Z życia galerii


Artystki-malarki  ||  Rynek nadal ambiwalentny

Artystki-malarki  ||  Rynek nadal ambiwalentny

Szklany sufit wciąż solidny

Interesujące fakty: w ostatnich kilkudziesięciu latach, chociaż kobiety są tematem około 1/4 stworzonych dzieł sztuki, jedynie dwie prace malarek znalazły się w Top 100 rekordowych cen młotkowych na aukcjach sztuki. Ale już w roku 2018, licząc dochód ze sprzedaży, aż trzy kobiety znalazły się w Top 5 artystów urodzonych po 1978 r. Kiedy twórczość artystyczna wchodziła w fazę modernizmu, kobiety nie miały platformy do prezentowania swoich dzieł sztuki, nie przyjmowano ich na akademie sztuk pięknych. Po 100 latach od tych okoliczności, rekordy cenowe oraz uznanie dla twórczości malarek i rzeźbiarek wzrastają w rozczarowująco ślimaczym tempie.

Więcej...

Nowoczesny kurator i aukcjoner sztuki  ||  Wyzwania

Nowoczesny kurator i aukcjoner sztuki  || Wyzwania

Wymagania: kompetentna intuicja

Takimi właśnie słowami określiła współczesne zawody operacyjne związane ze światem sztuki, pewna holenderska krytyk i kurator. W stereotypowej wizji pracy kuratora znajduje się osoba, którą pochłonęły odmęty muzeum, praca administracyjna czy - okazjonalnie - stanie w ostatnim rzędzie podczas premiery wystawy dzieł sztuki. Błędy gonią pomyłki w tym rozumowaniu. W XXI wieku odpowiedzialny jest on za wprowadzanie innowacji w sposobie rozumienia i rozpowszechniania sztuki. Podobnie osoba zawiadująca aukcją dzieł sztuki - licytator - to niemalże wyspecjalizowany marketer rynku, odrobinę zewnętrzny konsultant eventu, nieco aktor w teatrze.

Więcej...

Impuls na rynku sztuki dzięki Generacji Y!

Impuls na rynku sztuki dzięki Generacji Y!

 

Milenialsi vs. dzieła sztuki

Millennials, czyli demograficzny zbiór osób urodzonych od początku lat 80., do połowy lat 90. Są to umowne granice, jednak w socjologii i popkulturze cechy tej generacji określone są dość dobrze, również pejoratywnie. Eksperci mówią o "grupie osób 45 i mniej", które dorastały w czasach względnej stabilności w Europie lub Ameryce, zostały wychowane przez osoby o otwartych horyzontach myślowych i - cóż - pewną dodatkową ilością pieniędzy na sferę "extra". To młodzi ludzie, którzy rozglądają się za dobrami konsumpcyjnymi bez kompleksów - w ostatnich latach częściej zobaczymy ich u dealerów dzieł sztuki, niż samochodów. Jak wygląda ta dynamika?

Więcej...

Christie's  ||  Obecnie najpotężniejszy dom aukcyjny

Christie's  ||  Obecnie najpotężniejszy dom aukcyjny

 

Hegemoni licytacji sztuki

Zapytani o największe instytucje zajmujące się handlem sztuką, większość z nas wymieniłaby dwie, trzy. Zdecydowanie więcej światowej sławy muzeów przychodzi na myśl, gdy zastanawiamy się, kto trzyma pieczę i kiesę w świecie artystycznego dziedzictwa kulturowego. Globalny układ na rynku sztuki prezentuje się obecnie dość totalitarnie. Przy niemal 67 tysiącach transakcji oraz prawie 70 miliardach dolarów rocznego obrotu, największych graczy jest około pięciu. Stosunkowo młode domy aukcyjne, takie jak China Guardian ustępują gigantom m.in. Sotheby's - lecz przede wszystkim, Christie's.

Więcej...

Brexit vs. rynek inwestycji w sztukę || Scenariusze

Brexit vs. rynek inwestycji w sztukę || Scenariusze

 

Okazja czy regres dla rynku sztuki

Dyskusja o opuszczeniu przez Wielką Brytanię jednego z największych na świecie hubów handlowych, trwa już trzeci rok. W pierwszym kwartale 2019 roku zaś, nadszedł czas decyzji polityczno-prawnych. Okazuje się, że zamieszanie wokół Brexitu wzmaga się niebotycznie z każdym głosowaniem parlamentarzystów. Kwestie gospodarcze to przepastna kategoria, w której nikt do końca nie wie co się wydarzy 29 marca. Branża handlu sztuką również rozważa plusy i minusy "wyjścia", tworzy plany awaryjne i chce za wszelką cenę zachować płynność na rynku sztuki zarówno dla dealerów, jak i klientów.

Więcej...

Obraz do pokoju dziecięcego  ||  Sztuka wychowuje

Obraz do pokoju dziecięcego  ||  Sztuka wychowuje

 

Szlachetne wychowanie estetyczne

Stymulacja wyobraźni przestrzennej i narracyjnej to zasadniczy aspekt nowoczesnych metod wychowania dzieci. Przez wiele dekad XX wieku nie zdawano sobie sprawy z doniosłości sztuk pięknych w rozwoju najmłodszych, często pozostawiano dzieciom to, co infantylne. Tymczasem z puntu widzenia behawiorystyki oraz pedagogiki rozwojowej, okazuje się że sztuki plastyczne, muzyczne i literackie to klucz do budowy solidnego, wrażliwego i ciekawego charakteru dziecka. Zatem kiedy i jak rozpocząć ekspozycję dziecka na sztukę? Od pierwszych lat - oraz od azylu dziecięcego, czyli pokoju naszej pociechy!

Więcej...

Paryż   ||   mekka artystów z całego świata

Paryż   ||   mekka artystów z całego świata

Magia "Miasta Świateł"

Spośród najstarszych europejskich miast, Paryż z pewnością możemy nazwać kolebką sztuki. Zwyczajowymi sloganami są: stolica mody, miasto zakochanych! Jednak to właśnie niezaprzeczalny wpływ rozwoju stolicy Francji na sztukę piękną, jest najbardziej uderzający. Jest dziedzictwem ludzkości, skarbem architektury miejskiej oraz domem dla instytucji kultury i sztuki, które trudno zliczyć. Ów splendor estetyczny nie zaistniałby, gdyby nie wielowiekowa tradycja przybywania do Paryża artystów, liczących na mecenat lub choćby sprzedaż kilku obrazów. Co więc przyciąga artystyczne dusze do Paryża?

Więcej...

Martwa natura  ||  Dobra pozycja na rynku sztuki

Martwa natura  ||  Dobra pozycja na rynku sztuki

Przedmioty nieożywione - zbyt pospolite?

Na fali sztuki modernistycznej, abstrakcyjnego ekspresjonizmu i w końcu hiperrealizmu, gatunek martwej natury jawił się jako grzeczny i nudny. Tematyka dzieł odwzorowujących przedmioty codziennego użytku oraz kompozycje kwiatowe znalazła się w tym samym klastrze estetycznym, co malarstwo religijne, marynistyka czy portrety. Czy więc martwe natury, choćby mistrzowsko wykonane, nie niosą ze sobą żadnej warstwy symbolicznej? Nic bardziej mylnego - na kartach historii sztuki znajdziemy przykłady natura mortua, które dzięki wyrafinowanym sztuczkom warsztatowym, przekazują wachlarz emocji od miłości, przez przemijanie do niewypowiedzianej groźby....

Więcej...

5 słynnych i zbyt skandalicznych dzieł sztuki

5 słynnych i zbyt skandalicznych dzieł sztuki

Widmo porażki artystycznej

Ponoć bardziej od jakiejkolwiek krytyki motywację do pracy artystycznej podkopuje obojętność rynku lub koneserów sztuki. Krytyka bowiem zakłada, że ktoś poświęcił swój czas na zapoznanie się z obrazem olejnym lub rzeźbą, formułując wnioski "na poważnie". Odrzucenie zatem, oznacza totalne niedopasowanie estetyki do grupy docelowej, oraz żadnej innej publiczności. Może to podciąć twórcom skrzydła i zniechęcić do dalszego zajmowania się sztuką piękną. Oznaką dojrzałości jednak jest ominięcie opinii stronniczych galerii sztuki i dalsze poszukiwania, które mogą za kilka dekad okazać się strzałem w artystyczną dziesiątkę!

Więcej...

Sztuka modernistyczna || Krytyka w XXI wieku

Sztuka modernistyczna || Krytyka w XXI wieku

Sinusoida trendów w sztuce

Sztuką modernistyczną zwykliśmy określać działalność artystyczną na tzw. Zachodzie, od ostatnich dekad XIX wieku, aż po lata 70 XX wieku, kiedy pojawiły się ruchy postmodernistyczne. To olbrzymi zakres w historii sztuki oraz filozofii, zważywszy na burzliwe losy Europy i świata w tym okresie, oraz pojawienie się wielu kluczowych trendów. Modernizm u swego zarania odrzucał oświeceniowe, racjonalne przesłanki i nakazywał tworzenie dzieł sztuki w swobodnym strumieniu świadomości. Dlaczego więc w czasach tolerancji, ironii dziejowej i przy mnogości metod artystycznej ekspresji, na modernizm spadają ciosy krytyków?

Więcej...

Kategorie