Z życia galerii


Słoneczniki van Gogha || Symbole radości czy melancholii?

Słoneczniki van Gogha || Symbole radości czy melancholii?

Początki rozpoznawalności

W 1887 roku pewien zmagający się z losem malarz wystawił swoje obrazy w miejscu zwanym Grand Bouillon-Restaurant du Chalet, w Paryżu. Ze względu na niewielki oddźwięk i krótki czas wystawy, Vincent van Gogh srodze pokłócił się z właścicielem miejsca i zabrał swoje prace na zwykłym ręcznym wózku. Dopiero po czasie zestawem obrazów olejnych zainteresował się ... Paul Gauguin. Wybrał dla siebie dwa obrazy w konwencji martwej natury, atłasowych i płomiennych kielichów słoneczników o wyglądzie płomieni. Van Gogh wymienił je na jedynie jeden obraz poważanego symbolisty. Jaka jest pełna historia Słoneczników?

Więcej...

Leworęczni malarze || Ciekawostki

Leworęczni malarze || Ciekawostki

Sztuka, talent, neurony

W przestrzeni internetowej oraz rozmaitych legendach miejskich pojawiają się opinie, iż ludzie posługujący się lewą - dominującą - ręką, są geniuszami. Możemy napotkać liczby, według których 20 procent członków stowarzyszenia Mensa to leworęczni. Nie sposób tych danych potwierdzić, jednak w sferze naukowej dowiemy się faktów wynikających ze struktury ludzkiego mózgu oraz poszczególnych zależności lewej i prawej półkuli. Wynikają z nich interesujące fakty, związane z tym, jak artystycznymi i ekspresyjnymi "duszami" są osoby leworęczne. Jak to wyglądało w historii sztuki? Sprawdzamy!

Więcej...

Akt w malarstwie, czyli nagość i sztuka

Akt w malarstwie, czyli nagość i sztuka

Estetyka ludzkiego ciała tematem artystycznym

Znajdujemy się w takim momencie dziejów tzw. "świata zachodniego", kiedy to ścierają się ze sobą życiowa frywolność i swoboda, ze swoistą hipokryzją obyczajową i obostrzeniami w dowolnym wyrażaniu siebie na forum publicznym. Jednocześnie na przestrzeni historii sztuki, niezależnie od wydarzeń społeczno-kulturowych, odnajdujemy znakomitą ilość dzieł sztuki o tematyce cielesności, nagości czy negliżu, zmysłowości. W rzeźbie to przede wszystkim przedstawienia idealnych proporcji ludzkiego ciała, adoracja piękna zarówno kobiecego jak i męskiego. Poznajmy kilka podstawowych faktów o aktach...

Więcej...

Zaginiony uśmiech w malarstwie  || Vademecum

Zaginiony uśmiech w malarstwie  || Vademecum

"Uśmiech czy grymas?"

Spora część środowisk malarzy-portrecistów zgadza się z ustanowionym przed wiekami poglądem, iż tylko nieuśmiechająca się twarz daje właściwe warsztatowo rezultaty na portrecie. Jedynie zrelaksowane mięśnie twarzy - a uśmiech je napina - mają bowiem pozwolić koneserowi sztuki na docenienie wszystkich elementów składowych obrazu olejnego. Uważa się również, iż wizerunek bez uśmiechu a co więcej: bez pokazywania uzębienia, to jedyny sposób na zamknięcie danego dzieła sztuki w kapsule czasu i jego gwarantowane powodzenie w galeriach sztuki. Jak sprawa wyglądała na przestrzeni dziejów?/p> Więcej...

Zwierzęta w malarstwie i sztukach pięknych

Zwierzęta w malarstwie i sztukach pięknych

Miejsce zwierząt w twórczości artystycznej

Zwierzęta od wieków są integralną częścią historii sztuki i tematem obrazów olejnych, rzeźby i grafiki. Artyści zawsze znajdowali inspirację w życiu fauny, zarówno w wymiarze ich symbiozy z naturą jak i relacjami z człowiekiem. Owszem, motywem bywały często ceremonie rytualne, walki i przemoc - z obu stron, podkreślmy. Jako obrońcy, admiratorzy i właściciele zwierząt - malarze niosą swoisty dialog z naszymi braćmi mniejszymi przez sztukę współczesną w XXI wiek. Wizerunki zwierząt znajdziemy w nowoczesnym realizmie magicznym, surrealizmie czy grafice komputerowej. Dziś kilka słów o motywie animalistycznym!

Więcej...

Mariaż sztuki i finansów  ||  Nowe zjawiska

Mariaż sztuki i finansów  ||  Nowe zjawiska

Wzrost przyciąga jak magnes!

W czasie niebotycznego boomu na rynku sztuki światowej słyszy się często opinie, że zagadnienia związane z inwestycjami w sztukę są nieco nadmiernie wyeksponowane. To bez wątpienia wpływ mass mediów i globalnej wioski, że w 2019 roku rozmawiamy sobie o autentykacji "Salvador Mundi" Leonarda, podczas wizyty u fryzjera czy w restauracji. Oprócz rynku technologii niewiele jest branży, które urosły w takim stopniu w ciągu ostatnich dekad, ja rynek sztuki. Na myśli mamy, oczywiście, obroty i kapitał angażowane w handel eksponatami. To naturalne, że gracze na owym rynku szukają nowych sposobów na powielenie dochodu i rozpoznawalności. Zmienia się też jednak podejście systemowe, akademickie i edukacyjne...

Więcej...

6 hoteli dla miłośników sztuki || Ranking 2019

6 hoteli dla miłośników sztuki || Ranking 2019

Art hotels wciąż wyjątkowe

Artystyczny hotel nie jest konceptem nowym, wszak na całym świecie formuła serwisu hotelarskiego ewoluuje nieustannie, aby zapewnić turystom maksimum wrażeń. Wiele hoteli o rozmaitym standardzie skłonnych jest do kooperacji z galeriami sztuki lub ruchomymi wystawami cyklicznymi. Oczywiście są i takie placówki, które wywieszają kilka awangardowych obrazów na ścianach lobby i zaczynają mówić o sobie "art hotel". Dodatkowo, jeśli hotel znajduje się w sieci komercyjnej i podlega zasadom korporacyjnym, artystyczna wizja nieco się rozmywa. Wybraliśmy dla Was te hotele, które wyróżniają się pomysłowością i zaangażowaniem w estetyczny przekaz, godzien sztuk pięknych!

Więcej...

Florencja || Światowa stolica kultury i sztuki

Florencja || Światowa stolica kultury i sztuki

Najwspanialsze miasto Włoch

Serce Toskanii, Miasto Zakochanych, Miasto Dantego i w końcu Stolica Artystów. O Florencji mówią tak nie tylko porzekadła w językach wielu krajów świata - świadczą o tym statystyki UNESCO! Przyjmuje się, iż około 60% znaczącego dorobku światowej sztuki znajduje się we Włoszech, z czego mniej więcej połowę można odwiedzić właśnie w Firenze. Historia tego miasta jest tak burzliwa jak i losy tego rejonu Europy, jakie możemy prześledzić od Etrusków, poprzez Rzymian po Wielkie Księstwo Toskanii i wiek XX. Jednak nie została ona dotknięta wyczerpującą i szpecącą industrializacją oraz urbanizacją. To mekka artystów z całego świata - zapraszamy!

Więcej...

5 słynnych artystów na wakacjach || Urlop a kreatywność

5 słynnych artystów na wakacjach || Urlop a kreatywność

Stymulacja estetyczna poprzez odpoczynek

Naukowcy z kilku różnych dziedzin, w tym socjologii, psychologii czy neurologii, orzekli iż urlop od pracy to niezbędny element życia społecznego. Nie brali oni pod uwagę jedynie aspektów relaksacyjnych oraz czysto wypoczynkowych - redukcji zmęczenia i stresu. Okazało się, iż w grupie testowej osób odbywających urlop po pełnych 9 miesiącach pracy, wzrasta poziom kreatywności. Jeśli dodatkowo jest to osoba uzdolniona artystycznie, jej wyniki pną się w górę po taki, dziś powiedzielibyśmy, resecie. Mówimy tu o 10 do 14 dni odpoczynku na wyjeździe, lecz to na pewno nie jest nasz wynalazek! Jak radzili sobie z natłokiem obowiązków sławni artyści-malarze wiele lat temu?

Więcej...

Rosja na rynku sztuki  ||  Tendencje 2019

Rosja na rynku sztuki  ||  Tendencje 2019

Dwie twarze rynku sztuki

Już od niemal 10 lat reporterzy oraz analitycy rynkowi przyznają "tak - na naszych aukcjach pojawiają się zamożni Rosjanie, mają oni pieniądze, lecz także dużo obserwują i są ostrożni". Jednocześnie, ekstremalnie wysokie ceny młotkowe płacone przez rosyjskich oligarchów w tym czasie, są uznawane za ważny element puchnięcia bańki rynku sztuki w XXI wieku. Po wydarzeniach dyplomatycznych i zbrojnych roku 2014 zwiększyły się sankcje, obwarowania handlowe oraz inwigilacja podróżujących po świecie i kupujących dzieła sztuki Rosjan. Jak sytuacja wygląda obecnie? Czy rynek zyskuje na rosyjskich transakcjach?

Więcej...

Kategorie