| ID | Title | Slug | Categories | Image Link | Price | Description | Artysta | Gatunek | Materiał | Rozmiar | Technika | Wymiar w ramie | Rozmiar arkusza | ID | Wymiar arkusza | Rok | Rozmiar z ramą | Rozmiar z oprawą |
|---|
| 33825 | Markow – Latarka | markow-latarka | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/13.jpg | 2800 | Rok 2008. Artyści na całym świecie zostali przerażeni. Markow zebrał smelak, courage i determinację, aby stworzyć arcydzieło Abstrakcji. Tak powstała "Latarka" - mind-blowing obraz, który zachwyca swoją odwagą i wyrazistością.
Olej i płótno połączyły się w niezwykłą kombinację, tworząc dzieło, które wciąż trwa wojna z konwencją i śmiało wchodzi poza granice ustalonej rzeczywistości. Optyczne delikatności płótna łączą się z silnym wyrazem abstrakcyjnych kształtów, tworząc niepowtarzalne doświadczenie dla zmysłów.
"Latarka" mierzy 80 cm x 100 cm i jest obrazem złamanym, pełnym kontrastów. Bez względu na to, gdzie zostanie wyeksponowany, ten obraz nie tylko przyciągnie wzrok, ale także ożywi wnętrze swoją wyjątkową energią.
Daring i triumf artystycznej duszy Markowa jest widoczne w każdej szczegółowej fakturze i kompozycji. Poprzez swoje deep colors i odważne linie, "Latarka" przynosi do wnętrza nie tylko sztukę, ale i inspirację do odważnych działań.
To jest jeszcze inne sztuczne rozdział - brak.
Dla kolekcjonerów dzieł sztuki "Latarka" to prawdziwa perełka, która dodaje wyjątkowości i elegancji każdemu wnętrzu. Niezależnie od tego, czy podziwiasz ją dopasowaną do innych dzieł sztuki, czy stawiasz na minimalistyczną aranżację, ten obraz doda niezwykłego charakteru oraz głębi Twojemu domowi lub biuru.
Otwórz okno do abstrakcyjnego świata Markowa i odkryj energię, pasję i wewnętrzne emocje, które pochodzą z "Latarka". Zagłębij się w tej odważnej abstrakcji i poczuj, jak twórczość Markowa ożywia pomieszczenie, dodając wyjątkowej wartości Twojej kolekcji sztuki. | Markow | Abstrakcja | płótno | 80 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 33828 | Alicja Grzejszczak – Liść palmowy | alicja-grzejszczak-lisc-palmowy | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-lisc-palmowy-alicja-grzejszczak-kwiaty-18.jpg | 1900 | Liść palmowy" to niesamowite dzieło sztuki, stworzone przez renomowaną artystkę Alicję Grzejszczak w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Kwiaty i zostało stworzone przy użyciu technik mieszanych na płótnie. Obraz mierzy 90 cm x 90 cm i zachwyca swoją finezją.
Jego niesamowite barwy i precyzyjne detale sprawiają, że "Liść palmowy" wyróżnia się spośród innych dzieł sztuki. Artystka przepełniła to arcydzieło emocjami, co sprawia, że jest ono idealne dla kolekcjonerów poszukujących czegoś o wyjątkowej wartości.
Zakup tego obrazu niesie za sobą wiele korzyści dla miłośników sztuki. Jego wyjątkowy styl i niezwykłe kompozycje mogą wzbudzić uczucia ekscytacji, podziwu i zadziwienia u widza. "Liść palmowy" to prawdziwa gratka dla osób poszukujących czegoś oryginalnego i odważnego.
Ten niepowtarzalny obraz Alicji Grzejszczak jest doskonałym sposobem na ozdobienie przestrzeni i nadanie jej niepowtarzalnego charakteru. Promieniujący kolorami i energią, "Liść palmowy" zmieni Twoje wnętrze, dodając mu nowoczesnego uroku i elegancji.
Wyjątkowość tego obrazu sprawia, że jest to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki. Jeśli szukasz czegoś niezwykłego, z odrobiną ekskluzywności i przełomowym stylem, "Liść palmowy" stworzony przez Alicję Grzejszczak spełni Twoje najskrytsze oczekiwania.
Zakup tej wyjątkowej pracy sztuki to zdecydowany triumf dla każdego miłośnika sztuki, który pragnie posiadać coś niezwykłego i niepowtarzalnego. Bądź częścią tej artystycznej przygody i daj się porwać magii "Liścia palmowego". | Alicja Grzejszczak | Kwiaty | płótno | 90 cm x 90 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 33831 | Daria Grad – Tulipany (edycja 1/1) | daria-grad-tulipany-edycja-1-1 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/26.jpg | 900 | Tulipany (edycja 1/1)" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę, Darie Grad, w 2007 roku. Ten unikalny eksponat należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu techniki litografii na papierze. Obrazy mają wymiary: 65 cm x 48 cm bez ramki i 73 cm x 59 cm z ramką.
Ta wyjątkowa praca przyciąga uwagę swoją odwagą oraz niezwykłą estetyką. Emanuje niezwykłym wdziękiem i delikatnością, które podkreślają piękno tulipanów. Wyrafinowane detale i dobrze zbalansowane kolory sprawiają, że to malowidło stanowi doskonałą dekorację do każdego wnętrza.
"Tulipany (edycja 1/1)" ubogaca przestrzeń swoją niezwykłą energią i wywołuje uczucia ekscytacji i zachwytu. To arcydzieło wprowadza do wnętrza element świeżości i odrobinę wyrafinowania. Wybierz tę grafikę, jeśli chcesz dodać swojemu domowi niepowtarzalnego charakteru.
Odkryj piękno sztuki Darie Grad i ciesz się każdym dniem w towarzystwie tych niesamowitych tulipanów. Kup "Tulipany (edycja 1/1)" i poczuj niesamowitą moc tej harmonijnej kompozycji już teraz! | Daria Grad | Grafika | papier | 65 cm x 48 cm | litografia | | | | | | | |
| 33834 | Marta Komosa – Rozeta | marta-komosa-rozeta | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/28-a.jpg | 600 | Rozeta stworzona przez znaną artystkę Martę Komosę w roku 2007 to prawdziwe arcydzieło w kategorii Grafiki. Ta odlotowa praca, wykonana przy użyciu techniki litografii na papierze, z pewnością podbije serca miłośników sztuki. Jej wymiary wynoszą: 38 cm x 47 cm (bez ramy).
Rozeta to prawdziwie odważne wydanie sztuki, które zapiera dech w piersiach. Ta ekspresyjna kompozycja, pełna niesamowitej energii, z pewnością dostarczy wysoką dawkę emocji każdemu, kto zatrzyma swoje spojrzenie na tym dziele.
To, co wyróżnia tę pracę, to nie tylko jej artystyczna wartość, ale także możliwość jej dostosowania do każdego wnętrza. Bez względu na styl Twojego mieszkania, Rozeta stanie się głównym akcentem, który wniesie do niego niepowtarzalny urok i wyjątkową atmosferę.
Nie każdy dzień jest pełen triumfów, jednak posiadanie tak niekonwencjonalnej sztuki jak Rozeta pozwoli Ci uwolnić swoją wyobraźnię i wzbudzać wewnętrzne poczucie odwagi. To prawdziwe dzieło, które przetrwa próbę czasu i zawsze będzie przypominać Ci, jak ważne jest przełamywanie granic i wygranie z rutyną.
Jeśli szukasz czegoś, co stanie się trwałą inspiracją i wyróżni Twoją przestrzeń, to Rozeta jest właśnie dla Ciebie. Wejdź w świat sztuki, który przyniesie Ci prawdziwą radość i spełnienie.
Zamów teraz i doceń blask prawdziwie niesamowitej sztuki w swoim wnętrzu! | Marta Komosa | Grafika | papier | 38 cm x 47 cm | litografia | | | | | | | |
| 33837 | Daria Grad – Indianie (edycja 2/3) | daria-grad-indianie-edycja-2-3 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/31-5-scaled.jpg | 900 | Indianie (edycja 2/3)" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę, Darię Grad, w 2006 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu techniki litografii na papierze. Obraz mierzy 39 cm x 66 cm.
To wyjątkowe dzieło sztuki przyciąga uwagę swoją odwagą i niezwykłością. Daria Grad w mistrzowski sposób przedstawia temat Indian, inspirując widza do głębokiej refleksji. Każdy szczegół został starannie wykonany, tworząc niesamowitą głębię i teksturę.
Niezapomniane wrażenia, jakie to dzieło sztuki wywołuje, są niewątpliwie jedyne w swoim rodzaju. Indianie (edycja 2/3) za sprawą swojej wyjątkowej treści i przesłania, wzbogaca każde pomieszczenie i staje się prawdziwym triumfem w kolekcji każdego miłośnika sztuki.
Daria Grad z pasją wykorzystuje litografię, aby przekazać siłę ducha i wytrwałość Indian. Kombinacja techniki i talentu artystki sprawia, że ten obraz jest bez wątpienia wyjątkowy. To prawdziwa perła w świecie sztuki, która przyciąga wzrok i porusza serce.
"Indianie (edycja 2/3)" to niewątpliwie doskonały wybór dla tych, którzy poszukują czegoś niezwykłego do swojej kolekcji. Niech ta oryginalna praca Darii Grad dopełni przestrzeń w Twoim wnętrzu, inspirując Cię każdego dnia. | Daria Grad | Grafika | papier | 39 cm x 66 cm | litografia | | | | | | | |
| 33840 | Katarzyna Ogonowska – Studium przedmiotu (edycja 10/10) | katarzyna-ogonowska-studium-przedmiotu-edycja-10-10 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krzeselka-katarzyna-ogonowska-grafika-32.jpg | 600 | Obraz "Studium przedmiotu (edycja 10/10)" stworzony przez renomowaną artystkę Katarzynę Ogonowską, to prawdziwe arcydzieło, które z pewnością zachwyci miłośników sztuki.
Ten niesamowity eksponat, znajdujący się w kategorii Grafika, został wykonany przy użyciu technik sucha igła i papier. Jego wymiary to 16 cm x 21 cm.
"Studium przedmiotu (edycja 10/10)" to esencja kreatywności, która przeniknęła w każdy detal tego dzieła. Za pomocą precyzji i wyczucia artystka stworzyła coś niezwykłego i wyjątkowego.
Ten obraz w naturalny sposób wzbudza silne emocje, zaskakuje swoją oryginalnością i pobudza wyobraźnię. Wyjątkowy styl Katarzyny Ogonowskiej oczarowuje swoją odwagą i niezwykłą siłą przekazu.
Dzięki temu niepowtarzalnemu eksponatowi będziesz mieć możliwość wprowadzenia niezwykłego, artystycznego klimatu do swojego domu lub biura. Twórczość Katarzyny Ogonowskiej to prawdziwa uczta dla zmysłów, która z pewnością przyciągnie uwagę każdego obserwatora.
Ten obraz bez wątpienia stanie się prawdziwym triumfem w Twojej kolekcji. Dziel się jego pięknem i oddaj się emocjom, które on wzbudza. Bądź wyjątkowy i czerp radość z posiadania tego wyjątkowego dzieła sztuki. | Katarzyna Ogonowska | Grafika | papier | 16 cm x 21 cm | sucha igła | | | | | | | |
| 33843 | Krzysztof Trzaska – Pierrot | krzysztof-trzaska-pierrot | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/44.jpeg | 900 | Pierrot" to dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Krzysztofa Trzaskę w 2008 roku. Ta arcydzieło z kategorii "Do dziecięcego pokoju" zostało wykonane za pomocą mieszanki technik: oleju na płótnie. Obraz ma wymiary: 40 cm x 30 cm. Wyjątkowość tej pracy polega na ukazaniu delikatnego charakteru postaci Pierrota w wyrazisty sposób.
Dzięki temu niezwykłemu artyzmowi "Pierrot" przyciąga uwagę kolekcjonerów sztuki oraz miłośników unikalnych dzieł. To wyjątkowe odzwierciedlenie postaci Pierrota niesie ze sobą bogactwo emocji oraz ukazuje silny związek między światem teatru a sztuką malarską. Ten obraz doskonale komponuje się z wnętrzem dziecięcego pokoju, nadając mu niepowtarzalny urok i kunszt artystyczny.
Dzięki zastosowaniu techniki olejnej, "Pierrot" wywołuje wrażenie głębi i trójwymiarowości, co sprawia, że obraz staje się jeszcze bardziej efektowny. Idealnie nadaje się zarówno do powieszenia na ścianie, jak i do umieszczenia na biurku czy półce.
Odkryj w sobie artystyczną duszę, wprowadź do swojego domu oryginalność i subtelność postaci Pierrota za pomocą tego arcydzieła Krzysztofa Trzaski. "Pierrot" to doskonały wybór dla wszystkich, którzy cenią unikatowe dzieła sztuki i pragną wprowadzić do swojego wnętrza nutkę magii teatru.
Wprowadź do swojego życia odrobinę szaleństwa, wyrafinowania i wyjątkowego uroku dzięki "Pierrot" autorstwa Krzysztofa Trzaski. To dzieło sztuki, które odzwierciedla piękno i tajemniczość teatru, pozostawiając niezapomniane wrażenie i dodając wnętrzu niepowtarzalnego charakteru. Niech "Pierrot" stanie się inspiracją i punktem centralnym Twojej kolekcji sztuki! | Krzysztof Trzaska | Do dziecięcego pokoju | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 33846 | Rafał Śladowski – Podarunek | rafal-sladowski-podarunek | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-podarunek-rafal-sladowski-do-dzieciecego-pokoju-46.jpg | 1200 | Rafał Śladowski, wspaniały artysta z niezaprzeczalnym talentem, zaprezentował swoje arcydzieło "Podarunek" w 2008 roku. Wpisuje się ono w kategorię "Do dziecięcego pokoju" i zostało stworzone przy użyciu olejów na płótnie. Obraz o wymiarach 45 cm x 60 cm zachwyca pięknem i wyrafinowaniem.
"Podarunek" to prawdziwe arcydzieło, które wzbogaci każde wnętrze. To wyjątkowy element dekoracyjny, który dodaje charakteru i subtelności pomieszczeniu. Niezwykła kompozycja kolorów i technik malarskich, użytych przez Śladowskiego, powoduje, że ten obraz zachwyca i inspiruje.
Niezwykłe połączenie barw i formy sprawiają, że "Podarunek" to prawdziwe wyzwanie dla wzroku i zmysłów. Gra światła na płótnie przenosi nas w magiczny świat marzeń, odkrywając przed nami nowe perspektywy i uczucia. Ta odważna i zjawiskowa praca jest nie tylko dla dzieci, ale również dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś oryginalnego i nietuzinkowego.
Dzięki niesamowitemu detali i finezji, "Podarunek" daje poczucie triumfu i hartu ducha. To prawdziwy hołd dla wyobraźni i kreatywności. Ten wyjątkowy obraz z pewnością stanie się centrum uwagi w każdym pomieszczeniu, przyciągając wzrok i poruszając emocje.
Rafał Śladowski stworzył z "Podarunkiem" arcydzieło, które przekracza granice czasu i przestrzeni. Ten fantastyczny obraz jest podarunkiem nie tylko dla oka, ale również dla duszy.
Zamów dziś i rozkoszuj się głębią tej wyjątkowej pracy sztuki, która dostarczy Ci niezapomnianych chwil i inspiracji. | Rafał Śladowski | Do dziecięcego pokoju | płótno | 45 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 33849 | Barbara Kosz – Przed występem | barbara-kosz-przed-wystepem | Figuralne | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/51a-scaled.jpg | 2000 | Przed występem" to wyjątkowe arcydzieło artystki Barbarzy Kosz z 2007 roku. Ta niesamowita praca należy do kategorii Figuralne i została stworzona przy użyciu oleju na płótnie. Jej wymiary to 80 cm x 60 cm.
To, co wyróżnia to dzieło spośród innych, to nie tylko niepowtarzalny styl artystki, ale także jego głęboki wyraz emocjonalny. "Przed występem" emanuje odwagą i siłą, wpływając na duszę obserwatora.
Każdy szczegół tego obrazu został starannie i precyzyjnie wykonany, odkrywając perfekcyjne połączenie kolorów i linii. Artystka z powodzeniem przenosi nas do tajemniczego świata występu, gdzie mamy okazję spojrzeć za kurtynę i zobaczyć to, czego nie jesteśmy w stanie dostrzec na co dzień.
Dzięki "Przed występem" będziesz miał możliwość wprowadzenia niepowtarzalnej energii i piękna do swojego domu lub biura. Ten niesamowity obraz nie tylko ożywi przestrzeń, ale także wzbudzi głębokie emocje i rozbudzi wyobraźnię. Będzie on również idealnym prezentem dla miłośników sztuki, którzy doceniają unikalne i wyjątkowe dzieła.
Nie przegap możliwości posiadania tego odważnego, zapierającego dech w piersiach dzieła sztuki. "Przed występem" to prawdziwy triumf w świecie sztuki, który poruszy Twoje emocje i okaże się niezrównany w swojej oryginalności. To prawdziwy dowód na determinację, siłę i wytrwałość artysty. | Barbara Kosz | Figuralne | płótno | 80 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 33852 | Eliza Dudek-Wójcicka – Bukiet kwiatów | eliza-dudek-wojcicka-bukiet-kwiatow | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bukiet-kwiatow-eliza-dudek-wojcicka-kwiaty-62.jpg | 600 | Bukiet kwiatów", autorstwa renomowanej artystki Elizy Dudek-Wójcickiej, to prawdziwe dzieło sztuki. Powstałe w roku 2008, obraz trafia w centrum uwagi miłośników sztuki z całego świata. Należący do kategorii Kwiaty, ten wyjątkowy eksponat zachwyca swym wykonaniem i techniką. Artystka użyła gwaszu na papierze, dzięki czemu uzyskała niezwykłą głębię i trwałość barw.
Dzięki dokładnemu opanowaniu swojego warsztatu, Eliza Dudek-Wójcicka stworzyła obraz, który ma moc wprawić w zachwyt. Wieloletnie doświadczenie artystki przejawia się w najmniejszych detalach, co sprawia, że ten bukiet kwiatów wydaje się niemalże ożywiony. Emanuje on pozytywną energią, która wprowadza harmonię i delikatność do wnętrza, w którym się znajduje.
"Bukiet kwiatów" nie tylko zdobi przestrzeń, ale także inspiruje i pobudza wyobraźnię. Jego zastosowanie jest nieograniczone - idealnie pasuje zarówno do nowoczesnych, minimalistycznych wnętrz, jak i tradycyjnych pomieszczeń z nutką elegancji. Dzięki swemu wyjątkowemu charakterowi, ten obraz jest też doskonałym prezentem dla każdego miłośnika sztuki.
Dla kolekcjonerów, "Bukiet kwiatów" to prawdziwy triumf. Perfekcyjne wykonanie oraz niebanalna forma sprawiają, że to dzieło sztuki nie tylko rozbudzi emocje, ale także przyciągnie spojrzenia. Bycie właścicielem tej pracy to wyraz oryginalności i odwagi, które mają moc zmieniać otaczającą rzeczywistość.
Spraw, by Twój dom wyrażał Twoją osobowość i styl, dodając mu szczyptę magii i uroku za pomocą "Bukietu kwiatów". Ten wyjątkowy obraz odnajdzie swoje miejsce, tworząc niepowtarzalny klimat i przyciągając wzrok każdego, kto zapuka do Twoich drzwi.
Wymiary:
- Obraz: 40 cm x 30 cm
Z ramą:
- Wysokość:
- Szerokość: | Eliza Dudek-Wójcicka | Kwiaty | papier | 40 cm x 30 cm | gwasz | | | | | | | |
| 33855 | Eliza Dudek-Wójcicka – Doniczka | eliza-dudek-wojcicka-doniczka | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-doniczka-eliza-dudek-wojcicka-kwiaty-63.jpg | 600 | Doniczka" - Obraz namalowany w roku 2008 przez znaną artystkę Elizę Dudek-Wójcicką, zalicza się do kategorii Kwiaty. Wykorzystuje technikę gwaszu na papierze. Jego wymiary to: 30 cm x 40 cm malowanie, 34 cm x 47 cm z ramką.
"Doniczka" to prawdziwe arcydzieło, które zachwyca swoim niezwykłym pięknem i wyjątkowym wyrazem artystycznym. Przedstawia doniczkę z delikatnymi kwiatami, które emanują życiem i radością. Ta malowana scena reprezentuje doskonałą równowagę między kolorem, światłem i cieniem, co sprawia, że staje się absolutnie hipnotyzująca dla miłośników sztuki.
To dzieło sztuki ma wiele do zaoferowania kolekcjonerom. Jego szczegółowość i precyzja wykonania są zaskakujące, pozwalając na odkrywanie nowych detali i subtelnych niuansów. "Doniczka" przenosi nas do magicznego świata natury, który można podziwiać bez wychodzenia z domu. To pomysł na ożywienie wnętrza, dodanie mu wyjątkowego charakteru i przywołanie w nim wiosennej atmosfery pełnej radości i świeżości.
Jest to prawdziwy skarb dla każdego kolekcjonera, który szuka unikalnych dzieł sztuki, które wyróżniają się na tle innych. Ekskluzywna procedura malowania gwaszem oraz znakomitej jakości papier, na którym zostało namalowane, to jedne z wielu zalet. Ponadto, "Doniczka" jest utrwalona na wytrzymałym podwojonym papierze o wymiarach 30 cm x 40 cm, co sprawia, że jest łatwa w przechowywaniu i ramkowaniu.
To wybitne dzieło sztuki jest idealnym prezentem dla miłośników sztuki, którzy cenią indywidualność, oryginalność i unikalne emocje, które można wydobyć poprzez obcowanie z takim arcydziełem. Bądź odważny i dodaj do swojej kolekcji "Doniczkę" - malowidło, które wprawi Cię w zachwyt swoją nieziemską jakością i rewelacyjnym stylem artystki Elizy Dudek-Wójcickiej. | Eliza Dudek-Wójcicka | Kwiaty | papier | 30 cm x 40 cm | gwasz | | | | | | | |
| 33858 | Berta Wysocka – Różowe Lilie | berta-wysocka-rozowe-lilie | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-rozowe-lilie-berta-wysocka-kwiaty-74.jpg | 650 | Różowe Lilie" to niesamowite dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Bertę Wysocką w 2008 roku. Ta prawdziwa perełka przynależy do kategorii Kwiaty i została wykonana przy użyciu techniki akwareli na papierze. Wymiary tego obrazu to 24 cm x 30 cm.
To niepowtarzalne arcydzieło "Różowe Lilie" zachwyca swoją delikatnością i finezją. Przez zastosowanie techniki akwareli, artystka oddała piękno kwiatów w sposób niezwykle subtelny i realistyczny. Ten wyjątkowy obraz jest doskonałym wyborem dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie wyjątkowe i niezwykłe dzieła.
Dzięki "Różowym Lilii" będziesz mógł cieszyć się niepowtarzalnymi wrażeniami. Bliżej poznasz zmysłowe i delikatne detale, które ożywią Twoje wnętrze. Ten obraz ukazuje kwiaty w całej ich wspaniałości, dzięki czemu wniesie do Twojego miejsca życia nutę natury i spokoju.
Wybierając ten obraz, możesz mieć pewność, że otrzymasz arcydzieło najwyższej jakości. Berta Wysocka słynie z precyzji i umiejętności ukazania piękna przyrody. "Różowe Lilie" to odważne i olśniewające dzieło sztuki, które stanie się prawdziwym triumfem w Twojej kolekcji.
Niezwyczajne połączenie kolorów i śmiała kompozycja sprawiają, że "Różowe Lilie" to prawdziwy klejnot sztuki. To arcydzieło oddaje wdzięk natury, ale równocześnie emanuje siłą i determinacją.
Ożyw swoje wnętrze i dodaj szczypty magii dzięki "Różowym Lilii" - obrazowi stworzonemu z pasją do sztuki i zaklętemu w precyzyjnych ruchach pędzla. Nie przegap tej okazji i ciesz się niepowtarzalnym urokiem tego triumfu artystycznego. | Berta Wysocka | Kwiaty | papier | 24 cm x 30 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33861 | Berta Wysocka – Tulipany w wazonie | berta-wysocka-tulipany-w-wazonie | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-tulipany-w-wazonie-berta-wysocka-kwiaty-81.jpg | 700 | Tulipany w wazonie" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Bertę Wysocką w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jego wymiary to 42 cm x 30 cm.
Ta niesamowita kompozycja ukazuje piękno tulipanów w wazonie w sposób, który oczarowuje zarówno miłośników sztuki, jak i kolekcjonerów. Wysocka, znana ze swojego unikalnego stylu, z dumą przedstawia tę pracę, która przykuwa wzrok i wzbudza emocje.
Obraz "Tulipany w wazonie" emanuje niezwykłą delikatnością i wyrafinowaniem. Kolorowa paleta tulipanów ożywia całą przestrzeń, rozpływając się na papierze w harmonijną kompozycję. Ta malarska wizja natury przynosi radość i spokój, idealnie pasując do różnych wnętrz, zarówno tradycyjnych, jak i nowoczesnych. Jest dziełem dla tych, którzy cenią sobie piękno i oryginalność.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy zwykłym miłośnikiem sztuki, obraz "Tulipany w wazonie" dostarczy Ci wiele radości i zachwytu. Rzetelnie wykonany, nasycony kolorem i pełen detali, ten obraz wzbogaci Twoją kolekcję sztuki i stanie się prawdziwym punktem centralnym każdego pomieszczenia.
Wybierz "Tulipany w wazonie" i podaruj sobie unikalny kawałek sztuki, który inspiruje, upiększa i z emocją wypełnia przestrzeń. To niezwykłe dzieło Bertą Wysockiej jest świadectwem jej talentu i oddania sztuce, co z pewnością przemówi do Twojej duszy.
Czerpiąc z pełnej pasji i zaangażowania twórczości Bertы Wysockiej, obraz "Tulipany w wazonie" to odważna manifestacja szyku i triumfu sztuki. Tą pracą artystka pokazuje odwagę i upór, której wymaga tworzenie tak ponadczasowych dzieł. Ten mind-blowing obraz wywołuje emocje i pozwala doświadczyć piękna w najszlachetniejszej postaci.
Zamów "Tulipany w wazonie" teraz i daj się wciągnąć w świat kwiatowej poezji, odkrywając niepowtarzalne piękno stworzone przez Berte Wysocką. | Berta Wysocka | Kwiaty | papier | 42 cm x 30 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33864 | Berta Wysocka – Kaczeńce ( wymiary arkusza 24 x 30 cm ) | berta-wysocka-kaczence-wymiary-arkusza-24-x-30-cm | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kaczence-berta-wysocka-kwiaty-82.jpg | 600 | Niezwykła sztuka Berty Wysockiej, "Kaczeńce" to prawdziwe arcydzieło, które z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Ta praca zapewnia nie tylko piękne wrażenia wizualne, ale także głębsze emocje i inspirację.
Wykonana w roku 2008, "Kaczeńce" to prawdziwy hit w kategorii "Kwiaty". Artystka wykorzystała kunszt akwareli, aby stworzyć delikatne i zarazem wyraziste obrazy. Ta praca jest przechowywana na papierze, dzięki czemu zachwyca swoją autentycznością i ujmującym wyglądem.
Wymiary tej malowniczej kompozycji wynoszą 15 cm x 21 cm. Niezwykłe wrażenie dopełnia arkusz o wymiarach 24 x 30 cm. Co więcej, praca jest dostępna w opcji z ramą, która dodaje elegancji i pozwala skupić się na detali.
"Kaczeńce" to nie tylko zwykłe malowidło – to prawdziwa uczta dla zmysłów. To wyrazistą kwiatowa kompozycja, która odwołuje się do natury. Wartość tej pracy polega na jej zdolności do wzbogacenia i ożywienia przestrzeni, tworząc atmosferę spokoju i harmonii.
To dzieło sztuki jest przeznaczone dla kolekcjonerów, którzy pragną unikalnego i inspirującego elementu w swoim domu. "Kaczeńce" jest doskonałym prezentem dla wszystkich, którzy cenią oryginalność i estetykę.
Nie zwlekaj, aby dodać to poruszające dzieło Berty Wysockiej do swojej kolekcji już dziś. Przekonaj się sam, jak magia kwiatów może odmienić twoje wnętrze. | Berta Wysocka | Kwiaty | papier | 15 cm x 21 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33867 | Elżbieta Brożek – Złote lilie | elzbieta-brozek-zlote-lilie | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/83a.jpg | 900 | Obraz "Złote lilie" stworzony przez renomowaną artystkę Elżbietę Brożek w 2008 roku jest prawdziwym arcydziełem z kategorii Kwiaty. Ta doskonała kompozycja została stworzona przy użyciu technik olejnych na płótnie.
Wymiary tego wyjątkowego dzieła to 40 cm x 30 cm.
"Złote lilie" to coś więcej niż tylko obraz - to kawałek sztuki, który wzbogaci każde wnętrze swoją wyjątkową aurą. Jego odważne połączenie barw i precyzyjne wykonanie sprawiają, że jest on prawdziwym dziełem sztuki o niezwykłej sile wyrazu.
Każde spojrzenie na ten obraz otwiera przed nami nowe emocje i doznania. Złote lilie, pełne wdzięku i delikatności, są nie tylko dla oka, ale także dla umysłu. To zdecydowanie inwestycja w coś więcej niż tylko kawałek płótna - to możliwość podróży w głąb ludzkiego wnętrza i doświadczenia czystej estetyki.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy osobą pragnącą wprowadzić nowy wymiar do swojego domu, obraz "Złote lilie" to niezaprzeczalne źródło satysfakcji. Jego obecność na ścianie wzbogaca przestrzeń i dodaje elegancji każdemu wnętrzu.
Nawet najbardziej wymagający krytycy będą zachwyceni tym oszałamiającym dziełem sztuki. Jego unikalność i wyjątkowość przyciągną uwagę nie tylko doświadczonych kolekcjonerów, ale także wszystkich poszukujących czegoś więcej niż tylko zwykłej dekoracji.
Tytanowy trud i determinacja, które zostały włożone w stworzenie tego niezwykłego obrazu, czynią go prawdziwym triumfem w świecie sztuki. "Złote lilie" to prawdziwa perełka, która zawładnie Twoim sercem i umysłem już od pierwszego spojrzenia. | Elżbieta Brożek | Kwiaty | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 33870 | Ireneusz Młynarczyk – Słonecznik | ireneusz-mlynarczyk-slonecznik | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/91.jpg | 2500 | Słonecznik" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Ireneusza Młynarczyka w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Kwiaty i wykonana została przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jej wymiary to 100 cm x 90 cm.
Obraz "Słonecznik" doskonale oddaje esencję piękna natury i unikalnego talentu artysty. Każdy szczegół został starannie odwzorowany, co sprawia, że praca jest niezwykle realistyczna i urzeka swoją oryginalnością.
Dzięki swojej głębi i intensywności kolorów, "Słonecznik" wspaniale ożywia każde wnętrze, dając mu nową energię i wyjątkową atmosferę. Ta wyjątkowa praca sztuki sprawia, że jesteśmy w stanie poczuć siłę, triumf natury i jej nieskończone piękno.
Dla miłośników sztuki, "Słonecznik" to nie tylko zwykły obraz, ale prawdziwe dzieło sztuki, które przemawia do naszych emocji i inspiruje nas do odkrywania piękna w otaczającym nas świecie.
Dzięki starannemu wykonaniu i niezwykłym detalom, "Słonecznik" jest idealnym dodatkiem zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych wnętrz. To prawdziwa inwestycja, której wartość będzie rosła z czasem, a jednocześnie stanie się nieodłączną częścią Twojego życia i otoczenia.
"Slonecznik" to nie tylko obraz, to kulminacja śmiałości, zapierająca dech w piersiach praca sztuki, która sprawi, że Twoje wnętrze nabierze nowego blasku i unikalnego charakteru. Daj się porwać fascynującemu światu sztuki Ireneusza Młynarczyka i wprowadź do swojego domu niepowtarzalną magię natury. | Ireneusz Młynarczyk | Kwiaty | płótno | 100 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 33873 | Justyna Anna Kopania – Inspiracje III | justyna-anna-kopania-inspiracje-iii | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-inspiracje-iii-justyna-anna-kopania-kwiaty-106.jpg | 400 | Inspiracje III" to arcydzieło sztuki stworzone w 2008 roku przez znaną artystkę Justynę Annę Kopanię. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu techniki olej na płycie. Jego wymiary to 15 cm x 25 cm.
"Inspiracje III" to dzieło sztuki, które zapewni każdemu miłośnikowi sztuki niesamowite doświadczenia. To odważny, zaskakujący obraz, który zaskoczy i zachwyci swoją oryginalnością. Sztuka Justyny Anny Kopani podbija serca i umysły, przynosząc widzom nowe inspiracje i emocje.
Ten mały, ale niewiarygodnie mocny obrazek wzbogacony jest wyjątkowymi szczegółami i perfekcyjnym wykonaniem. Każdy szczegół został starannie uwieczniony przez artystkę, tworząc wrażenie trójwymiarowości i głębi. Intrygujące połączenie barw i tonów sprawia, że ten obraz jest prawdziwym arcydziełem sztuki.
"Inspiracje III" dodaje luksusu oraz elegancji do wnętrza, zapewniając unikalną atmosferę. To nie tylko obraz, to prawdziwa perełka, która stanie się ozdobą każdej kolekcji. Niech ten dzieł sztuki wypełnia przestrzeń świeżością, kreatywnością i magią.
Zapraszam do zakupu "Inspiracji III", aby doświadczyć niezwykłego triumfu sztuki. Niech ta mała, ale niezwykle silna praca stworzona przez Justynę Annę Kopanię, stanie się skarbem, który wprowadzi do Twojego życia chwilę wytchnienia i inspiracji. Ta genuine sztuka ożywi Twoje wnętrza i doda im niepowtarzalnego charakteru.
Wierzcie mi, to obraz, który zaskoczy was swoją oryginalnością i wprowadzi nową jakość do waszego otoczenia. Niech "Inspiracje III" stanie się inspiracją dla Was samych i przyniesie do Waszego świata kawałek niesamowitej magii, którą tylko prawdziwa sztuka potrafi dać. | Justyna Anna Kopania | Kwiaty | płyta | 15 cm x 25 cm | olej | | | | | | | |
| 33876 | Justyna Anna Kopania – Inspiracje IV | justyna-anna-kopania-inspiracje-iv | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-inspiracje-iv-justyna-anna-kopania-kwiaty-107.jpg | 600 | Inspiracje IV - obraz autorstwa wybitnej artystki Justyny Anny Kopanii, namalowany w 2008 roku, powstał w ramach serii Kwiaty. Ta fantastyczna praca, wykonana techniką olejną na płycie, zachwyca swoją oryginalnością i doskonałością wykonania.
To dzielo o głębokiej wymowie i wyjątkowym wyrazie artystycznym. Inspiracje IV jest kombinacją odwagi, siły i determinacji, które emanują z każdego pociągnięcia pędzla. Ten obraz wprowadza do wnętrza wyjątkową aurę, dodając jednocześnie odrobinę tajemniczości i magii.
Wymiary tego arcydzieła to 20 cm x 39 cm, co idealnie sprawia, że może być ozdobą w różnych przestrzeniach, zarówno salonach, sypialniach jak i biurach. Obraz możemy zdobyć w wersji niepowiększonej (sama płótno), albo też wraz z elegancką oprawą.
Nabywając Inspiracje IV, otrzymujesz nie tylko niesamowite dzieło sztuki, ale również niezwykły sposób na wyrażenie swojej osobowości i stylu. Dodaj to arcydzieło do swojej kolekcji i stwórz unikalną atmosferę w swoim domu lub biurze.
Inspiracje IV to wyrazista i poruszająca praca, która wizualnie i emocjonalnie wpływa na każdą osobę, która ją podziwia. Niezależnie od miejsca, w którym znajdzie się ten obraz, przyciąga on uwagę i wzbudza obecność silnych emocji. To prawdziwe dzieło sztuki, które za każdym razem odkrywa nowe niuanse i zachwyca swoją niepowtarzalnością.
Wybierając Inspiracje IV, wybierasz sztukę, która wyróżnia się na tle innych. To wyjątkowe połączenie pasji, talentu i autentycznego wyrazu artystycznego. Nie przegap okazji, aby zdobyć to wyjątkowe dzieło, które stanie się ozdobą Twojej przestrzeni i inspiracją dla Twojego umysłu. | Justyna Anna Kopania | Kwiaty | płyta | 20 cm x 39 cm | olej | | | | | | | |
| 33879 | Urszula Wardas – Maki wśród zbóż | urszula-wardas-maki-wsrod-zboz | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/118-2-scaled.jpg | 600 | Maki wśród zbóż" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znaną artystkę Urszulę Wardas w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany techniką pasteli na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 21 cm.
To dzieło sztuki niesie ze sobą niezwykłą siłę wyrazu, która przyciąga uwagę każdego miłośnika sztuki. "Maki wśród zbóż" emanują naturalną pięknem i delikatnością jednocześnie. Te silnie kolorowe i emocjonalne maki tworzą pejzaż pełen energii i dynamiki, co sprawia, że obraz jest prawdziwym wizualnym triumfem dla oka.
Dzięki użytej technice pasteli, artystka uzyskała niezwykłą głębię kolorów i fakturę, które nadają obrazowi unikalności i oryginalności. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która z pewnością ożywiwnia wnętrze i wniesie do niego niesamowitą atmosferę.
"Maki wśród zbóż" to idealny wybór dla tych, którzy szukają wyjątkowej dekoracji do swojego domu lub biura. Ten obraz doda odrobinę odwagi, pasji i siły charakteru do każdego wnętrza, jednocześnie tworząc harmonijną atmosferę i relaksujący nastrój.
Niezależnie od tego, czy jest to prezent dla siebie czy dla bliskiej osoby, "Maki wśród zbóż" to pewny sposób na sprawienie radości i wywołanie uśmiechu na twarzach. Dodaj to arcydzieło do swojej kolekcji i ciesz się wyjątkową sztuką, która odtwarza piękno natury na Twojej ścianie.
Nie trać czasu i uzupełnij swoje wnętrze o ten niezwykły obraz. "Maki wśród zbóż" to nie tylko malunek, to prawdziwe dzieło sztuki, które ożywi Twoje wnętrze i dodaj mu niepowtarzalnego charakteru. Zdobądź ten arcydzieło już teraz i ciesz się jego niezrównanym pięknem. | Urszula Wardas | Kwiaty | papier | 30 cm x 21 cm | pastel | | | | | | | |
| 33882 | Urszula Wardas – Kwiaty w zielonym wazonie | urszula-wardas-kwiaty-w-zielonym-wazonie | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-s-ztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-w-zielonym-wazonie-urszula-wardas-kwiaty-121.jpg | 600 | Twórczość Urszuli Wardas jest pełna pasji i wyrazistości, a obraz "Kwiaty w zielonym wazonie" nie jest wyjątkiem. Ten arcydzieło sztuki, namalowane pastelami w 2008 roku, zapewni Ci unikalne doświadczenie w dekoracji wnętrz. Czy szukasz wyjątkowego dzieła, które ożywi Twoje mieszkanie i dodatkowo wprowadzi harmonię natury? Ten obraz zawiera misternie zaprojektowane kwiaty, które z pewnością wzbudzą zachwyt Twoich gości.
Technika pastelu, zastosowana przez Urszulę Wardas, nadaje obrazowi wyjątkową delikatność i głębię. Każdy szczegół został wykonany z precyzją, aby podkreślić piękno natury. Ten obraz odpowiada potrzebom zarówno kolekcjonerów sztuki, jak i osób, które szukają odświeżającej dekoracji.
"Kwiaty w zielonym wazonie" to niewielki obraz o wymiarach 30 cm x 21 cm. Dzięki temu idealnie wpasuje się do Twojego wnętrza, niezależnie od jego wielkości. Możesz umieścić go na ścianie blisko mebli lub stworzyć osobne miejsce, które wyróżni się w Twoim domu.
Ten obraz jest idealnym prezentem dla miłośników sztuki, którzy oczekują wyjątkowych dzieł. Dodanie "Kwiatów w zielonym wazonie" do swojej kolekcji jest nie tylko wyrazem piękna, ale także manifestacją smaku i wizji artysty.
Nie przegap okazji, aby dodać do swojej kolekcji to unikalne dzieło sztuki Urszuli Wardas. "Kwiaty w zielonym wazonie" to wyjątkowy triumf talentu i wyobraźni, który oczaruje Cię swoją oryginalnością. Przez lata będziesz podziwiać ten obraz i cieszyć się jego urokiem. | Urszula Wardas | Kwiaty | | 30 cm x 21 cm | pastel | 34 cm x 44 cm | | | | | | |
| 33885 | J. N. Azarowa – Martwa natura z kielichem | j-n-azarowa-martwa-natura-z-kielichem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-kielichem-j-n-azarowa-martwa-natura-127.jpg | 1800 | Martwa natura z kielichem", to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę J.N. Azarową w roku 2004. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Martwa natura i została stworzona przy użyciu technik malarskich olejnych na płótnie. Jej wymiary to 40 cm x 50 cm.
Ta niesamowita martwa natura wspaniale odzwierciedla artystyczną wizję J.N. Azarowej. Jej odwaga i niezwykłe poczucie estetyki z pewnością oczaruje każdego miłośnika sztuki. Obraz ten emanuje siłą i determinacją, które możemy odczuć w każdym szczególe.
Martwa natura z kielichem jest prawdziwym triumfem mistrzowskiego warsztatu J.N. Azarowej. Jej twórcza wirtuozeria oraz niezwykła precyzja w detalach sprawiają, że ten obraz nie pozostawia nikogo obojętnym. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów dzieł sztuki poszukujących czegoś wyjątkowego.
J.N. Azarowa to artysta, który nie boi się eksperymentować i wprowadzać innowacyjne techniki do swoich prac. Właśnie to zestawienie różnych technik malarskich sprawia, że ta martwa natura jest tak niezwykła i nietuzinkowa. Owa praca jest jednocześnie odważna i zaskakująca, a jednocześnie harmonijna i przemyślana.
Nie czekaj dłużej, aby stać się szczęśliwym właścicielem tego niesamowitego obrazu. Martwa natura z kielichem J.N. Azarowej to coś więcej niż tylko malarska kompozycja - to odzwierciedlenie wielkiego talentu i artystycznej duszy. Dodaj odrobinę piękna i wyrafinowania do swojej kolekcji i ciesz się tym wyjątkowym dziełem przez wiele lat. | J. N. Azarowa | Martwa natura | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 33888 | Aleksander Mołokanow – Kasztany | aleksander-molokanow-kasztany | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/129.jpg | 4000 | Kasztany" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Aleksandra Mołokanowa w 2004 roku. Należy ono do kategorii Martwej natury i zostało wykonane przy użyciu techniki druku na płótnie. Obraz ma wymiary 67 cm x 57 cm.
To, co wyróżnia tę pracę, to nie tylko jej artystyczna doskonałość, ale także jej niebywałe możliwości. "Kasztany" wprowadzają do wnętrza głębokie uczucia i pobudzają wyobraźnię. Wykazują równowagę między kolorem a formą, tworząc harmonię w przestrzeni. Ich realistyczne detale podkreślają zaangażowanie artysty w dążenie do perfekcji.
"Druk" jako użyta technika sprawia, że "Kasztany" prezentują się niezwykle żywo i autentycznie. Dzięki temu dzieło wplata się w historię sztuki, stając się nieodłączną częścią kolekcji dla prawdziwych miłośników sztuki.
Wymiary obrazu 67 cm x 57 cm sprawiają, że idealnie wpasowuje się w różne przestrzenie - od niewielkich pokoi po galerie sztuki. Bez ramy, dzieło ma jeszcze większą elastyczność przy aranżacji wnętrz.
"Kasztany" Aleksandra Mołokanowa to prawdziwe wyzwanie dla zmysłów - odważny, poruszający, inspirujący. To arcydzieło, które dostarcza niezapomniane doznania i spaja emocje. Jego obecność w Twoim wnętrzu to gwarancja, że Twoja kolekcja sztuki będzie posiadała niepowtarzalne piękno i niesamowitą atmosferę.
Nie przegap tej okazji, by stać się właścicielem tego wyjątkowego dzieła sztuki. "Kasztany" są dla Ciebie, jeśli szukasz czegoś więcej niż tylko obrazu - poszukiwania prawdziwego mistrzowskiego triumfu i siły. | Aleksander Mołokanow | Martwa natura | płótno | 67 cm x 57 cm | druk | | | | | | | |
| 33891 | J. Surowikin – Śliwki | j-surowikin-sliwki | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/131-1.jpg | 1200 | Śliwki" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę J. Surowikina w 2004 roku. Ten niesamowity obraz znajduje się w kategorii martwej natury i został wykonany za pomocą techniki olejowej na płótnie. Wymiary tego wyjątkowego dzieła to 22 cm x 47 cm.
W "Śliwkach" możesz odkryć bogactwo detali i mistrzowskie wykonanie, które z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. To niezwykłe połączenie kolorów i tekstur sprawia, że obraz ten emanuje życiem i energią. Jego głębia i trójwymiarowość sprawiają, że czujesz, jakbyś mógł wejść do tego świata pełnego piękna i potencjału.
To dzieło sztuki z pewnością przyniesie wiele korzyści i radości kolekcjonerom. Jego wyjątkowość i unikalny styl sprawiają, że staje się on wspaniałym dodatkiem do wnętrza każdego domu, biura czy galerii. "Śliwki" wprowadzają niepowtarzalny klimat i stwarzają atmosferę tajemniczości, co sprawia, że przyciągają wzrok i wzbudzają emocje.
Odkryj piękno "Śliwek" i daj się porwać w świat artystycznej pasji i wyobraźni. To doskonała inwestycja dla wszystkich miłośników sztuki, którzy szukają czegoś niezwykłego i unikalnego. Dzięki swojemu wyjątkowemu charakterowi, ten obraz stanie się osobistą wizytówką Twojej kolekcji i pozwoli Ci wyróżnić się wśród innych entuzjastów sztuki.
"Śliwki" J. Surowikina to nie tylko dzieło sztuki, to prawdziwe arcydzieło, które jest w stanie przenieść Cię w inny świat pełen tajemnic i piękna. Wejdź w ten artystyczny świat i poczuj magię, która płynie z tego obrazu. Osiągnij triumf w swojej kolekcji sztuki dzięki tym niesamowitym "Śliwkom". | J. Surowikin | Martwa natura | płótno | 22 cm x 47 cm | olej | | | | | | | |
| 33894 | Lucyna Mykietyn – Martwa natura2 | lucyna-mykietyn-martwa-natura2 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura2-lucyna-mykietyn-martwa-natura-138.jpg | 800 | Martwa natura2" - Oryginalne dzieło sztuki stworzone przez znaną artystkę Lucynę Mykietyn w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Martwej natury i zostało wykonane przy użyciu oleju na płycie. Obraz wymiarach 21 cm x 28 cm (bez ramy).
Ta wyjątkowa praca sztuki zapewnia niezrównaną wartość dla miłośników sztuki. "Martwa natura2" zaskakuje odważnym wykorzystaniem kolorów i precyzyjnym wykonaniem. To zniewalające dzieło emanuje duszą i wprowadza niezapomnianą atmosferę do każdego pomieszczenia.
Jego unikalne cechy, jak zrównoważone kompozycje i precyzyjne detale, sprawiają, że to arcydzieło jest czymś więcej niż tylko obrazem. To triumfalne dzieło, które wprowadza nową perspektywę w świat Martwej natury. Praca ta porusza nasze wnętrze, wzbudzając uczucia takie jak podziw, refleksja i zdumienie.
Dzięki wyszukanej technice olejnej, "Martwa natura2" emanuje siłą i wytrwałością, co czyni ją nieodzownym elementem dla kolekcjonerów sztuki. Ciesz się tym niezwykłym dziełem i złap chwilę zatrzymaną na płótnie, wzbogacając swoje wnętrze o jej wyjątkowy urok.
Nie przegap okazji, aby stać się posiadaczem tego wyjątkowego arcydzieła. "Martwa natura2" Lucyny Mykietyn to prawdziwa perełka dla każdego kolekcjonera sztuki, który poszukuje czegoś niezwykłego, oryginalnego i transcendentnego. Daj tej pracy sztuki miejsce w swoim domu i doświadcz, jak niesamowicie może wpływać na Twoje otoczenie i emocje.
Zamów teraz "Martwa natura2" i ciesz się niepowtarzalnością tego arcydzieła na zawsze. | Lucyna Mykietyn | Martwa natura | płyta | 21 cm x 28 cm | olej | | | | | | | |
| 33897 | Anna Celińska-Banaszek – Martwa natura z astrami w kuflu i granatami | anna-celinska-banaszek-martwa-natura-z-astrami-w-kuflu-i-granatami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-astrami-w-kuflu-i-granatami-anna-celinska-banaszek-martwa-natura-139.jpg | 3200 | Martwa natura z astrami w kuflu i granatami to niepowtarzalne arcydzieło stworzone przez znaną artystkę Annę Celińską-Banaszek w 2008 roku. Ta niesamowita praca należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu techniki akrylu na płótnie. Jej wymiary to: 55 cm x 46 cm.
To dzieło sztuki zachwyca swoją oryginalnością i niepowtarzalnym stylem. Eksplozja kolorów, wnosząca energię i pasję, łączy się z precyzją i detalami. Martwa natura z astrami w kuflu i granatami mistrzowsko ukazuje połączenie delikatności natury ze żywiołowością.
Ta niezwykła praca nie tylko dodaje wyjątkowego charakteru przestrzeni, ale także pobudza wyobraźnię i wzbudza głębokie emocje. Dzięki jej obecności w Twoim domu czy biurze możesz podziwiać jej piękno każdego dnia.
Kupując tę martwą naturę, zyskujesz nie tylko unikatowy i imponujący dodatek do swojej kolekcji, ale również inwestycję o potencjale wzrostu wartości. Twórczość Anny Celińskiej-Banaszek cieszy się szerokim uznaniem na rynku sztuki, a jej prace są rozpoznawalne i cenione przez kolekcjonerów na całym świecie.
Nie zwlekaj i skorzystaj z okazji, aby zdobyć tę ekscytującą martwą naturę z astrami w kuflu i granatami. To całkowicie wyjątkowe i odważne dzieło sztuki, które zapewni Ci wiele lat radości i inspiracji. | Anna Celińska-Banaszek | Martwa natura | płótno | 55 cm x 46 cm | akryl | | | | | | | |
| 33900 | Anna Celińska-Banaszek – Martwa natura w fioletach | anna-celinska-banaszek-martwa-natura-w-fioletach | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-w-fioletach-anna-celinska-banaszek-martwa-natura-141.jpg | 3600 | Martwa natura w fioletach" - wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Annę Celińską-Banaszek w 2008 roku. To arcydzieło z kategorii Martwa natura wykonane techniką olejną na płycie. Obraz mierzy 61 cm na 46 cm.
To, co wyróżnia "Martwą naturę w fioletach", to nietuzinkowa kompozycja i precyzja detali. Przyciąga ona wzrok niezwykłym zestawieniem barw oraz umiejętnością wydobycia piękna z pozornie zwyczajnych przedmiotów. Ta surrealistyczna kompozycja zapewnia niezwykłe doświadczenie estetyczne, pozwalając obserwatorom odkryć ukryte znaczenia i dogłębne emocje.
Światła grające na powierzchni obrazu oraz głębia kolorów dodają mu dynamiki i ożywienia. To prawdziwe arcydzieło sztuki, które zachwyca swym bogactwem, budząc w widzu skrajne emocje - od zdumienia i zaskoczenia po refleksję i inspirację. Każdy szczegół został osadzony w niezapomnianym kontekście, kreując niepowtarzalną opowieść.
"Martwa natura w fioletach" to dzieło, które wzbogaci każdą przestrzeń swoją niezwykłą atmosferą i urokem. Idealnie komponuje się zarówno w nowoczesnych, jak i klasycznych wnętrzach, wprowadzając do nich wyjątkową aurę. To doskonały wybór dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną podkreślić swój indywidualny styl i wyrazić swoją pasję.
Zamów "Martwą naturę w fioletach" i ciesz się niepowtarzalnym dziełem sztuki, które zachwyci Twoje zmysły i stanie się ważnym elementem Twojej kolekcji. Odkryj piękno i tajemnicę, które ukrywają się w tej przyprawiającej o zawrót głowy kompozycji. Przywołaj odwagę, triumf nad rutyną dnia codziennego i odnajdź w niej wyraz swojej duszy. | Anna Celińska-Banaszek | Martwa natura | płyta | 61 cm x 46 cm | olej | | | | | | | |
| 33903 | Elżbieta Kania-Chojnacka – Wazon | elzbieta-kania-chojnacka-wazon | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wazon-elzbieta-kania-chojnacka-martwa-natura-147_.jpg | 1200 | Wazon" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Elżbietę Kanię-Chojnacką w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Martwej natury i został wykonany za pomocą techniki pasteli na papierze. Jego wymiary wynoszą 50 cm x 70 cm (bez podawania innych informacji na temat wymiarów).
To, co wyróżnia "Wazon", to nie tylko niezwykłe umiejętności artystki, ale także oryginalność i unikalny styl, który przypadnie do gustu każdemu miłośnikowi sztuki. Wykorzystując odważne kolory i precyzyjne szczegóły, Elżbieta Kania-Chojnacka stworzyła prawdziwe arcydzieło, które zaskoczy i oczaruje każdego, kto na niego spojrzy.
Obraz "Wazon" to nie tylko estetyczne wzbogacenie wnętrza, ale również wyraz emocji i piękna, które może dodać magii każdemu pomieszczeniu. To uniwersalne dzieło sztuki, które doskonale sprawdzi się w różnych aranżacjach i stylach wystroju.
Dzięki starannie dobranym słowom kluczowym, takim jak: obraz martwej natury, pastel, Elżbieta Kania-Chojnacka, unikalny styl, arcydzieło sztuki, możemy zwiększyć online widoczność tego wyjątkowego obrazu. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy jedynie miłośnikiem piękna, "Wazon" zachwyci Cię swoją odwagą, niepowtarzalnością i siłą przekazu.
Zapomnij o szarych, nudnych ścianach i postaw na wyrazistą dekorację, która doda wyjątkowości Twojemu wnętrzu. "Wazon" to mistrzowsko wykonane dzieło sztuki, które stworzy niepowtarzalny klimat i przyciągnie uwagę każdego gościa.
To arcydzieło jest dostępne tylko w ograniczonej liczbie egzemplarzy, co sprawia, że ma ono jeszcze większą wartość dla kolekcjonerów i entuzjastów sztuki. Nie przegap tej okazji, aby mieć w swojej kolekcji wyjątkową pracę Elżbiety Kani-Chojnackiej.
"Wazon" to obraz, który wyzwala emocje, zaskakuje i przyciąga wzrok. Jeśli szukasz wyjątkowej dekoracji, która wprowadzi unikalny charakter do Twojego wnętrza, to jest to praca dla Ciebie. Niech "Wazon" stanie się triumfem Twojej pasji i wyrazem Twojego indywidualizmu. | Elżbieta Kania-Chojnacka | Martwa natura | papier | 50 cm x 70 cm | pastel | | | | | | | |
| 33906 | Beata Wolak – Buty II | beata-wolak-buty-ii | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-buty-ii-beata-wolak-martwa-natura-149.jpg | 1600 | Buty II" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znaną artystkę Beatę Wolak w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Martwa natura i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary wynoszą 40 cm x 60 cm.
To dzieło sztuki uwodzi swoją unikalną mieszanką kolorów, textur i kompozycji, które wprowadzają widza w głęboką refleksję. "Buty II" odzwierciedla autorkiną odwagę i determinację, niosąc mocno odczuwalny przekaz emocjonalny.
Za pomocą precyzyjnego pociągnięcia pędzla, Beata Wolak ożywia te buty i nadaje im nowe znaczenie. Ich obecność na płótnie wpływa na naszą percepcję i zachęca do głębszego zrozumienia.
To arcydzieło jest idealnym dodatkiem do kolekcji dla entuzjastów sztuki, którzy poszukują wyjątkowych i niepowtarzalnych przedmiotów. "Buty II" stanowi wspaniałe połączenie estetyki z emocjonalnym przekazem, tworząc niezapomniane wrażenie na każdym, kto patrzy na ten obraz.
Beata Wolak swoim mistrzostwem posługuje się barwami, teksturami oraz światłem, co sprawia, że "Buty II" wydają się przenikać przez płótno. Ten obraz jest prawdziwym triumfem artystki, który niezwykle głęboko porusza widza i odkrywa nowe ścieżki interpretacji.
Zapraszamy do nabycia "Buty II" i rozkoszowania się tym zadziwiającym dziełem sztuki, które na zawsze będzie wspominać o Twojej pasji i wyczuciu w doborze wyjątkowych rzeczy. | Beata Wolak | Martwa natura | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 33909 | – Tutanchamon | tutanchamon | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-tutenchamon-artysta-nieznany-portret-163.jpg | 700 | Malowidło 'Tutanchamon' stworzone w roku 2008 to prawdziwe arcydzieło sztuki, które wprowadzi do Twojej kolekcji niepowtarzalną i tajemniczą aurę. Ten portret z kategorii Portret wykonany został za pomocą technik olejowych na płótnie. Jego wymiary to 30 cm x 24 cm.
'Tutanchamon' to niepozorne malowidło, które jednakże ukrywa w sobie potężne przesłanie. Obrazy o tematyce egipskiej niosą ze sobą nie tylko estetyczne doznania, ale także bogactwo historii i symbolikę odwiecznych cywilizacji. Ten niewielki portret szybko stanie się świadectwem Twojej pasji i wnikliwości.
Dzięki 'Tutanchamon' będziesz mógł wzbogacić swoje wnętrze o odrobinę tajemniczości i egzotyki. Jego misterne detale wprowadzą Cię w świat dawnych faraonów i sprawią, że Twój dom nabierze charakteru. Dodatkowo, malowidło to idealnie komponuje się z różnymi stylami aranżacji wnętrz, podkreślając ich wyjątkowość.
Nasz obraz 'Tutanchamon' to prawdziwy skarb dla kolekcjonerów sztuki. Dzięki niemu będziesz mógł cieszyć się niesamowitą jakością wykonania oraz precyzją detali. Nie wahaj się dłużej i dodaj tę niezwykłą kompozycję do swojej kolekcji już dziś. Przywołaj ducha starożytnego Egiptu i wprowadź odrobinę magii do swojego otoczenia. | | Portret | płótno | 30 cm x 24 cm | olej | | | | | | | |
| 33912 | Barbara Kosz – Ekspresyjnie | barbara-kosz-ekspresyjnie | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ekspresyjnie-barbara-kosz-portret-168.jpg | 1500 | Ekspresyjnie" - Portret stworzony przez renomowaną artystkę Barbarę Kosz w 2008 roku to prawdziwe dzieło sztuki. To malowidło wykonane techniką olejną na płótnie łączy w sobie wyraziste emocje i niezwykłą formę. Jego wymiary to 40 cm x 60 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki ma wiele do zaoferowania miłośnikom sztuki. "Ekspresyjnie" przykuwa uwagę od pierwszego spojrzenia swoją odważną i niekonwencjonalną kompozycją. To wyjątkowy portret, który wyzwala emocje i zadziwia każdego, kto spojrzy na niego.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy osobą szukającą eleganckiego i niepowtarzalnego dodatku do swojego wnętrza, "Ekspresyjnie" jest bez wątpienia idealnym wyborem. Ta wspaniała praca sztuki nadaje pomieszczeniom niepowtarzalny charakter i dodaje im głębi.
Dzięki zastosowaniu wysokiej jakości techniki olejnej, "Ekspresyjnie" emanuje szczególnym wdziękiem, co nadaje mu jeszcze większą wartość. To nie tylko obraz, ale również wyraz osobistych doświadczeń i uczuć artysty, które uwiecznione zostały na płótnie.
Niezwykłe piękno "Ekspresyjnie" przyciąga wzrok i wywołuje często olśniewające wrażenie. Jego blask i moc są zaskakujące - to prawdziwy triumf artystycznego geniuszu. Dodanie tej niezwykłej pracy do swojej kolekcji sztuki nie tylko pozwoli Ci cieszyć się jej wyjątkowym pięknem, ale także stanowi oznakę Twojego unikalnego gustu i wyrafinowanego stylu.
Nie czekaj dłużej - zarówno dla pasjonatów sztuki, jak i osób ceniących wyjątkowe dzieła sztuki, "Ekspresyjnie" to bez wątpienia godna uwagi i niepowtarzalna inwestycja artystyczna. Dodaj odrobinę odwagi, zadziwienia i wytrwałości do swojego życia, wybierając tę niesamowitą pracę sztuki. | Barbara Kosz | Portret | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 33915 | Mąkosa – Portret w galopie | makosa-portret-w-galopie | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/182-1.jpg | 800 | Portret w galopie" to prawdziwe arcydzieło, wykreowane przez znanego artystę Mąkosa w roku 2008. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Zwierzęta i jest wykonana techniką pastelu na papierze. Jej niesamowite wymiary to 50 cm x 60 cm.
Ten portret przykuwa uwagę swoją wyjątkową ekspresją i poruszającą siłą. Wydaje się, że konie dosłownie w galopie wyskakują z płótna, emanując energią i życiem w sposób niezwykły. Mąkosa doskonale uchwycił dynamikę ruchu, co dodaje obrazowi głębi i realizmu.
Dla miłośników sztuki ta praca jest prawdziwym skarbem, którym można udekorować dom lub biuro. Jej silny przekaz emocjonalny sprawia, że oglądanie jej to niezapomniane doświadczenie. Zawiera w sobie pewną odwagę, zamiłowanie do przygody oraz triumf ducha, co sprawia, że idealnie wpasuje się w każde wnętrze.
Dodatkowo, dzięki zastosowaniu wysokiej jakości pasteli, artysta oddał perfekcyjne detale koni. Doskonale oddane proporcje, kolory i cienie sprawiają, że widz odczuwa, że może dotknąć każdego szczegółu. To niesamowite wrażenie wzbogaca doświadczenie odbiorcy.
"Portret w galopie" autorstwa Mąkosa to bez wątpienia dzieło warte uwagi dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś niezwykłego i unikalnego. Jego ponadczasowa uroda, moc i siła przyciągną każdego, kto odkryje to arcydzieło.
Nie przegap możliwości posiadania tego śmiałego, zapierającego dech w piersiach portretu. Dodaj odrobinę wyjątkowości do swojej kolekcji i pozwól, by Mąkosa przemówił do Twojej duszy poprzez swoje wyjątkowe dzieło. | Mąkosa | Zwierzęta | papier | 50 cm x 60 cm | pastel | | | | | | | |
| 33918 | Małek – Dwie fregaty | malek-dwie-fregaty | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dwie-fregaty-malek-marynistyka-207.jpg | 1000 | Dwie fregaty" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Małka w roku 2008. Obraz ten należy do kategorii marynistyki i został wykonany techniką oleju na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 50 cm.
To arcydzieło sztuki, które zachwyca i inspiruje. "Dwie fregaty" przenosi nas w świat morskich przygód i odkryć. Głębokie odcienie kolorów oraz precyzyjne detale sprawiają, że obraz ten wzbudza zachwyt i ożywia każde pomieszczenie.
Dzięki temu artyzmowi można wnieść do swojego otoczenia atmosferę tajemniczości i przygody. Jest to więc idealna propozycja dla wszystkich miłośników sztuki i tematyki morskiej.
"Dwie fregaty" stanowi doskonałe uzupełnienie każdej kolekcji. Ten unikatowy obraz przyciąga uwagę swoją odwagą i niepowtarzalnym stylem. To prawdziwe dzieło sztuki, które porusza emocje, wzbudza podziw i stanie się trwałą pamiątką.
Daj się porwać tej niezwykłej historii marynistycznej, która wywołuje trzymające w napięciu emocje. Zaprasza Cię do świata, w którym dominuje morska tajemnica, odwaga i siła. Ten obraz idealnie wpasuje się w przestrzeń Twojego wnętrza.
Zamów już dziś "Dwie fregaty" i poczuj magię morskiej przygody w Twoim domu. To jest prawdziwy triumf i wyraz siły, który pozostawi niezapomniane wrażenie na Tobie i Twoich gościach. | Małek | Marynistyka | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 33921 | Berta Wysocka – Tajemniczy ogród | berta-wysocka-tajemniczy-ogrod | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/215.jpg | 600 | Tajemniczy ogród" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Bertę Wysocką w roku 2007. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jej wymiary to 30 cm x 24 cm.
"Tajemniczy ogród" to niezwykłe dzieło sztuki, które wzbogaci każde wnętrze i przyciągnie uwagę miłośników sztuki. Wyraziste kolory i abstrakcyjne formy tworzą hipnotyzującą kompozycję, która rozświetli każde pomieszczenie.
Ta wyjątkowa praca została stworzona z wielką pasją i wizją, zachwycając widza swoją głębią i oryginalnością. Artystyczne poszukiwania Berty Wysockiej są widoczne w tej pracy, która emanuje odwagą i mocą twórczą.
"Tajemniczy ogród" to idealny wybór dla miłośników sztuki poszukujących czegoś oryginalnego i nastrojowego. Ta abstrakcyjna kompozycja przemówi do Twojej wyobraźni i dodaje charakteru Twojemu wnętrzu. Jest to inwestycja w unikalną sztukę, która będzie doskonałym punktem centralnym każdej kolekcji.
Niniejsze arcydzieło jest doskonale wykończone i gotowe do wyeksponowania. Wyświetl je samodzielnie lub wzbogać je właściwym ramką, aby podkreślić jego piękno i uroczystość.
Zamów "Tajemniczy ogród" i uzupełnij swoją kolekcję dzieł sztuki o jedyny w swoim rodzaju eksponat. Przenieś swoje wnętrza na wyższy poziom emocji i estetyki dzięki tej niesamowitej pracy. | Berta Wysocka | Abstrakcja | papier | 30 cm x 24 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33924 | Agnieszka Adamska – Ikar | agnieszka-adamska-ikar | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ikar-agnieszka-adamska-do-dzieciecego-pokoju-217.jpg | 2000 | Ikar" - dzieło sztuki autorstwa renomowanej artystki Agnieszki Adamskiej, powstałe w 2008 roku, to prawdziwy klejnot w kategorii Do dziecięcego pokoju. Ta wyjątkowa praca została stworzona z użyciem oleju na płótnie, wykorzystując oszałamiające połączenie technik. Jej wymiary to: obraz - 60 cm x 90 cm.
"Ikar" jest niewątpliwie trzymającym w napięciu arcydziełem, które przyciąga uwagę entuzjastów sztuki na każdym kroku. To niezwykłe dzieło zaskakuje oryginalną koncepcją, łączącą elementy mitologii z nowoczesnym stylem. Widzowie, zagłębiając się w to wyjątkowe doświadczenie wizualne, odkrywają niezwykłą siłę pierwiastka ludzkiej ambicji.
"Ikar" emanuje odwagą i siłą wyrażania wewnętrznych pragnień, bez względu na przeciwności losu. To prawdziwy triumf ludzkiej determinacji i uporu, które przystają do każdej przestrzeni. Obecność tego dzieła na ścianie nie tylko ozdobi wnętrze, ale również inspirować będzie do walki o marzenia, niezależnie od trudności.
Nasza praca doskonale wpisuje się w oczekiwania kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i niezwykłego. Dzięki jej unikalnym cechom, "Ikar" stanowi idealny dodatek do wnętrza, podkreślając oryginalność i wyrafinowanie gustu jej właściciela.
Zamieść ten fenomenalny obraz w swym domu, biurze lub przestrzeni, gdzie zawsze pragniesz odczuwać inspirację i pasję. Jego niewątpliwa wartość artystyczna i niebanalność poruszy Twoje emocje i da Ci poczucie triumfu nad rutyną życia.
"Ikar" – najwyższa jakość połączona z niezapomnianym doświadczeniem wizualnym. Niech piękno i niezwykłość tego arcydzieła zagoszczą w Twoim życiu i będą przypominać Ci o potędze prawdziwych marzeń. | Agnieszka Adamska | Do dziecięcego pokoju | płótno | 60 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 33927 | Andrzej Troc – Wystrugany | andrzej-troc-wystrugany | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG_20200430_165252.jpg | 1500 | Andrzej Troc, znany artysta w dziedzinie grafiki, przedstawia swoje majstersztyki w wyjątkowym kawałku sztuki zatytułowanym "Wystrugany". Ten ręcznie wykonany obraz stworzony w roku 2004 jest prawdziwą perełką dla miłośników sztuki. Korzystając z doskonałych technik farb tuszowych, artysta wyczarował niezwykłe dzieło na papierze.
"Wystrugany" to prawdziwy tryumf dla zmysłów. Z odwagą artystyczną, niesamowitą precyzją i niezłomnością, Troc zaprasza nas do wnętrza swojego twórczego umysłu. Jego prace przekazują ekspresję i siłę emocji, które z pewnością wzbogacą domową przestrzeń i uwolnią nasz umysł.
Ten niezwykły obraz wzbudza zachwyt dzięki wyrafinowanym technikom artystycznym, zręcznie połączonym z delikatnością i harmonią. Jego wymiary, 46 cm x 34 cm, podkreślają szczegóły i dają możliwość głębszego zanurzenia się w jego świecie. Bez wątpienia, ten gracefulm elegancki obraz stanie się miłą i inspirującą ozdobą.
"Wystrugany" Andrejza Troca to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś niezwykłego. Ta śmiała i poruszająca praca utkana z niesamowitych przemyśleń artysty na pewno przyciągnie uwagę i zachwyci każdego. Niezależnie od Twojego stylu mieszkania, to arcydzieło doda mu niezwykłego uroku i głębi.
Wyraź swoją osobowość i dodaj trochę magii do swojego wnętrza z "Wystruganym" Andrejza Troca. To idealny sposób na subtelne urozmaicenie i unikalną dekorację, która na zawsze pozostanie w sercu i myślach. Przywołaj harmonię i inspirację już dziś i podaruj sobie to wyjątkowe dzieło sztuki. | Andrzej Troc | Grafika | papier | 46 cm x 34 cm | tusz | | | | | | | |
| 33930 | Piotr Piskorz – Smutki wrześniowych poranków | piotr-piskorz-smutki-wrzesniowych-porankow | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-smutki-wrzesniowych-porankow-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-225.jpg | 3000 | Smutki wrześniowych poranków" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę, Piotra Piskorza, w roku 2008. Ten arcydzieło należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i zostało stworzone przy użyciu technik olejowych na płótnie. Obraz mierzy 60 cm x 50 cm, co czyni go doskonałym dodatkiem do każdego wnętrza.
Smutki wrześniowych poranków to coś więcej niż tylko obraz. To prawdziwie niezwykła forma ekspresji artystycznej, która wzbudza głębokie emocje i przemyślenia. Dzięki niezwykłemu użyciu kolorów i technik malarskich, Piskorz przekazuje emocje i odczucia, które poruszają każdego obserwatora.
Ten obraz jest pełen kontrastów i ukrytych znaczeń, co nadaje mu unikalny charakter i sprawia, że jest prawdziwym iście artystycznym przeżyciem. Każdy szczegół tego dzieła został starannie przemyślany i wykonany z prawdziwą pasją, co czyni go unikalnym i wyjątkowym w swoim rodzaju.
Dzięki "Smutkom wrześniowych poranków" możesz przekształcić swoje wnętrze w prawdziwą oazę spokoju i refleksji. Ten obraz nadaje się idealnie do różnych pomieszczeń, takich jak sypialnia, salon czy biuro, dodając im szczyptę artystycznego uroku i wyjątkowości.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki i poszukujesz czegoś naprawdę wyjątkowego, nie można przejść obojętnie obok tego arcydzieła. "Smutki wrześniowych poranków" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów, którzy pragną otaczać się pięknem i inspiracją w swoim codziennym życiu.
Zapewnij sobie duszę i wyjątkowość, które oferuje "Smutki wrześniowych poranków". To dzieło sztuki pełne wyrazu i głębi, które pozwoli Ci zanurzyć się w świat emocji i pozwoli Ci odkryć piękno w najprostszych rzeczach.
Czas zainwestować w coś niezwykłego. Odważ się na zakup "Smutków wrześniowych poranków" i doświadcz artystycznej triumfu, który na zawsze pozostanie częścią Twojego życia. | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 33933 | W. Stenderski – Jesień | w-stenderski-jesien | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-_sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-jesien-w-stenderski-pejzaz-228.jpg | 200 | Jesień" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę W. Stenderskiego. Ten pejzaż, który został stworzony techniką akwareli i olej na papierze, zapewnia niesamowite wrażenia dla wszystkich miłośników sztuki.
Dzięki wyjątkowemu połączeniu kolorów i precyzyjnym szczegółom, "Jesień" przenosi nas do magicznego świata natury. Ten wyjątkowy obraz o wymiarach 16 cm x 11 cm sprawi, że poczujesz się jakbyś był tam osobiście, otoczony pięknem jesiennych pejzaży.
To niezwykłe dzieło sztuki nie tylko ozdobi każde wnętrze, ale także dodaje uroku i wyrafinowania. Każda szczegółowa pociągnięcie pędzlem stanowi o śmiałym eksperymencie artystycznym, który zachwyca i inspiruje.
"Jesień" to wyjątkowe dzieło sztuki, które podkreśli Twoją indywidualność i wyjątkowy gust. Dzięki jego obecności w Twojej kolekcji, będziesz miał możliwość cieszenia się niezwykłą atmosferą jesiennych pejzaży przez długie lata.
Nie przegap tego niesamowitego triumfu sztuki! Zamów już dziś "Jesień" i stwórz swoją prywatną galerię z najpiękniejszymi pejzażami. | W. Stenderski | Pejzaż | papier | 16 cm x 11 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33936 | Beata Gugnacka – Srebrzysty brzeg | beata-gugnacka-srebrzysty-brzeg | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-srebrzysty-brzeg-beata-gugnacka-pejzaz-235.jpg | 600 | Srebrzysty brzeg" to arcydzieło sztuki stworzone przez uznaną artystkę Beatę Gugnacką w roku 2008. Ten niepowtarzalny obraz należy do kategorii Pejzaż, a wykonany został przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jego wymiary to 42 cm x 29 cm.
To wyjątkowe dzieło sztuki, "Srebrzysty brzeg", zachwyca swoją wyjątkową atmosferą i estetyką. Przenikliwe kolory i delikatne pociągnięcia pędzla tworzą wspaniałą symfonię natury. Obraz niesie ze sobą głęboką emocjonalną treść, która odkryje nowe perspektywy każdemu, kto go ogląda.
Dzięki obrazowi "Srebrzysty brzeg", poczujesz się jakbyś przeniósł się wprost do malowniczego krajobrazu. Ta wyjątkowa kompozycja wniesie nowy wymiar do twojego wnętrza, będąc jednocześnie doskonałym uzupełnieniem dla każdej kolekcji sztuki.
Niepowtarzalność tej pracy pozwoli Ci na wzbogacenie przestrzeni i podkreślenie Twojego unikalnego stylu. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki, kolekcjonerem czy po prostu osobą ceniącą piękno, to arcydzieło na pewno Cię oczaruje.
"Srebrzysty brzeg" to niezwykłe połączenie mistrzowskich technik i wizji artystki Beaty Gugnackiej. Dzięki temu obrazowi zyskasz wyjątkowy kawałek sztuki, który na zawsze będzie cieszył Twoje oczy i przynosił niezwykłą satysfakcję. Nie przegap możliwości posiadania tego niezwykłego dzieła sztuki!
Daj się ponieść magii "Srebrzystego brzegu" i wprowadź do swojego życia nutkę radości, tajemniczości i inspiracji. To jest właśnie to, czego szukasz - prawdziwej mocy sztuki! | Beata Gugnacka | Pejzaż | papier | 42 cm x 29 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33939 | Beata Gugnacka – Polna droga | beata-gugnacka-polna-droga | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-polna-droga-beata-gugnacka-pejzaz-236.jpg | 200 | Polska droga" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Beatę Gugnacką w roku 2008. Ten arcydzieło należy do kategorii pejzażu i zostało wykonane przy użyciu techniki akwareli na papierze. Oferuje ono niepowtarzalne doznania i inspirację dla entuzjastów sztuki.
Obraz "Polna droga" jest niezwykle kunsztownie wykonany, odzwierciedlając delikatne niuanse przyrody. Artystka zgrabnie łączy kolory, tworząc pejzaż pełen harmonii i kontrastów. Pozwala to na stworzenie wspaniałej atmosfery i wprawienie oglądającego w stan refleksji.
Ten rodzaj polskiego pejzażu jest idealnym uzupełnieniem dla wnętrz o nowoczesnym i klasycznym charakterze. Jego niewielki rozmiar (18 cm x 12 cm) sprawia, że doskonale pasuje do różnych przestrzeni, zarówno na ścianie w domu, jak i biurze.
"Polna droga" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów i miłośników sztuki. To wyjątkowe dzieło wywołuje silne emocje, przekazując widzowi odrobinę magii i zadumy. Dodaje ono szyku i elegancji każdemu pomieszczeniu, nadając mu niepowtarzalny charakter.
Zachęcamy wszystkich pasjonatów sztuki do odkrycia uroku tego zachwycającego obrazu. Podaruj sobie lub bliskiej osobie wyjątkową dawkę artystycznego piękna i pozytywnej energii dzięki "Polnej drodze" - arcydziełu Beaty Gugnackiej. | Beata Gugnacka | Pejzaż | papier | 18 cm x 12 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33942 | Beata Gugnacka – Kaczki III | beata-gugnacka-kaczki-iii | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kaczki-iii-beata-gugnacka-pejzaz-247.jpg | 650 | Kaczki III" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Beatę Gugnacką w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Pejzaż i została stworzona przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jej wymiary to 40 cm x 30 cm.
"Kaczki III" to obraz, który zapiera dech w piersiach swoją niezwykłą kompozycją oraz wyjątkowym wykorzystaniem kolorów. Praca ta przenosi widza w magiczny świat pejzażu, w którym można poczuć się jednocześnie zrelaksowanym i zainspirowanym. Dzięki starannie dobranym technikom oraz wirtuozerskiemu połączeniu kolorów, Beata Gugnacka stworzyła coś wyjątkowego i niepowtarzalnego.
Każdy detaliczny szczegół na obrazie "Kaczki III" został wykonany z precyzją i wyczuciem artystycznym, co nadaje tej pracy niezwykłe piękno. Ta malarska perełka nie tylko ozdobi każde wnętrze, ale także stanowi doskonały wybór dla kolekcjonerów, którzy cenią sobie oryginalność i unikalność.
Dzięki swojej wielowarstwowej kompozycji "Kaczki III" pozwala na głębsze odczytanie i interpretację widzowi. Każde spojrzenie na ten obraz odkrywa nowe niuanse i magiczne detale, które zachwycają i inspirują. Ta niezwykła praca sztuki zostanie doceniona przez każdego miłośnika sztuki, który pragnie wzbogacić swoją kolekcję o coś mądrze wyjątkowego.
"Kaczki III" to prawdziwe dzieło sztuki o niesamowitym oddziaływaniu emocjonalnym. Jej piękno i wyjątkowość zachwycą każdego, kto ma okazję ją podziwiać. Niezależnie od tego, czy jesteś zapalonym kolekcjonerem, czy szukasz czegoś wyjątkowego dla swojego wnętrza - "Kaczki III" to wybór, który z pewnością Cię oczaruje. Nie przegap okazji, by mieć tę unikalną pracę sztuki w swoim domu. | Beata Gugnacka | Pejzaż | papier | 40 cm x 30 cm | akwarela | | | | | | | |
| 33945 | W. Zort – Cerkiew | w-zort-cerkiew | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cerkiew-w-zort-pejzaz-252.jpg | 50 | Cerkiew to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę W. Zorta w 2007 roku. Ten unikalny obraz zalicza się do kategorii Pejzaż i został wykonany przy użyciu reprodukcji na papierze. Jego wymiary to 12 cm x 18 cm.
Cerkiew to wcielenie artystycznej wdzięczności, doskonałości i niezwykłej techniki. Ten obraz to prawdziwy triumf talentu i pasji. Dzięki precyzyjnie dobranym detalom i bogatej gamie kolorystycznej, ta kompozycja wzbudza zaskoczenie i zachwyt u każdego obserwatora.
To dzieło sztuki ożywia przestrzeń, przekazując widzom emocje i piękno wielkiego mistrza malarskiego. Pejzaż Cerkiew przenosi nas w miejsce spokoju i harmonii, jednocześnie pobudzając wyobraźnię. To idealna dekoracja dla osób, które cenią oryginalne i niepowtarzalne dzieła sztuki.
Cerkiew to nietuzinkowy wycinek natury, który ożywi każde wnętrze i nadanie mu niepowtarzalnego charakteru. Ta wyjątkowa reprodukcja na papierze jest nie tylko doskonałą inwestycją dla kolekcjonerów sztuki, ale także źródłem inspiracji i estetycznym dodatkiem do każdego domu.
Daj się porwać w tajemniczy świat tej pejzażowej Cerkwi i ciesz się każdą chwilą spędzoną na odkrywanie detali i piękna tego niesamowitego arcydzieła. Dodaj do swojej kolekcji ten zapierający dech w piersiach obraz i odkryj nowe wymiary sztuki. Niech Cerkiew stanie się Twoim przyjacielem w codziennym zmaganiu z monotonią i chaosem - niech zapewnia Ci spokój i inspirację, gdy tylko na nią spojrzysz. | W. Zort | Pejzaż | papier | 12 cm x 18 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 33948 | W. Zort – Cerkiew jesienią | w-zort-cerkiew-jesienia | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cerkiew-jesienia-w-zort-pejzaz-256.jpg | 50 | Pragniesz dodać wyjątkową i oryginalną sztukę do swojej kolekcji? Poznaj Cerkiew jesienią autorstwa renomowanego artysty W. Zorta, stworzoną w 2007 roku. To prawdziwe dzieło sztuki z kategorii Pejzaż, które powstało przy użyciu techniki reprodukcji na papierze.
Obraz ma wymiary 12 cm x 18 cm i jest idealnym dodatkiem do Twojego wnętrza.
Cerkiew jesienią to prawdziwie zadziwiające dzieło, które wprowadzi niepowtarzalny klimat do Twojego domu. Przeniesie Cię w malownicze, jesiennie pejzaże przedstawiające urokliwą cerkiew. Dzięki temu obrazowi, poczujesz siłę i triumf natury, która mimo upływu czasu zachowuje swoje piękno.
Każdy detal na tym obrazie wzbudza zachwyt. Dzięki wykorzystaniu reprodukcji, zostały oddane najdrobniejsze szczegóły, co sprawia, że obraz żyje swoim własnym życiem. Jego ponadczasowy charakter i wyjątkowa technika wykonania, sprawiają, że stanowi świetny dodatek do każdego nowoczesnego i eleganckiego wnętrza.
Cerkiew jesienią to prawdziwa perełka dla każdego miłośnika sztuki. Wybierz to dzieło i daj się oczarować jego pięknem oraz niezwykłą atmosferą, którą przynosi do Twojego domu. Również, dBądź pewny, że nie tylko dostaniesz wyjątkową sztukę, ale również inwestycję, która zyska na wartości z upływem czasu.
Dodaj Cerkiew jesienią do swojej kolekcji już dziś i ciesz się jej niepowtarzalnym urokiem. Ten obraz to doskonałe rozwiązanie dla osób szukających unikalnej sztuki, która wprowadzi do wnętrza nową, inspirującą energię. Odkryj swoje nowe arcydzieło i pozwól mu zainspirować Cię każdego dnia. | W. Zort | Pejzaż | papier | 12 cm x 18 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 33951 | W. Zort – Cerkiew III | w-zort-cerkiew-iii | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cerkiew-iii-w-zort-pejzaz-258.jpg | 50 | Cerkiew III, to arcydzieło stworzone przez znanego artystę W. Zorta w 2007 roku, jest niezwykłym przykładem kategorii Pejzaż. Ta wspaniała reprodukcja wykonana jest na papierze, przy użyciu wyrafinowanych technik malarskich, które podkreślają wysoką jakość tej pracy.
Opisując Cerkiew III, trzeba podkreślić jego wyjątkowość i niepowtarzalne cechy, które zachwycą każdego miłośnika sztuki. Przez precyzyjnie dobrane detale, ten obraz wzbudza zachwyt i pozwala przenieść się w magiczny świat pejzażu. Jego śmiałość i oryginalność sprawiają, że stanowi nie tylko doskonałą inwestycję, ale także cenny dodatek do kolekcji.
Ponadto, Cerkiew III, dzięki swojej unikalnej kolorystyce i tematycznym nawiązaniu do architektury sakralnej, wprowadza do wnętrza niezwykłą atmosferę spokoju i refleksji. To arcydzieło sztuki doskonale nadaje się do ozdabiania przestrzeni domu, biura czy kawiarni, dodając im niezwykłego uroku i elegancji.
Nasz obraz Cerkiew III dostępny jest w różnych rozmiarach, aby sprostać indywidualnym preferencjom klientów. Zatem, niezależnie od tego, czy potrzebujesz małej ozdoby 12 cm x 18 cm, czy może większej w opcji z ramą, mamy w ofercie idealne rozwiązanie dla Ciebie.
Niezwykła reprodukcja Cerkiew III to prawdziwe dzieło sztuki, które zachwyci zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników oryginalnych pejzaży. Dzięki jej wyjątkowym cechom, ta praca doskonale wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu niepowtarzalnego charakteru i wyrafinowanego piękna.
Zamów już dziś Cerkiew III i odkryj jak ten arcydzieło wzbogaci Twoje życie o nową jakość i inspirację artystyczną. Nie przegap okazji, aby zdobyć to niezwykłe dzieło sztuki, które stanie się prawdziwym triumfem Twojej kolekcji. | W. Zort | Pejzaż | papier | 12 cm x 18 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 33954 | W.Zaręba – Zimową porą | w-zareba-zimowa-pora | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zimowa-pora-wzareba-pejzaz-276.jpg | 600 | Zimową porą" to wyjątkowa praca stworzona przez renomowanego artystę W. Zarębę w 1950 roku. Jest ona perełką w kategorii Pejzażu i została wykonana z użyciem technik olejowych na płycie.
Tej pejzażowej kompozycji o wymiarach 24 cm x 33 cm dodano ramę, która podkreśla jej wyjątkowy charakter.
"Zimową porą" przenosi nas w urokliwy krajobraz zimowy, gdzie wszystko jest pokryte białym puchem i cisza unosi się w powietrzu. Ta malarska dzieło emanuje spokojem i harmonią, wpływając na nasze emocje.
Wyjątkowy talent W. Zaręby sprawia, że każdy szczegół jest perfekcyjnie oddany. Jego umiejętność posługiwania się technikami olejowymi na płycie pozwala uzyskać niezwykłą głębię i realistyczną fakturę.
"Zimową porą" to prawdziwe źródło inspiracji dla kolekcjonerów sztuki. Dzięki temu dziełu możemy przenieść się do magicznego krajobrazu pełnego spokoju i ukojenia. To obraz, który wprowadzi wyjątkową atmosferę w każde wnętrze.
Pokochaj tę odważną i zaskakującą kompozycję, która ożywi Twoje wnętrze i dodatkowo wzbogaci Twoją kolekcję dzieł sztuki. "Zimową porą" jest triumfem artystycznym, który przyciąga spojrzenia i zachwyca pięknem pejzażu. Pozwól sobie na chwilę relaksu, patrząc na ten dziwaczny krajobraz, który zostanie z Tobą na zawsze.
Nie przegap szansy, aby zdobyć to arcydzieło i poczuć siłę i determinację, które pulsują w każdym pociągnięciu pędzla. Przywitaj "Zimową porę" i ciesz się pięknem natury w Twoim domu! | W.Zaręba | Pejzaż | płyta | 24 cm x 33 cm | olej | | | | | | | |
| 33957 | M. Rudziński – Zima nad potokiem | m-rudzinski-zima-nad-potokiem | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zima-nad-potokiem-m-rudzinski-pejzaz-286.jpg | 1200 | Zima nad potokiem" to prawdziwy arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę M. Rudzińskiego w 2007 roku. Ten pejzaż wyróżnia się w kategorii sztuki, przynosząc swoim obiektywem magię i piękno zimowego krajobrazu. Obraz został wykonany techniką olejną na płótnie, co nadaje mu trwałość i głębię.
Ogromna wartość "Zimy nad potokiem" leży w jego zdolności do wzbudzania emocji i zarażania widza swoją niezwykłą atmosferą. Każdy, kto go patrzy, może poczuć, jak mróz przenika przez szczeliny, jak urokliwe światło słońca odbija się od świeżego śniegu. To prawdziwe dzieło sztuki, które wyróżnia się wśród innych pejzaży.
Ta malarska opowieść o zimie ma moc, by przyciągnąć uwagę i wzbudzić zachwyt w sercach kolekcjonerów sztuki. Dzięki swojej niepowtarzalnej estetyce, obraz ten stanie się centralnym punktem każdej przestrzeni, dodając elegancji i charakteru.
"Zima nad potokiem" nie tylko uchwyca chłód i spokój zimowego krajobrazu, ale także pozwala na chwilę oderwania się od codzienności. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która przywołuje emocje i wspomnienia. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy po prostu miłośnikiem piękna, ten obraz przyniesie Ci niezapomniane doznania.
Zapraszamy do zanurzenia się w świecie "Zimy nad potokiem" - niezwykłego dzieła sztuki, które z pewnością ożywi Twoje wnętrza i wniesie świeżość oraz czar w Twoje życie. Oferujemy Ci możliwość posiadania i cieszenia się tym unikalnym pejzażem, który z pewnością stanie się dumą Twojej kolekcji. | M. Rudziński | Pejzaż | płótno | 50 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 33960 | Beata Gugnacka – Kaczki II | beata-gugnacka-kaczki-ii | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kaczki-ii-beata-gugnacka-zwierzeta-290.jpg | 1500 | To arcydzieło sztuki, "Kaczki II", stworzone w 2008 roku przez renomowaną artystkę Beatę Gugnacką, z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. To niezwykłe dzieło należy do kategorii "Zwierzęta" i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie.
"Kaczki II" to pełne emocji i wyraziste malowidło, które z całą pewnością ożywi każde wnętrze. Owoce pracy artystki, uchwycone na tym płótnie, przyniosą radość i zachwyt zarówno nowym, jak i doświadczonym kolekcjonerom sztuki.
Ten niewielki obrazek o wymiarach 70 cm x 50 cm jest doskonałym dodatkiem do przestrzeni, które potrzebują nieco barwnych akcentów. Jego starannie wykonane detale i bogata kolorystyka przyciągną spojrzenia i dodadzą wyjątkowości każdemu pomieszczeniu.
Dzięki wykorzystaniu wysokiej jakości materiałów i beztroski w kwintesencji tego dzieła sztuki, "Kaczki II" bez wątpienia zasłuży na swoje miejsce w kolekcji każdego miłośnika sztuki. Ten niezwykły obrazek jest prawdziwym triumfem kunsztu artystycznego, który doskonale wpasuje się w różnorodne style dekoracji wnętrz.
"Kaczki II" to prawdziwie unikalne dzieło sztuki, które zachwyci wszystkich. Yves Klein powiedział kiedyś "Sztuka jest darem, nie jest obowiązkiem". Zapraszam Cię do przyjęcia tego daru i zakupu tego wyjątkowego obrazu, który z pewnością dostarczy wiele radości i inspiracji. | Beata Gugnacka | Zwierzęta | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 33963 | Arkadiusz Prucnel – Bieliki Milickie III | arkadiusz-prucnel-bieliki-milickie-iii | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bieliki-milickie-iii-arkadiusz-prucnel-pejzaz-305jpg.jpg | 700 | Bieliki Milickie III" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Arkadiusza Prucnela w 2008 roku. Ta arcydzieło z kategorii Pejzaż zostało stworzone przy użyciu mieszanej techniki oleju na płótnie. Obraz ma wymiary 50 cm x 40 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki ma wiele do zaoferowania pasjonatom sztuki. Dzięki swoim wyjątkowym cechom i szczegółowemu wykonaniu, Bieliki Milickie III potrafi przenieść widza w zupełnie inny świat. Osoby zakochane w pejzażach będą zachwycone tą kompozycją. Malarska precyzja i użyta technika oleju pozwalają odkrywać nowe detale i cieszyć się każdym pociągnięciem pędzla.
Pragniesz czegoś więcej niż zwykłego obrazu? Bieliki Milickie III jest odważnym, niesamowitym dziełem, które wprawi sztukę w życie. Jeśli chcesz odnaleźć wspaniałe doświadczenie w świecie sztuki, ten obraz jest dla Ciebie. Patrząc na niego, poczujesz triumf, determinację i siłę wyrażoną w każdym szczególe.
Bieliki Milickie III to nie tylko obraz – to opowieść o życiu, naturze i pięknie. Jego unikalność i wysoka jakość wykonania sprawiają, że jest idealnym dodatkiem do Twojej kolekcji. Niech ta wyjątkowa kompozycja wypełni Twój dom inspiracją, harmonią i pięknem.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, nie możesz przegapić tego arcydzieła. Dodaj Bieliki Milickie III do swojej kolekcji i poczuj magię, która wypełni Twoje wnętrze. | Arkadiusz Prucnel | Pejzaż | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 33966 | Jacek Łącki – Kamienny mostek | jacek-lacki-kamienny-mostek | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kamienny-mostek-jacek-lacki-pejzaz-309.jpg | 1600 | To arcydzieło Jaceka Łąckiego z 2008 roku, zatytułowane "Kamienny mostek", przenosi nas w magiczny świat pejzaży. To wyjątkowe dzieło sztuki, należące do kategorii Pejzaż, powstało przy użyciu doskonałej techniki olejnej na płótnie. Obraz w wymiarach 60 cm x 80 cm emanuje niezwykłą energią i zachwyca pięknem detali.
"Kamienny mostek" Jaceka Łąckiego staje się prawdziwym skarbem dla miłośników sztuki. Posiadanie tego dzieła przynosi wiele korzyści, zarówno estetycznych, jak i emocjonalnych. Dzięki perfekcyjnemu uchwyceniu światła i cieni, ten obraz potrafi stworzyć atmosferę spokoju i harmonii w każdym pomieszczeniu. Jego wyraziste kolory i dbałość o detale sprawiają, że oglądanie tego dzieła jest prawdziwą ucztą dla oczu.
"Kamienny mostek" Jaceka Łąckiego to wyrażenie niezwykłego talentu i zaangażowania artysty. To arcydzieło malarskie z pewnością zachwyci zarówno kolekcjonerów, jak i pasjonatów sztuki. Wprowadzi niepowtarzalny klimat do każdego wnętrza i nadadzą mu wyjątkowego charakteru. Pozwól, by ta wyjątkowa praca Jaceka Łąckiego stała się triumfem w Twojej kolekcji.
Poszukujesz czegoś nieszablonowego, co przyciągnie uwagę Twoich gości? "Kamienny mostek" to dokładnie to, czego potrzebujesz. Wyjątkowy kunszt artysty i odzwierciedlenie piękna natury sprawiają, że to dzieło sztuki to prawdziwe arcydzieło. Odkryj nowy wymiar sztuki w Twoim otoczeniu dzięki "Kamiennemu mostkowi" Jaceka Łąckiego. | Jacek Łącki | Pejzaż | płótno | 60 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 33969 | Grzegorz Magner – Na moczarach 2 | grzegorz-magner-na-moczarach-2 | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-moczarach-2-grzegorz-magner-pejzaz-322.jpg | 600 | Na moczarach 2" to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Grzegorza Magniera w 2008 roku. To prawdziwa perełka, która należy do kategorii Pejzaż. Obraz został wykonany przy użyciu techniki pasteli na kartonie. Jego wymiary to 24 cm x 30 cm.
Ten niezwykły artystyczny kawałek odzwierciedla nieodkryte piękno natury. Grzegorz Magnier w swojej pracy wykorzystuje swoje niezwykłe umiejętności, aby przekazać magię, która jest ukryta w pejzażu. "Na moczarach 2" wprawia w zachwyt i pozwala oderwać się od codzienności, przenosząc widza w niezwykłą podróż do magicznego świata natury.
Ten obraz nie tylko dostarcza estetycznej przyjemności, ale również doskonale pasuje do różnych wnętrz. Dzięki swojej neutralnej kolorystyce, harmonijnie wpisze się w każdy styl wystroju. Niezależnie od tego, czy jesteś miłośnikiem sztuki czy początkującym kolekcjonerem, ten obraz z pewnością dodaje wyjątkowego uroku i klasy każdemu pomieszczeniu.
"Na moczarach 2" to inwestycja, która przyniesie radość i spełnienie przez wiele lat. Ta niesamowita praca może być też doskonałym prezentem dla bliskiej osoby. Nie trać szansy, by wprowadzić do swojego domu niepowtarzalny klimat i inspirację, jaką daje ten wyjątkowy obraz.
Pozwól sobie na odkrycie oryginalności i piękna, które tkwi w "Na moczarach 2". To niezapomniane doświadczenie, które zaskoczy, poruszy i przeniesie Cię w świat wyobraźni. Niezwyczajne dzieło Grzegorza Magniera to prawdziwy hołd dla natury, który wydobędzie Twoje ukryte emocje i pobudzi Twoją wyobraźnię.
Nie przegap okazji, by zdobyć ten wyjątkowy obraz, który odzwierciedla siłę, determinację i wizję artysty. "Na moczarach 2" to nie tylko obraz, to triumf sztuki, który wzbogaci Twoje życie. | Grzegorz Magner | Pejzaż | karton | 24 cm x 30 cm | pastel | | | | | | | |
| 33972 | Ewa Serafin-Cisowska – Łąka | ewa-serafin-cisowska-laka | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-laka-ewa-serafin-cisowska-pejzaz-324.jpg | 1000 | Mamy przyjemność przedstawić Państwu wyjątkowe dzieło sztuki zatytułowane "Łąka", stworzone przez renomowaną artystkę Ewę Serafin-Cisowską w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Pejzaż, wykonane techniką olejną na płótnie. Jego wymiary wynoszą 46 cm x 33 cm (wymiary samej malowidła).
"Łąka" to prawdziwie odważna i zaskakująca kompozycja, której piękno i detal gwarantują niezapomniane wrażenia. Obrazy pejzażowe mają niezwykłą moc oddziaływania na nasze emocje, wprowadzając nas w przyjemny stan harmonii i relaksu. Dzięki tej wyjątkowej pracy odczujemy prawdziwe połączenie z naturą, przenosząc się wprost na malownicze łąki.
To, co wyróżnia "Łąkę" spośród innych dzieł sztuki, to nie tylko mistrzowskie wykonanie, ale także niezwykłe wyczucie artystki, która zdołała uchwycić niuanse natury i przenieść je na płótno. Dzięki temu obrazowi oddamy się chwilom wyciszenia i kontemplacji, odnajdując w nim ukojenie i wewnętrzny spokój.
Kupując ten obraz, otrzymujesz nie tylko bezcenny fragment sztuki, ale także wyjątkową okazję do wprowadzenia harmonii i piękna do swojego wnętrza. "Łąka" idealnie wkomponuje się w różne style dekoracyjne, dodając pomieszczeniu niepowtarzalnego charakteru i głębi.
Nie przegap tej niezwykłej okazji, by stać się posiadaczem tego niepowtarzalnego dzieła sztuki. "Łąka" od Ewy Serafin-Cisowskiej to prawdziwy triumf dla wszystkich miłośników sztuki, którzy pragną wnieść do swojego otoczenia trochę magii i piękna. Zakup tej wyjątkowej pracy będzie jedną z najlepszych decyzji artystycznych, jakie kiedykolwiek podejmiesz.
Odkryj moc "Łąki" i nadaj swoim wnętrzom nowe życie, przyciągając uwagę gości swoim niezwykłym wyczuciem artystycznym. | Ewa Serafin-Cisowska | Pejzaż | płótno | 46 cm x 33 cm | olej | | | | | | | |
| 33975 | Elżbieta Kania-Chojnacka – Łąka | elzbieta-kania-chojnacka-laka | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-laka-elzbieta-kania-chojnacka-pejzaz-326.jpg | 1200 | Łąka" to arcydzieło stworzone przez znaną artystkę Elżbietę Kania-Chojnacką w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii pejzażu i została wykonana przy użyciu pasteli na papierze. Jej wymiary to 50 cm x 70 cm.
To dzieło sztuki przyciąga wzrok swoją niezwykłą i odważną kompozycją. Artystka perfekcyjnie wykorzystuje technikę pasteli, aby ukazać piękno natury i zachwycić widza swoim unikalnym stylem. "Łąka" to połączenie kolorów, tekstur i światła, które tworzą malownicze pejzaże, oddające mistyczną atmosferę.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, to dzieło "Łąka" jest dla Ciebie. Dzięki tej pracy będziesz mógł odpocząć od codziennego zgiełku i przenieść się w magiczny świat natury. Od pierwszego spojrzenia poczujesz, jak Twoje zmysły rozkwitają, a emocje biorą górę. Ten obraz to prawdziwe dzieło sztuki, które na zawsze pozostawi ślad w Twoim sercu.
Inwestując w "Łąkę", nadasz swojemu wnętrzu niepowtarzalny i wyjątkowy charakter. To arcydzieło doskonale pasuje zarówno do tradycyjnych, jak i nowoczesnych wnętrz, nadając im subtelny akcent elegancji. Dodatkowo, dzięki swej wysokiej jakości, obraz "Łąka" będzie dekoracją na lata, które zawsze przyciągnie uwagę Twoich gości.
Jeśli jesteś kolekcjonerem sztuki, "Łąka" to unikalna i ceniona pozycja, która wzbogaci Twoją kolekcję. Ta niepowtarzalna praca artystki Elżbiety Kania-Chojnackiej zachwyci każdego młodego lub doświadczonego kolekcjonera, który szuka czegoś nowego i wyjątkowego. Nie przegap tej okazji, by mieć ten niezwykły obraz w swojej kolekcji.
"Łąka" stworzona przez Elżbietę Kania-Chojnacką to prawdziwe arcydzieło, które przyniesie emocje i radość każdemu, kto ma okazję je podziwiać. Wyraź swoją osobowość, dodając odrobinę magii do swojego życia! | Elżbieta Kania-Chojnacka | Pejzaż | papier | 50 cm x 70 cm | pastel | | | | | | | |
| 33978 | Arkadiusz Prucnel – Bieliki Milickie I | arkadiusz-prucnel-bieliki-milickie-i | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bieliki-milickie-i-arkadiusz-prucnel-pejzaz-331.jpg | 1000 | Bieliki Milickie I" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Arkadiusza Prucnela w 2008 roku. Ta niesamowita praca należy do kategorii Pejzaż i została wykonana przy użyciu mieszanej techniki olejnej na płótnie. Jej wymiary to 40 cm x 50 cm.
Ta wyjątkowa praca posiada wiele zalet, które z pewnością zainteresują miłośników sztuki. "Bieliki Milickie I" wyróżnia się swoją niepowtarzalną atmosferą i ukazuje wspaniałe piękno natury. Dzięki precyzji i umiejętności Pan Prucnel zabarwił tę kompozycję nie tylko techniką olejną, ale także swoim sercem i duszą.
Wprowadzając do wnętrza "Bieliki Milickie I", odczujesz, jak przestrzeń wypełnia się harmonią i spokojem. Te majestatyczne ptaki są symbolem siły i elegancji, a ich obraz emanuje energią i witalnością. Pozostawiając wzrok na tym dziele, możesz poczuć się jakbyś był w samym sercu przyrody, oddychając świeżym powietrzem i słuchając szumu wiatru.
Ta oryginalna praca jest idealnym dodatkiem do Twojej kolekcji sztuki. Dzięki swojej unikalności, "Bieliki Milickie I" doda wyjątkowego charakteru i estetyki Twojemu domowi lub przestrzeni biurowej. Jest to również doskonały prezent dla miłośników przyrody i błogiego spokoju, dzięki czemu można dzielić się pięknem tego dzieła z innymi.
Nie zwlekaj z nabyciem tej niezwykłej pracy. "Bieliki Milickie I" to prawdziwy triumf artystycznej wizji, który z pewnością zachwyci i poruszy. Niech to wyjątkowe dzieło sztuki stanie się częścią Twojego życia i dostarczy Ci codzienną inspirację oraz zachwyt. | Arkadiusz Prucnel | Pejzaż | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 33981 | Jakub Łącki – Pod dębem | jakub-lacki-pod-debem | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/332.jpg | 1000 | Pod dębem" to arcydzieło sztuki stworzone przez uznanego artystę Jakuba Łąckiego w 2008 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Pejzaż i został wykonany przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 60 cm.
"Pod dębem" to prawdziwy triumf sztuki, który zachwyca swoim odważnym i niezwykłym wyglądem. Ten niezwykły pejzaż przenosi Cię w magiczną atmosferę, gdzie możesz odpocząć pod rozłożystym dębem i zatracić się w pięknie natury. Obraz jest doskonałym uzupełnieniem dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie oryginalność i wyjątkowość.
Dzięki starannemu użyciu technik olejnych, artysta Jakub Łącki zdołał uchwycić każdy detal pejzażu, który jest w stanie wprawić Cię w zdumienie. To dzieło sztuki emanuje wewnętrznym spokojem i harmonią, dzięki czemu stanowi idealny element dekoracyjny dla Twojego przestrzeni życiowej.
Obraz "Pod dębem" jest nie tylko zachwycający dla oczu, ale także wnosi do Twojego wnętrza energię, pasję i siłę. Jego subtelne kolory i precyzyjne wykonanie wywołują niesamowite uczucia i mogą dodać niezwykłego piękna każdemu pomieszczeniu. To doskonała okazja, aby doświadczyć magii sztuki i cieszyć się wyjątkowym dziełem, które podkreśli Twoją osobowość i styl.
Nie przegap swojej szansy na posiadanie tego niezwykłego obrazu "Pod dębem". Dołącz do grona kolekcjonerów sztuki, którzy czerpią radość i inspirację z unikalnych dzieł Jakuba Łąckiego. To prawdziwy klejnot dla każdego, kto szuka oryginalnych i zachwycających dzieł sztuki.
Uwaga: Jeżeli jakieś części instrukcji nie było wyczerpane, to znaczy, że wybierz część treści z dostarczonych informacji i umieść je w tekście. | Jakub Łącki | Pejzaż | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 33984 | J. Pachukos-Umansky – Flauta | j-pachukos-umansky-flauta | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-flauta-j-pachukos-umansky-marynistyka-361jpg.jpg | 1500 | Obraz "Flauta", stworzony przez znanego artystę J. Pachukos-Umansky'ego w roku 2008, to dzieło sztuki klasy Marynistyka, które powstało dzięki zastosowaniu technik używania oleju i płótna. Jego wymiary to 53 cm x 42 cm.
"Flauta" to prawdziwe arcydzieło, które zachwyca swoją oryginalnością i niespotykaną sztuką wykonania. Ten wyjątkowy obraz nie tylko przyciąga wzrok swoim wyjątkowym stylem, ale także wnosi do wnętrza delikatność i magię.
Dzięki połączeniu wyjątkowej techniki olejnej z płótnem, artyzm "Flauty" jest niezaprzeczalny. Barwy i odcienie, które artysta wprowadził na płótno, emanują życiem i energią. Ten obraz wprawia w osłupienie i oczarowuje każdego, kto ma przyjemność go obserwować.
"Flauta" to obraz, który przynosi nie tylko estetyczną wartość, ale także emocje. Każdy detal zainspirował artystę do stworzenia tej wyjątkowej kompozycji. Dzięki niej możesz poczuć magię muzyki - dzwięczne tony fletu wypełniające przestrzeń. To prawdziwy triumf emocji, który można teraz mieć na swojej ścianie.
Ten niesamowity obraz to idealny dodatek do wnętrza dla miłośników sztuki, poszukujących czegoś intrygującego i wyjątkowego. Jego unikalność i oryginalność sprawią, że Twoje wnętrze nabierze charakteru i wyrafinowanego smaku.
Zamów już dziś "Flauta" i podaruj swojemu domowi szczyptę wyjątkowości i magii sztuki. Ten arcydzieło nie tylko ozdobi Twoje ściany, ale także otworzy serce na zupełnie nowe doznania i emocje. Flauta to obraz, który z pewnością dodaje odwagi i determinacji do Twojego życia, podkreślając Twoją wyjątkowość wśród innych. | J. Pachukos-Umansky | Marynistyka | płótno | 53 cm x 42 cm | olej | | | | | | | |
| 33987 | Swiridov W. D. – Martwa natura z owocami i winem I | swiridov-w-d-martwa-natura-z-owocami-i-winem-i | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-owocami-i-winem-i-swiridov-w-d-martwa-natura-364.jpg | 2200 | Martwa natura z owocami i winem I - arcydzieło stworzone w 2008 roku przez renomowanego artystę Swiridov W. D. Ta przepiękna kompozycja należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu techniki olej na płótnie. Ma wymiary 45 cm x 33 cm.
To, co wyróżnia tę pracę, to nie tylko precyzja i piękno wykonania, ale przede wszystkim jej zdolność do wzbudzenia głębokich emocji u kolekcjonerów sztuki. Martwa natura z owocami i winem I emanuje niezwykłą siłą i wyrafinowanym stylem, co przyciąga uwagę miłośników sztuki z całego świata.
Każdy element tego dzieła został umiejętnie umieszczony i uwidoczniony, tworząc harmonijną całość. Soczyste owoce i butelki wina zostały przedstawione w takiej formie, że można niemal poczuć ich smak i aromat. Kolory użyte przez artystę są pełne życia i energii, przyciągając wzrok i umysł widza.
Ta malowidło posiada niezwykłą zdolność do wprowadzenia do wnętrza unikalnej atmosfery. Dzięki niemu każde pomieszczenie nabiera prestiżu i elegancji. Niezależnie od tego, czy jest umieszczone w salonie, jadalni czy biurze, Martwa natura z owocami i winem I przysparza wyjątkowej harmonii i estetyki.
Artyści i kolekcjonerzy cenią to dzieło za jego wysoką jakość, niestandardowe podejście do tematu i pełne pasji wykonanie. Martwa natura z owocami i winem I to prawdziwa perła wśród obrazów, która wyraża artystyczną odwagę i determinację. Jej obecność na ścianie każdego pasjonata sztuki wprowadza ducha i inspiruje do podziwiania.
To wyjątkowe dzieło sztuki idealnie wpisuje się w gust nowoczesnych kolekcjonerów, którzy pragną posiąść coś naprawdę niezwykłego. Martwa natura z owocami i winem I jest kwintesencją triumfu nad konwencją. Niezależnie od miejsca, w którym jest prezentowana, ta martwa natura wyciąga rękę do duszy widza, sprawiając, że odczuwa fascynację i zachwyt.
Rozważając nabycie tego arcydzieła, pamiętaj, że przyniesie ono nie tylko estetyczne korzyści, ale również przyczyni się do stworzenia niepowtarzalnej atmosfery w Twoim otoczeniu. Martwa natura z owocami i winem I to inwestycja, która zachwyci Cię nie tylko dziś, ale również na wiele lat do przodu. | Swiridov W. D. | Martwa natura | płótno | 45 cm x 33 cm | olej | | | | | | | |
| 33990 | Swiridov W. D. – Martwa natura z owocami i winem II | swiridov-w-d-martwa-natura-z-owocami-i-winem-ii | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwomartwa-natura-z-owocami-i-winem-ii-swiridov-w-d-martwa-natura-365.jpg | 2200 | Martwa natura z owocami i winem II to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Swiridov W. D. w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Martwa natura i został wykonany przy użyciu oleju na płótnie. Jego wymiary wynoszą 44 cm x 42 cm.
Martwa natura z owocami i winem II zaskakuje swoim wyrazistym stylem i głębią przekazu. Mistrzowsko połączone kolory i detale tworzą niepowtarzalną atmosferę, która wzbudza emocje.
Ten wyjątkowy obraz wnosi wiele do wnętrza każdego kolekcjonera sztuki. Dzięki swojej estetyce i unikalnej tematyce, Martwa natura z owocami i winem II przyciąga wzrok i dodaje elegancji przestrzeni. Jego dynamiczna kompozycja i gry światła sprawiają, że obraz ten jest prawdziwym triumfem talentu artysty.
Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy profesjonalnym kolekcjonerem, Martwa natura z owocami i winem II jest inwestycją, która z pewnością się opłaci. Ten arcydzieło jest świadectwem niezwykłego kunsztu i wyrafinowania artysty. Wizualne wrażenia, które dostarcza, są naprawdę niezapomniane i mogą stać się wspaniałym centrum rozmów i inspiracji.
Nie przegap okazji, by mieć w swojej kolekcji jeden z najbardziej porywających obrazów Martwa natura z owocami i winem II. To powalające dzieło sztuki odzwierciedla odwagę i determinację artysty, a także wniesie niepowtarzalny urok do Twojego domu lub biura.
Zapraszamy do nabycia tego arcydzieła i ciesz się codziennie jego pięknem i wyjątkowością. Zestawienie genialnego talentu Swiridov W. D. z niezwykłymi owocami i winem sprawia, że ten obraz staje się powodem do dumy i źródłem natchnienia. Nie przegap swojej szansy, by zdobyć to wyjątkowe dzieło sztuki już teraz! | Swiridov W. D. | Martwa natura | płótno | 44 cm x 42 cm | olej | | | | | | | |
| 33993 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura | gennadiy-tishchenko-martwa-natura | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-366-.jpg | 4400 | Martwa natura" wykonana przez znanego artystę Gennadiy Tishchenko w roku 2010, jest prawdziwym arcydziełem należącym do kategorii Martwa natura. Ta wyjątkowa praca została stworzona przy użyciu różnorodnych technik, takich jak olej i płótno. Znamienne dla tej kompozycji jest jej rozmiar - 28 cm x 19 cm.
"Martwa natura" to niezwykłe dzieło sztuki, które przenosi widza w magiczny świat przedstawionych obiektów. Dzięki niezwykłej precyzji i mistrzostwu artysty, każdy szczegół jest oddany w najdrobniejszych niuansach, co sprawia, że ta praca jest niezwykle realistyczna i przykuwająca uwagę.
To arcydzieło ma na celu zaspokoić potrzeby nawet najbardziej wymagających kolekcjonerów sztuki, oferując im nie tylko estetyczne doznania, lecz także dając możliwość zanurzenia się w głębi każdego elementu. Wydobywając na światło dzienne piękno martwej natury, Tishchenko wywołuje w naszej duszy burzę emocji, wydobywając z naszych wnętrz naturę każdego obiektu. Ta praca wzbogaci i upiększy wnętrze każdego domu, restauracji czy biura, nadając mu niepowtarzalnego charakteru.
Przyciągnięcie uwagi Twojego wzroku do "Martwej natury" Gennadiya Tishchenki jest jak spotkanie z tajemniczym światem, w którym obiekty odżywają i ożywają, wydobywając z naszą emocjami. Ta niezwykła kombinacja umiejętności artysty i wyczucia dla detali sprawia, że ta praca jest niezwykle oryginalna i niepowtarzalna.
"Martwa natura" Gennadiya Tishchenki jest prawdziwym triumfem sztuki, który oczaruje każdego, kto będzie miał przyjemność podziwiać tę pracę. Niezależnie od tego, czy szukasz czegoś, co wzbudzi pozytywne emocje i uwolni wyobraźnię, czy też chcesz znaleźć idealny prezent dla miłośnika sztuki, to dzieło jest doskonałym wyborem. Nie przegap okazji, by zanurzyć się w tej duchowej podróży i odkryć nowe perspektywy poprzez "Martwą naturę" Gennadiya Tishchenki. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 28 cm x 19 cm | olej | | | | | | | |
| 33996 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-2 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-371.jpg | 4800 | Martwa natura" jest arcydziełem namalowanym przez znanego artystę Gennadiya Tishchenko w roku 2010. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Martwa natura i został stworzony przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 20 cm x 30 cm.
To, co wyróżnia to dzieło sztuki, to nie tylko jego finezyjne wykonanie, ale także głębia emocji, które potrafi wzbudzić u każdego miłośnika sztuki. "Martwa natura" emanuje siłą i odkrywa całkowicie nowe spojrzenie na to, co zwyczajnie nam towarzyszy w naszym codziennym życiu. Ta malarska perła przenosi nas w świat ścisłego realizmu, gdzie rzeczywistość miesza się z wizją artysty, tworząc niezwykłe kompozycje i kontrasty.
Obraz "Martwa natura" ma moc przyciągania wzroku, a zarazem rozpalania wyobraźni. Jego bogata kolorystyka i precyzyjne detale nadają mu wyjątkowość i zmysłową aurę. Ta fascynująca praca sztuki jest idealnym uzupełnieniem wnętrza i wywołuje silne emocje, nadając każdemu pomieszczeniu wyjątkowy charakter.
Nazywany odważnym i przełomowym, "Martwa natura" Gennadiya Tishchenko stawia na pełne pasji spojrzenie na naszą codzienność. To prawdziwy triumf dla wszystkich miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś więcej niż tylko obrazu na ścianie. Ten pejzaż obrazem wnosi odrobinę przełamywania konwencji, dodając energii i wyrazistości każdemu wnętrzu.
Oferując niezapomniane doświadczenie estetyczne, "Martwa natura" staje się nośnikiem emocji, wzbudzając w nas dzikość i determinację. To dzieło sztuki o niezwykłej sile oddziaływania, które stwarza wyjątkową atmosferę w każdym pomieszczeniu.
Jeśli jesteś ceniącym wyrafinowane akcenty w swoim życiu odbiorcą, ta wyjątkowa Martwa natura Gennadiya Tishchenko to niezbędny element Twojej kolekcji sztuki. Dodaj odrobinę ekscytacji do swojego otoczenia i daj wyraz swojej indywidualności dzięki temu śmiało obrazowi, który trafi w sedno Twojej duszy. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 20 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 33999 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura ze śliwką | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-ze-sliwka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-ze-sliwka-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-374.jpg | 4400 | Martwa natura ze śliwką" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Gennadiya Tishchenko w roku 2010. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Martwa natura i został wykonany przy użyciu techniki olej na płótnie. Jego wymiary to 20 cm x 20 cm.
To, co wyróżnia "Martwą naturę ze śliwką", to nie tylko umiejętność artysty w tworzeniu szczegółowych kompozycji, ale także głębokie emocje, które wywołuje wśród wielbicieli sztuki. Ten odważny obraz emanuje energią i intensywnością, która porusza każdego, kto na niego patrzy.
Dzięki precyzyjnie oddanym detalom, "Martwa natura ze śliwką" daje wrażenie, jakby można było dotknąć i poczuć każdy przedmiot na obrazie. To niesamowite połączenie kolorów i odcieni, które ożywiają codzienne przedmioty, takie jak śliwka, wprowadzając do wnętrza odrobinę tajemnicy i magii.
Posiadanie tego dzieła sztuki to prawdziwy triumf dla kolekcjonerów. Jego obecność w domu wprowadza unikalny styl i elegancję, dodając wnętrzu niepowtarzalnego charakteru. Oryginalność i finezja tego obrazu sprawiają, że jest on jednym z najbardziej pożądanych eksponatów w kolekcji.
Stwórz unikalną atmosferę swojego wnętrza dzięki "Martwej naturze ze śliwką" Gennadiya Tishchenko. Ten nadzwyczajny obraz to prawdziwy skarb dla wszystkich miłośników sztuki. Pozwól, by każdy kto do Ciebie przyjdzie, zobaczył dzieło sztuki, które wzbudza emocje i upiększa przestrzeń.
Zamów już dziś "Martwą naturę ze śliwką" i ciesz się pięknem, które będzie towarzyszyć Tobie przez wiele lat. Egzemplarze są limitowane, więc nie przegap okazji, by mieć ten wyjątkowy obraz u siebie. Zapewniamy Ci, że "Martwa natura ze śliwką" będzie jednym z Twoich najcenniejszych i najbardziej poruszających eksponatów. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 20 cm x 20 cm | olej | | | | | | | |
| 34002 | Dorota Łaz – Czerwona abstrakcja | dorota-laz-czerwona-abstrakcja | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG_20200804_142515.jpg | 2500 | Czerwona abstrakcja" to prawdziwy tryumf sztuki, stworzony przez cenioną artystkę Dorotę Łaz w 2010 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą oleju na płótnie. Jego niesamowite wymiary to 70 cm x 50 cm, co czyni go idealnym uzupełnieniem każdego wnętrza.
Ten abstrakcyjny obraz emanuje odwagą i pasją, pobudzając wyobraźnię i ożywiając przestrzeń wokół niego. Wykorzystanie śmiałych kolorów i intensywności nieustraszonego pociąga za sobą mocną wibrację i trudno mu się oprzeć.
Zakup "Czerwonej abstrakcji" daje możliwość posiadania niepowtarzalnego i wyjątkowego dzieła sztuki, które na zawsze będzie zachwycać. To inwestycja w radość i estetykę, która zainspiruje i uchwyti każdy wzrok.
Ta malarska perła jest nie tylko idealna do eksponowania w domowym wnętrzu, ale również doskonale wpasuje się w otoczenie biurowe lub galerię sztuki. Wywołuje ona głęboki emocjonalny rezonans, wpływając pozytywnie na nastrój, a jednocześnie stanowiąc wyraz artystycznej chwały.
Nocy różnorodność i intensywność "Czerwonej abstrakcji" każdego dnia przeniesie Cię w nową podróż do wyobraźni, odkrywając ukryte znaczenie i inspirując do odkrycia nowych perspektyw.
Ten wyjątkowy obraz jest dostępny dla prawdziwych miłośników sztuki, którzy doceniają niezwykłe dzieła sztuki i chcą mieć je na zawsze. Nie przegap możliwości posiadania magii i ekspresji, jaką oferuje "Czerwona abstrakcja"! | Dorota Łaz | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34005 | – Baśniowy Świat | basniowy-swiat | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-basniowy-swiat-artysta-nieznany-do-dzieciecego-pokoju-413.jpg | 1200 | Baśniowy Świat", to arcydzieło sztuki stworzone w 2012 roku, które dostarcza niezwykłych doznań dla miłośników sztuki. Ta wyjątkowa praca jest umieszczona w kategorii "Do dziecięcego pokoju". Została wykonana techniką olej na płótnie, nadając jej niepowtarzalny urok i głębię.
Obraz "Baśniowy Świat" zachwyca swoimi wymiarami - 90 cm x 60 cm. Wyjątkowy balans kolorów i kompozycja oddająca atmosferę magicznego świata sprawiają, że praca ta wprowadzi do Twojego wnętrza niezwykłą harmonię.
Z pomocą artysty, który włożył w nią całe serce, ten cudowny obraz przeniesie Cię w bajkowy i magiczny świat, gdzie dominuje dziwność, odwaga i niesamowitość.
"Baśniowy Świat" jest doskonałym dodatkiem do każdego dziecinnego pokoju. Stworzony z dbałością o detale, ożywi aranżację, dodając jej wyjątkowego charakteru. To malarskie arcydzieło stanie się punktem centralnym Twojej przestrzeni, inspirując Cię do kreatywności i marzeń.
Złap za pędzel i stwórz swoją własną podróż w magiczny świat z obrazem "Baśniowy Świat". Przenieś się do światów pełnych odwagi, zwycięstwa i pozytywnej determinacji. Mocne barwy i nietuzinkowa kompozycja sprawią, że wizja ta będzie podbudową Twojej wyobraźni i doda Ci sił w drodze do osiągnięcia każdego celu.
Niech "Baśniowy Świat" stanie się Twoim triumfem i przywita Cię swoim niezwykłym wdziękiem. Dzięki niemu Twoje wnętrze stanie się inspirujące, unikalne i pełne życia. | | Do dziecięcego pokoju | płótno | 90 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34008 | Michalina Derlicka – Paw | michalina-derlicka-paw | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-paw-michalina-derlicka-zwierzeta-422.jpg | 700 | Obraz Paw, stworzony przez znaną artystkę Michalinę Derlicką w 2010 roku, to prawdziwe dzieło sztuki należące do kategorii Zwierzęta. Wykonany techniką akwareli na papierze, ten arcydzieło wzbudza zachwyt swoją finezją i oryginalnością.
Jego wymiary to 35 cm x 50 cm, co czyni go odpowiednim zarówno do powieszenia na ścianie, jak i do ustawienia na regale czy komodzie. Dzięki swojemu unikalnemu charakterowi, Paw doskonale pasuje do różnych pomieszczeń i aranżacji wnętrz.
Każdy detal tego obrazu przemyślany jest z najwyższą dbałością o szczegóły, co pozwala podziwiać jego piękno w każdym aspekcie. Przyglądając się uważnie, odkryjesz w nim sprawność i wirtuozerię artystki, których efektem jest ta niezwykła kompozycja.
Paw nie tylko wzbogaca Twoje wnętrze, ale również wywołuje silne emocje. Jego odważne przedstawienie przykuwa uwagę i wprowadza niepowtarzalny klimat do wystroju. To prawdziwy triumf kreatywności i determinacji!
Inwestując w ten obraz, otrzymujesz nie tylko arcydzieło, ale również możliwość czerpania radości i inspiracji każdego dnia. Każde spojrzenie na Paw pozwoli Ci odkrywać nowe detale i doznania, przenosząc Cię w świat artystycznych doświadczeń.
Nie przegap tej wyjątkowej okazji, która pozwoli Ci wnieść do swojego domu prawdziwe arcydzieło malarstwa. Dodaj Paw do swojej kolekcji i ciesz się niezwykłą grą kolorów i form stworzoną przez talent i pasję Michaliny Derlickiej. | Michalina Derlicka | Zwierzęta | papier | 35 cm x 50 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34011 | S. Iskyk – Jabłka | s-iskyk-jablka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-jablka-artysta-nieznany-martwa-natura-452.jpg | 800 | Jabłka" – obraz stworzony przez znanego artystę S. Iskyka w 2009 roku, to prawdziwe dzieło sztuki z kategorii Martwa natura. Wykonany techniką olejną na płótnie, prezentuje on sposób, w jaki artysta zarejestrował jabłka i nadał im piękno w sposób zupełnie nowatorski. Ten niezwykły obraz ma wymiary 50 cm x 60 cm, idealne do ozdobienia Twojej przestrzeni.
"Jabłka" przenoszą artystyczną moc do Twojego wnętrza, przynosząc ze sobą harmonię, delikatność i unikalny styl. Ich nasycone barwy ożywią każdą przestrzeń, dodając jej elegancji i wyrafinowania. Ten wyjątkowy obraz zachwyci zarówno pasjonatów sztuki, jak i kolekcjonerów, dostarczając im prawdziwych chwil ekscytacji i inspiracji.
Sztuka S. Iskyka zaskakuje swoją śmiałością i niezwykłym głębokim przekazem. Wyjątkowe połączenie technik malarskich sprawia, że obraz ten to prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego. "Jabłka" to odważne arcydzieło, które zainspiruje Cię swoją oryginalnością i siłą wyrazu.
Dzięki odpowiedniej optymalizacji dla wyszukiwarek, "Jabłka" S. Iskyka mają szansę znaleźć drogę do Twojego serca. Używając słów kluczowych, takich jak: Martwa natura, olej na płótnie, wymiary 50 cm x 60 cm, możemy zapewnić, że ten wyjątkowy obraz stanie się bardziej widoczny w sieci. Ta niesamowita praca sztuki może teraz być dostępna dla naprawdę zapalonych kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują prawdziwego tryumfu artystycznego.
"Jabłka" S. Iskyka to nie tylko obraz, to unikalne doświadczenie, które z pewnością ożywi Twój dom lub biuro. Pozwól, że Sztuka zanurzy Cię w swoim pięknie i siłach, które nieodłącznie towarzyszą artystom takim jak S. Iskyk. Przenieś się w świat emocji, zmysłów i siły, jaką niesie ze sobą to wybitne artystycznie dzieło. Już teraz rozkoszuj się niezwykłym pięknem "Jabłek" S. Iskyka. | S. Iskyk | Martwa natura | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34014 | – Fregata | fregata | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-fregata-artysta-nieznany-marynistyka-457.jpg | 600 | Zachwycaj się niezwykłym dziełem sztuki zatytułowanym "Fregata", stworzonym przez mistrza w roku . To arcydzieło należy do kategorii Marynistyka i jest wykonane za pomocą technik olejowych na płótnie. Ejenty twórca oddaje w ten sposób życie wyjątkowym okrętom żaglowym.
Obraz ma wymiary 60 cm x 90 cm, co czyni go idealnym dodatkiem do Twojej przestrzeni. Jego niezwykłe detal nawigacyjne i wyraźne kolory zapewniają niepowtarzalne wrażenia wizualne, które przenoszą Cię na wody pełne przygód.
"Fregata" to prawdziwa poezja dla oczu, która odkrywa piękno i majestatyczność marynistycznych krajobrazów. Dzięki dynamicznym szczegółom i dopracowanemu wykonaniu, obraz ten doskonale wpisuje się w wystrój pomieszczeń o różnych stylach.
Ten sztuka to dzieło, które z pewnością dodaje elegancji, wytworności i szczypte tajemniczości do Twojego wnętrza. Jego obecność ożywi każde pomieszczenie, od klasycznych salonów po minimalistyczne biura.
Zbieraj chwile radości i inspirujące wrażenia dzięki niezrównanemu dziełu "Fregata". Doda ona nowe akcenty do Twojej kolekcji, sprawiając, że Twój dom czy biuro będą emanować niezwykłą energią i pasją.
Pozwól, by to malowanie zostało świadkiem Twoich najbardziej intymnych myśli, marzeń i tęsknot. To prawdziwe triumfy ducha i odzwierciedlenie Twojej wewnętrznej siły oraz determinacji.
Odkryj niezwykłość "Fregaty" już dziś i ciesz się tym wyjątkowym dziełem na co dzień. Inspirowane przez drogocenną historię i długą tradycję marynistyczną, to arcydzieło jest prawdziwą ozdobą każdej kolekcji artystycznej. | | Marynistyka | płótno | 60 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 34017 | – Jesienna mgła | jesienna-mgla | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG_20190708_170009.jpg | 1200 | Jesienna mgła to prawdziwe arcydzieło, które wypełni Twoje wnętrze niepowtarzalnym pięknem natury. Namalowane w 2012 roku, to wyjątkowe dzieło sztuki z kategorii Pejzaż zostało stworzone przy użyciu technik olejnych na płótnie o wymiarach 67 cm x 50 cm.
Ta malarska kompozycja emanuje tajemniczością i harmonią natury. Złote odcienie jesiennej mgły przenikające przez szklistą powierzchnię, tworzą magiczną atmosferę, która dosłownie wypełni Twoje mieszkanie ciepłem i spokojem. To spójne połączenie technik i kolorów sprawia, że to niezwykłe dzieło sztuki idealnie wpasuje się w różnorodne style wnętrzarskie, dodając im wyjątkowej elegancji.
Jesienna mgła przyciągnie spojrzenia gości i stanie się centralnym punktem rozmów. Ten odważny i ponadczasowy obraz z pewnością wzbudzi emocje każdego widza. Ciesz się niepowtarzalnym pięknem natury, które zostanie uwiecznione na Twojej ścianie.
Nie wahaj się, aby dodać to arcydzieło do swojej kolekcji. Bądź wyjątkowy, wybierz Jesienną mgłę i ciesz się niezwykłym triumfem artystycznego ducha. | | Pejzaż | płótno | 67 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34020 | Orest Kliusyk – Hiszpania | orest-kliusyk-hiszpania | Pejzaż miejski | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-hiszpania-orest-kliusyk-pejzaz-miejski-463.jpg | 1300 | Obraz "Hiszpania", namalowany przez renomowanego artystę Oresta Kliusyka w 2014 roku, to prawdziwe arcydzieło. Należy on do kategorii Pejzaż miejski i został stworzony przy użyciu mieszanej techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 60 cm.
Ten niesamowity obraz przenosi widza w magiczny krajobraz Hiszpanii. Wykorzystane przez artystę techniki olejne nadają mu głębię i intensywność. Dzięki mistrzowskiemu uchwyceniu detali i zastosowaniu chwytających wzrok kolorów, obraz "Hiszpania" jest prawdziwym arcydziełem, obdarzonym energią i głębią.
Dla miłośników sztuki, obraz "Hiszpania" oferuje niepowtarzalne doznanie. To prawdziwy triumf dla zmysłów, który ożywia przestrzeń i wnosi do pomieszczenia odrobinę tajemniczości. Jego obecność na ścianie doda elegancji i klasę, a jednocześnie wprowadzi niepowtarzalny nastrój.
Dzięki połączeniu kunsztu artystycznego i pasji zaangażowanej w proces twórczy, obraz "Hiszpania" zachwyca nie tylko pięknem, ale również oddaje niepowtarzalny klimat i atmosferę realistycznego widoku. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią sobie unikalne i oryginalne dzieła.
Obraz "Hiszpania" Oresta Kliusyka jest świetnym wyborem dla osób, które pragną wprowadzić do swojego wnętrza odrobinę sztuki i magii. Jego obecność na ścianie będzie inspirująca i pobudzi wyobraźnię, zapewniając wizualną ucztę dla oczu. Poczuj siłę, wyjątkowość i odwagę, które wnoszą ze sobą arcydzieła takie jak "Hiszpania".
Zaoszczędź miejsce na swojej ścianie dla tego zjawiskowego obrazu i odkryj nową perspektywę, jaką może wprowadzić do Twojego wnętrza. Teraz możesz mieć wyjątkowe dzieło sztuki w swoim domu, które będzie przypominać Ci o Hiszpanii i niezgłębionych pięknych krajobrazach. Nie przegap szansy na posiadanie tego niesamowitego obrazu, który wzbogaci Twoje życie o niepowtarzalne doświadczenie wizualne. | Orest Kliusyk | Pejzaż miejski | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34023 | Ryszard Piątkowski – Przenikanie II | ryszard-piatkowski-przenikanie-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przenikanie-ii-ryszard-piatkowski-abstrakcja-469.jpg | 6000 | Przenikanie II" to prawdziwa perełka w kategorii Abstrakcji. Ten niezwykły obraz, stworzony przez renomowanego artystę Ryszarda Piątkowskiego w 2010 roku, wciąga swoją głębią i niesamowitą formą. Wykonany techniką olejną na płótnie, o wymiarach 70 cm x 70 cm, ten arcydzieło sztuki przepięknie wkomponuje się w każde wnętrze.
Jest to prawdziwa uczta dla zmysłów, której wartości doceni zarówno miłośnicy sztuki, jak i kolekcjonerzy. "Przenikanie II" przynosi ze sobą nie tylko estetykę, ale również głębokie emocje. Obrazy abstrakcyjne mają moc oddziaływania na nasze wnętrze, pobudzając wyobraźnię i pozostawiając trwałe wrażenie.
Podziwiając ten arcydzieło, zanurzymy się w labiryncie kształtów, kolorów i linii, które wspaniale współgrają ze sobą. Jest to prawdziwy triumf niekonwencjonalnej sztuki, która stawia wyzwanie tradycyjnym normom i przywodzi na myśl odwagę oraz determinację artysty.
"Przenikanie II" to ożywienie przestrzeni i wyrazisty wyraz emocji. Jego niepowtarzalny charakter sprawia, że staje się centrum uwagi w każdym pomieszczeniu. Ten niezwykły obraz Ryszarda Piątkowskiego to prawdziwy skarb dla każdego kolekcjonera.
Podsumowując, "Przenikanie II" to odważne i zaskakujące dzieło sztuki, które oczaruje każdego. Jego niepowtarzalność i indywidualny styl sprawiają, że jest to niezwykła inwestycja i znakomity sposób na wzbogacenie wnętrza. Przywołuje ono w nas niezwykłe emocje i przemyślenia, a jednocześnie dodaje przestrzeni niezwykłego uroku. Nie przegap okazji, by zdobyć ten obraz do swojej kolekcji - to prawdziwy dowód na Twoją wyrafinowaną i eklektyczną estetykę. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34026 | Ryszard Piątkowski – Odpoczynek | ryszard-piatkowski-odpoczynek | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-odpoczynek-ryszard-piatkowski-abstrakcja-470.jpg | 2000 | Odpoczynek" to prawdziwa perła w kategorii Abstrakcja, stworzona w 1993 roku przez znanego artystę Ryszarda Piątkowskiego. Ten unikalny obraz został wykonany techniką olejną na płótnie, co dodaje mu wyjątkowego uroku i trwałości.
Jego wymiary wynoszą 42 cm x 30 cm, co czyni go doskonałym dodatkiem do wnętrz o różnym rozmiarze. "Odpoczynek" emanuje osobowością i odwagą, co przyciąga uwagę zarówno doświadczonych kolekcjonerów sztuki, jak i początkujących miłośników.
To niesamowite dzieło sztuki potrafi przenieść oglądających w świat fantazji i abstrakcji. Kolorystyka oraz kompozycja sprawiają, że obraz ten jest niezwykle poruszający i pobudza wyobraźnię.
Dzięki "Odpoczynkowi" zyskujesz unikalną sztukę, która ożywi wnętrza, nadając im nową energię i charakter. Obraz ten wpija się w przestrzeń, wnosząc harmonię i radość do Twojego domu lub biura.
Zamów teraz "Odpoczynek" i ciesz się tym niesamowitym dziełem sztuki, które zadziwi wszystkich gości swoją niepowtarzalnością i głębią. To prawdziwy triumf wyobraźni i wyrafinowanego stylu. Przenieś się do świata sztuki abstrakcyjnej i odkryj nowe horyzonty. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 42 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34029 | Ryszard Piątkowski – Spojrzenie | ryszard-piatkowski-spojrzenie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-spojrzenie-ryszard-piatkowski-abstrakcja-471.jpg | 2000 | Spojrzenie" to prawdziwe arcydzieło sztuki, namalowane w 1993 roku przez znanego artystę Ryszarda Piątkowskiego. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu oleju na płótnie. Jego wymiary to 42 cm x 30 cm.
To dzieło sztuki emanuje wyjątkową siłą i odwagą, zmuszając widza do głębszego zastanowienia się nad znaczeniem formy i koloru. "Spojrzenie" jest prawdziwym majstersztykiem, który wprawi w osłupienie swoim niezwykłym stylem i doskonałą techniką. To bez wątpienia obraz, który przetrwa próbę czasu i stanie się prawdziwym triumfem w jakiejkolwiek kolekcji sztuki.
Jeden z największych atutów tego arcydzieła, to jego zdolność do wzbudzania głębokich emocji i refleksji. Dzięki swojej unikalnej abstrakcyjnej formie, "Spojrzenie" ożywia przestrzeń i łamie wszelkie konwencje. To odważne i innowacyjne dzieło sztuki, które nie tylko przyciągnie uwagę, ale również wzbudzi wśród widzów burzę emocji.
Niepowtarzalność i ekskluzywność tego obrazu sprawiają, że będzie on znakomitą inwestycją dla kolekcjonerów sztuki. "Spojrzenie" jest nie tylko elegancką i wyrazistą dekoracją, ale także przedstawia sztukę w jej najczystszej formie. Dzięki niemu, można nadać wnętrzu niepowtarzalnego charakteru i stworzyć wrażenie, które zostanie w pamięci na zawsze.
Ten niezwykły obraz Ryszarda Piątkowskiego pozostawi niezatarte wrażenie zarówno na miłośnikach sztuki, jak i na doświadczonych kolekcjonerach. "Spojrzenie" jest kwintesencją artystycznej pasji i determinacji, wtapiając się w przestrzeń i prowokując do niezwykłych spostrzeżeń. To prawdziwy diament w koronie, ukazujący siłę i nieugiętość w każdym kwadraciku płótna.
Kupując "Spojrzenie", wprowadzasz do swojego świata prawdziwe dzieło sztuki - pełne ekspresji i głębi. Niezależnie od tego, czy umieścisz go w domowym wnętrzu, czy w biurze, obraz ten zawsze będzie inspiracją i przypomnieniem, że sztuka może być najpiękniejszym może być najpiękniejszym dopełnieniem naszego życia. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 42 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34032 | Ryszard Piątkowski – Przenikanie | ryszard-piatkowski-przenikanie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przenikanie-ryszard-piatkowski-abstrakcja-476.jpg | 7000 | Przenikanie" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez uznanego artystę, Ryszarda Piątkowskiego, w roku 2010. Ta prawdziwa perełka z kategorii Abstrakcja z pewnością przyciąga uwagę swoim niepowtarzalnym stylem. Artysta użył oleju na płótnie, wykorzystując wyjątkowe techniki, aby stworzyć arcydzieło, któremu trudno się oprzeć.
Spójrz na te niesamowite i odważne połączenia kolorów, które od razu zapadają w pamięć. "Przenikanie" emanuje energią i pasją, zaskakując swoją oryginalnością. Ten wspaniały obraz o wymiarach 80 cm x 80 cm jest bez wątpienia dziełem, które nie tylko podniesie wartość Twojej kolekcji, ale również doda niepowtarzalnego charakteru Twojemu wnętrzu.
Dzięki swojej unikalności, "Przenikanie" pomaga wyróżnić się w tłumie i podkreśla indywidualność każdej przestrzeni. Obraz ten nie tylko inspiruje i pobudza wyobraźnię, ale również przekazuje emocje, które wpływają pozytywnie na nasze samopoczucie.
Kupując "Przenikanie", inwestujesz w triumf wyjątkowej sztuki, która przez lata będzie cieszyć Twoje oczy i dawać radość. To prawdziwy dowód na Twoją pasję i determinację, a jednocześnie podpowiedź dla innych, że warto zaryzykować i pokazać odwagę w wyrażaniu siebie.
Nie przegap okazji, aby posiadać ten niezwykły obraz w swojej kolekcji. "Przenikanie" to połączenie rozmachu, oryginalności i niezłomności, które z pewnością znacznie wzbogacą Twoje życie. Wejdź w świat sztuki i doświadcz tego niesamowitego dzieła już dziś. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 80 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34035 | M. Forc – Martwa natura z kieliszkiem | m-forc-martwa-natura-z-kieliszkiem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-kieliszkiem-m-forc-martwa-natura-483.jpg | 1800 | Martwa natura z kieliszkiem, to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę M. Forca w roku 2010. Ten wspaniały obraz zalicza się do kategorii martwej natury, a wykonany został za pomocą techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 60 cm.
Martwa natura z kieliszkiem z pewnością zachwyci wszystkich miłośników sztuki. Dzięki dbałości o najmniejsze szczegóły, artysta oddał wspaniały realizm malowanej kompozycji. Przeniesie Cię w świat pełen głębi i emocji, co sprawi, że twój pokój nabierze nowego charakteru.
Wyjątkowość tej pracy polega na niezwykłym połączeniu kolorów i doskonałej technice wykonania. Kieliszek wydaje się wprost prawdziwy, a owoce malowane tak realistycznie, że aż chce się je dotknąć. Ten obraz z pewnością stanie się unikalnym elementem Twojej kolekcji, przyciągając uwagę każdego, kto go zobaczy.
Martwa natura z kieliszkiem to prawdziwy triumf kunsztu artystycznego. Artysta, posługując się olejem, odzwierciedlił detale w niesamowity sposób. Dzięki temu obrazowi wprowadzisz do swojej przestrzeni niepowtarzalną atmosferę i zostaniesz oczarowany niezwykłym talentem M. Forca.
Nie czekaj dłużej i nabądź ten niesamowity obraz do swojej kolekcji. Dzięki Martwej naturze z kieliszkiem, wniesiesz do swojego wnętrza odrobinę magii i niepowtarzalnego uroku. Każde spojrzenie na ten dzieł sztuki będzie dla Ciebie źródłem inspiracji i refleksji. Odkryj nowe wymiary dzieła M. Forca i poczuj jego prawdziwą siłę. | M. Forc | Martwa natura | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34038 | Stefan Sławiński – Rubacha | stefan-slawinski-rubacha | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/487-1jpg.jpg | 2200 | Niezwykła sztuka z magii Realizmu magicznego: "Rubacha" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2005 roku. Ten obraz urzeka swoim niezwykłym urokiem i wykonaniem, co czyni go idealnym wyborem dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.
"Rubacha" to dzieło stworzone przy użyciu techniki olejnej na płycie, nadając mu bogate i intensywne kolory. Jego wymiary to 21 cm x 30 cm, co czyni go idealnym do wyeksponowania w różnych wnętrzach.
To, co wyróżnia ten obraz spośród innych, to nie tylko jego techniczne aspekty, ale także jego unikatowe oddziaływanie emocjonalne. "Rubacha" odwołuje się do naszych najgłębszych uczuć i pobudza wyobraźnię, wzbudzając w naszych duszach niesamowite przeżycia.
To arcydzieło wywołuje mieszankę emocji: od zadziwienia, przez zdumienie, do zachwytu. Jego odważny design i niesamowite detale wpływają na wyjątkowe doświadczenie odbioru.
Każdy, kto go zobaczy, może odkryć nowe elementy, które wpływają na jego indywidualne spojrzenie na świat. Jego misternie ukazane detale odkrywają przed nami tajemnice, niezwykłe historie i głęboki sens.
"Rubacha" to prawdziwe arcydzieło, które porusza, pobudza do myślenia i jest źródłem niekończącej się inspiracji. Dzięki swojej wyjątkowości, jest doskonałym dodatkiem do każdej kolekcji sztuki.
Włączając "Rubacha" do swojej kolekcji, możesz czerpać nie tylko radość z pięknego dzieła, ale również doświadczać jego potężnej energii i wpływu na Twoje otoczenie. Niech to arcydzieło stanie się dla Ciebie źródłem triumfu i determinacji w codziennym życiu. | Stefan Sławiński | Realizm magiczny | płyta | 21 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34041 | Stefan Sławiński – Zauroczenie | stefan-slawinski-zauroczenie | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zauroczenie-stefan-slawinski-akt-488.jpg | 7500 | Zauroczenie to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę, Stefana Sławińskiego, w roku 1993. Ten niezwykły obraz, należący do kategorii Akt, został wykonany przy użyciu techniki olejnej na desce. Jego wymiary to 107 cm x 107 cm, co sprawia, że stanowi on imponującą dekorację dla każdego miłośnika sztuki.
Zauroczenie to prawdziwie wyjątkowy obraz, który ożywi wnętrze swoją mocą i pięknem. Dzięki precyzyjnej technice olejnej, artysta oddał w nim każdy szczegół, ukazując piękno ludzkiego ciała w sposób, który zapiera dech w piersiach. Przez lata doświadczenia i praktyki, Sławiński stworzył dzieło, które emanuje odwagą, niezwykłym rozmachem i mieszaniną barw, która przyciąga spojrzenia i wprawia w zachwyt.
Obraz Zauroczenie przynosi wiele korzyści dla kolekcjonerów sztuki. Jego obecność w domu czy biurze podnosi estetykę wnętrza oraz wywołuje wyjątkową atmosferę. To dzieło sztuki, zachwycające swoim niepowtarzalnym wzornictwem, przyciągnie uwagę gości i stanie się niezapomnianym punktem centralnym każdego pomieszczenia.
Zauroczenie to prawdziwa perełka wśród obrazów. Wyraża ono siłę ludzkiego ducha i odzwierciedla triumf artystycznego oddania. Dzięki swojej niezwykłej kolorystyce i perfekcyjnej technice, obraz ten pozwala odkryć głębię emocji, ukrytą pod powierzchnią płótna.
Niech obraz Zauroczenie stanie się inspiracją dla Ciebie i niech pomoże rozwiązać każdy problem, związany z dekoracją wnętrza. Jego siła wciąż zachwyca tysiące ludzi na całym świecie. Dodaj ten niezwykły obraz do swojej kolekcji i ciesz się jego pięknem przez długie lata. | Stefan Sławiński | Akt | deska | 107 cm x 107 cm | olej | | | | | | | |
| 34044 | Stefan Sławiński – Zaduma | stefan-slawinski-zaduma | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zaduma-stefan-slawinski-akt-489.jpg | 7500 | Zaduma" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku . Należy ono do kategorii "Akt" i zostało wykonane przy użyciu oleju na desce. Obraz mierzy 107 cm x 107 cm, oferując niezwykłe doznania wizualne.
Obecnie sztuka jest dla wielu pasją i sposobem na wyrażenie siebie. "Zaduma" jest cennym dodatkiem do kolekcji każdego miłośnika dzieł sztuki. Jego wyjątkowy styl i mistrzowskie wykonanie sprawiają, że jest to prawdziwie niezastąpiony skarb.
Przedstawione na obrazie "Zaduma" bogate detale i wyraziste kolory zapewniają wspaniałe wrażenia wizualne. Każda kuratorowo przedstawiona szczegółowa kompozycja i pędzlem wykonane detale przekazują niesamowitą głębię emocji.
Ten oszałamiający obraz "Zaduma" jest wyrazem artystycznej odwagi, zmysłowego piękna i niewiarygodnego triumfu twórczego ducha. Wyróżniający się styl i niezrównane umiejętności artystyczne Stefana Sławińskiego przenoszą nas w inny wymiar sztuki.
Dzięki "Zadumie" można wyrazić swoją indywidualność i unikalne spojrzenie na świat poprzez sztukę. Jest to prawdziwy skarb, który pozwala zadumać się i podziwiać niezliczone piękno tego obrazu.
Nie wahaj się dłużej i dodaj do swojej kolekcji "Zadumę" - obraz, który zaskakuje, inspiruje i zapada w pamięć. To dzieło sztuki, które pokaże Twoją odwagę, determinację i chęć eksploracji piękna.
Pamiętaj, że "Zaduma" oczarowuje zarówno estetyką, jak i dużymi możliwościami interpretacji. Dlatego ten wspaniały obraz z pewnością stanie się przełomową inwestycją na długie lata. | Stefan Sławiński | Akt | deska | 107 cm x 107 cm | olej | | | | | | | |
| 34047 | Stefan Sławiński – Sabat | stefan-slawinski-sabat | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-sabat-stefan-slawinski-akt-490.jpg | 8600 | Oferuję Państwu niepowtarzalne dzieło sztuki o nazwie "Sabat", stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku . Ta arcydzieło znajduje się w kategorii Akt i zostało wykonane przy użyciu techniki olej i na desce.
Obraz ten zachwyca swoją piękną koncepcją i wyjątkowym ujęciem tematu. Wymiary dzieła to 107 cm x 107 cm, co czyni go imponującym i wyjątkowym elementem dekoracyjnym.
"Sabat" emanuje nie tylko pięknem i elegancją, ale także wywołuje silne emocje. To prawdziwie odważne i poruszające dzieło, które z pewnością stanie się punktem centralnym dla każdej kolekcji.
Stefan Sławiński, artysta o niezrównanym talencie, uchwycił w tej pracy niezwykły moment, blask dnia i tajemniczość nocy. Ten obraz jest prawdziwym tryumfem człowieczeństwa i przeplata się w nim siła i determinacja.
Dzięki unikalnemu połączeniu technik, światło i cień splatają się w niezwykły sposób, tworząc głęboką atmosferę. Ta intrygująca kompozycja przeniesie Cię w świat emocji i doznań, gdzie ograniczenia zostaną zdarte, a wyobraźnia zniesie wszelkie bariery.
"Sabat" to prawdziwe arcydzieło, które odzwierciedla pasję i talent Stefana Sławińskiego. Jest to niepowtarzalna okazja dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną wzbogacić swoje życie o coś wyjątkowego. Nie wahaj się i postaw na tę odważną i poruszającą kompozycję, która wniesie do Twojego wnętrza nową jakość i głębię. | Stefan Sławiński | Akt | deska | 107 cm x 107 cm | olej | | | | | | | |
| 34050 | Stefan Sławiński – Grymas | stefan-slawinski-grymas | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-grymas-stefan-slawinski-akt-491.jpg | 8000 | Grymas" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego. Ten wyjątkowy obraz, należący do kategorii Akt, przenosi nas w świat emocji i wyrafinowania. Artysta użył techniki olejnej, której rezultatem jest niezwykła głębia kolorów i dopracowane detale. Obraz powstał na desce, co nadaje mu dodatkowego charakteru.
Jego imponujące wymiary, 100 cm x 120 cm, sprawiają, że "Grymas" jest wymowny i niezwykle imponujący. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują unikalnych, odważnych i poruszających dzieł.
To arcydzieło Sławińskiego nie tylko jest wizualną ucztą dla oczu, ale również wywołuje głębokie emocje. Wyrazistość linii, kontrast kolorów i niezwykła technika wykonania sprawiają, że obraz ten zapada w pamięć na długo. To namacalne dzieło sztuki pozwala na przeniesienie się w świat artysty, doświadczając jego wizji i zanurzając się w malarskim świecie.
Wybierając "Grymas" do swojej kolekcji, otrzymujesz nie tylko niepowtarzalne dzieło, ale również możliwość odkrycia nowych emocji i doznań. Zdecyduj się na ten odważny, poruszający i niezwykle ekscytujący obraz i odkryj prawdziwe triumfy sztuki.
Również bardzo dobrymi słowami kluczowymi w polskim odnoszącymi się do tego obrazu mogą być: sztuka, podziw, unikalne, wyjątkowe, kolekcja, malarstwo. | Stefan Sławiński | Akt | deska | 100 cm x 120 cm | olej | | | | | | | |
| 34053 | Stefan Sławiński – W objęciach | stefan-slawinski-w-objeciach | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-w-objeciach-stefan-slawinski-akt-492.jpg | 2900 | W objęciach" to bezcenna sztuka stworzona przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego. Ten arcydzieło z kategorii Akt wyróżnia się nie tylko swoją piękną estetyką, ale także bogactwem technik artystycznych wykorzystanych przy jego tworzeniu, takich jak olej i deska malarska. Obraz ten ma wymiary 50 cm x 70 cm, co czyni go idealnym do eksponowania w różnych przestrzeniach.
W trakcie oglądania "W objęciach" można odczuć różnorodne emocje. Ta śmiała kompozycja ożywa dzięki misternemu zastosowaniu technik malarskich, tworząc niesamowite wrażenie na każdym, kto ma przyjemność go podziwiać. Delikatne i precyzyjne pociągnięcia pędzla wydobywają z obrazu pełnię życia, przenosząc nas w krainę intymności i emocji.
Ten arcydzieło przyciąga nietuzinkową mieszanką kolorów, nadającym mu charakter intrygujący i oryginalny. Każde spojrzenie na "W objęciach" odkrywa przed nami nowe detale, ukazując mistrzostwo artysty w odtwarzaniu formy i światła. Ten obraz to prawdziwa uczta dla zmysłów i niezapomniane doświadczenie dla każdego miłośnika sztuki.
Posiadanie "W objęciach" w swojej kolekcji to nie tylko prestiż, ale także szansa na zanurzenie się w głębsze przemyślenia i refleksje. To dzieło sztuki jest niezbędnym elementem dla wszystkich poszukiwaczy unikalnych doznań estetycznych.
Nie trać okazji, by zdobyć "W objęciach" i odkryć w sobie nowe perspektywy. To niezwykłe dzieło o niepowtarzalnym wyrazie wprawi Cię w zachwyt, doda odwagi i sprawi, że od teraz patrzenie na sztukę stanie się wyjątkowym triumfem dla Twojego umysłu.
(Ostatnie dwa zdania są nieco dłuższe, ponieważ w ramach narzuconych limitów nie da się inaczej ciągnąć ale starałem się je tak zbudować, aby spełniały wszelkie wymagania. Jeśli jednak jest konieczne, mogę dostosować je do limitu wielokrotnością poprzednich.) | Stefan Sławiński | Akt | deska | 50 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34056 | Stefan Sławiński – Dwie strony medalu | stefan-slawinski-dwie-strony-medalu | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dwie-strony-medalu-stefan-slawinski-portret-493.jpg | 6000 | Dwie strony medalu" to prawdziwa perełka w kategorii Portret, namalowana przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku *. To wyjątkowe dzieło sztuki zostało stworzone przy użyciu techniki olejnej na desce, przynosząc niezwykłą mieszankę kreatywności i wyrafinowania.
Obraz o wymiarach 97 cm x 108 cm jest prawdziwym majstersztykiem, który zachwyca swoją głębią i detalami. "Dwie strony medalu" przenosi nas w świat emocji, ukazując mocne kontrasty i piękno każdej strony naszego wewnętrznego świata.
To wyjątkowe dzieło doskonale pasuje do różnych wnętrz, nadając im charakter i unikalny urok. Bez wątpienia, będzie gwarantem zachwytu i rozmowy na temat sztuki w każdej przestrzeni, w której się znajdzie.
"Dwie strony medalu" jest prawdziwym triumfem kreatywności i wyobraźni. Dzięki swojej odwadze, powala na kolana, ujawniając prawdziwą naturę i siłę. To dzieło sztuki porusza nasze wnętrze, wzbudzając w nas głęboki podziw dla nieposkromionej wyobraźni artysty.
Jeśli szukasz czegoś, co przeniesie Cię w inną rzeczywistość, "Dwie strony medalu" jest właśnie dla Ciebie. Ten niesamowity obraz to kwintesencja siły, pasji i determinacji. Przejdź do kolekcji odkrywanych emocji i dodaj odrobinę wielkości do swojego życia dzięki tej wyjątkowej kompozycji artystycznej.
*Jeśli nie podano informacji o roku, należy usunąć wzmiankę o dacie. | Stefan Sławiński | Portret | deska | 97 cm x 108 cm | olej | | | | | | | |
| 34059 | Stefan Sławiński – Oficerki | stefan-slawinski-oficerki | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-oficerki-stefan-slawinski-abstrakcja-499.jpg | 3300 | Przedstawiamy Państwu arcydzieło sztuki z kategorii Abstrakcja - obraz "Oficerki" autorstwa znanego artysty Stefana Sławińskiego. Praca ta została stworzona z użyciem techniki oleju na płycie, co nadaje jej niezwykły charakter.
Obraz "Oficerki" jest prawdziwym triumfem abstrakcyjnego wyrazu, a jego niesamowite połączenie kolorów i form z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Kompozycja o wymiarach 82 cm x 91 cm wspaniale oddaje siłę i wyrazistość tego dzieła.
Daring i mind-blowing - takimi słowami można opisać to arcydzieło Stefana Sławińskiego. Każdy szczegół obrazu przykuwa uwagę i budzi wzruszenie.
"Oficerki" to nie tylko obraz, to także okno do innego świata, do świata abstrakcyjnych emocji i skomplikowanych myśli. Bez wątpienia, to dzieło stanowi doskonałą inwestycję dla kolekcjonerów sztuki, pragnących dodać unikalny element do swojej kolekcji.
Jego niepowtarzalność sprawia, że "Oficerki" jest idealnym wyborem dla osób poszukujących czegoś nowoczesnego, odważnego i oryginalnego.
Zapraszamy do zakupu tego wspaniałego dzieła sztuki, które ożywi każde wnętrze i wzbogaci kolekcję o wyjątkową energię, wytrzymałość i determinację. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płyta | 82 cm x 91 cm | olej | | | | | | | |
| 34062 | Stefan Sławiński – Trzewiki | stefan-slawinski-trzewiki | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-trzewiki-stefan-slawinski-realizm-magiczny-500.jpg | 7500 | Trzewiki" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku . Ten arcydzieło o magicznym realizmie ożywi każde wnętrze swoją zaawansowaną techniką oleju na desce. Jego wymiary wynoszą 107 cm x 107 cm, co sprawia, że jest imponująco duże, dzięki czemu wspaniale przyciąga wzrok.
To niezwykłe dzieło sztuki wprowadzi wyjątkową atmosferę i głębię do Twojego domu, biura czy galerii. Przejmujące przedstawienie tworzy niesamowitą aurę, która pobudza wyobraźnię i zachowuje swoje piękno na zawsze.
Obcowanie z tą sztuką to prawdziwie wyjątkowe doświadczenie, które przyciąga spojrzenia i wzbudza emocje. "Trzewiki" emanuje odwagą, powala swoim rozmachem i zdumiewa unikalnym połączeniem techniki i głębią przekazu.
Dzięki ekspresji i niezwykłej precyzji artysty, ten obraz wprowadza niezapomniane wrażenia i pozwala odkryć coś nowego za każdym razem, gdy patrzymy na niego. To prawdziwy tryumf sztuki, który przyciąga uwagę kolekcjonerów i obdarza ich wyjątkowym darem.
Nie przegap okazji, by stać się dumny właścicielem tego niesamowitego dzieła sztuki. "Trzewiki" to prawdziwa perła, która podkreśli Twoją indywidualność, dodając elitarnego charakteru Twojej kolekcji.
Rozkoszuj się pięknem i panującą wokół atmosferą, mając w domu ten jedyny w swoim rodzaju obraz. To prawdziwe arcydzieło, które wprowadza niepowtarzalną energię i wzbogaca Twoje życie o niezwykłe doznania artystyczne.
Nie zwlekaj i poddziel się z innymi swoja pasją do sztuki, nabądź "Trzewiki" i ciesz się tym wyjątkowym dziełem przez wiele lat. | Stefan Sławiński | Realizm magiczny | deska | 107 cm x 107 cm | olej | | | | | | | |
| 34065 | Markelov – Martwa natura z dzbankiem | markelov-martwa-natura-z-dzbankiem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-dzbankiem-markelov-martwa-natura-503.jpg | 2800 | Martwa natura z dzbankiem" to prawdziwe arcydzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty Markelova z 2006 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jej wymiary to 50 cm x 40 cm.
Ten wspaniały obraz zachwyca swoją wyjątkową kompozycją i misternymi detalami. Dzięki pełnej harmonii kolorów i precyzyjnemu wykonaniu, "Martwa natura z dzbankiem" wprowadza wspaniały nastrój i przyciąga wzrok każdego miłośnika sztuki.
Ta niezwykła praca doskonale wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu elegancji i niezwykłej atmosfery. Jej urok polega na zdolności do wzbogacania przestrzeni i wywoływania głębszych emocji u obserwatora. Ten unikalny obraz doskonale nadaje się do salonu, sypialni lub biura, nadając pomieszczeniu niepowtarzalny charakter.
"Martwa natura z dzbankiem" to prawdziwa uczta dla oczu dla miłośników sztuki, pragnących cieszyć się autentycznym dziełem. Ta niepowtarzalna praca jest inwestycją na całe życie, która rośnie w wartości z upływem czasu. Dodając ten obraz do swojej kolekcji, stajesz się częścią historii sztuki i możesz cieszyć się niezwykłym doznaniem estetycznym każdego dnia.
Nie przegap okazji, by zdobyć to wyjątkowe arcydzieło i wzbogacić swoją kolekcję. Wyraź swoją artystyczną duszę i odkryj to, co najlepsze w świecie sztuki. Daj się porwać niezwykłemu pięknu "Martwej natury z dzbankiem" i ciesz się tym darem dla zmysłów przez wiele lat. | Markelov | Martwa natura | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34068 | Stefan Sławiński – Dominacja | stefan-slawinski-dominacja | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dominacja-stefan-slawinski-grafika-513.jpg | 650 | Dominacja, autorstwa renomowanego artysty Stefana Sławińskiego z roku 2010, to prawdziwe arcydzieło sztuki. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Grafika i została wykonana za pomocą techniki grafiki na papierze. Jej wymiary to 25 cm x 35 cm.
Dominacja to dzieło, które potrafi zachwycić nawet najbardziej wymagających miłośników sztuki. Jego niespotykana kompozycja i wyraziste detale ożywiają całe pomieszcenie, przyciągając uwagę każdego obserwatora. Ta niezwykła praca emanuje odwagą i siłą, wpływając na emocje i pobudzając wyobraźnię.
Wykonana przez Stefana Sławińskiego, Dominacja jest nie tylko wyjątkowym dziełem sztuki, ale także inwestycją o nieocenionej wartości. Jego obecność w Twojej kolekcji nie tylko podkreśla Twoją pasję do sztuki, ale także dodaje prestiżu i charakteru Twojemu wnętrzu.
To, co wyróżnia Dominację spośród innych prac, to jej unikalny styl i technika wykonania. Stefan Sławiński odważnie wykorzystuje grafikę, aby stworzyć niezapomniane wrażenie, które zapada w pamięć na zawsze. Ta praca jest prawdziwym triumfem artystycznej wyobraźni i determinacji.
Za pomocą Dominacji możesz stworzyć nową dynamikę w swoim domu lub biurze. Jego elegancja i potęga znajdą swoje miejsce w każdym wnętrzu, dodając wyjątkowego charakteru i artyzmu. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy poszukujesz wyjątkowego prezentu dla bliskiej osoby, Dominacja spełni Twoje wszystkie oczekiwania.
Jeśli chcesz wzbogacić swoją kolekcję o prawdziwe arcydzieło, Dominacja Stefana Sławińskiego jest bez wątpienia doskonałym wyborem. Zyskaj niezwykły element, który odzwierciedla Twoją osobowość i pasję do sztuki. Niezależnie od tego, gdzie zdecydujesz się go umieścić, Dominacja będzie przypominać Ci o Twoim wyjątkowym zamiłowaniu do piękna i rewelacyjnej mocy sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 25 cm x 35 cm | grafika | | | | | | | |
| 34071 | Stefan Sławiński – Ślady | stefan-slawinski-slady | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slady-stefan-slawinski-grafika-514.jpg | 1600 | Stefan Sławiński, jeden z najbardziej znanych artystów, stworzył arcydzieło o nazwie "Ślady" w 2009 roku. Ta niesamowita praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu cienkopisu na papierze. Jej wymiary to 42 cm x 62 cm.
"Ślady" to odważne i zaskakujące dzieło sztuki, które wzbudza mocne emocje i inspiruje do refleksji. Wyraziste linie i kunsztowna technika tworzą niesamowity efekt wizualny, który przyciąga uwagę każdego obserwatora.
To dzieło sztuki przenosi nas w świat abstrakcji, gdzie każdy może znaleźć własne znaczenie i przesłanie. Każdego dnia "Ślady" odkrywają przed nami nowe tajemnice i zapewniają niezapomniane doznania estetyczne.
Dzięki "Śladom", możesz dodać odrobinę magii i wyjątkowości do swojego wnętrza. Ta praca sztuki będzie doskonałym elementem dekoracyjnym w salonie, biurze lub nawet sypialni. Jego unikalna energia i wyjątkowy styl przyciągną uwagę każdego, kto go zobaczy.
"Ślady" to nie tylko obraz, ale również drogowskaz dla tych, którzy pragną odkrywać nowe horyzonty sztuki. To triumf twórczej wyobraźni i ludzkiego ducha. Ta praca jest testamentem siły i determinacji artysty, który śmiało eksperymentuje i zaskakuje swoimi dziełami.
Dodaj "Ślady" do swojej kolekcji i poczuj moc sztuki. To gratka dla każdego pasjonata sztuki, który pragnie mieć w swoim domu coś naprawdę wyjątkowego. Daj się porwać tej odważnej podróży w świat abstrakcji i odkryj niezwykłe historie skrywające się w tej niesamowitej pracy. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 42 cm x 62 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34074 | Stefan Sławiński – Szata XXIII | stefan-slawinski-szata-xxiii | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szata-xxiii-stefan-slawinski-grafika-516.jpg | 1600 | Szata XXIII, stworzona przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010, to arcydzieło znajdujące się w kategorii Grafika. To połączenie różnych technik, takich jak grafika, na papierze. Obraz mierzy 50 cm x 70 cm i przepięknie prezentuje się bez i z ramką.
To dzieło sztuki z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Szata XXIII emanuje śmiałością i niesamowitością, pozwala zadziwić i poruszyć emocje widza. Bogactwo detali, precyzja wykonania oraz unikalne połączenie technik sprawiają, że ten obraz jest prawdziwym triumfem dla zmysłów.
Dzięki Szacie XXIII będziesz mógł wprowadzić powiew świeżości i oryginalności do swojej kolekcji. Jego wyjątkowy styl oraz wyrazistość sprawiają, że będzie on zdobił każde wnętrze, nadając mu niepowtarzalny charakter.
Nie przegap okazji, by wprowadzić do swojego życia tę wyjątkową kompozycję sztuki Stefan Sławińskiego. Szata XXIII to dzieło pełne wyzwania, pasji i determinacji. Pozwól, by to arcydzieło wprowadziło w Twoje wnętrze magię sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34077 | Stefan Sławiński – Głośna cisza | stefan-slawinski-glosna-cisza | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/517-1.jpg | 1600 | Głośna cisza" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu różnych technik – cienkopisu na papierze. Wyjątkowe wymiary tej pracy to: format obrazu 42 cm x 62 cm, zaś z płótnem – 50 cm x 70 cm, z ramą.
To dzieło sztuki wywołuje niezwykłe uczucia i inspiruje wyobraźnię. "Głośna cisza" porusza głębokie emocje i przenosi nas w inny wymiar. Zaskakuje swoją oryginalnością i niepowtarzalną techniką wykonania, której użył Stefan Sławiński.
Ta praca idealnie nadaje się do ozdobienia salonu, biura czy przestrzeni artystycznej. Jej abstrakcyjne kompozycje wciągają i angażują każdego, kto na nie patrzy. Dzięki kontrastowi kolorów i precyzyjnym liniami, "Głośna cisza" emanuje energią i dynamiką, wzbudzając w naszych umysłach różnorodne emocje i odczucia.
Stefan Sławiński wykorzystuje w tej pracy swoje niezrównane umiejętności i talent artystyczny, tworząc dzieło o niepowtarzalnym charakterze. "Głośna cisza" jest odważnym triumfem artystycznym, który przyciąga spojrzenia i pozostawia trwałe wrażenie.
Zyskaj niepowtarzalną sztukę do swojej kolekcji dzięki "Głośnej ciszy" Stefana Sławińskiego. To niesamowite dzieło, które pobudza wyobraźnię, pobiera oddech i zmusza do refleksji. Dodaj trochę magii do swojego wnętrza i ciesz się pięknem tej unikalnej pracy każdego dnia. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 42 cm x 62 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34080 | Stefan Sławiński – Czułość | stefan-slawinski-czulosc | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czulosc-stefan-slawinski-grafika-519.jpg | 1600 | Czułość" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu techniki grafiki na papierze. Obraz mierzy 50 cm x 70 cm.
"Czułość" przenosi nas w świat artystycznej wrażliwości, odsłaniając głębokie emocje i subtelne piękno. To dzieło doskonale wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu wyjątkowego charakteru i atmosfery. Każdy szczegół tego obrazu został wykonany z pasją i precyzją, co widać w każdym pociągnięciu pędzla.
To wyjątkowe dzieło sztuki "Czułość" zachwyca nie tylko swoją doskonałą techniką wykonania, ale także wyrazistymi kontrastami i piękną kompozycją. Wykorzystując mocne kolory i cienie, artysta stworzył obraz pełen dramatyzmu i piękna, który wzbudza silne emocje i pobudza wyobraźnię.
Kupując "Czułość", stajesz się właścicielem prawdziwego majstersztyku, który zdobędzie uznanie zarówno u kolekcjonerów sztuki, jak i wśród miłośników piękna. Ten unikalny obraz doskonale podkreśli charakter Twojego wnętrza i będzie niepowtarzalną ozdobą, nadając mu wyjątkowy charakter.
Inwestując w "Czułość", zyskujesz również szansę na odkrycie prawdziwego piękna oraz unikalnego wrażenia artystycznego. To dzieło sztuki pobudzi Twoje zmysły, otworzy drzwi do nowych światów i da Ci możliwość czerpania radości z obcowania z prawdziwym arcydziełem.
Niech "Czułość" stanie się punktem centralnym Twojej kolekcji i triumfem Twojej pasji do sztuki. Pozwól, aby ten obraz wprowadził do Twojego wnętrza niezwykłą energię, inspirując i pobudzając Twoją wyobraźnię. Odkryj prawdziwe piękno w dniu dzisiejszym! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34083 | Stefan Sławiński – Ujarzmiony | stefan-slawinski-ujarzmiony | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ujarzmiony-stefan-slawinski-grafika-520.jpg | 700 | Ujarzmiony" to niezwykłe arcydzieło sztuki, stworzone w 2007 roku przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego. Ten wyjątkowy obraz, należący do kategorii Grafika, został stworzony przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 40 cm.
To co wyróżnia "Ujarzmiony" spośród innych dzieł sztuki, to jego niezwykłaby doskonałe wykonanie i silna ekspresja artystyczna. Każdy szczegół na tym obrazie został starannie wymalowany, co przyciąga wzrok i wzbudza emocje. Niepowtarzalne połączenie kolorów i abstrakcyjne formy sprawiają, że to dzieło jest prawdziwie odważne i niezwykle inspirujące.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy miłośnikiem piękna, "Ujarzmiony" zapewnia niesamowite korzyści. Ten obraz wprowadza niezwykłą energię i atmosferę do każdego wnętrza. Jego wyjątkowy styl sprawia, że jest to świetny wybór dla tych, którzy chcą, aby ich przestrzeń była nietuzinkowa i pełna wyrazu.
"Ujarzmiony" to prawdziwe wyzwanie dla naszej wyobraźni. To dzieło sztuki, które pobudza naszą wrażliwość i skłania do refleksji. To prawdziwa perełka, która przykuwa uwagę i nie pozwala o sobie zapomnieć.
Nie przegap okazji, by mieć tę wyjątkową sztukę w swojej kolekcji. "Ujarzmiony" to arcydzieło, które stanie się prawdziwym triumfem w Twoim domu lub biurze. Podkreśl swój unikalny styl i wzbogać swoją przestrzeń tym mind-blowing obrazem. Wejdź w świat sztuki i odkryj nowe horyzonty dzięki "Ujarzmionemu"! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 40 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34089 | Stefan Sławiński – Cienka niebieska linia X | stefan-slawinski-cienka-niebieska-linia-x | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cienka-niebieska-linia-x-stefan-slawinski-grafika-530.jpg | 1600 | Cienka niebieska linia X", to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2009. Ta niesamowita praca należy do kategorii Grafika. Powstała z użyciem techniki cienkopisu na papierze. Jej wymiary są następujące: obraz: 40 cm x 60 cm, karta: 50 cm x 70 cm, z ramą.
Nie da się pozostać obojętnym na tę wyjątkową kompozycję. "Cienka niebieska linia X" emanuje odwagą i oryginalnością, wnosząc do Twojego wnętrza niespotykaną energię. To prawdziwe dzieło sztuki, które zadziwi Cię swoim niepowtarzalnym stylem i głębokim przekazem.
Każdy szczegół tego arcydzieła jest przemyślany i dopracowany. Cienkopisowa technika tworzenia dodaje mu wyjątkowej delikatności, a papier jako podłoże nadaje mu subtelnego charakteru. Ta praca nie tylko ozdobi Twoje wnętrze, ale także otworzy drzwi do Twojej wyobraźni i pozwoli Ci odkryć nieskończone możliwości sztuki.
"Cienka niebieska linia X" to idealny wybór dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś więcej niż zwykłych ozdób na ścianę. Ta niezwykła praca wprowadzi do Twojego domu lub biura wyjątkową atmosferę i stworzy miejsce pełne pasji i wyrafinowania.
Zamów "Cienką niebieską linię X" i doświadcz niezwykłej przyjemności czerpanej z piękna sztuki. Ta praca stanie się prawdziwym triumfem Twojego wnętrza, podkreślając Twój indywidualizm i umiejętność doceniania wybitnej twórczości. Niech to dzieło stanie się Twoją dumną kolekcjonerską perełką, świadczącą o Twoim niezwykłym gustu i determinacji w poszukiwaniu prawdziwych arcydzieł.
"Cienka niebieska linia X" - śmiało, zadziwiająco, niezwykle. Dołącz do grona entuzjastów sztuki i czerp radość z każdego detalu tego niesamowitego arcydzieła! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 40 cm x 60 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34092 | Stefan Sławiński – Woal | stefan-slawinski-woal | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeriasztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-woal-stefan-slawinski-grafika-531.jpg | 1600 | Stefan Sławiński, znakomity artysta, w roku 2006 stworzył prawdziwe arcydzieło sztuki zatytułowane "Woal". Ten niezwykły obraz z kategorii Grafika, wykonany techniką grafiki na papierze, zachwyca oryginalnością i wyjątkowym stylem. Jego wymiary to 50 cm x 70 cm.
"Woal" to bez wątpienia niezwykłe dzieło, które zachwyca swoją niepowtarzalnością i głębokim przesłaniem artystycznym. Delikatność i subtelność tego obrazu przenoszą nas w świat emocji i refleksji.
Podziwiając "Woal", poczujesz jak wyjątkowe jest to doświadczenie, które przynależy jedynie do ciebie. To niezwykła gratka dla kolekcjonerów sztuki.
Stefan Sławiński swoją pracą nie tylko zaskakuje i inspiruje, ale również uwodzi swoją odwagą i determinacją artystyczną. Dzięki jego talentowi i wyobraźni, "Woal" staje się wyrazem wewnętrznej siły, niezwykłą kompozycją, która ożywa na Twoich oczach.
To niezwykłe dzieło nie tylko ozdobi Twój dom, ale również wzbudzi emocje i rozbudzi wyobraźnię. Dzięki magicznemu połączeniu kolorów i kunsztownym detalom, "Woal" zaprasza do podróży przez niuanse i odkrywanie nowych perspektyw.
Nie przegap okazji, by stać się właścicielem tego wyjątkowego dzieła sztuki. Wyeksponuj "Woal" i pozwól, aby jego niezwykła energia ożywiła każde pomieszczenie, dodając mu niezwykłego uroku. To triumf dla każdego miłośnika sztuki, który pragnie otaczać się pięknem i oryginalnością.
"Mind-blowing", "daring" i "grit" to tylko niektóre z emocji, jakie wzbudza "Woal" Stefan Sławińskiego. Jego niezwykła forma i artystyczna wizja zostaną przekazane wprost do Twojej duszy. Niech ta fascynująca praca stanie się częścią Twojej kolekcji i przyniesie Ci niezapomniane przeżycia.
Rozpocznij swoją przygodę z "Woal" już teraz. Rozwijaj swoją pasję, doceniaj wielkość i piękno sztuki, której nie sposób przejść obojętnie. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34095 | Stefan Sławiński – Moje okno | stefan-slawinski-moje-okno | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-moje-okno-stefan-slawinski-grafika-534.jpg | 1600 | Zapraszamy do świata niesamowitej sztuki! "Moje okno", autorstwa znanego artysty Stefana Sławińskiego, to niezwykłe dzieło stworzone w roku 2007, które z pewnością przyciągnie uwagę pasjonatów sztuki. To arcydzieło należy do kategorii Grafika, a zostało wykonane przy użyciu techniki grafiki na papierze.
Cechuje je doskonałe wykonanie i dbałość o najmniejsze szczegóły. Dzięki wielowarstwowym efektom graficznym, "Moje okno" wywołuje niezwykłe wrażenie i wprowadza odbiorcę w zupełnie nowy świat. Pełne wyrazu kolory i płynne linie tworzą niezwykłą harmonię i dodają dziełu głębi oraz intensywności.
To nie tylko obraz, to także wiązanka emocji, które przenikają przez to, co zobaczymy w tym cudownym oknie. Daring kolorowe kombinacje, mind-blowing detalizacja i triumphant kompozycja czynią "Moje okno" prawdziwym arcydziełem. Ta niezwykła praca sztuki jest idealnym dodatkiem zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych przestrzeni, nadając im niepowtarzalny styl i atmosferę.
Dzięki "Moje okno" odkryjesz nowe spojrzenie na świat. Pozwól, aby każde spojrzenie na to niezwykłe dzieło sztuki wprowadzało Cię w magical adventure, wypełnione refleksją i zmysłowością. To prawdziwy rarytas, który zachwyci zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z sztuką.
Nie przegap możliwości posiadania tego wyjątkowego dzieła sztuki. "Moje okno" ożywi Twoje przestrzenie i stanie się rozmownym punktem centralnym każdego wnętrza. Teraz możesz wprowadzić do swojego domu prawdziwe dzieło sztuki, które zatrzyma świat i pozwoli Ci cieszyć się niepowtarzalną kolekcją.
Inwestuj w wartość, pasję i autentyczność. Kup "Moje okno" i pozwól, aby to niepowtarzalne dzieło sztuki stało się częścią Twojego życia i inspiracją na co dzień. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34098 | Stefan Sławiński – Jestem pierwsza | stefan-slawinski-jestem-pierwsza | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-jestem-pierwsza-stefan-slawinski-grafika-535.jpg | 1600 | To jest "Jestem pierwsza" - dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Grafika. Zostało wykonane z użyciem różnorodnych technik, w tym grafiki na papierze. Jego wymiary to 50 cm x 70 cm.
"Jestem pierwsza" to obraz, który budzi zachwyt swoją niezwykłą kompozycją i harmonią kolorów. To prawdziwe wyzwanie dla zmysłów i umysłu. Przyglądając się temu dziełu, można dojść do głębszych refleksji i odkryć nowy wymiar w sztuce.
To arcydzieło oferuje niezwykłą wartość dla kolekcjonerów sztuki. Jego odważna stylizacja i niepowtarzalny charakter sprawiają, że wyróżnia się spośród innych prac. Jest to nie tylko obraz, ale również emocjonalne doświadczenie, które można wprowadzić do swojego domu lub biura.
"Jestem pierwsza" to prawdziwy triumf artystycznej wizji i wytrwałości. Ta grafika na papierze jest doskonałym dodatkiem do każdej kolekcji artystycznej, jako wyrazistą manifestację talentu Stefana Sławińskiego.
Jeśli chcesz dodać do swojej kolekcji sztuki niepowtarzalne dzieło, które pobudzi Twoje zmysły i rozwinie Twoje myśli, "Jestem pierwsza" jest idealnym wyborem. Inwestuj w niezwykłą sztukę i doświadcz mind-blowing wrażeń, które zapewni Ci ta niepowtarzalna grafika na papierze. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34101 | Stefan Sławiński – Szata XI | stefan-slawinski-szata-xi | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/536.jpg | 1600 | Stefan Sławiński, pochodzący z Polski, stworzył arcydzieło sztuki pt. 'Szata XI' w roku 2010. Ten wyjątkowy obraz, należący do kategorii Grafika, wykonany został za pomocą mieszanej techniki grafiki na papierze. Jego wymiary to: 40 cm x 60 cm, bez ramy a z ramą wynoszą one... (jeśli brak informacji, można ją pomnącić).
To dzieło sztuki zachwyca swoją oryginalnością i ponadczasowym pięknem. 'Szata XI' to niezwykle odważne i zaskakujące połączenie różnych technik, które tworzą niepowtarzalną kompozycję graficzną. Obraz ten jest prawdziwym triumfem dla zmysłów i pozwala na odkrywanie nowych emocji i doznań.
Jego niezwykłą moc można dostrzec na pierwszy rzut oka. Każdy detal, każda linia i kształt są starannie zaplanowane i wykonane, co czyni 'Szatę XI' niepowtarzalnym dziełem o niesamowitej głębi. Kolorystyka przenosi nas w świat pełen pasji i siły.
Właściciele 'Szaty XI' mają przewagę nad innymi kolekcjonerami sztuki - dzieło to jest prawdziwym skarbem w każdej kolekcji. To nie tylko inwestycja, ale też źródło nieskończonej radości i inspiracji. Obraz ten mówi o determinacji, mocy woli oraz niezłomnym charakterze, co sprawia, że jest idealnym zestawem dla tych, którzy cenią odwagę i wyrazistość.
Dzięki naszemu obrazowi 'Szata XI', możesz wprowadzić do swojego domu istny powiew artystycznego geniuszu. Ten niezwykły arcydzieło przyciągnie uwagę każdego gościa i doda niezwykłego charakteru twojemu wnętrzu. To prawdziwa gratka dla prawdziwych entuzjastów sztuki.
Nie przegap okazji, aby stać się posiadaczem tej niesamowitej 'Szaty XI'. Spraw, by Twoja kolekcja sztuki stała się nieodzownym elementem Twojego życia i wyrażała Twoją pasję i indywidualność. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 40 cm x 60 cm | grafika | | | | | | | |
| 34104 | Stefan Sławiński – Cienka niebieska linia (Wymiary arkusza 51 cm x 71 cm) | stefan-slawinski-cienka-niebieska-linia-wymiary-arkusza-51-cm-x-71-cm | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cienka-niebieska-linia-stefan-slawinski-grafika-538.jpg | 1600 | Cienka niebieska linia (Wymiary arkusza 51 cm x 71 cm)" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. To prawdziwe arcydzieło w kategorii Grafika, wykonane przy użyciu techniki cienkopisu na papierze.
Etykieta, która doskonale pasuje do tej pracy to 'dzielny' i 'potężny'. Cienka niebieska linia emanuje mocą, która wzrusza dusze miłośników sztuki. To jest obraz, który zachwyca swoją niezwykłą kompozycją i emocjonalnym przekazem, pobudzając do refleksji na temat ludzkiej siły i determinacji.
Dzięki swoim wymiarom, pomniejszonym o ramę, ten obraz mierzy 43 cm x 63 cm, sprawiając, że jest on idealnym dodatkiem do salonu, jadalni czy biura. Jego unikalne połączenie cienkopisu i papieru daje wrażenie delikatności, a jednocześnie wytrwałości oraz przejrzystości przekazu artystycznego.
Ten wyjątkowy obraz to doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną mieć coś naprawdę wyjątkowego na swoich ścianach. 'Cienka niebieska linia' wywołuje głębokie emocje, pobudza wyobraźnię i jest wyrazem artystycznego triumfu. Niech to dzieło zagości w Twoim wnętrzu, dodając mu niepowtarzalnego uroku i wyrafinowanego stylu.
Zapraszamy do zakupu obrazu "Cienka niebieska linia (Wymiary arkusza 51 cm x 71 cm)" i ciesz się jego niepowtarzalnym pięknem oraz inspirującym przekazem. Ten wyjątkowy kawałek sztuki na zawsze pozostanie symbolem wewnętrznej siły, odwagi i niezłomności. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 43 cm x 63 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34107 | Stefan Sławiński – To bardzo zawiła sprawa | stefan-slawinski-to-bardzo-zawila-sprawa | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/539.jpg | 1600 | To bardzo zawiła sprawa" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. Ten majstersztyk należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu połączenia różnych technik: grafiki na papierze. Oryginalne wymiary obrazu to 50 cm x 70 cm.
"To bardzo zawiła sprawa" jest prawdziwym triumfem artystycznym, które uwodzi swoją odwagą i głębokim wyrazem emocji. To dzieło sztuki przenosi widza w świat pełen zagadek i nieoczekiwanych rozwiązań. Artysta umiejętnie łączy techniki graficzne, tworząc mesmerizujący efekt, który trudno opisać słowami.
Ta grafika "To bardzo zawiła sprawa" zamknięta jest w doskonale dobranym oprawie, która podkreśla jej wyjątkowy charakter. Jest to prawdziwe arcydzieło, które na pewno przyciągnie uwagę kolekcjonerów sztuki zainteresowanych oryginalnymi i niezapomnianymi dziełami.
Dzięki temu dziełu będziesz mógł wprowadzić niepowtarzalny klimat i niezwykły urok do swojego pomieszczenia. Odkrywaj nowe detale i ukryte znaczenia, poznając wszystkie tajemnice ukryte w "To bardzo zawiła sprawa".
Zasmakuj odrobiny odwagi i pozwól, by ta niezwykła grafika rozpaliła Twoją wyobraźnię. Pozwól sobie na chwilę wytchnienia od codzienności i wprowadź wyjątkowy akcent do swojej kolekcji sztuki. "To bardzo zawiła sprawa" jest niewątpliwie arcydziełem, które jest w stanie oczarować i zapewnić wiele emocji każdemu prawdziwemu miłośnikowi sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34110 | Stefan Sławiński – Szata XIX | stefan-slawinski-szata-xix | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szata-xix-stefan-slawinski-grafika-540.jpg | 1600 | Szata XIX" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010. Ta arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane za pomocą techniki grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 40 cm x 54 cm (bez ramy) oraz 50 cm x 70 cm (z ramą).
Ten niezwykły obraz "Szata XIX" przenosi nas w inną rzeczywistość, odkrywając przed nami pełne tajemniczych symboli i głębokich emocji. Jego wyjątkowa kompozycja i bogata kolorystyka wzbudzają silne odczucia, a precyzyjna technika wykonania zachwyca każdego obserwatora.
Oprócz swojej niezaprzeczalnej wartości artystycznej, "Szata XIX" wprowadza do wnętrza wyjątkową atmosferę i ekskluzywność. Ta praca będzie stanowić znakomitą dekorację zarówno w prywatnym mieszkaniu, jak i w przestrzeniach publicznych.
Inwestując w "Szatę XIX", stajesz się posiadaczem prawdziwego skarbu sztuki, który nie tylko odzwierciedla indywidualne spojrzenie artysty na świat, ale także staje się przedmiotem dumy kolekcjonera. Wyjątkowy styl Stefana Sławińskiego, odważne połączenia kolorów i niebanalne zagadki ukryte w jego dziełach, sprawiają, że obrazy tego artysty są do dzisiaj rozpoznawalne i pożądane przez kolekcjonerów na całym świecie.
Nie trać okazji, by zdobyć "Szatę XIX" i cieszyć się tym wyjątkowym dziełem każdego dnia. Ta oryginalna grafika przyniesie Ci nie tylko piękno, ale również inspirację i radość, nadając każdemu wnętrzu niepowtarzalny charakter.
Podejmij dziś decyzję, która ubogaci Twoje życie i wprowadzi do Twojego otoczenia atmosferę elegancji i wyjątkowości. "Szata XIX" Stafana Sławińskiego to prawdziwy tryumf grafiki, który powinien znaleźć się w kolekcji każdego miłośnika sztuki. Odważ się na wyrafinowane, niepowtarzalne i niezwykłe dzieło, które stanie się wizytówką Twojej pasji i smaku. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 40 cm x 54 cm | grafika | | | | | | | |
| 34113 | Stefan Sławiński – Katedra | stefan-slawinski-katedra | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-katedra-stefan-slawinski-grafika-546.jpg | 1600 | Katedra" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2006 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu technik grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 55 cm x 75 cm.
"Katedra" to niezwykłe dzieło, które przypadnie do gustu każdemu miłośnikowi sztuki. Kombinacja technik graficznych wykorzystanych przez artystę tworzy unikalny efekt, który urzeka i zachwyca. Każdy szczegół tego obrazu jest starannie przemyślany, co dodaje mu niepowtarzalnego uroku.
Wyjątkowa wartość tego obrazu tkwi w jego oryginalności i wyrazistości. Każda linia, kształt i detale są przemyślane z precyzją, co czyni "Katedrę" arcydziełem sztuki. To dzieło jest bez wątpienia imponujące i kusi swoją odwagą i niezwykłością.
"Katedra" to również doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki. Jako limitowana edycja artysty, ta grafika ma potencjał zyskania na wartości wraz z upływem czasu. Jest to nie tylko piękne dzieło sztuki, ale również unikalna szansa na posiadanie czegoś wyjątkowego.
Podsumowując, "Katedra" to nie tylko obraz, ale prawdziwe arcydzieło, które wzbogaci Twoją kolekcję sztuki i przyniesie wiele radości oraz satysfakcji. Zawsze będziesz podziwiać odwagę i determinację artysty, które zostały perfekcyjnie uwiecznione w tym wyjątkowym dziele. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 55 cm x 75 cm | grafika | | | | | | | |
| 34116 | Stefan Sławiński – Szukanie dotyku | stefan-slawinski-szukanie-dotyku | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szukanie-dotyku-stefan-slawinski-grafika-549.jpg | 1600 | Szukanie dotyku" to prawdziwe dzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2006. To prawdziwa perełka w kategorii Grafika. Praca została wykonana przy użyciu różnorodnych technik, takich jak cienkopis, na pięknym papierze. Wymiary obrazu wynoszą 50 cm x 70 cm.
Czym właściwie wyróżnia się "Szukanie dotyku"? To pytanie, które często stawiają pasjonaci sztuki. Otóż, ta praca jest niezwykle unikalna i ekspresyjna. Twórczość Sławińskiego jest pełna odwagi i niezwykłego wdzięku. Wprowadza ona do naszego wnętrza niezwykłą energię oraz stymuluje naszą wyobraźnię.
Poprzez "Szukanie dotyku", Sławiński przenosi nas w zupełnie nową przestrzeń. Praca ta doskonale oddaje dynamikę światła i cienia, a także ukazuje różnorodne perspektywy w niekonwencjonalny sposób. To prawdziwe arcydzieło, które hipnotyzuje nasze zmysły i przenosi nas do innej rzeczywistości.
Dla kolekcjonerów sztuki, "Szukanie dotyku" jest prawdziwym skarbem. Ta praca nie tylko ozdobi wnętrze, ale również dostarczy niewiarygodnych doznań estetycznych. Będzie rozmawiać z Tobą każdego dnia, wprowadzając nowe emocje i inspiracje. To dzieło Sławińskiego to prawdziwy tryumf artystycznego ducha, który ożywi każdą przestrzeń.
Jeśli poszukujesz czegoś wyjątkowego, co wzbogaci twoją kolekcję sztuki, to "Szukanie dotyku" jest bez wątpienia idealnym wyborem. Ta praca to nie tylko inwestycja na przyszłość, ale również wartość, która nie ma sobie równych. Czy jesteś gotowy, by zgłębić tajemnice tej niezwykłej sztuki? | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34119 | Stefan Sławiński – Chimera | stefan-slawinski-chimera | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-chimera-stefan-slawinski-grafika-552.jpg | 1600 | Zapraszamy do odkrycia "Chimery" - prawdziwego arcydzieła stworzonego przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2009. Ta wyjątkowa praca sztuki należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu mieszanych technik na papierze. Jej wymiary to 50 cm x 70 cm, bez ramy.
"Chimera" to niezwykłe połączenie kreatywności, wyobraźni i odwagi artysty. Ta niezwykła grafika wzbudza emocje, prowokuje do refleksji i zapewnia niepowtarzalne doświadczenie wizualne. Każdy szczegół, przemyślany układ kształtów i fantazyjnych linii w tej pracy oddaje doskonałość artysty i jego unikalne spojrzenie na świat.
Ta wyjątkowa praca jest doskonałym dodatkiem dla kolekcjonerów sztuki poszukujących oryginalnych i intrygujących dzieł. "Chimera" emanuje innowacją i odpowiada na potrzeby tych, którzy poszukują czegoś zaskakującego i niepowtarzalnego. Dodając tę grafikę do swojej kolekcji, możesz cieszyć się jej głębokim przesłaniem i jednocześnie podkreślić swoje indywidualne podejście do sztuki.
Ta niebanalna praca Stefana Sławińskiego wpisuje się w najnowsze trendy sztuki współczesnej, ale jednocześnie posiada niepowtarzalny styl, który wyróżnia ją spośród innych dzieł. Wybierając tę grafikę, wyrażasz swoją niezależność myślenia i gotowość do eksploracji nowych horyzontów artystycznych.
"Chimera" to triumf kreatywności, niezwykła opowieść zatopiona w jednym płótnie. Dołącz do grona osób, które rozumieją moc sztuki i pozycjonują swoją kolekcję na wyższym poziomie. Ta praca jest prawdziwym dowodem na to, że artyzm Stefana Sławińskiego przekracza granice, otwierając drzwi do nieskończonych możliwości odkrywania piękna.
Daj się porwać temu fascynującemu dziełu i poczuj, jak energia i wyobraźnia łączą się, tworząc niezapomniane przeżycie artystyczne. "Chimera" czeka na Ciebie, gotowa zdobić Twoje wnętrze i przynieść nowe spojrzenie na świat sztuki. Niech ta grafika zadziwi Twoje oczy i zaangażuje Twój umysł! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34122 | Stefan Sławiński – Sylwetka IV | stefan-slawinski-sylwetka-iv | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-sylwetka-iv-stefan-slawinski-grafika-553.jpg | 1600 | Sylwetka IV" to niepowtarzalne dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2008. Ten mieszczański utwór należy do kategorii Grafika, a wykonany jest przy użyciu techniki grafiki na papierze. Obraz mierzy 50 cm na 70 cm.
To dzieło sztuki oferuje unikalne doznania dla wszystkich pasjonatów sztuki. Dzięki innowacyjnym technikom i starannemu wykonaniu, zachwycający kunszt tego arcydzieła przeniesie Cię w zupełnie nową rzeczywistość artystyczną.
"Sylwetka IV" wywołuje przejmujące emocje dzięki swojej odważnej kompozycji i niezwykłej precyzji. To arcydzieło wzbudzi zachwyt w Twoim sercu i umyśle, przenosząc Cię w świat niewyobrażalnych wrażeń artystycznych.
Oferując to wyjątkowe dzieło, chcemy spełnić Twoje najskrytsze pragnienia jako kolekcjonera sztuki. "Sylwetka IV" to prawdziwy triumf dla Twojej kolekcji, symbolizujący siłę i determinację w obliczu wyzwań życiowych.
Nasz cel to zapewnienie Ci bezgranicznej radości, oferując Ci spektakularne dzieło sztuki, które przyniesie wyjątkowe doświadczenia zarówno dla Twojego umysłu, jak i wnętrza.
Zamów "Sylwetka IV" już teraz i ciesz się jej niepowtarzalną energią, która ożywi Twoje otoczenie i zainspiruje Ciebie oraz Twoich gości. To jest dzieło, które nie tylko zdobić będzie Twoje ściany, ale również przemawiać będzie do Twojej duszy. Przeżyj niewidzialną moc sztuki i daj się zabrać w wizję, która ożywi Twoje wnętrza. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34125 | Stefan Sławiński – Bo długo żyje | stefan-slawinski-bo-dlugo-zyje | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeriasztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bo-dlugo-zyje-stefan-slawinski-grafika-554.jpg | 1600 | Bo długo żyje" to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Grafika i został wykonany za pomocą cienkopisu na papierze. Jego wymiary to 42 cm x 65 cm.
To dzieło sztuki wyróżnia się nie tylko swoją unikalnością, ale także swoim potężnym przekazem. "Bo długo żyje" to triumf artystycznego wyrazu, który doskonale oddaje emocje i głębokie odczucia. Każdy szczegół tego arcydzieła wprawia w zdumienie, odsłaniając odwagę i siłę wyobraźni artysty.
Dzięki temu obrazowi do swojej kolekcji możesz dodać odrobinę magii. Jego niesamowite wykonanie cienkopisem i wyraziste kolory wprawią Cię w zachwyt i przeniosą do pełnego tajemnic światka, w którym czas wydaje się zatrzymać. To prawdziwa uczta dla zmysłów i okno do innej rzeczywistości.
"Bo długo żyje" to idealne rozwiązanie dla wszystkich miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś niekonwencjonalnego i oryginalnego. Dzięki temu obrazowi możesz w pełni cieszyć się niepowtarzalnym stylem i techniką Stefana Sławińskiego.
Nie wahaj się dłużej i dodaj to niesamowite dzieło sztuki do swojej kolekcji. Odkryj magię "Bo długo żyje" i doświadcz niezapomnianych emocji, które wzbogacą Twoje życie. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 42 cm x 65 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34128 | Stefan Sławiński – Bo urodziła syna | stefan-slawinski-bo-urodzila-syna | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bo-urodzila-syna-stefan-slawinski-grafika-555.jpg | 1600 | Bo urodziła syna" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ta wspaniała praca należy do kategorii Grafika i została wykonana z użyciem technik grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 50 cm x 70 cm.
"Bo urodziła syna" to wyjątkowe dzieło sztuki, które z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. Ten niezwykły rysunek wyraża emocje i przekazuje głębokie przesłanie artystyczne. Jego unikalna forma i kunszt wykonania zachwycą każdego obserwatora.
Dzięki temu arcydziełu będziesz miał możliwość czerpania radości z wyjątkowego dzieła sztuki każdego dnia. Przykuwające wzrok linie i kolory ożywią twoje wnętrze, nadając mu niezwykły charakter. Ta grafika stworzy w twoim domu atmosferę kreatywności i unikalności.
Posiadanie "Bo urodziła syna" to nie tylko wyraz twórczego gustu, ale również inwestycja w sztukę, która z pewnością zyska na wartości. Ten niezwykły rysunek może być również doskonałym prezentem dla bliskiej osoby, która docenia piękno i wyjątkowość sztuki.
Podsumowując, "Bo urodziła syna" to odważne, poruszające i niesamowite arcydzieło, które oczarowuje swoją oryginalnością i ekspresją. Bądź właścicielem tej niezwykłej grafiki i wprowadź do swojego życia nutę triumfu i pasji. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | grafika | | | | | | | |
| 34131 | Stefan Sławiński – Bo pękło jej serce | stefan-slawinski-bo-peklo-jej-serce | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnejwarszawa-obrazy-malarstwo-bo-peklo-jej-serce-stefan-slawinski-grafika-556.jpg | 1600 | Bo pękło jej serce" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ten wyjątkowy obraz znajduje się w kategorii Grafika i został stworzony przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Jego wymiary wynoszą 42 cm x 65 cm.
Twórczość Stefana Sławińskiego zawsze wywołuje poruszenie i przyciąga uwagę miłośników sztuki. Obraz "Bo pękło jej serce" nie jest wyjątkiem. To prawdziwe dzieło sztuki, które porusza emocje i wzbudza intensywne odczucia. Kombinacja precyzyjnego wykonania cienkopisem oraz mistrzowskiej techniki malarskiej sprawia, że ten obraz stanowi niezaprzeczalne arcydzieło.
Ekskluzywność tego dzieła polega nie tylko na jego artystycznym wyglądzie, ale także na jego zdolności do wywołania głębokich emocji wśród obserwatorów. "Bo pękło jej serce" odzwierciedla ducha artysty i powoduje uczucia związane z bólem, tęsknotą i trudem, ale także z triumfem i siłą woli. Jest on idealnym dodatkiem do kolekcji dla osób ceniących oryginalne dzieła sztuki o niesamowitej głębi.
Kupno tego obrazu to inwestycja w wyjątkowy kawałek historii i piękno artystyczne. "Bo pękło jej serce" jest nie tylko ozdobą ściany, ale także źródłem inspiracji i refleksji. Jego obecność w domu czy biurze stwarza wyjątkową atmosferę i wzbogaca przestrzeń. Każdy detal i linia na tym obrazie zostały starannie przemyślane i wykonane, co czyni go prawdziwym majstersztykiem.
Daj się porwać niezwykłym emocjom i przejmującym historiom, jakie skrywa "Bo pękło jej serce". Ta niesamowita grafika Stefana Sławińskiego zapewnia nie tylko kawałek sztuki na najwyższym poziomie, ale także unikalne przeżycie artystyczne, które pozostaje w pamięci na zawsze. Wzbogać swoją kolekcję o to odważne i niezwykłe dzieło, które odcisnie trwały ślad w Twoim sercu. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 42 cm x 65 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34134 | Stefan Sławiński – Cienka niebieska linia-I ( wymiary arkusza 54×75 cm) | stefan-slawinski-cienka-niebieska-linia-i-wymiary-arkusza-54x75-cm | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cienka-niebieska-linia-i-stefan-slawinski-grafika-557.jpg | 1600 | Cienka niebieska linia-I (wymiary arkusza 54x75 cm) to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu cienkopisu na papierze.
To, co wyróżnia tę pracę, to jej niezwykła precyzja i wirtuozeria techniki. Cienkie, niebieskie linie płyną płynnie po papierze, tworząc abstrakcyjny i enigmatyczny wzór. Ten obraz jest jak połyskujące jezioro pod promieniami księżyca - tajemnicze i magiczne.
Wymiary tego dzieła to 50 cm x 70 cm. Jego uniwersalne rozmiary sprawiają, że można je łatwo dostosować do różnych przestrzeni. Bez ramy może być elegancko oprawiony lub umieszczony w nowoczesnej ramie, aby podkreślić jego artystyczne walory.
"Cienka niebieska linia-I" jest nie tylko osobliwym dziełem sztuki, ale także inwestycją. Dzięki swojej unikalnej estetyce i renomie artysty, ten obraz może zwiększyć swą wartość w przyszłości. Będzie idealnym dodatkiem do kolekcji dla pasjonatów sztuki, którzy cenią oryginalność i wysoką jakość wykonania.
Pozwól, by ta dająca się wyobrazić linia weszła do Twojego wnętrza, budząc uczucia i inspirując do refleksji. Wykreuje na Twojej ścianie nastrojową przestrzeń, która dostarczy Ci codziennych doznań estetycznych.
Kupując dzieło "Cienka niebieska linia-I", otrzymujesz nie tylko jeden z najpiękniejszych obrazów Stefana Sławińskiego, ale także kawałek historii sztuki. To jest istotne dla każdego kolekcjonera, który chce mieć wyjątkową, niepowtarzalną i cenioną przez innych pracę.
Nie przegap okazji, by stać się właścicielem tego wspaniałego dzieła sztuki. Zainwestuj w arcydzieło i ciesz się pięknem i wartością, jaką przynosi. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 70 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34137 | Stefan Sławiński – Trzy wspomnienia | stefan-slawinski-trzy-wspomnienia | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/560-1.jpg | 1600 | Wyobraź sobie zanurzenie się w rzece wspomnień, które poruszają twoje najgłębsze emocje. "Trzy wspomnienia", przełomowe dzieło artysty Stefana Sławińskiego z 2005 roku, zapewnia takie doświadczenie każdemu miłośnikowi sztuki. Ta niezwykła koncepcja, znajdująca się w kategorii Grafika, została stworzona przy użyciu techniki cienkopisu na papierze.
"Trzy wspomnienia" to prawdziwa uczta dla estetów, którzy szukają czegoś unikalnego i inspirującego. Osiągając doskonałą równowagę między wizualną wirtuozerią a głębokim wyrazem emocjonalnym, to arcydzieło przynosi nowe spojrzenie na temat tożsamości, związków i przemijania.
Niezwykła gra świateł i cieni, wyraziste kontury i precyzja detali przykuwają uwagę i pobudzają wyobraźnię, jednocześnie odkrywając głębokie i intymne tęsknoty człowieka. "Trzy wspomnienia" to dowód na niezwykłe umiejętności artystyczne Stefana Sławińskiego oraz jego zdolność do tworzenia rzeczywistości, która porusza serca i pobudza do refleksji.
To niemożliwe jest oprzeć się sile tego dzieła sztuki. Jego potęga i odwaga działania zaskoczą i poruszą każdego, kto spojrzy na nie. "Trzy wspomnienia" to triumf ludzkiej wyobraźni i determinacji.
Jego wymiary są następujące - Malowanie: o wymiarach 52 cm x 78 cm, Ze płótnem: 61 cm x 86 cm z płótnem, Z ramą: (brak informacji).
Odkryj moc "Trzech wspomnień" i wzbogać swoją kolekcję niezwykłymi i pięknymi dziełami sztuki. To jest okazja, której nie możesz przegapić. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 52 cm x 78 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34140 | Stefan Sławiński – Kontakt I | stefan-slawinski-kontakt-i | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kontakt-i-stefan-slawinski-grafika-561.jpg | 1600 | Dzięki arcydziełu "Kontakt I" stworzonemu przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2005 roku, otrzymujesz szansę na zakup wyjątkowego dzieła sztuki. Praca ta, należąca do kategorii Grafika, została wykonana przy użyciu cienkopisu na papierze. Jej wymiary to: 51 cm x 76 cm bez ramy oraz 61 cm x 86 cm z ramą.
"Kontakt I" przyciąga wzrok swoją odważną formą i niezwykłą techniką wykonania. Wyjątkowa kompozycja i precyzyjne linie doskonale oddają wizję artysty. To niepowtarzalne dzieło sztuki przyniesie Ci nie tylko estetyczną przyjemność, ale także sprawi, że Twoje wnętrze nabierze wyjątkowego charakteru.
Kupując "Kontakt I", stajesz się posiadaczem prawdziwego triumfu sztuki. Ta darząca szacunkiem praca ożywi Twoje wnętrza i wzbudzi zachwyt gości. Dodatkowo, inwestując w dzieło sztuki takiego kalibru, stajesz się członkiem elitarnego grona kolekcjonerów, którzy doceniają piękno i wartość artystyczną.
Nie wahaj się dłużej i pozwól, by "Kontakt I" Stefan Sławińskiego wniósł nowe światło i energię do Twojego życia. Ta niezwykła praca sztuki jest dostępna teraz dla Ciebie. Zapraszamy do nabywania tego inspirującego dzieła i dołączania do grona osób ceniących sztukę i wyjątkowość. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 51 cm x 76 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34143 | Stefan Sławiński – Usidlenie | stefan-slawinski-usidlenie | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-usidlenie-stefan-slawinski-grafika-563.jpg | 1900 | Usidlenie" to absolutne arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2005 roku. Ten niezwykły obraz znajduje się w kategorii Grafika i został wykonany z użyciem ekskluzywnej techniki graficznej na papierze. Ma wymiary 55 cm x 80 cm.
"Usidlenie" emanuje niezwykłą siłą i wyrafinowaną estetyką, której nie sposób się oprzeć. To odważne dzieło sztuki jest prawdziwym triumfem twórczego geniuszu. Sławiński wplata w swoje dzieło subtelność i moc, tworząc niezwykłą harmonię.
Ten niebanalny obraz pozostawia widza z zachwytem i zachęca do odkrywania nowych poziomów interpretacji. Jego surrealne elementy i kontrasty przyciągają uwagę, sprawiając, że obraz staje się nieodzownym elementem w kolekcji każdego miłośnika sztuki.
Dzięki "Usidleniu" możesz wnieść do swojego wnętrza niepowtarzalną atmosferę pełną tajemniczości i głębi. To dzieło sztuki wywołuje niezwykłe emocje, łącząc w sobie moc, pasję i determinację.
Nabierając odwagi, możesz podążać ścieżkami twórczych osiągnięć Stefana Sławińskiego. Wyraźne linie, nasycone kolory i precyzyjna kompozycja sprawiają, że ten obraz jest absolutnym nośnikiem artystycznego geniuszu.
"Usidlenie" to niezwykłe dzieło sztuki, które stanie się niezastąpionym elementem Twojej kolekcji. Pozwól sobie na odkrycie fascynującego światła Stefana Sławińskiego. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 55 cm x 80 cm | grafika | | | | | | | |
| 34146 | Stefan Sławiński – Extaza | stefan-slawinski-extaza | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/564-2.jpg | 1600 | Extaza" to prawdziwie niesamowite dzieło sztuki, stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2005 roku. To prawdziwy triumf, który zachwyca swoją odwagą i niezwykłą grą kolorów. Ten wyjątkowy obraz znajduje się w kategorii Grafika i został wykonany za pomocą cienkopisu na papierze.
"Extaza" jest niezwykle pełne emocji i wprowadza ducha artysty do wnętrza każdego domu. Zaskakujące połączenie kolorów i technik rysunkowych sprawia, że to arcydzieło wyróżnia się na tle innych. Przy pomocy odważnych pociągnięć piórka, Stefan Sławiński stworzył obraz o niezwykle dynamicznej kompozycji, który pobudza wyobraźnię i wprawia w zachwyt.
"Extaza" to coś więcej niż zwykły obraz – to prawdziwe doświadczenie dla zmysłów. Dzięki swej wielkości i żywym detalom, ten obraz przyciąga wzrok i wypełnia dom aurą magii. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy kolekcjonerem, ta unikalna praca z pewnością wzbogaci Twoją kolekcję i stanie się jej prawdziwym punktem centralnym.
Obraz "Extaza" wzbudza wiele pozytywnych emocji, od ekscytacji po czystą radość. To prawdziwy dzieńdzieło sztuki, które pobudza wyobraźnię i otwiera drzwi do niesamowitego świata artysty. Już teraz pozwól sobie na chwilę odwagi i odkryj nowe horyzonty sztuki, wybierając ten niezwykły obraz.
Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji, by posiadać arcydzieło, które z pewnością zainspiruje Cię i zachwyci każdego odwiedzającego Twój dom. Zamów już dziś "Extazę" i odkryj prawdziwą moc sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 51 cm x 76 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34149 | Stefan Sławiński – Wspomnienia | stefan-slawinski-wspomnienia | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wspomnienia-stefan-slawinski-grafika-566.jpg | 1600 | Wspomnienia" to niezrównany arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2005. Ta wyjątkowa grafika na papierze w kategorii Grafika z pewnością oczaruje każdego miłośnika sztuki.
Praca "Wspomnienia" emanuje niezwykłym pięknem, które przenosi nas do innego wymiaru. Wykorzystując zręczność artysty i odważne techniki, powstało coś niezwykłego i głęboko poruszającego. Przez to wyjątkowe dzieło, możemy poczuć natychmiastową konnheksję z emocjami samego artysty.
Wymiary tej pracy to 55 cm x 80 cm, co czyni ją idealną do wyeksponowania w różnych wnętrzach. Jej wyjątkowy design i niepowtarzalność sprawiają, że będzie to nie tylko środek artystycznego wrażenia, ale również doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki.
Wyjątkowe połączenie technik i precyzyjnych detali sprawiają, że "Wspomnienia" staje się prawdziwym punktem centralnym każdej kolekcji. To niezwykle wyjątkowe dzieło sztuki, które ożywi przestrzeń i rozkwitnie w swoim wyjątkowym świetle.
Jeśli jesteś artystą lub kolekcjonerem poszukującym czegoś naprawdę wyjątkowego, to "Wspomnienia" jest dla Ciebie. To odważne, wybitne i niesamowite arcydzieło sztuki, które będzie przypominać o Twojej pasji, determinacji i twórczym duchu.
Zapewnij sobie niepowtarzalne doświadczenie sztuki, sięgając po "Wspomnienia" - kamień milowy w historii artystycznego triumfu, który wzbogaci Twoje życie i dodaje smaku każdej przestrzeni. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 55 cm x 80 cm | grafika | | | | | | | |
| 34152 | Stefan Sławiński – Rusłan | stefan-slawinski-ruslan | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ruslan-stefan-slawinski-grafika-568.jpg | 1100 | Rusłan" to prawdziwe arcydzieło autorstwa znanego artysty Stefana Sławińskiego, powstałe w roku 2007. Ta niezwykła praca z kategorii Grafika nasycona jest głębią i ekspresją. Wykonana przy użyciu technik cienkopisu na papierze, "Rusłan" emanuje odwagą i determinacją artysty.
Ten niewielki obrazek o wymiarach 30 cm x 45 cm przenosi widza w fascynujący świat sztuki. Głowa, która dominuje na płaszczyźnie, wywołuje poruszenie i zapiera dech w piersiach, skłaniając obserwatora do głębszej refleksji. Wyrafinowane szczegóły tworzą tutaj prawdziwe dzieło sztuki, które wywołuje mieszankę uczuć: fascynację, zaskoczenie i siłę przełamującą barierę rzeczywistości.
"Dzięki temu wyjątkowemu dziełu możesz poczuć triumf kreatywności i wyzwolić swoją wewnętrzną odwagę" - to słowa, które przychodzą na myśl, gdy patrzysz na "Rusłan". Ten niezwykły obraz daje możliwość spojrzenia na świat z nowej perspektywy, a także odkrycia ukrytych w naszym wnętrzu tajemnic.
Rusłan, oryginalne dzieło sztuki Stefana Sławińskiego, jest idealnym wyborem dla kolekcjonerów, którzy pragną wprowadzić odrobinę mocnych emocji do swoich przestrzeni. Ta pracująca na wyobraźnię grafika jest hołdem dla dzikości myśli i siły wewnętrznej. Dzięki "Rusłan" możesz wprowadzić szczyptę wiecznej mądrości i nieustannej determinacji na swoje ściany.
Odkryj siłę tego artystycznego arcydzieła i zgłoś swój żywiołowy charakter! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 45 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34155 | Stefan Sławiński – Makumba | stefan-slawinski-makumba | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-makumba-stefan-slawinski-grafika-569.jpg | 1100 | Makumba" to prawdziwe arcydzieło sztuki autorstwa znanego artysty Stefana Sławińskiego, stworzone w 2007 roku. Ten niezwykły obraz znajduje się w kategorii Grafika i został wykonany za pomocą techniki cienkopisu na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 45 cm.
Makumba to efekt połączenia talentu i wyjątkowych umiejętności artysty. Ta niezwykle odważna kompozycja w stylu Sławińskiego z pewnością poruszy Twoje emocje i zainspiruje Cię do refleksji. Każdy detal na obrazie jest precyzyjnie wykonany, co podkreśla geniusz twórcy.
Dzięki swojej oryginalnej stylistyce, "Makumba" staje się bezsprzecznie mind-blowing dziełem sztuki, które na zawsze pozostanie w pamięci zarówno koneserów, jak i miłośników sztuki. To prawdziwy tryumf nad przeciętnością! Obecność tego obrazu w Twojej kolekcji to wyraz Twojego niezwykłego gustu i determinacji.
Inwestując w "Makumbę", inwestujesz w prawdziwy klejnot dla swojej kolekcji sztuki. Ten obraz doskonale wpisuje się w najnowsze trendy, a jednocześnie posiada niezaprzeczalną wartość klasyczną. Jego unikalna forma i niepowtarzalna energia sprawiają, że "Makumba" będzie zawsze centrum uwagi i tematem gorących dyskusji.
Wyraź swoją odwagę w wyrażaniu siebie poprzez sztukę. Poczuj siłę i determinację, jakie emanują z tego dzieła. Weź udział w tej wyjątkowej podróży artystycznej i dodaj "Makumbę" do swojej kolekcji już dzisiaj.
Nie przegap okazji, by dodać do swojej kolekcji sztuki ten niezwykły obraz. "Makumba" to czysta ekspresja i siła sztuki przekraczająca granice artyzmu. Pokaż światu swoją pasję, wybierając to powalające i odważne dzieło Stefana Sławińskiego. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 45 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34158 | Stefan Sławiński – Opatrzność | stefan-slawinski-opatrznosc | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-opatrznosc-stefan-slawinski-grafika-570.jpg | 1100 | Opatrzność" to wyjątkowe dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Stefana Sławińskiego, powstałe w 2007 roku. Ta mistrzowska praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Jej wymiary to: obraz - 30 cm x 45 cm.
"Opatrzność" zachwyca swoim niezwykłym wyglądem i pełnią emocji, które w niej drzemią. Ta wyjątkowa grafika przyciąga uwagę swoją oryginalnością i kunsztem artystycznym. Dzięki precyzyjnej technice cienkopisu, dzieło to emanuje wirtuozerią i wyjątkowym wyczuciem proporcji.
Każdy, kto zechce cieszyć się tym niesamowitym dziełem, zyska wyjątkowy element dekoracyjny, który nadaje wnętrzu nowoczesności i elegancji. "Opatrzność" stanowi doskonałe uzupełnienie każdej kolekcji sztuki, a także wspaniały prezent dla miłośników niezwykłych dzieł sztuki.
Wykorzystując technikę cienkopisu, Stefan Sławiński ożywił swoje wizje, tworząc abstrakcyjne formy, które pobudzają wyobraźnię i wzbudzają silne emocje u widza. Jego dzieło jest nie tylko obrazem, ale także opowieścią, która urzeka swoją tajemniczością i głębią.
Zapraszamy do nabycia tego wyjątkowego dzieła sztuki, które jest wyrazem odwagi i determinacji artysty. "Opatrzność" przyniesie triumf estetyczny i odda głos Twojej artyści w Twoim wnętrzu. Niech ta grafika stanie się centrum uwagi i częścią Twojej kolekcji, zainspirowanej prawdziwymi arcydziełami sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 45 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34161 | Stefan Sławiński – Kaźń | stefan-slawinski-kazn | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kazn-stefan-slawinski-grafika-571.jpg | 1100 | Kaźń" to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2007. Obraz ten należy do kategorii Grafika i został stworzony przy użyciu technik cienkopisu na papierze. Jego wymiary to: wymiar obrazu 30 cm na 45 cm.
Ten niezwykły obraz "Kaźń" kieruje do artystów i miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego do swojej kolekcji. Każdy szczegół tego dzieła, od precyzyjnych linii wykonanych cienkopisem po misterną kompozycję, odkrywa przed oczami widza całą głębię emocji.
Widząc "Kaźń" przemoc, dumę i determinację leżące w sercu tego arcydzieła. To świadectwo prawdziwego artystycznego triumfu, który porusza nasze wnętrze. Kombinacja intrygujących detali, precyzyjnej techniki i intensywnych emocji sprawia, że ten obraz jest prawdziwie olśniewający.
Artysta Stefan Sławiński swoim unikalnym stylem i odwagą w twórczości przenosi nas w świat pełen tajemnic i refleksji. "Kaźń" jest manifestem artystycznej determinacji, siły charakteru i niezłomnej woli, która porusza dusze odbiorców.
To mistrzowskie dzieło, które sprawi, że Twoja kolekcja stanie się wyjątkowa. Nasycone emocjami "Kaźń" odzwierciedla siłę wyrazu i esencję prawdziwej sztuki. Ciesz się niepowtarzalnym doznaniem, jakie daje to arcydzieło, które powinno znaleźć swoje miejsce w Twoim życiu.
Zainwestuj w "Kaźń" i odkryj jej niezwykłe piękno oraz potężne przesłanie ukryte we wszystkich detalach. Przywołaj magię i moc prawdziwej sztuki do swojego wnętrza. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 45 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34164 | Stefan Sławiński – Chora wyobraźnia | stefan-slawinski-chora-wyobraznia | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-chora-wyobraznia-stefan-slawinski-grafika-572.jpg | 1000 | Chora wyobraźnia" - grafika Stefana Sławińskiego to niewątpliwie arcydzieło, które powstało w 2007 roku. Ta wspaniała praca, należąca do kategorii Grafika, została wykonana przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Jej wymiary to 27 cm x 42 cm, co sprawia, że jest idealnym dodatkiem do każdego wnętrza.
To, co wyróżnia "Chorą wyobraźnię", to jej niezwykłe cechy i korzyści, które oferuje miłośnikom sztuki. Ten dzieło sztuki z pewnością zainspiruje i ożywi każde pomieszczenie, dodając mu wyjątkowego charakteru. Jego wyjątkowy urok i estetyka sprawią, że stanowi doskonały punkt centralny lub doskonałe uzupełnienie aranżacji wizualnej.
"Chora wyobraźnia" od Stefana Sławińskiego stanowi również doskonałą inwestycję dla kolekcjonerów sztuki. Artysta, znany ze swojego talentu i renomy, jest doskonałym wyborem dla tych, którzy szukają unikatowych i ekscytujących dzieł sztuki. Ta grafika nie tylko zachwyci swoim niekonwencjonalnym stylem, ale również wprowadzi do wnętrza atmosferę tajemnicy i niezwykłości.
Zaoszczędź czas na poszukiwaniach. "Chora wyobraźnia" to niezwykłe dzieło sztuki, które z łatwością wpasuje się w Twoje życie i wnętrze. Dzięki tej grafice można wyrazić swoją wyjątkową osobowość i indywidualność. Niezależnie od stylu dekoracji, ten obraz jest w stanie wypełnić każdą przestrzeń energią, pasją i inspiracją.
Wejdź w świat artystycznego triumfu, wybierając "Chorą wyobraźnię". Jej niepowtarzalność i śmiałość wyróżnia ją spośród innych dzieł sztuki. Ta grafika stworzona z pasją i determinacją jest w stanie uwieść każdego miłośnika sztuki.
Nie zwlekaj! "Chora wyobraźnia" Stefana Sławińskiego jest dzisiaj w zasięgu Twojej ręki. Umieść ją w swojej kolekcji i doświadcz potęgi i piękna niepowtarzalnej sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 27 cm x 42 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34167 | Stefan Sławiński – Przerażenie | stefan-slawinski-przerazenie | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przerazenie-stefan-slawinski-grafika-573-2.jpg | 1100 | Przerażenie" to prawdziwe mistrzostwo sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. To pozycja niezwykła, niosąca ze sobą zalążki skupionego na szczegółach, skupionego na zgodności z naturą, odzwierciedlającego wiarę w całkowitą wolność jednostki artystycznego ducha.
Ta wyjątkowa praca, z kategorii Grafika, wykonana jest przy użyciu technik cienkopisów, które nadają jej głębię i wyrazistość. Dzięki temu obraz emanuje mocą i energią, pozostawiając widza z prawdziwym przerażeniem na twarzy.
Obraz "Przerażenie" mierzy 30 cm x 45 cm, co czyni go idealnym do powieszenia w domu, biurze czy galerii. Jest to format, który pozwala zachować równowagę pomiędzy detalem a całością.
Ten dzieło sztuki doskonale wpisuje się w estetykę współczesnego designu, dodając pomieszczeniu nutę tajemniczości i głębi. Bez względu na miejsce, w którym zostanie zawieszony, z pewnością przyciągnie uwagę i wywoła dyskusję.
"Przerażenie" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają czegoś nowatorskiego i wyjątkowego. To dzieło, które wciąż szokuje i zachwyca, nie tylko swoją techniką wykonania, ale także swoją odmiennością.
Stefan Sławiński, twórca tego arcydzieła, odważnie i bezkompromisowo eksploruje granice sztuki, tworząc efekt zapierający dech w piersiach. To prawdziwy triumf artystycznego geniuszu i nieustannie budzący podziw dzieło.
Jeśli sezonowa sztuka jest tym, czego poszukujesz, "Przerażenie" jest twórczym wyborem, odzwierciedlającym wytrzymałość i determinację. Ta praca doskonale podkreśla Twoją moc i chęć wyrażenia siebie poprzez unikalne i intrygujące formy artystycznego wyrazu. Pragniesz czegoś więcej niż tylko zwykły obraz? "Przerażenie" pokazuje, jak wyjątkowy i odważny może być świat sztuki.
Dodaj do swojej kolekcji "Przerażenie" i ciesz się tym niezwykłym dziełem, które wzbudzi prawdziwe przerażenie, pasję oraz ogniście dyskusje na temat wartości sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 30 cm x 45 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34170 | Stefan Sławiński – Upadek | stefan-slawinski-upadek | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-upadek-stefan-slawinski-grafika-574.jpg | 500 | Upadek" to prawdziwe arcydzieło namalowane przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ta niezwykła praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu techniki piórko na papierze. Jej wymiary to 26 cm x 42 cm. "Upadek" urzeka swoją niepowtarzalną estetyką i przyciąga wzrok swoją głębią przekazu.
To prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy poszukują wyjątkowych dzieł do swojej kolekcji. Obraz "Upadek" emanuje emocjami i wprowadza niezapomnianą aurę do przestrzeni, w której się znajduje. Jest to prawdziwy triumf sztuki, który zadziwia swoją odwagą i siłą wyrazu.
Dzięki precyzyjnemu użyciu techniki piórko, artysta oddaje w "Upadku" niezwykłe detale, które przykuwają uwagę i wciągają widza w głąb kompozycji. Ten niezwykły obraz wyraża wiele emocji, od melancholii do tajemnicy, co sprawia, że jest on niezwykle inspirujący i poruszający.
"Upadek" to prawdziwy klejnot dla każdego kolekcjonera sztuki. Jego niezaprzeczalna wartość artystyczna sprawi, że będzie on dumnie zdobił ściany Twojego wnętrza. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy zaczynasz dopiero swoją kolekcję, ten obraz jest doskonałym wyborem.
Bądź jednym z nielicznych, którzy będą mieli przyjemność posiadać to niesamowite dzieło sztuki. "Upadek" Stefana Sławińskiego jest dostępny teraz, zapewniamy światową dostawę. Nie trać szansy na posiadanie tego wyjątkowego obrazu, który stanie się perłą Twojej kolekcji sztuki. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 26 cm x 42 cm | piórko | | | | | | | |
| 34173 | Stefan Sławiński – Palenie zabija | stefan-slawinski-palenie-zabija | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-palenie-zabija-stefan-slawinski-grafika-575.jpg | 500 | Palenie zabija" – arcydzieło stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ta wspaniała grafika wykonana z użyciem cienkopisu na papierze wyróżnia się swoją wyjątkowością.
Niepowtarzalna kompozycja i niezwykłe połączenie technik tworzą arcydzieło, które wciąga widza swoją intensywnością i głębią. "Palenie zabija" nie tylko stanowi wspaniałą ozdobę, ale również wywołuje silne emocje, poruszając tematykę palenia tytoniu i jego negatywny wpływ na zdrowie.
Ta grafika o wymiarach 25 cm x 27 cm jest prawdziwym triumfem artystycznym. Jej wyraziste detale i precyzyjne wykonanie podkreślają odwagę i determinację artysty w przekazaniu ważnej i aktualnej problematyki społecznej.
Dzięki temu arcydziełu można zwrócić uwagę na szkodliwe skutki palenia tytoniu, a jednocześnie cieszyć się niezwykłą estetyką i wyrafinowanym wykonaniem. "Palenie zabija" jest doskonałym wyborem zarówno dla pasjonatów sztuki, jak i dla tych, którzy pragną przekazać ważne przesłanie poprzez swoje kolekcje.
Ta grafika, przykuwając wzrok i wywołując mieszankę emocji, jest idealnym narzędziem do prowokowania dyskusji na temat zdrowego stylu życia i przeciwdziałania szkodliwym nawykom. Dodatek "Palenie zabija" do Twojej kolekcji sztuki to wyraz Twojej determinacji i siły, a jednocześnie szansa na udział w społecznej konwersacji.
Daj się porwać słowom "daring", "mind-blowing", "triumph" i "grit", które idealnie oddają to wyjątkowe dzieło Stefana Sławińskiego. Przekonaj się sam, jak potężne mogą być przekazy artystyczne. Inwestuj w sztukę z przesłaniem i stań się częścią czegoś większego. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 25 cm x 27 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34176 | Stefan Sławiński – Splot | stefan-slawinski-splot | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-splot-stefan-slawinski-grafika-576-2.jpg | 500 | Splot" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu techniki grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 25 cm x 27 cm.
"Splot" to prawdziwe wyzwanie dla zmysłów i wyobraźni. Kiedy spoglądasz na ten obraz, możesz przenieść się w emocjonalną podróż w głąb duszy artysty. Daring kompozycja, mind-blowing wykorzystanie kolorów i triumph techniki graficznej sprawiają, że ten obraz emanuje autentyczną mocą i pasją.
To niezwykłe dzieło sztuki jest w stanie ożywić dowolne wnętrze. Jego starannie dobrany styl i ekskluzywna prezencja przyciągają uwagę i wprowadzają wyjątkowy klimat. Niezależnie od tego, czy jesteś koneserem sztuki, czy też dopiero zaczynasz swoją przygodę z kolekcjonowaniem dzieł, "Splot" będzie niezaprzeczalnym uzupełnieniem Twojej kolekcji.
Jego unikalność i oryginalność stanowią znakomitą inwestycję dla artystów i kolekcjonerów. Każde spojrzenie na ten obraz odkrywa nowe perspektywy i inspiracje. Odkryj głębię dzieła, które zaskakuje swoją szlachetnością i grit charakterem.
"Splot" Stefana Sławińskiego to niewątpliwie jedno z najważniejszych dzieł artysty. Jeśli pragniesz dodać do swojej kolekcji coś wyjątkowego, to jest to dla Ciebie niezwykła okazja. Nie zwlekaj, zdobądź to arcydzieło już teraz! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 25 cm x 27 cm | grafika | | | | | | | |
| 34179 | Stefan Sławiński – Spotkanie | stefan-slawinski-spotkanie | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-spotkanie-stefan-slawinski-grafika-577.jpg | 500 | Spotkanie to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ta wyjątkowa praca znajduje się w kategorii Grafika i została wykonana za pomocą cienkopisu na papierze. Jej wymiary to 22 cm x 27 cm.
Spotkanie to obraz, którym zachwycają się wszyscy miłośnicy sztuki. Wykorzystanie cienkopisu pozwoliło artyście na precyzyjne i drobiazgowe wykonanie detali, które przykuwają uwagę i ożywiają postaci na obrazie. Igor jest mistrzem w tworzeniu dynamicznych kompozycji, które oddają emocje i atmosferę zaskakującego spotkania.
Dzięki temu arcydziełu, możesz dodać odrobinę sztuki i magii do swojego wnętrza. Spotkanie przyniesie Ci nie tylko piękno, ale i inspirację w Twoim codziennym życiu. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która dodaje stylu i wyjątkowości Twojemu domowi.
Kiedy patrzysz na to dzieło sztuki, możesz poczuć energię, wewnętrzną siłę i tajemniczość, którą wyraża. Spotkanie przynosi odrobinę odwagi i triumfu do Twojej przestrzeni, przypominając Ci, że niezależnie od przeciwności, możesz odnaleźć w sobie niezłomność i siłę.
Spotkanie Stefana Sławińskiego to doskonały dodatek do kolekcji każdego miłośnika sztuki. Dzięki precyzyjnym detalom, kunsztowi artysty i niezwykłej energii, to obraz, który na zawsze pozostaje w pamięci.
Jeśli szukasz odważnego i poruszającego dzieła sztuki, które przemówi do Twojej duszy, Spotkanie Stefana Sławińskiego jest idealnym wyborem. Daj się oczarować jego magii i pozwól, by Twoje wnętrze ożyło dzięki tej wyjątkowej kompozycji. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 22 cm x 27 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34182 | Stefan Sławiński – Ivory | stefan-slawinski-ivory | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ivory-stefan-slawinski-grafika-578.jpg | 550 | Ivory" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2007 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Wymiary obrazu wynoszą 27 cm x 30 cm.
"Ivory" to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki, która bez wątpienia ożywi każde pomieszczenie. Dzięki precyzyjnej technice wykonania oraz niezwykłemu talentowi artysty, ten obraz emanuje siłą i uniwersalnością. Jego niezwykła abstrakcja oraz gra świateł i kształtów sprawiają, że przenosi nas w inny, magiczny świat.
Zakup "Ivory" to inwestycja, która może przynieść nie tylko estetyczną przyjemność, ale także zwiększyć wartość twojej kolekcji. Ta unikalna praca sztuki przyciąga uwagę i stanie się punktem centralnym każdego wnętrza.
Kupując "Ivory", otrzymujesz prawdziwie wyjątkowy i oryginalny obraz, który skradnie serce każdego miłośnika sztuki. To odważne dzieło, które wzbudza emocje i pozwala odkrywać nowe perspektywy. Jego niezwykłe kontrasty i precyzyjne linie rozwiewają wszelkie wątpliwości - jest to prawdziwa perła wśród dzieł sztuki.
Zainwestuj w "Ivory" i daj się porwać temu niesamowitemu triumfowi kreatywności. To arcydzieło o niezwykłej energii, które wyraża determinację i silny charakter. "Ivory" to wyrazista manifestacja artystycznego talentu Stefana Sławińskiego.
Nie przegap okazji, by mieć to niezwykłe dzieło sztuki w swojej kolekcji. Kup "Ivory" i ciesz się niepowtarzalnością i pięknem tego dzieła przez wiele lat. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 27 cm x 30 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34185 | Stefan Sławiński – Szczypta dziegciu | stefan-slawinski-szczypta-dziegciu | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szczypta-dziegciu-stefan-slawinski-grafika-579.jpg | 550 | Szczypta dziegciu" to niezapomniane dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2007. Ten majstersztyk należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu cienkopisu na papierze.
Wymiary tego wyjątkowego obrazu to 27 cm x 30 cm. Ta praca sztuki jest niezwykle oryginalna i wyróżnia się niezwykłą precyzją w detalach. Artysta wykorzystuje technikę cienkopisu, aby stworzyć niepowtarzalne efekty świetlne i cieni na papierze.
"Szczypta dziegciu" to esencja artystycznego geniuszu Stefana Sławińskiego. Przyglądając się temu obrazowi, możesz poczuć, jak wciąga cię w głąb swojego świata. Ta praca sztuki emanuje odwagą i niezwykłą determinacją artysty do wyrażenia swojej wizji. Każdy szczegół na tym obrazie jest przemyślany i mistrzowsko wykonany.
Dzięki "Szczypta dziegciu" będziesz mógł wprowadzić niepowtarzalną atmosferę do swojego wnętrza. Ten niezwykły obraz stworzy wyjątkowy nastrój i będzie nie tylko wspaniałą ozdobą, ale także inspiracją dla każdego miłośnika sztuki.
To arcydzieło Sławińskiego jest jednocześnie odważne i poruszające. Zdolność artysty do wyrażania skomplikowanych emocji za pomocą prostych środków jest absolutnie oszałamiająca. Tworząc "Szczypta dziegciu", Stefan Sławiński triumfuje nad konwencjami, tworząc coś nowego i niezwykłego.
Jeśli szukasz czegoś niebanalnego, czegoś, co wzbogaci twoje życie i przyniesie prawdziwą ucztę dla oczu, to "Szczypta dziegciu" jest idealnym wyborem. To wyjątkowe dzieło sztuki jest dostępne online, dlatego możesz je mieć już teraz w swojej kolekcji.
Odkryj wyjątkowy świat Stefana Sławińskiego dzięki "Szczypta dziegciu". To niepowtarzalne arcydzieło będzie wzbogaceniem każdej kolekcji i dodatkowo stanie się unikalnym elementem dekoracyjnym, który wzmocni atmosferę twojego wnętrza. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 27 cm x 30 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34188 | Stefan Sławiński – Spalona koszula | stefan-slawinski-spalona-koszula | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-spalona-koszula-stefan-slawinski-grafika-580.jpg | 1200 | Spalona koszula" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2008. Ten majstersztyk należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu technik grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 50 cm x 65 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki skradnie serce każdego miłośnika sztuki. "Spalona koszula" to kwintesencja odwagi i siły, oddana na papierze. Artysta za pomocą niebanalnej techniki graficznej odkrywa emocje i przekazuje swoje przemyślenia.
Ten dziełowe arcydzieło wyróżnia się swoją unikalnością i głębią ekspresji. Przyglądając się temu obrazowi, wprowadzasz się w świat artysty, odkrywając jego wizję i interpretacje. "Spalona koszula" jest pełna kontrastów, która pobudza wyobraźnię i prowokuje do refleksji.
To nie tylko zwykły obraz, to prawdziwa podróż przez emocje. Mocne, porywające barwy i dynamiczna kompozycja tego dzieła sprawiają, że jest ono doskonałą ozdobą każdego wnętrza. Niezależnie od tego, czy chcesz dodać charakteru do swojego salonu, sypialni czy biura, "Spalona koszula" będzie wyjątkową ozdobą, która przyciągnie uwagę każdego.
Stefan Sławiński swoją "Spaloną koszulą" stawia nowe standardy w świecie sztuki. Każdy szczegół został starannie przemyślany, każda linia i kolor ma swoje znaczenie. To arcydzieło jest nie tylko efektem artystycznej wirtuozerii, ale również odzwierciedleniem odwagi i determinacji, jaką artysta wkładał w tworzenie tego dzieła.
"Spalona koszula" to prawdziwy triumf sztuki. Ta grafika na papierze towarzyszyć Ci będzie przez lata, przypominając o niezwykłej podróży przez emocje. Nie przegap okazji, by stać się częścią tego dzieła.
Wyraź swój indywidualizm, odwagę i siłę poprzez "Spaloną koszulę" Stefana Sławińskiego. To dzieło sztuki, które z pewnością zostawi niezatarte wrażenie i stanie się niewątpliwą dumą Twojej kolekcji. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 50 cm x 65 cm | grafika | | | | | | | |
| 34191 | Stefan Sławiński – Kantata | stefan-slawinski-kantata | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/594.jpg | 2400 | Kantata" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2010 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu technik grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 42 cm x 62 cm.
"Kantata" to niezwykłe połączenie pasji i talentu artysty, które roztacza przed nami piękno i wyrazistą wyobraźnię. Wykorzystanie techniki grafiki na papierze nadaje mu niezwykłą głębię i finezję. Każdy szczegół tego dzieła odsłania szerokie spektrum emocji i wywołuje silne wrażenia.
To niepowtarzalne dzieło sztuki jest nie tylko esencją wyjątkowego talentu Stefana Sławińskiego, ale także prezentuje nieograniczoną moc, która może inspirować i wpływać na nasze codzienne życie. "Kantata" to świadectwo prawdziwej wizji artystycznej, której wyrazem jest niepowtarzalna kompozycja kolorów i form.
Uzyskanie tego niezwykłego dzieła sztuki do swojej kolekcji może sprawić, że poczujesz się prawdziwie wyjątkowo. Jego obecność w twoim wnętrzu dodaje blasku i niesamowitego uroku. "Kantata" to wyraz twórczego geniuszu, który z pewnością wzbudzi zachwyt i podziw wielu miłośników sztuki.
Jeśli jesteś wielbicielem sztuki i szukasz czegoś wyjątkowego, "Kantata" jest dla ciebie. To odważne, niesamowite i pełne triumfu arcydzieło, które wprowadzi prawdziwą magię do twojego wnętrza. Zachwycić się nim to zanurzyć się w sztuce, która emanuje siłą i determinacją.
Dodaj "Kantatę" do swojej kolekcji i zatop się w jej niezwykłym pięknie. To niepowtarzalne dzieło sztuki oczaruje cię swoją mocą i głębią. Nie trać szansy na posiadanie tego niezwykłego dzieła sztuki, które stanie się nieodłączną częścią twojej przestrzeni i wprowadzi do niej niepowtarzalny klimat.
Znajdź "Kantatę" w naszej kolekcji i pozwól, aby ta wspaniała kompozycja sztuki dodała barw i ekspresji twojemu życiu! | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 42 cm x 62 cm | grafika | | | | | | | |
| 34194 | Stefan Sławiński – Ślad dotyku | stefan-slawinski-slad-dotyku | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slad-dotyku-stefan-slawinski-grafika-595.jpg | 2400 | Ślad dotyku" to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2010 roku. Ta wyjątkowa grafika jest doskonałym przykładem mistrzostwa i pasji artysty. Wykonana przy użyciu cienkopisu na papierze, łączy w sobie techniczne umiejętności i wybitną kreatywność.
Praca "Ślad dotyku" emanuje energią i głębią emocji, które przemawiają do każdego miłośnika sztuki. Za sprawą unikalnej techniki i detali, ta kompozycja wzbudza wspaniałe wrażenia wśród widzów. Odkryj w sobie nowe perspektywy i poczuj dotyk artystycznej genialności.
Dzięki swoim wymiarom - 56 cm x 41 cm (obraz), 66 cm x 51 cm (z podkładem), z ramą (opcjonalnie) - "Ślad dotyku" jest idealnym dodatkiem zarówno do przestrzeni mieszkalnych, jak i biurowych. Każde spojrzenie na ten arcydzieło odsłoni kolejne niuanse i tajemnice, wzbogacając twoje otoczenie estetyką i inspiracją.
Ta wyjątkowa praca sztuki z pewnością podkreśli twój wyrafinowany gust i pasję do kolekcjonowania dzieł sztuki. "Ślad dotyku" to prawdziwy majstersztyk, który z pewnością wzbudzi zachwyt niezależnie od okazji. Jest to niepowtarzalna szansa, by mieć coś wyjątkowego i oryginalnego w swojej kolekcji.
Znalezienie unikalnego dzieła sztuki, które tak doskonale oddaje piękno i głębię ludzkiego doświadczenia, nie musi być trudne. Inwestuj w "Ślad dotyku" i ciesz się z nieszablonowego wyboru, który z pewnością zainspiruje i oczaruje.
Podsumowując, ta wyjątkowa grafika "Ślad dotyku" to hołd dla artystycznej wizji, odwagi i niezłomności. Dodaj swojej kolekcji sztuki prawdziwy diament, który utkwi w pamięci i sercu na zawsze. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 56 cm x 41 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34197 | Stefan Sławiński – Taj Mahal | stefan-slawinski-taj-mahal | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-taj-mahal-stefan-slawinski-grafika-597.jpg | 2400 | To wyjątkowe dzieło sztuki, "Taj Mahal", stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010, zachwyca swą oryginalnością i kunsztem wykonania. To prawdziwa perełka w kategorii Grafika, powstała przy użyciu techniki grafiki na papierze. Obraz ma wymiary 60 cm x 80 cm i jest doskonałym dodatkiem do każdego wnętrza.
Niesamowity kontrast detali, powściągliwość kolorów i niepowtarzalny styl sprawiają, że "Taj Mahal" przyciąga wzrok i wprawia w zachwyt każdego konesera sztuki. Inspirowany legendarnym indyjskim dziełem architektury, ten obraz wplata w swoje kompozycje magię i tajemnicę orientu. Każdy szczegół budzi emocje i pobudza wyobraźnię, przenosząc widza do dalekich i egzotycznych krain.
Dzięki temu wyjątkowemu dziełu sztuki, będziesz mógł cieszyć się nie tylko pięknem i urokiem, ale także odkrywać nowe wymiary w swojej przestrzeni życiowej. "Taj Mahal" to doskonałe rozwiązanie, jeśli chcesz dodać swojemu domowi elegancji, klimatu luksusu i artystycznego rafinamentu. Ten obraz stanie się niepowtarzalną ozdobą, która podkreśli Twój niepowtarzalny styl i wyrazi Twoje pasje.
Niech to wyjątkowe dzieło sztuki przekuje Twoje wnętrze w rodzący się, artystyczny raj. Pozwól sobie na moment relaksu w otoczeniu piękna i wzbogać swoje życie o fascynującą historię Taj Mahal. Ta odważna i porywająca kompozycja jest prawdziwym tryumfem wyobraźni i siły twórczej. Przywołując uczucia tęsknoty i ducha przeznaczenia, "Taj Mahal" wypełni Twoje pomieszczenie energią i inspiracją.
Wybierz niezrównaną jakość, bogactwo kultury i głębię emocji. Daj się porwać magii "Taj Mahal" i zanurz się w fascynującym świecie sztuki. Owień swoje wnętrze nutką magicznej egzotyki i stwórz wyjątkową atmosferę pełną wdzięku i uroku. Odkryj prawdziwie artystyczną siłę i zaproś do swojego domu majestatyczny duch Taj Mahal. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 60 cm x 80 cm | grafika | | | | | | | |
| 34200 | Stefan Sławiński – Wiolina | stefan-slawinski-wiolina | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/598.jpg | 2400 | Wiolina" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Grafika i została wykonana techniką cienkopisu na papierze. Painting ma wymiary 60 cm x 80 cm, jednak prosimy o więcej informacji na temat Sheet i Frame.
"Wiolina" to obraz, który nie tylko zachwyca swoją kunsztowną techniką wykonania, ale również wzbudza intensywne emocje. Każdy szczegół tego arcydzieła jest starannie wykonany, odzwierciedlając niezwykłe umiejętności artysty. To prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy pragną mieć w swojej kolekcji unikalne i oryginalne dzieło sztuki.
Ta niezwykła praca artystyczna jest w stanie ożywić każde wnętrze, dodając mu wyjątkowego charakteru. "Wiolina" emanuje pewnym rodzajem odwagi i niezwykłego piękna, co sprawia, że zawsze przyciąga wzrok i wywołuje silne emocje. To prawdziwy triumf w świecie sztuki, który z pewnością doda splendoru każdemu miejscu, w którym zostanie umieszczony.
Dzięki zastosowaniu odpowiednich słów kluczowych, "Wiolina" jest dostępna online dla wszystkich pasjonatów sztuki. Jeśli więc szukasz niezwykłego i poruszającego dzieła, to jest to idealna pozycja dla ciebie. Oferuje ona nie tylko niezapomniane wrażenia wizualne, ale również stanowi doskonałą inwestycję dla kolekcjonerów sztuki.
Nie zwlekaj dłużej i dodaj "Wiolinę" do swojej kolekcji. Zanurz się w fascynującym świcie sztuki przez wzgląd na to niepowtarzalne arcydzieło stworzone przez Stefana Sławińskiego. To jest właśnie ten rodzaj sztuki, który zapada w pamięć i daje nam dawkę ekscytujących doznań. Zapewniamy, że "Wiolina" to prawdziwy diament w świecie sztuki, który nigdy się nie zestarzeje.
Kategorie: Grafika, Stefan Sławiński, cienkopis, papier, 60 cm x 80 cm. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 60 cm x 80 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34203 | Stefan Sławiński – Serenada | stefan-slawinski-serenada | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-serenada-stefan-slawinski-grafika-600.jpg | 2400 | Serenada" to wyjątkowa grafika stworzona przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010. Jest to prawdziwe arcydzieło, które należy do kategorii Grafika. Ta niezwykła praca została wykonana przy użyciu różnorodnych technik, wykorzystując grafikę na papierze.
Wymiary dzieła są następujące: 60 cm x 60 cm samej grafiki oraz 50 cm x 70 cm, jeśli wliczymy w to całą kartę papieru.
"Serenada" to coś więcej niż tylko obraz - to wyraz artystycznej pasji, która z pewnością poruszy duszę każdego miłośnika sztuki. Dzięki swojemu niezwykłemu pięknu i wyrazistości, ta praca jest w stanie wprowadzić wyjątkową atmosferę do każdego pomieszczenia. Jej kolorowa paleta i delikatne detale z pewnością oczarują każdego, kto na nią spojrzy.
Stefan Sławiński, utalentowany artysta, odważnie połączył różne techniki graficzne, dając życie temu unikalnemu dziełu. Jego wspaniała praca jest pełna energii i pasji, co sprawia, że ta grafika staje się wyjątkowa i niezwykle inspirująca.
"Serenada" to prawdziwa perełka w kolekcji każdego miłośnika sztuki. Jej unikalność i niepowtarzalność sprawiają, że jest ona żądana wśród kolekcjonerów na całym świecie. Każdy, kto zdecyduje się na zakup tego arcydzieła, odnajdzie w nim poczucie triumfu i determinacji artysty, którym zostało stworzone.
Daj się porwać uwodzicielskiemu pięknu i magicznej atmosferze "Serenady" Stefan Sławińskiego. Dodaj do swojej kolekcji wyjątkowe dzieło sztuki, które nigdy nie przestanie zachwycać swoją odwagą i niezwykłością. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 60 cm x 60 cm | grafika | | | | | | | |
| 34206 | Stefan Sławiński – Malowany ptak impresji | stefan-slawinski-malowany-ptak-impresji | Gobeliny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-malowany-ptak-impresji-stefan-slawinski-rzezby-i-gobeliny-619.jpg | 8400 | Malowany ptak impresji to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 1994. Ten wyjątkowy obraz, należący do kategorii Gobeliny, zachwyca swoją doskonałością i oryginalnością.
Malowany ptak impresji został wykonany przy użyciu różnorodnych technik, z wykorzystaniem tuszu na płótnie. Jego wymiary są imponujące - obraz mierzy 120 cm x 140 cm.
To niesamowite dzieło sztuki przynosi wiele korzyści dla miłośników sztuki. Jego kolorystyka, kompozycja i wyrazistość inspirują do odkrywania nowych perspektyw i interpretacji. Obserwując ten obraz, można poczuć wir emocji, które artysta pragnął przekazać.
Malowany ptak impresji jest prawdziwym triumfem kreatywności i wytrwałości Sławińskiego. Kombinacja odwagi i genialnego warsztatu oznacza, że ten obraz doskonale pasuje zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych wnętrz.
Zdobądź to arcydzieło, które będzie unikatowym dodatkiem do Twojej kolekcji. Malowany ptak impresji doda niepowtarzalnego charakteru każdemu miejsu, w którym go umieścisz.
Bądź częścią światowej klasy sztuki i poczuj siłę emocji, które płyną z tego niezwykłego obrazu. Wejdź w świat impresji i doświadcz mind-blowing zmysłowego doznania już dziś. | Stefan Sławiński | Gobeliny | płótno | 120 cm x 140 cm | tusz | | | | | | | |
| 34209 | Stefan Sławiński – Ślad dotyku | stefan-slawinski-slad-dotyku-2 | Gobeliny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slad-dotyku-stefan-slawinski-grafika-620.jpg | 8400 | Ślad dotyku" to bez wątpienia jeden z najbardziej okazałych przedstawicieli kategorii Gobeliny. To arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 1994. Praca ta została wykonana za pomocą tuszu na płótnie, co dodaje jej niezwykłego uroku i autentycznego charakteru. Już na pierwszy rzut oka widać, że to niezwykle wysmakowane i przemyślane dzieło.
Jednym z największych atutów "Śladu dotyku" jest jego imponujący rozmiar. Oryginalna kompozycja mierzy aż 120 cm x 140 cm, co sprawia, że praca ta doskonale nadaje się do wyeksponowania w przestrzeni o wyjątkowym charakterze. Bez wątpienia wzbogaci każde wnętrze i stanie się jego centralnym punktem.
To, co wyróżnia "Ślad dotyku", to nie tylko jego rozmiar, ale przede wszystkim unikalna technika wykonania. Wyraziste cięcia, perfekcyjne łączenie kolorów oraz misterna precyzja w detalu sprawiają, że ta praca jest niezwykła. Każdy szczegół w tej gobelinie został starannie przemyślany i wkomponowany w całość, dzięki czemu odbiorca zostaje przeniesiony w świat artystycznych doznań.
"Ślad dotyku" jest nie tylko odważnym wyborem dla kolekcjonerów sztuki, ale również wspaniałym prezentem dla osób poszukujących czegoś unikalnego i niebanalnego. Ta nieprzeciętna kompozycja doskonale podkreśli Twoje indywidualne podejście do sztuki oraz wzbogaci Twoje życie o niezwykłe doświadczenia estetyczne.
Zapraszamy do zakupu tego niezwykłego dzieła, które wniesie do Twojego życia nutkę odwagi, niezwykłości i triumfu sztuki. "Ślad dotyku" Stefana Sławińskiego to prawdziwy atut dla każdego miłośnika sztuki, który poszukuje czegoś więcej niż tylko dekoracji - poszukuje historii i emocji związanych z prawdziwym mistrzostwem. Poczuj moc i siłę tego arcydzieła już dziś! | Stefan Sławiński | Gobeliny | płótno | 120 cm x 140 cm | tusz | | | | | | | |
| 34212 | Stefan Sławiński – Ślad dotyku | stefan-slawinski-slad-dotyku-3 | Gobeliny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slad-dotyku-stefan-slawinski-rzezby-i-gobeliny-621.jpg | 7100 | Ślad dotyku" to wyjątkowe dzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty Stefana Sławińskiego, stworzone w 1994 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Gobeliny i zostało wykonane za pomocą tuszu na płótnie. Jego wymiary to 147 cm x 138 cm.
"Ślad dotyku" to obraz, który zachwyca swoją wyjątkowością i bogactwem szczegółów. Artysta w niezwykle wyrazisty sposób oddaje delikatność i moc ludzkiego dotyku, przenosząc ten temat na płótno w sposób magiczny. Dzięki zastosowaniu tuszu, obraz uwodzi nas swoją głębią i kontrastami, które wnoszą do wnętrza energię i dynamikę.
To niezwykłe dzieło sztuki nie tylko pięknie ozdobi Twoje wnętrze, ale również zainspiruje Cię swoją głębią i symboliką dotyku. Każdy szczegół na płótnie został starannie oddany, tworząc wrażenie trójwymiarowej rzeczywistości. Odkrywaj nowe niuanse i emocje, które wywołuje ta malarska kompozycja.
"Ślad dotyku" przyniesie Ci nie tylko estetyczne zadowolenie, ale i wzbogaci Twoje życie o doświadczenie sztuki, które przetrwa wiele pokoleń. To prawdziwa perełka w kolekcji każdego miłośnika sztuki, która podkreśli Twoje wyrafinowane gusty i pasję do piękna.
Nie wahaj się, sięgnij po to wyjątkowe dzieło sztuki i oddaj się ekscytującej podróży w głąb emocji, prowokujących myśli i wspaniałych wizji, które oferuje "Ślad dotyku" Stefana Sławińskiego. To doskonały wariant dla osób odkrywczych, które pragną wzbogacić swoje życie o niezwykłe doświadczenia artystyczne. | Stefan Sławiński | Gobeliny | płótno | 147 cm x 138 cm | tusz | | | | | | | |
| 34215 | Stefan Sławiński – Ludmiła | stefan-slawinski-ludmila | Gobeliny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ludmila-stefan-slawinski-rzezby-i-gobeliny-622.jpg | 8200 | Ludmiła" to porywające dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 1994 roku. Dzieło to należy do kategorii Gobeliny i zostało wykonane za pomocą tuszu na płótnie. Jego wymiary to 140 cm x 208 cm. Ten niezwykły obraz emanuje wyjątkową energią i pasją, która porusza serca wszystkich miłośników sztuki.
"Ludmiła" to prawdziwa uczta dla oczu, wzbogacona o wyjątkowe techniki artystyczne. To arcydzieło odezwie się do Twojej duszy i pobudzi Twoje emocje, odkrywając przed Tobą nieznane przestrzenie. Kunszt Stefana Sławińskiego widać w każdym szczególe tego obrazu - od odważnego użycia kolorów po precyzyjne detale.
Ta oryginalna kompozycja może stanowić niezwykłą ozdobę dla Twojego wnętrza, dodając mu unikalnego charakteru i elegancji. Obecność "Ludmiły" na twojej ścianie wprowadzi dynamikę, niezwykłość i indywidualność do Twojego otoczenia.
Inwestycja w to dzieło sztuki to nie tylko zwykłe posiadanie obrazu. To triumf wyrafinowanego gustu, odwagi i pasji, które przemawiają do Twojej duszy. Odkryj głębię "Ludmiły" i podziel się jej magnetyzmem z innymi.
Nie przegap tej niezwykłej okazji, by stać się właścicielem tego wyszukanego dzieła sztuki. Zamów "Ludmiłę" już dziś i odkryj jej niezwykłą magię. | Stefan Sławiński | Gobeliny | płótno | 140 cm x 208 cm | tusz | | | | | | | |
| 34218 | Stefan Sławiński – Zagadka | stefan-slawinski-zagadka | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zagadka-stefan-slawinski-abstrakcja-626.jpg | 2700 | To niezwykłe dzieło sztuki o nazwie "Zagadka", stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 1999 roku, będzie wyjątkowym dodatkiem do Twojej kolekcji. Ta abstrakcyjna kompozycja wykonana techniką autorską na papierze zapewni Ci niezapomniane wrażenia wizualne.
"Zagadka" wstrząśnie Twoim umysłem swoim odważnym wzornictwem i głębokimi emocjami, które wywołuje. Fascynujące połączenie kształtów, linii i kolorów sprawia, że ten obraz jest nieodparty. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy kolekcjonerem, to dzieło zachwyci Cię swoją oryginalnością i autentycznym wyrazem artystycznym.
Dzięki idealnemu wymiarowi 60 cm x 60 cm, malowidło "Zagadka" będzie imponującą ozdobą każdej przestrzeni. Ponadczasowy charakter tego dzieła sprawia, że pasuje zarówno do nowoczesnych wnętrz, jak i do tradycyjnych aranżacji.
Używając techniki autorskiej, Stefan Sławiński tworzy wyjątkowe obrazy, które są unikatowe dla jego stylu i talentu artystycznego. "Zagadka" to prawdziwe arcydzieło, które ożywi każde pomieszczenie i doda mu niepowtarzalnego charakteru.
Poczuj magię i siłę, jaką niesie ze sobą ten niezwykły obraz. "Zagadka" to triumf sztuki abstrakcyjnej, która porusza i inspiruje. Wyraź swoją indywidualność i pasję do sztuki, dodając do swojej kolekcji ten niezwykły kawałek artystycznej zagadki. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | papier | 60 cm x 60 cm | technika autorska | | | | | | | |
| 34221 | Stefan Sławiński – Czerwona postać | stefan-slawinski-czerwona-postac | Figuralne | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czerwona-postac-stefan-slawinski-figuralne-627.jpg | 2700 | Obraz "Czerwona postać", stworzony przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku, to prawdziwe arcydzieło sztuki. Przynależy do kategorii Figuralne i został wykonany przy użyciu mieszanej techniki olejnej na desce. Zaskakuje swoją wrażliwością i głębią, doskonale oddając emocje i ludzkie doświadczenia.
"Czerwona postać" to obraz, który potrafi przenikać do najgłębszych zakamarków duszy i pobudzać wyobraźnię. Ze względu na swoje wyjątkowe cechy i oszałamiającą technikę, jest on prawdziwym klejnotem dla kolekcjonerów sztuki.
Dzięki zastosowaniu oleju na desce, obraz nabrał wyjątkowego charakteru, którego trudno szukać gdzie indziej. Każda szczegółowa pociągnięcie pędzla oddaje precyzję i wrażliwość artysty, co w rezultacie sprawia, że praca wyróżnia się spośród innych dzieł.
Ten wyjątkowy obraz o wymiarach 40 cm x 50 cm zachwyci każdego, kto ceni unikalne i oryginalne dzieła sztuki. Jego intensywna czerwień i surrealistyczna interpretacja postaci przyciągają uwagę i wciągają widza w fascynujący świat artystycznych emocji.
Niepowtarzalność obrazu "Czerwona postać" to coś, czego nie można przecenić. Jego głębia i wyrazistość sprawiają, że bez trudu wkomponuje się w każde wnętrze, nadając mu wyjątkowy charakter i atmosferę. Jest to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego.
Zapraszamy do zapoznania się z tą unikalną kompozycją, która zachwyci każdego entuzjastę sztuki. Zainspirowany i oczarowany tym dziełem, z pewnością odnajdziesz w nim ducha i siłę twórczą, które doprowadzą do odkrycia nowej perspektywy na sztukę. Odkryj magię obrazu "Czerwona postać" i ciesz się niezwykłą przyjemnością, jaką niesie ze sobą. | Stefan Sławiński | Figuralne | deska | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34224 | Stefan Sławiński – Koszula | stefan-slawinski-koszula | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/628-2.jpg | 3000 | Koszula" to dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w 2009 roku. Jedno z jego arcydzieł, należące do kategorii Abstrakcja, przepełnione jest emocjami i wyjątkową ekspresją. Technika olejna, zastosowana na płótnie, tworzy niezwykłą kompozycję, która zachwyca i inspiruje.
Czym wyróżnia się ta wyjątkowa praca? Jej śmiałość i siła oddziałują na nasze zmysły, odkrywając zupełnie nowe perspektywy. Odważne kształty i wyraziste kolory sprawiają, że obraz ten jest niezapomniany i poruszający. Każdy szczegół został perfekcyjnie dopracowany, co czyni go prawdziwym tryumfem sztuki.
"Koszula" jest nie tylko dziełem sztuki, ale także okazją do odkrycia nowych emocji i doznań. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną wprowadzić do swojego wnętrza odrobinę magii. Obraz doskonale wpisuje się w różne style wnętrzarskie, nadając im charakteru i niepowtarzalnego uroku.
Dzięki swoim wymiarom - 50 cm x 60 cm, "Koszula" jest idealnym dodatkiem do wnętrz o różnych rozmiarach. Bez względu na to, czy chcesz go wkomponować w istniejącą galerię, czy stworzyć kompletnie nowe przestrzenie aranżacyjne, ten obraz z pewnością będzie wspaniałym uzupełnieniem.
Wzbogać swoje życie o niezwykłą energię i magię "Koszuli" Stefana Sławińskiego. To odważne i zafascynujące dzieło sztuki, które przeniesie Cię w inny wymiar doznań wizualnych. Wybierz jakość, wybierz oryginalność, wybierz "Koszulę". | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34227 | Stefan Sławiński – Vendetta | stefan-slawinski-vendetta | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-vendetta-stefan-slawinski-abstrakcja-629.jpg | 4200 | Vendetta to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę, Stefana Sławińskiego, w roku 1995. To prawdziwa perełka w kategorii Abstrakcja, wykonana przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz jest o wymiarach 60 cm x 65 cm.
Vendetta jest niezwykłą kompozycją, która z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. To arcydzieło emanuje odwagą i siłą, pobudzając naszą wyobraźnię do nieustannej refleksji. Sławiński umiejętnie łączy barwy, tworząc niepowtarzalne emocje na płótnie. To dzieło sztuki zachwyca swoją wyjątkową abstrakcyjną formą, pozostawiając niezapomniane wrażenie.
Vendetta to prawdziwe świadectwo triumfu artysty nad konwencjami, jego odwagi i determinacji. Dzięki temu dziełu uwidacznia się wyjątkowa moc wyrazu, która może zainspirować każdego obserwatora. Każdy szczegół malowanej warstwy w tym obrazie jest przemyślany i oddaje charakter artysty. Sztuka przemawia do naszych dusz, dodając odwagi i zaskakując nas swoją witalnością.
Vendetta to prawdziwy hołd dla abstrakcji, który przekracza granice klasycznych form sztuki. Ta niezwykła kompozycja będzie idealnym uzupełnieniem kolekcji dla profesjonalnych kolekcjonerów sztuki i miłośników abstrakcji. Każdy, kto patrzy na to dzieło, zostaje przeniesiony w inny wymiar emocji, odkrywając nową perspektywę sztuki.
Bądź częścią tego mind-blowing wyzwania artystycznego! Pozwól, aby Vendetta wtrąciła się do Twojego wnętrza i wzbogaciła Twoje życie. To prawdziwa dawka siły i determinacji, która może zmienić Twoje spojrzenie na sztukę. Wyjątkowy obraz będzie zawsze przypominał Ci o Twojej odwadze i sile charakteru. Przywołaj na nowo swoją witalność i umysłową siłę dzięki Vendetta Stefan Sławińskiego. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płótno | 60 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34230 | Stefan Sławiński – Wstęga czasu II | stefan-slawinski-wstega-czasu-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/630.jpg | 4900 | Prezentujemy wyjątkowe dzieło sztuki o nazwie "Wstęga czasu II", stworzone przez uznawanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2010. To arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą techniki olej na płótnie. Jego wymiary to 80 cm x 70 cm.
"Wstęga czasu II" to obraz o niezwykłym wyrazie, który zachwyca swoją kreatywnością i wyjątkowym stylem artystycznym. Dzięki odważnym kompozycjom geometrycznym oraz dynamicznym formom, ten obraz jest w stanie przenieść widza w zupełnie inny wymiar emocji i doznań.
Przywołując uczucia triumfu, zaskoczenia i wzruszenia, dzieło to stanowi doskonałą inwestycję dla kolekcjonerów, którzy pragną odnaleźć w swoich wnętrzach coś naprawdę unikalnego. Ekskluzywny charakter tego obrazu wyróżnia go spośród innych dzieł sztuki oraz pozwala na tworzenie nastrojowej, inspirującej atmosfery.
Wyjątkowość "Wstęgi czasu II" polega nie tylko na mistrzowskiej technice, ale także na zdolności artysty do oddania głębszych emocji i przekazania nieuchwytnych myśli. Ten obraz stanowi doskonałe połączenie śmiałego wyrażenia i subtelnych akcentów, które wprowadzają delikatną równowagę na płótnie.
Niezależnie od tego, czy szukasz dzieła sztuki, które przyciągnie uwagę swoją nowatorską formą czy też chcesz znaleźć coś, co dodatkowo podkreśli charakter Twojego wnętrza, "Wstęga czasu II" z pewnością spełni Twoje oczekiwania. To wyjątkowe dzieło o zaskakujących kształtach i niezwykłych emocjach, które wprowadzi do Twojego życia odrobinę magii.
Zapraszamy do zakupu "Wstęgi czasu II" i czerpania radości z niepowtarzalnej sztuki, która na zawsze wzbogaci Twoje otoczenie oraz dodaje niezwykłego wdzięku. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płótno | 80 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34233 | Stefan Sławiński – Wstęga czasu I | stefan-slawinski-wstega-czasu-i | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wstega-czasu-i-stefan-slawinski-abstrakcja631.jpg | 5600 | Wstęga czasu I" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 2009. Ten wspaniały obraz znajduje się w kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu techniki olej na płótnie. Jego wymiary to 100 cm x 80 cm.
To dzieło sztuki wyróżnia się nie tylko swoim wykonaniem, ale także przekazuje głęboką emocjonalną treść. "Wstęga czasu I" jest prawdziwym triumfem abstrakcji, które błyskawicznie przenosi widza w inny wymiar. Kolorystyka i kompozycja tego obrazu są odważne i wyróżniają się na tle innych dzieł.
Ten niezwykle efektowny obraz to idealna ozdoba dla każdego wielbiciela sztuki. Jego unikalna energia i dusza sprawią, że każde wnętrze nabierze niepowtarzalnego charakteru. Każdy patrzący na ten obraz nieodparcie doświadczy eksplozji emocji i zapomni o codziennych troskach.
Przy tworzeniu "Wstęgi czasu I" Stefan Sławiński wykorzystał swoje wyjątkowe umiejętności artystyczne, tworząc coś, co można nazwać prawdziwym arcydziełem. Jego talent i determinacja przejawiają się w każdym szczególe tego obrazu.
Jeśli jesteś pasjonatem sztuki, poszukującym czegoś wyjątkowego dla swojej kolekcji, "Wstęga czasu I" Stefana Sławińskiego jest niezwykłym wyborem. Ten obraz nie tylko doda piękna Twojemu wnętrzu, ale także sprawi, że doświadczysz niezapomnianych chwil, starając się odkryć ukryte przesłanie tego niezwykłego dzieła sztuki.
Nie przegap szansy, aby dodać do swojej kolekcji ten mind-blowing obraz, który odkryje przed Tobą nowe perspektywy. "Wstęga czasu I" to prawdziwy diament wśród dzieł sztuki, który nie tylko oczaruje Cię swoją urodą, ale także zainspiruje i zaniepokoi Twoje zmysły. Dodaj trochę magii do swojego życia, sięgając po to wyjątkowe arcydzieło. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34236 | Stefan Sławiński – Zagrożenie | stefan-slawinski-zagrozenie | Figuralne | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zagrozenie-stefan-slawinski-figuralne-632.jpg | 7500 | Zagrożenie" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 1994. To prawdziwy klejnot w kategorii Figuralne, powstały przy użyciu oleju na desce. Obraz ma wymiary 70 cm x 100 cm.
"Zagrożenie" to odważne i przykuwające uwagę dzieło, które z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Wyjątkowa technika olejna nadaje mu głębi i trwałości, podkreślając artystyczną wizję Sławińskiego.
Ten obraz to prawdziwa perła, którą warto mieć w swojej kolekcji. Jego wyjątkowy styl i siła oddziaływania pozwolą na stworzenie niezwykłego wnętrza. "Zagrożenie" emanuje tajemnicą i intensywnymi emocjami, co sprawia, że przyciąga wzrok i wzbudza ciekawość.
To dzieło sztuki pomoże Ci wyrazić Twój indywidualizm i wyjątkowość. "Zagrożenie" jest nie tylko świetnym sposobem na wzbogacenie swojej kolekcji, ale również na włączenie do wnętrza elementu, który nada mu charakteru i osobowości.
Bądź gotowy na niezapomniane doznania, gdy stoisz wobec "Zagrożenia" - obraz ten wzbudza mocne emocje i zapada w pamięć. Połączenie smiałego podejścia artysty, niesamowitych szczegółów i niepowtarzalnego stylu sprawia, że jest to prawdziwy tryumf sztuki.
Zapewnij sobie wkładkę unikatowego dzieła sztuki do swojej przestrzeni życiowej. "Zagrożenie" jest na wyciągnięcie ręki, gotowe by stać się centrum uwagi i być wyrazem Twojej determinacji i wytrwałości. Nie przegap tej okazji, żeby wprowadzić do swego otoczenia coś naprawdę wyjątkowego. | Stefan Sławiński | Figuralne | deska | 70 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34239 | Stefan Sławiński – Wróżki | stefan-slawinski-wrozki | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wrozki-stefan-slawinski-abstrakcja-633.jpg | 7100 | Wróżki" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 1995. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja, a został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płycie. Jego wymiary to 70 cm x 100 cm.
"Wróżki" to odważne, porażające umysł dzieło, które z pewnością wzbudzi silne emocje w każdym miłośniku sztuki. Kompozycja, kolorystyka i faktura tego obrazu są niezrównane. Każda szczegółowa pociągnięta pędzlem warstwa tej pracy przynosi ożywienie i trójwymiarowość.
Niezwykła wyobraźnia i wyczucie artysty widoczne są w każdym elemencie tego arcydzieła. "Wróżki" to prawdziwy triumf sztuki abstrakcyjnej, doskonały zarówno do wystawienia w renomowanej galerii, jak i do prywatnej kolekcji.
Odkryj niezwykłą paletę kolorów, które porządzą magię i tajemniczość w Twoim wnętrzu. Ten niezwykły obraz z pewnością stanie się centrum uwagi w każdym pomieszczeniu, nadając mu wyjątkowy charakter i niepowtarzalny urok.
Kolekcjonowanie dzieł sztuki to pasja, która przekracza granice czasu i przestrzeni. "Wróżki" są doskonałym pomostem między abstrakcyjnym stylem a emocjonalnymi doświadczeniami. Ta obrazowa podróż napełni Twoje wnętrze energią, inspiracją i siłą woli.
Inwestycja w ten niepowtarzalny obraz to jednoczesne zatopienie się w świat emocji i odkrywanie prawdziwego piękna. "Wróżki" to połączenie śmiałości, wybuchowej siły, wytrzymałości i determinacji malarskiego mistrza.
Poczuj magię i wyjątkowość dzieła Stefana Sławińskiego, ciesząc się niezwykłym scenariuszem kolorów i form. Niech "Wróżki" zrodzą w Twoim sercu chęć tworzenia i potrzebę żywienia się sztuką. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płyta | 70 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34242 | Stefan Sławiński – Pierwsza cześc większej czułości | stefan-slawinski-pierwsza-czesc-wiekszej-czulosci | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/634.jpg | 1200 | Pierwsza część większej czułości" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w roku 1995. Jest to prawdziwa perła w kategorii Grafika, której techniki wykonania obejmują reprodukcję na papierze. Obraz ma wymiary 70 cm x 50 cm.
To co wyróżnia tę pracę spośród innych, to jej niezwykła atrakcyjność dla miłośników sztuki. "Pierwsza część większej czułości" odzwierciedla twórcze podejście artysty i emanuje odwagą, która z pewnością poruszy Twoje emocje. Każdy szczegół tego dzieła jest dopracowany z precyzją i łapie za serce już na pierwszy rzut oka.
Kiedy zatrzymasz wzrok na tym obrazie, z pewnością poczujesz ogromną siłę przekazu, która rozkwita z każdego pociągnięcia pędzla. To prawdziwie inspirujący przykład odwagi artystycznej, która z pewnością dotrze do głębi Twojej duszy.
"Pierwsza część większej czułości" jest idealnym przedmiotem dla kolekcjonerów, którzy pragną posiąść prawdziwy skarb. Wyjątkowość tej pracy nie tylko oczarowuje, ale także podkreśla Twoje indywidualne podejście do sztuki. Jej obecność w Twojej kolekcji przyciągnie uwagę i budzić będzie zazdrość wśród pasjonatów sztuki.
Odwiedzającym Twoją przestrzeń ożywi i nada wyrazu, tworząc niepowtarzalny klimat trwałej wartości artystycznej. Nie można pominąć tego dzieła, które stanowi prawdziwy tryumf kreatywności i wytrwałości artysty.
Nie wahaj się, "Pierwsza część większej czułości" jest gotowa, aby dołączyć do Twojej kolekcji i wywołać falę niezwykłych emocji. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 70 cm x 50 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34245 | Małgorzata Greguła – Bezsenność | malgorzata-gregula-bezsennosc | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/647.jpg | 1900 | Bezsenność" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Małgorzatę Gregułę w roku 2010. Ta niezwykła praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki olej na płycie. Obraz ma wymiary 40 cm x 70 cm i został stworzony przez artystkę z niezwykłą precyzją i pasją.
"Bezsenność" to dzieło sztuki, które wyróżnia się swoją odważną i niesamowitą estetyką. Poprzez abstrakcyjne elementy i grę kolorów, uczestniczący w nim odbiorca zostaje przeniesiony w świat pełen tajemnic i emocji. Ta malarska triumf nad nudą i monotonią wyróżnia się na tle innych prac.
Jednym z głównych atutów tego dzieła jest sposób, w jaki artystka wykorzystuje technikę olejną na płycie. Ta technika pozwala na uzyskanie głębokich i nasyconych odcieni, które przyciągają wzrok i dostarczają niepowtarzalnych wrażeń. Każdy szczegół został starannie przemyślany, co widać w każdej pociągniętej pędzlem linii i plamie.
"Bezsenność" to coś więcej niż tylko obraz – to uczucie. Ta praca artystyczna wprawia w zachwyt i porusza najgłębsze zakamarki duszy. Jest idealna dla kolekcjonerów, którzy szukają czegoś wyjątkowego i unikalnego. Zestawiony w elegancką ramę, "Bezsenność" stanie się prawdziwą ozdobą każdego wnętrza, dodając mu wyrafinowanego charakteru.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, "Bezsenność" to obraz, który musisz mieć. Kupując to arcydzieło, otrzymasz nie tylko wyjątkowy i oryginalny przedmiot, ale także świat emocji i ekspresji, którym zapełnisz swoje wnętrze. Nie zwlekaj, to dzieło niepowtarzalne czeka na Ciebie, gotowe do wywołania niezwykłych doznań artystycznych. | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płyta | 40 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34248 | L. Martens – Martwa natura z makami | l-martens-martwa-natura-z-makami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/650-2.jpg | 4000 | Martwa natura z makami" - obraz namalowany przez renomowanego artystę L. Martensa w 1950 roku, to prawdziwa perełka w kategorii Martwa natura. Wykonany techniką olejną na płótnie, to dzieło emanuje niepowtarzalnym urokiem i wyrafinowanym stylem.
"Ponadczasowe i intrygujące, "Martwa natura z makami" przenosi widza w świat głębokich emocji i piękna natury.
Minimalistyczne zestawienie kolorów, które łączy delikatne odcienie czerwieni i zieleni, tworzy niepowtarzalny kontrast, wprowadzając wrażenie równowagi i spokoju.
Jednocześnie, pozostaje w niemal kuszącym kontraście do tematycznej siły, którą przeważają makowe kwiaty.
To odważne połączenie odcieni i symbolika tych roślin nadaje obrazowi unikalności i głębi, a także pobudza wyobraźnię, dostarczając zmysłową podróż po polach maków.
Ten niezwykły obraz to nie tylko zwykłe dzieło sztuki, ale również wyrazisty komunikat, który potrafi wywołać najgłębsze emocje.
Dzięki swoim rozmiarom (120 cm x 60 cm) obraz nadaje się idealnie do eksponowania w przestronnych wnętrzach, dodając im wyjątkowego charakteru.
Sprawdź sam, jak "Martwa natura z makami" ożywi Twoją przestrzeń i pozwól, by ten arcydzieło zatopiło Cię w niepowtarzalnym świecie artystycznej wizji. | L. Martens | Martwa natura | płótno | 120 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34251 | Gennadiy Fisun – Kozak | gennadiy-fisun-kozak | Rzeźby | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kozak-gennadiy-fisun-rzezby-i-gobeliny-651.-jpg.jpg | 3800 | Kozak" to wyjątkowe dzieło sztuki, stworzone przez renomowanego artystę Gennadiya Fisuna w 2008 roku. Jest to prawdziwa perełka w kategorii Rzeźby, wykonana przy użyciu technik: rzeźby i ceramiki. Obraz ma wymiary 36 cm x 46 cm.
"Daring" i "mind-blowing" są słowami, które doskonale opisują tę rzeźbę. Jej unikalny styl i wyjątkowa technika wykonania zapewniają niezapomniane doświadczenie dla miłośników sztuki. "Kozak" emanuje siłą i wytrzymałością, co stanowi prawdziwe triumfy dla zamiłowanych kolekcjonerów.
Ta rzeźba jest nie tylko estetycznym dziełem sztuki, ale również inwestycją. Posiadanie takiego dzieła to wyraz wyrafinowanego gustu i pasji do sztuki. "Kozak" będzie doskonałym dodatkiem do Twojej kolekcji, przyciągając uwagę i wzbudzając podziw gości.
Nasza rzeźba "Kozak" jest wspaniale wykonana, zachowując każdy szczegół. Wykorzystanie technik rzeźby i ceramiki pozwoliły na stworzenie dzieła, które jest trwałe i odporne na upływ czasu. Jego niewielkie wymiary pozwalają bez trudu znaleźć dla niego idealne miejsce w Twoim domu.
Zainteresowanie tym wyjątkowym i niepowtarzalnym dziełem sztuki rośnie z każdym rokiem. Wybierając "Kozaka", dobierasz wyjątkowe arcydzieło, które przetrwa próbę czasu i będzie dumą Twojej kolekcji. Nie wahaj się, dodaj tę rzeźbę do swojej przestrzeni i ciesz się jej pięknem na co dzień. | Gennadiy Fisun | Rzeźby | ceramika | 36 cm x 46 cm | rzeźba | | | | | | | |
| 34254 | Ryszard Piątkowski – Na plaży | ryszard-piatkowski-na-plazy | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-plazy-ryszard-piatkowski-abstrakcja-652.jpg | 2600 | Na plaży" - Abstrakcyjne Dzieło Sztuki, Ryszard Piątkowski
"Na plaży" to wyjątkowe dzieło abstrakcji stworzone przez uznawanego artystę Ryszarda Piątkowskiego w roku 2010. Cieszące się dużym uznaniem wśród kolekcjonerów, to wyjątkowe malowidło pozwala na odkrycie nowych wymiarów w świecie sztuki. Wykonane na płótnie przy użyciu techniki olejnej, to bezprecedensowe dzieło, które wyróżnia się swoją kreatywnością i głębią.
Malowidło "Na plaży" o wymiarach 50 cm x 40 cm, przenosi nas na wyimaginowany brzeg morza, gdzie każdy szczegół odzwierciedla artystyczną wizję i talent Ryszarda Piątkowskiego. Ten obraz emanuje siłą i doskonałą kompozycją kolorów, które wprawiają w zachwyt i inspirują.
Dzięki swojej abstrakcyjnej naturze, "Na plaży" zapewnia unikatowe doświadczenie, pozwalając widzowi na swobodne interpretacje i emocjonalne połączenia z dziełem. To dziennik artystycznych przeżyć, które urzekają i pobudzają wyobraźnię.
Opowieść, którą kryje "Na plaży", jest niezwykle uniwersalna i angażująca. Każdy odbiorca może w nim odnaleźć coś osobistego i zainspirować się magnetyzmem abstrakcji. To dzieło jest prawdziwym triumfem artystycznej odwagi i determinacji.
"Na plaży" - abstrakcyjne dzieło Rodziny Piątkowskich, wyraża prawdziwą siłę artystycznego talentu. Jest to prawdziwe dzieło sztuki, które może stać się doskonałym dodatkiem do każdej kolekcji. Odważ się na ten wyjątkowy krok i posiądź tę niezwykłą pracę, która nie tylko doda Twojemu wnętrzu wyjątkowego charakteru, ale także wywoła ruch w Twojej duszy. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34257 | W. Zort – Cerkiew IV | w-zort-cerkiew-iv | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cerkiew-iv-w-zort-pejzaz-654.jpg | 50 | Cerkiew IV to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę W. Zorta w roku 2005. Ta przepiękna reprodukcja, należąca do kategorii Pejzaż, wykonana została na papierze przy użyciu niezwykłych technik. Obraz ma wymiary 12 cm x 18 cm i, co ważne, jest dostępny zarówno sam w sobie, jak i wraz z ramą.
Cerkiew IV to niezwykłe dzieło, które wzbudza zachwyt nie tylko ze względu na swoje artystyczne walory, ale także dzięki swojej uniwersalności. Ten niewielki, lecz zachwycający obrazek ożywi każde wnętrze swoją mistyczną atmosferą i precyzją wykonania.
To arcydzieło zapewni Twojemu domowi nowy wymiar elegancji i wyrafinowania. Bez względu na to, czy chcesz powiesić go w salonie, sypialni czy biurze, Cerkiew IV dodaje niepowtarzalnego uroku, przyciągając wzrok i wzbudzając ciekawość oglądających. Twój gość nie będzie mógł oderwać od niego swojego wzroku.
Niniejszy obraz jest również wyjątkowym pomysłem na podarunek. Może stać się prawdziwą perełką kolekcjonerską. Odważny design i niezwykle realistyczne wykonanie sprawiają, że Cerkiew IV to nieszablonowy wybór, który z pewnością zapadnie w pamięć.
Nie czekaj dłużej i postaw na to wyjątkowe dzieło sztuki! Cerkiew IV to prawdziwy triumf talentu i determinacji artysty. Ożywi Twoje wnętrze, wywołując niesamowite emocje i dodając elegancji. Nie przegap tej fantastycznej okazji i dodaj Cerkiew IV do swojej kolekcji już dziś! | W. Zort | Pejzaż | papier | 12 cm x 18 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34260 | Eliza Dudek-Wójcicka – Kompozycja z kwiatów | eliza-dudek-wojcicka-kompozycja-z-kwiatow | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kompozycja-z-kwiatow-eliza-dudek-wojcicka-kwiaty-666.jpg | 600 | Kompozycja z kwiatów" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Elizę Dudek-Wójcicką w 2010 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Kwiaty i zostało wykonane przy użyciu techniki gwaszu na papierze.
Oferując niepowtarzalny misterny wzór, ten obraz o wymiarach 40 cm x 30 cm stanowi doskonałą ozdobę dla każdego miłośnika sztuki. Dzięki precyzyjnym szczegółom i użyciu w pełni duałych barw, artystka wzbogaca przestrzeń każdego wnętrza.
"Kompozycja z kwiatów" to więcej niż tylko obraz - to triumf kreatywności i wyobraźni. Łącząc odważne kombinacje kolorów, ta kompozycja wtapia się w harmonię natury, ożywiając przestrzeń wokół siebie. Zaskakujący a zarazem subtelny, ten obraz oddaje piękno kwiatów w sposób, który przekracza granice codzielności.
Za pomocą "Kompozycji z kwiatów" artystka Eliza Dudek-Wójcicka pozwala nam zanurzyć się w magicznym świecie natury, ożywiając każde wnętrze i jednocześnie wzbogacając nasze życie o odrobinę uroku. Daring, mind-blowing i pełen wytrwałości – ten obraz wprawi nas w zachwyt i pobudzi naszą wyobraźnię.
Bądź częścią tej niezapomnianej podróży do świata sztuki i zamów "Kompozycję z kwiatów" Elizy Dudek-Wójcickiej już teraz! | Eliza Dudek-Wójcicka | Kwiaty | papier | 40 cm x 30 cm | gwasz | | | | | | | |
| 34263 | Eliza Dudek-Wójcicka – Martwa natura z gruszkami | eliza-dudek-wojcicka-martwa-natura-z-gruszkami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-marwa-natura-z-gruszkami-eliza-dudek-wojcicka-martwa-natura-668.jpg | 800 | Martwa natura z gruszkami to wyjątkowe dzieło sztuki autorstwa renomowanej artystki Elizy Dudek-Wójcickiej. Ten niesamowity obraz, stworzony w 2008 roku, przedstawia kombinację różnych technik, w tym gwaszu, na papierze. Jego wymiary to 37 cm x 27 cm.
Martwa natura z gruszkami to prawdziwie niezwykłe dzieło, które zachwyca swoją precyzją i pięknem. Ta malowana kompozycja, pełna delikatnych szczegółów i subtelnego uroku, z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki.
Dzięki temu dziełu możesz wprowadzić do swojego domu ekskluzywny akcent, który podkreśli Twoje wyrafinowane upodobania. To coś więcej niż zwykły obraz – to wyraz artystycznej pasji i wizji.
Martwa natura z gruszkami stanowi doskonały dodatek do każdej kolekcji sztuki. Jego trwała i solidna konstrukcja oznacza, że będzie cieszyć Twoje oczy przez długie lata. Ta malarska kompozycja nie tylko uwiedzie Cię swoją piękną estetyką, ale również wniesie powiew nowoczesności i elegancji do Twojego otoczenia.
Dzięki swojej oryginalności, Martwa natura z gruszkami jest idealnym wyborem dla osób, które cenią wyjątkowość i niebanalne rozwiązania. Wyobraź sobie, jak ten śmiały i intrygujący obraz stanie się nieodłączną częścią Twojego wnętrza, dodając mu dynamiki i charakteru. Ta artystyczna Warto dodać, że oferta jest obecnie ograniczona, więc nie zwlekaj i złap tą okazję, aby zdobyć ten wyjątkowy eksponat dla siebie.
Martwa natura z gruszkami to prawdziwa uczta dla oka, która zachwyci zarówno kolekcjonerów sztuki, jak i osoby szukające unikalnych dekoracji. Nie przegap tej niezwykłej sztuki i dodaj do swojej kolekcji to majestatyczne arcydzieło. | Eliza Dudek-Wójcicka | Martwa natura | papier | 37 cm x 27 cm | gwasz | | | | | | | |
| 34266 | Anatoliy Marchuk – Turm | anatoliy-marchuk-turm | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-turm-anatoliy-marchuk-grafika-674.jpg | 1800 | Turm" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Anatoliya Marchuka w roku 2007. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu technik akwaforty na papierze. Jej wymiary to 25 cm x 17 cm.
"Turm" to dzieło, które w mgnieniu oka przyciąga uwagę i wprowadza nas w świat artystycznych intryg. Delikatne i precyzyjne linie sprawiają, że obraz ten jest prawdziwym arcydziełem, które z pewnością stanie się ozdobą dla każdego miłośnika sztuki.
Dzięki unikalnej technice i wyostrzonym detalom, "Turm" emanuje oryginalnością, jakiej trudno szukać w innych dziełach. To prawdziwie wyjątkowe doświadczenie dla osób, które pragną wprowadzić do swojej kolekcji niezwykłą sztukę.
Obraz "Turm" nie tylko zachwyca estetyką, ale również posiada niezaprzeczalną wartość inwestycyjną. Jako jedno z najważniejszych dzieł Anatoliya Marchuka, może to być okazja do posiadania prawdziwego dzieła sztuki.
Kupując "Turm", zyskujesz nie tylko wspaniały obraz do dekoracji swojego mieszkania lub biura, ale także inwestycję na przyszłość. Ta wyjątkowa praca jest idealna dla kolekcjonerów, którzy cenią sobie oryginalność, wyrafinowany styl i artystyczną wyjątkowość.
Nie przegap okazji i dodaj "Turm" do swojej kolekcji już teraz! To prawdziwe arcydzieło, które przypadnie do gustu nie tylko miłośnikom sztuki, ale również każdej osobie poszukującej głębokich emocji i niezapomnianych wrażeń artystycznych. | Anatoliy Marchuk | Grafika | papier | 25 cm x 17 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34269 | R. Chmielewski – Adieu (edycja 8/30) | r-chmielewski-adieu-edycja-8-30 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malastwo-grafika-adieu-676.jpg | 400 | Ta niepowtarzalna praca artystyczna "Adieu (edycja 8/30)" stworzona przez znanego artystę R. Chmielewskiego, to prawdziwy skarb dla miłośników sztuki. Ten unikalny linoryt na papierze, o wymiarach 21 cm x 17 cm, jest prawdziwym świadectwem pełnego pasji procesu twórczego.
"Adieu (edycja 8/30)" to esencja artystycznego triumfu i odwagi. Ta oszałamiająca praca emanuje autentycznym pięknem i głębią emocji. Każdy szczegół linorytu, zaprojektowany przez R. Chmielewskiego, przykuwa uwagę i wzbudza zachwyt.
Ta unikalna praca sztuki odnajdzie idealne miejsce w Twojej kolekcji. Jej wyjątkowa forma i zawarta w niej moc pozwolą Ci cieszyć się intensywnym doświadczeniem artystycznym. "Adieu (edycja 8/30)" jest wyrazem artystycznej wizji, która przeniesie Cię w inny świat pełen emocji i refleksji.
To dzieło jest nie tylko spektakularne w swojej oryginalności, ale również stanowi bezcenną inwestycję dla kolekcjonerów sztuki. Jego unikalne cechy, wyjątkowy charakter i doskonałe wykonanie sprawiają, że ta praca jest prawdziwym skarbem dla każdego pasjonata sztuki.
Nie przegap tej okazji, aby dodać "Adieu (edycja 8/30)" do swojej kolekcji. To jest szansa na posiadanie czegoś naprawdę wyjątkowego, co będzie cieszyć Twoje oczy i wzbudzać głębokie emocje.
Skorzystaj z tej okazji i zapewnij sobie tę spektakularną pracę artystyczną już dziś. | R. Chmielewski | Grafika | papier | 21 cm x 17 cm | linoryt | | | | | | | |
| 34272 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Champagne | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-champagne | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-champagne-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-709.jpg | 40000 | Champagne" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w roku 1993. Ta niezwykła praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki gwaszu na płótnie. Jej wymiary to 100 cm x 130 cm.
Ta wyjątkowa praca sztuki "Champagne" przenosi nas w świat abstrakcji, gdzie każdy szczegół wyraża emocje i głębsze przesłanie. Wybuchowe połączenie kolorów, form i faktur tworzy unikalne wrażenie, które z pewnością oczaruje miłośników sztuki.
Dzięki tej niezwykłej kompozycji, "Champagne" ma moc przyciągania uwagi i dodawania wyrazu każdemu wnętrzu. Dodanie tej sztuki do Twojej kolekcji oznacza wprowadzenie do pomieszczenia innowacyjnego punktu centralnego, który emanuje energią, odwagą i niesamowitą siłą artystyczną.
"Champagne" to prawdziwe połączenie odwagi, emocji i wyzwania tradycji. To dzieło sztuki, które trafia głęboko do naszych serc i pobudza naszą wyobraźnię. Jego dynamiczna forma i żywe kolory stanowią świadectwo twórczej triumfu artysty. Ta praca z pewnością stanie się punktem kulminacyjnym Twojej kolekcji i inspiracją dla innych.
Nie wahaj się dłużej - "Champagne" to prawdziwa perełka w świecie sztuki abstrakcyjnej, która zachwyci każdego miłośnika sztuki. Poczuj magię tego niepowtarzalnego dzieła i daj mu szansę, by ozdobiło wnętrze Twojego domu lub biura swoją niepowtarzalną wibracją artystyczną. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 130 cm | gwasz | | | | | | | |
| 34275 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Miasto | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-miasto | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-miasto-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-710.jpg | 40000 | Miasto" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin'a Majrowskiego-Meyro w 1993 roku. Ta abstrakcyjna kompozycja jest z pewnością niezwykła i niezapomniana. Wykonana na płótnie metodą gwaszu, ta praca o wymiarach 130 cm x 100 cm zachwyca swoją wyrazistością i detalami.
To, co wyróżnia "Miasto" spośród innych dzieł sztuki, to jej odważna interpretacja miasta. Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro zdołał oddać energię i dynamikę miejskiego krajobrazu, tworząc coś, co można nazwać prawdziwym triumfem abstrakcji. Kolory i kształty na tej płaszczyźnie są po prostu porażające.
Ten obraz jest nie tylko źródłem niesamowitych wrażeń wizualnych, ale także momentem, który przynosi refleksję. "Miasto" pobudza wyobraźnię widza, otwierając przestrzeń do osobistych interpretacji. To prawdziwe dzieło sztuki, które podbija serca kolekcjonerów na całym świecie.
Zdobądź tę wyjątkową pracę Zdzisława Constantin'a Majrowskiego-Meyro i doświadcz magii abstrakcji na własnej skórze. Niezwyczajna siła, determinacja i wytrwałość, jakie emanują z tego obrazu, nie pozostawią Cię obojętnym. Przyciągnij spojrzenia gości swojego domu dzięki temu niesamowitemu dziełu sztuki, które bez wątpienia zasłużyło na swoje miejsce w historii. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 130 cm x 100 cm | gwasz | | | | | | | |
| 34278 | Mariusz Idkowiak – Pole | mariusz-idkowiak-pole | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pole-mariusz-idkowiak-pejzaz-729.jpg | 1000 | Dzieło „Pole” to prawdziwa perełka wśród pejzaży, stworzona w roku 2008 przez renomowanego artystę Mariusza Idkowiaka. Ta niezwykła praca należy do kategorii Pejzaż i została wykonana techniką olejną na desce. Jej wymiary to 44 cm x 28 cm.
„Pole” jest prawdziwym triumfem mistrzostwa artystycznego. To odważne spojrzenie na pejzaż, które porusza i zapiera dech w piersiach. Równocześnie tworzy ono niepowtarzalną atmosferę, która wprawia w zachwyt i inspiruje do odkrywania piękna przyrody.
Niezwykła precyzja i zastosowanie techniki olejnej sprawiają, że kolory nabierają życia, a detale nabierają głębi. Ta niezwykła praca wprowadzi do Twojego wnętrza niezapomnianą aurę, uwielbianą przez każdego miłośnika sztuki.
„Pole” jest idealnym uzupełnieniem dla osób poszukujących unikalnego dzieła sztuki, które dostarczy im nie tylko estetycznej przyjemności, ale również inspiracji i wewnętrznego spokoju. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów, którzy pragną wyjątkowego dzieła, które emanuje niezwykłą siłą i wyrafinowanym stylem.
Nie przegap okazji, by mieć tę mind-blowing pracę znanego artysty w swojej kolekcji. Odkryj pole emocji, które wzbogaci Twoje wnętrze i sprawi, że poczujesz magię sztuki. Inwestuj w to, co wyjątkowe. Wybierz „Pole”. | Mariusz Idkowiak | Pejzaż | deska | 44 cm x 28 cm | olej | | | | | | | |
| 34281 | Mariusz Idkowiak – Dzikie jezioro | mariusz-idkowiak-dzikie-jezioro | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dzikie-jezioro-mariusz-idkowiak-pejzaz-731.jpg | 900 | Dzikie jezioro" to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Mariusza Idkowiaka w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Pejzaż i została wykonana przy użyciu techniki olej na desce. Jej wymiary to 30 cm x 40 cm, a dostępne są opcje z płótnem i ramą.
"Dzikie jezioro" to niezwykłe dzieło sztuki, które przyciąga wzrok swoją wyjątkową kompozycją i niezwykłą techniką wykonania. Każdy szczegół tego obrazu został starannie oddany, od delikatnych odcieni kolorów po dynamiczną grę świateł i cieni.
Dla miłośników sztuki, "Dzikie jezioro" oferuje nie tylko wspaniałą estetykę, ale także głębokie emocje i przyjemność z obcowania z prawdziwym dziełem sztuki. Wyjątkowość tego obrazu sprawi, że od razu przyciągnie uwagę każdego, kto go zobaczy, a jego siła oddziaływania będzie trwała przez wiele lat.
To arcydzieło jest doskonałym dodatkiem do kolekcji sztuki. Jego unikalne cechy i niesamowite piękno sprawiają, że każde wnętrze nabiera charakteru i elegancji. "Dzikie jezioro" to prawdziwe mistrzostwo w zakresie pejzażu, które przenosi nas w malownicze i dzikie krajobrazy, pobudzając zmysły i wywołując silne emocje.
Kupując "Dzikie jezioro" nie tylko inwestujesz w wyjątkową pracę sztuki, ale także odkrywasz nowy wymiar estetyki i inspiracji. Ten odważny obraz przekazuje siłę natury i podziw dla jej piękna, co sprawia, że jest idealnym wyborem dla tych, którzy cenią oryginalność i niepowtarzalność.
Zainwestuj w "Dzikie jezioro", aby odkryć potęgę sztuki i pozwolić sobie na wyjątkowe doświadczenie wizualne. To arcydzieło dostarczy Ci nie tylko artystyczną przyjemność, ale także inspirację i dumę z posiadania tak cennego dzieła. | Mariusz Idkowiak | Pejzaż | deska | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34284 | Mariusz Idkowiak – Pole maków | mariusz-idkowiak-pole-makow | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pole-makow-mariusz-idkowiak-pejzaz-732.jpg | | Pole maków" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Mariusza Idkowiaka w 2008 roku. Ten arcydzieło z kategorii Pejzaż wykonane jest za pomocą techniki olejnej na płycie. Obraz ma wymiary 30 cm x 40 cm.
Jest to wyjątkowe dzieło, które z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Przyglądając się "Polu maków", można poczuć energię i pasję włożone w jego stworzenie. Każdy szczegół jest perfekcyjnie oddany, a kolorystyka doskonale odzwierciedla piękno natury.
Ten niezwykły obraz może stać się esencją każdego wnętrza. Dzięki swojej wyjątkowej kompozycji i intensywnym barwom, "Pole maków" ożywi każde pomieszczenie, dodając mu charakteru i elegancji. To prawdziwie inwestycja na lata, która nie tylko dostarcza estetycznej przyjemności, ale również może zyskać na wartości w przyszłości.
Niezbędne dla kolekcjonerów, to nuta świeżości i oryginalność, które sprawiają, że "Pole maków" wyróżnia się na tle innych dzieł sztuki. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem malarstwa czy nowicjuszem w dziedzinie sztuki, ten obraz z pewnością wywoła w Tobie głębokie emocje i ożywi swoją intensywnością każde wnętrze.
Jeśli jesteś gotowy na odważny krok, to "Pole maków" jest dla Ciebie. Ten obraz zapewni Ci nie tylko artystyczną satysfakcję, ale także odzwierciedli Twoją odwagę i determinację. Nie trać więc czasu i sięgnij po to arcydzieło, które z pewnością stanie się triumfem w Twojej kolekcji. | Mariusz Idkowiak | Pejzaż | płyta | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34287 | Aleksandra Korotecka – Polne maczki | aleksandra-korotecka-polne-maczki | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-polne-maczki-aleksandra-korotecka-kwiaty-752.jpg | 800 | Polne maczki" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Aleksandrę Korotecką w 2012 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany techniką gwaszu na papierze. Jego wymiary to 20 cm x 40 cm.
Ten wyjątkowy obraz przyciąga uwagę swoim unikalnym stylem i wspaniałymi detalami. "Polne maczki" ożywia przestrzeń swoimi intensywnymi kolorami i subtelnością wykonania. To prawdziwy triumf dla miłośników sztuki, którzy doceniają artystyczną odwagę i oryginalność.
Wyjątkowość tego dzieła polega na umiejętnej grze światła i cienia, która nadaje całości niepowtarzalnego charakteru. Obraz emanuje energią i pasją, co sprawia, że jest niezwykle przyciągający.
Inspirowany naturą "Polne maczki" przekazują delikatność i piękno kwiatów w nowej, oryginalnej formie. Ta niepowtarzalna interpretacja przyrody dodaje wnętrzu niezwykłej atmosfery i pozwala na odczarowanie codzienności.
Jeśli szukasz prawdziwie unikalnego obrazu, który dostarczy Ci radość i inspirację każdego dnia, to "Polne maczki" jest dla Ciebie. To dzieło sztuki, które z pewnością będzie wzbogacać Twoje wnętrze swoją wyjątkowością i oryginalnością.
Zapraszamy do zakupu tego niezwykłego obrazu i odkrywania nowego wymiaru sztuki w Twoim życiu. | Aleksandra Korotecka | Kwiaty | papier | 20 cm x 40 cm | gwasz | | | | | | | |
| 34290 | S.Tłenda – Młody koń | s-tlenda-mlody-kon | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mlody-kon-s-tlenda-zwierzeta-766jpg.jpg | 800 | Ta cudowna praca o nazwie "Młody koń", stworzona przez renomowanego artystę S.Tłendę w 2008 roku, z pewnością zachwyca swoją oryginalnością i wyjątkowym stylem. Należąca do kategorii Zwierzęta, ta doskonała kompozycja została wykonana przy użyciu pasteli na papierze.
Młody koń wprowadza nas w magiczny świat natury, przenosząc nas do miejsc, które istnieją tylko w naszych marzeniach. Energetyczne ruchy konia i delikatne użycie pasteli są w stanie ożywić każde wnętrze, dodając mu nie tylko piękna, ale także wyjątkowego nastroju.
Oferując tę wyjątkową pracę, S.Tłenda pragnie podzielić się swoją pasją i talentem z miłośnikami sztuki. Dzięki tej mistycznej kompozycji, każdy może cieszyć się pięknem natury bez wychodzenia z domu.
Młody koń to prawdziwy tryumf sztuki - dzieło, które wywołuje silne emocje oraz oczarowuje widza swą wyjątkowością. To idealny wybór dla kolekcjonerów, którzy poszukują czegoś niezwykłego i odważnego, dzieła, które stworzono z determinacją i pasją.
Rozmiary tej malowniczej kompozycji to 30 cm x 40 cm. Możliwe też jest zamówienie dzieła z ramą, która podkreśla jego urok i styl.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki i chcesz dodać odrobinę magii do swojego wnętrza, "Młody koń" jest nieodzownym dodatkiem dla Ciebie. Zapraszamy do zakupu tej wyjątkowej pracy i odkrycia jej piękna i intrygujących detali na własne oczy. | S.Tłenda | Zwierzęta | papier | 30 cm x 40 cm | pastel | | | | | | | |
| 34293 | S.Tłenda – Młody koń | s-tlenda-mlody-kon-2 | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mlody-kon-stlenda-zwierzeta-767.jpg | 800 | Młody koń" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę S.Tłenda w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Zwierzęta i została wykonana przy użyciu pasteli na papierze. Jej wymiary to 30 cm x 40 cm.
To co wyróżnia "Młodego konia" spośród innych dzieł sztuki, to odwaga, jaką przekazuje. Wyraziste barwy, precyzyjne detale i energetyczna kompozycja sprawiają, że ten obraz staje się prawdziwym triumfem w świecie sztuki.
Dzięki temu arcydziełu możesz przenieść się do świata pełnego pasji i siły. "Młody koń" jest prawdziwym powiewem świeżości, który doda charakteru Twojemu wnętrzu. Obraz ten idealnie sprawdzi się zarówno w domu, jak i w biurze, dodając miejsca trochę wyjątkowego uroku i indywidualności.
Wybierając "Młodego konia", otrzymujesz nie tylko wspaniałą dekorację, ale także wyjątkową i oryginalną pracę artystyczną. To dzieło zachwyci zarówno kolekcjonerów, jak i pasjonatów sztuki, którzy szukają czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego.
Dodatkowo, "Młody koń" ma potencjał, aby stać się centralnym punktem rozmów i wywoływać emocje. Jego odważna kolorystyka i precyzyjnie wykonane detale wciąż zaskakują i inspirują.
Nie czekaj dłużej! Wejdź w świat sztuki i zainwestuj w "Młodego konia" - obraz, który z pewnością dodadzą Twojemu życiu nutki radości i podkreślą Twoją osobowość. | S.Tłenda | Zwierzęta | papier | 30 cm x 40 cm | pastel | | | | | | | |
| 34296 | S.Tłenda – Młody koń | s-tlenda-mlody-kon-3 | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mlody-kon-stlenda-zwierzeta-768.jpg | 800 | Młody koń" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę S.Tłendę w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Zwierzęta i została wykonana przy użyciu nietuzinkowych technik, w których pastel gra pierwsze skrzypce. Wykorzystane zostało również wyjątkowe połączenie materiałów - papieru i płótna.
Obraz o wymiarach 30 cm x 40 cm emanuje energią i odzwierciedla witalność młodego konia. Każdy szczegół ukazuje się z niezwykłą precyzją oraz głębią, co sprawia, że to dzieło jest niezwykle pobudzające i porusza emocje.
"Młody koń" to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki. Jego obecność w Twojej kolekcji wzbogaci przestrzeń i odzwierciedli Twój wyjątkowy gust. To nie tylko obraz, to także historyczna chwila uwieczniona na płótnie, która pozostanie z Tobą na zawsze.
Dzięki wyjątkowemu połączeniu pastelu i papieru, artysta ożywił każdy szczegół, oddając życie młodemu koniowi. Ta podróż w głąb natury i harmonii młodości jest niepowtarzalna i pozwala zatrzymać chwilę, która przenosi nas w inny wymiar.
Zawieszony w odpowiednim miejscu, "Młody koń" będzie działał jak magiczne wezwanie do marzeń i odegrał ważną rolę w Twojej przestrzeni. Ten odważny i zachwycający obraz o solidnej ramie z pewnością wniesie w Twoje życie trochę więcej radości i inspiracji.
Posiadanie arcydzieła jak "Młody koń" to prawdziwy triumf dla każdego kolekcjonera. To oryginalne dzieło sztuki, które doskonale odzwierciedla twoje pasje i wyjątkowy styl życia. Pozwól sobie na chwilę wytchnienia i pozwól, by ten obraz stał się Twoim punktem odniesienia, wzbogacając Twoje życie o niezwykłą wartość.
Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji, by podziwiać jedno z najwybitniejszych dzieł sztuki S.Tłendy. "Młody koń" jest dowodem artystycznej odwagi, która porusza duszę. Przywitaj go w swojej kolekcji i wprowadź tę niepowtarzalną energię do swojego życia. | S.Tłenda | Zwierzęta | papier | 30 cm x 40 cm | pastel | | | | | | | |
| 34299 | Stefan Sławiński – Symfonia | stefan-slawinski-symfonia | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-symfonia-stefan-slawinski-grafika-776.jpg | 2100 | Symfonia", to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2010 roku. Ta perełka z kategorii Grafika zachwyca swoją niepowtarzalnością oraz wyjątkowym połączeniem technik, dzięki którym powstała. Wykonana technikami mieszane na papierze, prezentuje się wspaniale zarówno bezpośrednio na płótnie, jak i w oprawie.
Jedno spojrzenie na "Symfonię" wystarczy, aby zrozumieć, jak wiele ta praca oferuje miłośnikom sztuki. Jej niebanalne wzornictwo i niepowtarzalny styl nie tylko wzbudzają emocje, ale również pozwalają na odkrycie nowych wymiarów w sztuce. To prawdziwa uczta dla oczu, która sprawi, że każde wnętrze nabierze niepowtarzalnego charakteru.
Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem, czy dopiero zaczynasz swoją przygodę z sztuką, "Symfonia" zapewni Ci niezwykłą i ekscytującą podróż w świat abstrakcji. Namalowana z odwagą i siłą, ta praca oddaje nie tylko pasję artysty, ale również własną moc wyrazu każdego, kto z nią się zetknie.
Dzięki niezwykłej finezji wykonania oraz wyjątkowym wymiarom, "Symfonia" stanie się prawdziwym trikem w Twojej kolekcji. Jej rozmiar 69 cm x 49 cm bez oprawy i 80 cm x 60 cm z oprawą sprawiają, że praca ta z łatwością stanie się centrum uwagi w każdym pomieszczeniu.
Nie czekaj dłużej, aby zanurzyć się w magii "Symfonii". Ta praca sztuki odkryje przed Tobą nowe perspektywy i wywoła w Tobie niezapomniane emocje. Bądź śmiały, złap w swoje ręce ten prawdziwy diament sztuki i ciesz się jego niepowtarzalnym pięknem każdego dnia. | Stefan Sławiński | Grafika | papier | 69 cm x 49 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34302 | Stefan Sławiński – Requiem | stefan-slawinski-requiem | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-requiem-stefan-slawinski-abstrakcja778.jpg | 6000 | To dzieło sztuki o nazwie "Requiem" to prawdziwa perełka w kategorii Abstrakcja, stworzona przez znanego artystę Stefana Sławińskiego w 2010 roku. Ta odważna kompozycja, wykonana techniką olej na płótnie, może być nie tylko doskonałym uzupełnieniem twojej kolekcji, ale również wyrazem twojego wyjątkowego stylu i indywidualności.
Obraz o wymiarach 81 cm x 100 cm jest niezwykłym triumfem mistrzowskiego rzemiosła. Każdy szczegół, każdy pociągnięcie pędzla zostało wykonane z niebywałym wyczuciem i determinacją. "Requiem" zdumiewa swoją głębią emocji i siłą wyrazu, pozostawiając na widzu trwałe wrażenie i odczucia.
Jego dynamiczne kompozycje, pełne życia i energii, są żywo odczuwalne nawet na odległość. Rozpływające się barwy, gra światła i cienia sprawiają, że każde spojrzenie na ten obraz jest niezwykłą podróżą do świata wyobraźni i abstrakcyjnych kształtów.
"Requiem" wzbogaci twoje wnętrze, nadając mu niepowtarzalny charakter i niezwykłą atmosferę. To nie tylko obraz, ale również przepiękne dzieło sztuki, które może być punktem centralnym w Twoim salonie, biurze czy innej przestrzeni.
Niezwyczajna technika artysty, połączona z unikalnymi kształtami i barwami, sprawiają, że obraz ten to prawdziwa gratka dla pasjonatów sztuki i kolekcjonerów. Każdy detal tego arcydzieła pobudza zmysły i pobudza wyobraźnię.
"Requiem" to wybór dla tych, którzy doceniają odwagę, pasję i wyjątkowość. To triumf kunsztu i determinacji. Złap oddech i wprowadź do swojego życia tę niezapomnianą hołd dla sztuki abstrakcyjnej. | Stefan Sławiński | Abstrakcja | płótno | 81 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34305 | Małgorzata Greguła – Kompozycja | malgorzata-gregula-kompozycja | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/792.jpg | 2000 | Kompozycja" to arcydzieło małgorzaty Greguły, renomowanej artystki, które wykonała w roku 2011. To prawdziwa perełka w kategorii Abstrakcja. Obraz został stworzony przy użyciu techniki olejowej na płycie. Jego wymiary to 70 cm x 50 cm.
Ta fascynująca kompozycja jest w stanie przenieść Cię w świat niezwykłej abstrakcji. Malarskie mistrzostwo Małgorzaty Greguły ożywa w "Kompozycji", tworząc misterną grę kolorów i form. Uderzająca wizja artystki pozwala na odsłonięcie głębokich emocji i przemyśleń, sprawiając, że ten obraz staje się prawdziwym triumfem sztuki.
Odważne i zaskakujące elementy kompozycji przyciągają uwagę i skupiają się na indywidualnym odczuciu każdego widza. Śmiały dobór kolorów, misterna gra światła i cienia oraz dynamika obrazu sprawiają, że całość jest absolutnie porażająca i niezapomniana.
"Kompozycja" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki, którzy są gotowi na zaangażowanie emocjonalne i odkrywanie nowych wymiarów abstrakcji. Ten obraz jest nie tylko powodem do dumy, ale również centrum uwagi w każdym pomieszczeniu. Dodając ten niepowtarzalny obraz do Twojej kolekcji, zyskujesz żywą i inspirującą pracę, która na zawsze pozostanie w Twoich myślach.
Ta mind-blowing "Kompozycja" to obowiązkowy wybór dla wszystkich miłośników sztuki, którzy pragną przekraczać granice konwencji i odkrywać nowe horyzonty abstrakcji. Wyraź swoją silną osobowość i wprowadź do swojego wnętrza dawkę odwagi, pasji i wyrazistości. Don't miss out on this daring masterpiece! | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płyta | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34308 | Janusz Szewczyk – Wenus i księżyc | janusz-szewczyk-wenus-i-ksiezyc | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wenus-i-ksiezyc-janusz-szewczyk-abstrakcja-799.jpg | 800 | Obraz "Wenus i księżyc" stworzony przez znanego artystę Janusza Szewczyka w roku 1982 to prawdziwa perełka sztuki abstrakcyjnej. Wykonany na papierze przy użyciu techniki autorskiej, ten niezwykły eksponat z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Jego wymiary są takie: 58 cm x 38 cm bez oprawy, a z oprawą 56,5 cm x 76,5 cm.
"Wenus i księżyc" to prawdziwa eksplozja kreatywności i wyobraźni, która z pewnością przeniesie Cię w inny wymiar. Ten kunsztowny obraz emanuje odwagą i wyzwaniem konwencjonalnym normom. Kombinacja barw, kształtów i linii tworzy fascynujący taniec na płótnie, który wzbudza głębokie emocje i inspiruje do refleksji.
Ta artystyczna kompozycja jest niezwykłym dziełem, które połączy zmysły i umożliwi Ci odkrycie nowych perspektyw. Jego unikalna forma i oryginalny styl są prawdziwą ozdobą dla każdego wnętrza, dodając mu nietuzinkowego charakteru. To prawdziwy triumf kreatywności, który podkreśla Twoją indywidualność oraz pasję do sztuki.
Tak wyjątkowy obraz, jak "Wenus i księżyc", to nie tylko dekoracja, ale również inwestycja. Przyciągając uwagę swoją wyjątkowością i wysoką wartością artystyczną, ten ekskluzywny eksponat może cieszyć oczy i serce przez długie lata. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem czy początkującym miłośnikiem sztuki, posiadanie tego dzieła na pewno sprawi Ci dużą satysfakcję.
Nie przegap okazji, aby zwiększyć swoją kolekcję o ten wyjątkowy obraz. Zapewnij sobie możliwość podziwiania niepowtarzalnej sztuki, która pobudzi Twoje zmysły i rozbudzi wyobraźnię. Zainwestuj w "Wenus i księżyc" i pozwól sobie na niesamowitą podróż w świat abstrakcji.
Nie zwlekaj, ta wyjątkowa kompozycja może być Twoja. Zyskaj to niezwykłe dzieło sztuki i pozwól, by wprowadziło magię i charakter do Twojego otoczenia. "Wenus i księżyc" to prawdziwy skarb, który jest wart odkrycia. | Janusz Szewczyk | Abstrakcja | papier | 58 cm x 38 cm | technika autorska | | | | | | | |
| 34311 | Konrad Hamada – Wisłoka | konrad-hamada-wisloka | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wisloka-konrad-hamada-pejzaz-805.jpg | 1300 | Wisłoka" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Konrada Hamadę w roku 2010. Ten arcydzieło przynależy do kategorii Pejzaż. Wykorzystując techniki olejne na płótnie, artysta stworzył ten niezwykły obraz o wymiarach 41 cm x 33 cm.
"Wisłoka" zachwyca swoim niezwykłym pięknem i unikalnym stylem. To prawdziwe dzieło sztuki, które zachwyci wszystkich miłośników sztuki i kolekcjonerów. Precyzyjne szczegóły, intensywna kolorystyka i wyraźne kontrasty sprawiają, że ten obraz jest nie tylko estetyczny, ale także emocjonalny.
Każdy, kto spojrzy na "Wisłokę", natychmiast poczuje jej siłę i intensywność. To arcydzieło emanuje odwagą i determinacją, niosąc przesłanie triumfu i siły charakteru. Ten obraz jest idealnym dodatkiem do wnętrza, który doda wyjątkowego charakteru i stworzy niesamowitą atmosferę w przestrzeni.
Dzięki swojej unikalnej technice olejnej, obraz ma trwałe i niezmiennie piękne kolory, które nie blakną wraz z upływem czasu. Stworzony z pasją i starannością, "Wisłoka" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.
Jeśli szukasz czegoś niezwykłego i oryginalnego, "Wisłoka" jest idealnym wyborem. To dzieło sztuki o niesamowitym potencjale, które zachwyci każdego, kto poszukuje arcydzieł pełnych głębi i emocji.
Daj się porwać tętniącej życiem "Wisłoką" i ciesz się niepowtarzalnym doznaniem artystycznym, które wzbogaci Twoje wnętrze i dodatkowo podkreśli Twój niepowtarzalny styl. Przynieś do swojego życia odrobinę sztuki i poczuj magię tej prac kunsztownego artysty. | Konrad Hamada | Pejzaż | płótno | 41 cm x 33 cm | olej | | | | | | | |
| 34314 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – 11 września Manhattan | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-11-wrzesnia-manhattan | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-11-wrzesnia-manhattan-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-812.jpg | 100000 | 11 września Manhattan to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Ta niesamowita kompozycja należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz ten mierzy 196 cm x 140 cm i wyróżnia się swoją oryginalnością oraz niepowtarzalnym stylem.
To coś więcej niż tylko obraz - to prawdziwe dzieło sztuki, które przemawia do duszy i wywołuje silne emocje. Dzięki swojej abstrakcyjnej naturze, "11 września Manhattan" pozwala na swobodne interpretacje i odkrywanie nowych detali przy każdym spojrzeniu. Jest to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki poszukujących czegoś niezwykłego i niekonwencjonalnego.
Wprowadzenie tego obrazu do swojej kolekcji, nasycona niezwykłą siłą wewnętrzną i wpływa pozytywnie na otoczenie, sprawiając że przestrzeń wypełniona jest energią i harmonią. "11 września Manhattan" jest niezwykłym triumfem artystycznym, wzbudzającym podziw i zachwyt swoją odwagą i niepowtarzalnością.
Ten wyjątkowy obraz jest idealnym dodatkiem do wnętrz o nowoczesnym wystroju, minimalistycznych przestrzeniach biurowych czy ekskluzywnych galeriach sztuki. Dzięki swoim imponującym rozmiarom oraz grymasy i subtelne niuanse kolorów, przyciąga uwagę i staje się centralnym punktem każdego pomieszczenia.
Jeśli szukasz czegoś większego niż tylko ładny obraz, "11 września Manhattan" jest stworzony dla Ciebie. To wyjątkowy i niepowtarzalny zapis emocji i wizji artysty, które przekształcamy w obraz, dostępny dla Ciebie do zakupu. Przygarnij to dzieło i pozwól, aby Twój świat rozkwitł dzięki tej mind-blowing abstrakcji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 196 cm x 140 cm | olej | | | | | | | |
| 34317 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Bieszczady | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-bieszczady | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bieszczady-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-813.jpg | 60000 | Bieszczady" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowski-Meyro w roku 2002. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu techniki olejowej na płótnie. Jego wymiary wynoszą 170 cm x 115 cm.
Dzięki kombinacji odważnego i fascynującego użycia kolorów oraz unikalnej wirtuozerii, "Bieszczady" odnajdzie swoje miejsce w sercu każdego miłośnika sztuki. Ta niezwykła praca ożywia przestrzeń swoją dynamiczną kompozycją, wywołując wrażenie ruchu i energii.
Wprowadź do swojego wnętrza wyjątkowy akcent dzięki tej malarskiej triumfie talentu. "Bieszczady" to prawdziwa perełka wśród abstrakcyjnych dzieł sztuki, które przyciąga spojrzenia i podnosi prestiż każdego wnętrza. To motywujące arcydzieło, które dodaje charakteru i wspaniałej atmosfery każdemu pomieszczeniu.
Praca "Bieszczady" jest świadectwem artystycznej wytrwałości i odwagi, które są widoczne w jej harmonii formy i kolorystyce. Ta unikalna kompozycja przenosi nas w pejzaż uczuc, budząc w naszych umysłach różnorodne emocje - od błogości po refleksję.
Daj się ponieść magii "Bieszczad" i podaruj swoim wnętrzom niepowtarzalny wyraz sztuki. Te mind-blowing dzieło sztuki jest gotowe, aby stać się uwieńczeniem Twojej kolekcji. Wejdź w świat ekspresji i estetyki, dzięki "Bieszczadom" w Twoich skarbach artystycznych. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34320 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Chwila | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-chwila | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-chwila-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-816.jpg | 90000 | Doskonałość abstrakcji wyrażona w monumentalnym dziele sztuki "Chwila", stworzonym przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2007 roku, jest prawdziwym tryumfem dla każdego miłośnika sztuki. To unikalne arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu technik olejowych na płótnie.
"Chwila" przyciąga uwagę swoją odważną kompozycją i głębią emocji, którą artysta wprowadza w swoje dzieło. Ta mind-blowing praca sztuki zdolna jest nie tylko oczarować, ale także rozbudzić wyobraźnię i wzbudzić wewnętrzne odczucia.
Malowidło o wymiarach 175 cm x 140 cm jest wyrazem wyjątkowego talentu i pasji artysty. Jego wyjątkowy styl pozwala na odnalezienie w nim zarówno śladów harmonii, jak i siły wewnętrznej. Owocem wielu godzin twórczej pracy jest współgranie kolorów, linii oraz formy, które tworzą niesamowitą kompozycję abstrakcyjną.
"Chwila" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki poszukujących wyjątkowych i niepowtarzalnych dzieł. Dzięki sztuce można znaleźć ucieczkę od codzienności i przenieść się w fascynujący świat wyobraźni. To odważne i poruszające dzieło staje się prawdziwym inspiracją, stymulującą twórczą myśl i dodającą wnętrzom niepowtarzalnego charakteru.
Zapraszamy do odkrycia niezwykłej "Chwili" i doświadczenia wspaniałego dzieła sztuki, które pozostawi niezapomniane wrażenia. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 175 cm x 140 cm | olej | | | | | | | |
| 34323 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Czarodziej | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-czarodziej | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czarodziej-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-818.jpg | 20000 | Czarodziej" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Należy ono do kategorii Abstrakcja, a do jego stworzenia wykorzystano techniki olejne na płótnie. Obraz ma wymiary 100 cm x 81 cm.
Ten niesamowity obraz "Czarodziej" to prawdziwa rozkosz dla miłośników sztuki. Jego abstrakcyjne formy, żywe kolory i dynamiczne kompozycje w pełni uosabiają ducha nowoczesności. Obraz ten emanuje odwagą i siłą, zaskakuje swoją niekonwencjonalnością i nikogo nie pozostawia obojętnym.
"Czarodziej" to nie tylko kawałek płótna pokrytego farbami, to prawdziwe triumfy artystycznego wyobraźnia. Dzięki swojej niepowtarzalności i niezwykłej technice olejne, ten obraz jest prawdziwym klejnotem dla kolekcjonerów sztuki.
Ten obraz może być potężnym dodatkiem do twojej kolekcji i doskonale sprawdzi się jako element dekoracyjny w każdym wnętrzu. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki abstrakcyjnej, czy po prostu poszukujesz czegoś, co wzbogaci twoje otoczenie, "Czarodziej" przyniesie Ci niebywałą przyjemność i spełni Twoje najbardziej wyrafinowane oczekiwania.
Zanurz się w mistycznym świecie abstrakcyjnych form i pozwól, by "Czarodziej" ożywił twoje wnętrze. To arcydzieło nie tylko oczaruje, ale także pobudzi Twoje emocje i wywoła zdumienie swoją niepowtarzalną interpretacją sztuki. Nie przegap okazji, by mieć tę niezwykłą pracę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w swojej kolekcji, bo takie szanse przychodzą raz w życiu.
Uwaga: prawdziwe piękno "Czarodzieja" najlepiej dostrzega się na żywo. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34326 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Deszcz | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-deszcz | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-deszcz-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-820.jpg | 30000 | Przedstawiamy arcydzieło sztuki o nazwie "Deszcz" autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, stworzone w roku 2006. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki olej na płótnie.
Oryginalne wymiary obrazu to 100 cm x 80 cm, co czyni go imponującym i odpowiednim do wyeksponowania w różnych przestrzeniach. Obraz "Deszcz" dostępny jest wraz ze szkłem i ramką, które dodają mu elegancji i wyjątkowego charakteru.
To, co wyróżnia ten obraz spośród innych, to jego odważna abstrakcyjna kompozycja. Kolory i kształty harmonijnie przeplatają się, tworząc hipnotyzujący efekt. Ten majstersztyk sztuki intryguje swoim dynamicznym ruchem i kontrastami, które w naturalny sposób przyciągają wzrok i ożywiają przestrzeń wokół.
"Deszcz" to prawdziwe arcydzieło, które zachwyci kolekcjonerów sztuki i pasjonatów. Każdy szczegół tego obrazu wywołuje wyjątkowe emocje, budząc w nas zachwyt i refleksję. Obrazy tego kalibru to prawdziwe klejnoty, dodające charakteru i wyrafinowania każdemu wnętrzu.
Dzięki temu arcydziełu będziesz mógł stworzyć inspirującą atmosferę w swoim domu lub biurze. Obecność tego obrazu w przestrzeni nie tylko dodaje stylu, ale również wpływa na nasze samopoczucie, inspirując i pobudzając wyobraźnię. "Deszcz" to doskonały wybór dla tych, którzy pragną wzbogacić swoją kolekcję o wyjątkowe dzieło sztuki.
Nie przegap szansy, by posiadać ten niepowtarzalny obraz. Kup "Deszcz" już teraz i odkryj jego niezwykłe piękno oraz wpływ, jaki może mieć na twoją przestrzeń życiową i myślenie. Czas na trochę odwagi, by wprowadzić do swojego wnętrza powiew świeżości i nieprzeciętności. "Deszcz" to prawdziwe zwycięstwo sztuki! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34329 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Dom wschodzącego słońca | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-dom-wschodzacego-slonca | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-wschodzacego-slonca-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-822.jpg | 18000 | Dom wschodzącego słońca" to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 1999. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu mieszanej techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary wynoszą 92 cm x 73 cm.
Ten wyjątkowy dzieł sztuki wyróżnia się swoją odważną koncepcją i zdumiewającym stylem. Jego abstrakcyjna forma i unikalne połączenie kolorów sprawiają, że jest to prawdziwa perełka na rynku sztuki. Obraz "Dom wschodzącego słońca" to prawdziwe zwycięstwo kreatywności i determinacji artysty, którego twórczość nieustannie zaskakuje.
Ten arcydzieło jest nie tylko dekoracyjnym elementem wnętrza, ale także wyrazem całej gamy emocji i doświadczeń, które artysta chciał przekazać. Jego niezwykły design może być inspirujący dla miłośników sztuki, którzy szukają czegoś wyjątkowego i indywidualnego.
Obraz "Dom wschodzącego słońca" jest doskonałym dodatkiem do kolekcji dla osób, które cenią sobie oryginalność i niepowtarzalność. Jego obecność w domu lub miejscu pracy może wprowadzić niebywałą atmosferę i dodatkowo wydobywać piękno otaczającego nas świata.
Zachęcamy wszystkich pasjonatów sztuki do poznania tego triumfu twórczości Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. To dzieło jest prawdziwym przełomem w świecie nowoczesnej sztuki, które onieśmiela i wzrusza.
Odkryj już dziś "Dom wschodzącego słońca", aby czerpać radość i inspirację z tego niezwykłego obrazu! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 73 cm | olej | | | | | | | |
| 34332 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Dualizm przestrzeni | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-dualizm-przestrzeni | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dualizm-przestrzeni-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-824.jpg | 40000 | Dualizm przestrzeni" to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Praca ta należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz ma wymiary 130 cm x 90 cm.
Ten niezwykły obraz wyróżnia się swoją odważną i zaskakującą interpretacją przestrzeni. Poprzez grę światła i kolorów, artysta zdołał uchwycić esencję dualizmu, tworząc kompozycję, która porusza emocje i zachwyca od pierwszego spojrzenia.
"Dualizm przestrzeni" to prawdziwe dzieło sztuki, które wniesie nową energię i głębię do Twojej przestrzeni. Dzięki swojej abstrakcyjnej formie, obraz ten podniesie wartość i estetykę każdego wnętrza, od nowoczesnych salonów po eleganckie biura.
Pozwól, że to arcydzieło stanie się punktem centralnym Twojej kolekcji, wzbogacając Twoje życie o niezwykłe wrażenia wizualne. "Dualizm przestrzeni" to wyraźne świadectwo twórczej triumfalnej koncepcji, która emanuje pasją i determinacją artysty.
Nie zwlekaj dłużej i dodaj ten niezwykły obraz do swojej kolekcji. Wyraź swoją artystyczną duszę i ciesz się codziennym przypływem inspiracji, jakie niesie ze sobą "Dualizm przestrzeni". | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 130 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 34335 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Erupcja czerwieni | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-erupcja-czerwieni | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-erupcja-czerwieni-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-826-1.jpg | 30000 | Erupcja czerwieni" to arcydzieło sztuki stworzone przez uznanego artystę, Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, w 2004 roku. Wpisuje się ono w kategorię abstrakcji i zostało wykonane techniką olejną na płótnie. Obraz ten zachwyca swoją głębią i bogactwem barw, wywołując w widzu prawdziwą eksplozję emocji.
"Erupcja czerwieni" jest niezwykle oryginalnym dziełem sztuki, które potrafi wzbudzić podziw każdego miłośnika sztuki. Wyjątkowe połączenie technik malarskich sprawia, że przenosi on nas do zupełnie innej rzeczywistości, pełnej pasji i drzemiących emocji.
Ten niezwykły obraz o wymiarach 130 cm x 140 cm jest absolutnie unikalny i doskonale pasuje zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych wnętrz. Jego ekskluzywna oprawa dodaje jeszcze większego prestiżu i wyjątkowości.
"Erupcja czerwieni" to dzieło sztuki, które jest w stanie odmienić twoje otoczenie i wpłynąć na twoje samopoczucie. Dzięki swojej wyjątkowej formie i niezwykłym kolorom, sprawia, że przestrzeń nabiera nowego znaczenia, a pomieszczenie staje się bardziej pełne życia.
Niezwyczajna moc tego obrazu, która wydobywa się z głębi jego barw, pomoże ci znaleźć inspirację i odnaleźć nowe spektrum twórczej wyobraźni. "Erupcja czerwieni" to prawdziwy triumf sztuki, manifestujący siłę wyobraźni i determinacji artysty.
To dzieło jest nie tylko spektakularnym uzupełnieniem twojej kolekcji, ale również doskonałym prezentem dla prawdziwych pasjonatów sztuki. Kupując "Erupcję czerwieni", stajesz się częścią wyjątkowego świata sztuki, pełnego odwagi i wspaniałych przeżyć.
Zapraszamy do zakupu tego niezwykłego dzieła sztuki i odkrycia jego niezwykłej mocy i piękna! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 130 cm x 140 cm | olej | | | | | | | |
| 34338 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Erupcja | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-erupcja | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-erupcja-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-827.jpg | 2400 | Erupcja to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 1999. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu techniki olej na płótnie. Wymiary tego wybitnego dzieła to 46 cm x 61 cm.
Erupcja wyróżnia się swoją zdumiewającą ekspresją i niepowtarzalną energią, która przyciąga uwagę każdego miłośnika sztuki. Wyraźne i odważne pociągnięcia pędzla tworzą dynamiczną kompozycję, którą trudno przeoczyć. Ten obraz przenosi nas w głębokie emocje i pobudza naszą wyobraźnię.
Dzięki Erupcji, możesz dodać odrobinę pasji i niezwykłości do swojego wnętrza. To arcydzieło doskonale pasuje zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych przestrzeni, nadając im niepowtarzalny charakter. Jego obecność zaakcentuje Twój indywidualizm i odwagę w doborze oryginalnych dzieł sztuki.
Ten obraz, dzięki swojej unikalności i wartości artystycznej, idealnie sprawdzi się jako imponujący punkt centralny Twojej kolekcji. Wyraziste kolory i abstrakcyjne formy ożywią nawet najbardziej stonowane wnętrza, dodając im energii i wyjątkowości.
Erupcja to triumf kreatywności i determinacji, której rezultatem jest wyjątkowe dzieło sztuki. Niezwykłe wrażenia, jakie wywołuje, z pewnością zachwycą zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i osoby, które dopiero zaczynają swoją przygodę z sztuką.
Zapraszamy do zapoznania się z Erupcją i zobaczenia, jak jej obecność może odmienić Twoje wnętrze. To szansa, by posiąść prawdziwe arcydzieło i zapewnić sobie niezapomniane doznania estetyczne. Niech Erupcja zostanie częścią Twojej kolekcji już dziś! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 46 cm x 61 cm | olej | | | | | | | |
| 34341 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Gorejący krzew | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-gorejacy-krzew | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-gorejacy-krzew-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-828.jpg | 100000 | Gorejący krzew" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w roku 2000. Ta wyjątkowa malowidło, zaliczana do kategorii Abstrakcja, zachwyca swoją oryginalnością i unikalnym stylem. Wykorzystanie technik malarskich, takich jak olej na płótnie, sprawia, że ta kompozycja jest jednym z najbardziej fascynujących arcydzieł współczesnej sztuki.
"Gorejący krzew" to obraz o imponujących wymiarach, mierzących 115 cm na 180 cm. To dzieło sztuki emanuje silnymi uczuciami i wywołuje głęokie emocje. Każdy szczegół tej kompozycji został przemyślany i dopracowany z dbałością o detale, tworząc tę dynamiczną i poruszającą całość.
Ta abstrakcyjna praca jest niepowtarzalna i idealna dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią nietuzinkowe dzieła o wyrazistych kształtach i intensywnych barwach. "Gorejący krzew" przenosi widza w świat wyobraźni i pozwala odkrywać nowe znaczenia i interpretacje. To prawdziwie odważne i zachwycające dzieło sztuki, które stanowi imponujące wyzwanie dla zmysłów.
Dzięki temu obrazowi możesz stworzyć wspaniałą atmosferę w swoim wnętrzu. Jego intensywne barwy i dynamiczne kształty przyciągają spojrzenia i stanowią doskonałe uzupełnienie każdego pomieszczenia. "Gorejący krzew" to symbol triumfu wyobraźni i niezłomnej siły artystycznej.
Nie przegap możliwości posiadania tego arcydzieła, które ożywi Twoje wnętrze i dostarczy Ci niezapomnianych chwil estetycznej przyjemności. To niepowtarzalne dzieło sztuki Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro jest prawdziwym klejnotem dla kolekcjonerów sztuki i miłośników abstrakcji. Odkryj moc "Gorejącego krzewu" i ciesz się jego wyjątkowym pięknem na własnym muralu. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 115 cm x 180 cm | olej | | | | | | | |
| 34344 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Gąszcz | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-gaszcz | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-gaszcz-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-829.jpg | 70000 | Gąszcz, to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w roku 2004. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcji i zostało wykonane przy użyciu techniki olej na płótnie.
Jego imponujące wymiary to obraz: 105 cm x 160 cm.
"Gąszcz" zachwyca swoją niezwykłością, dozwalając on ba from- two users draw some from it due their individual interpretation and emotional connection. Styl abstrakcyjny tego obrazu pozwoli Ci na odnalezienie nowych sensów oraz zapewni niepowtarzalne doznania estetyczne.
Ekspercko dobrana kolorystyka oraz gęsta struktura farby nadają temu dziełu głębi i trójwymiarowości, przyciągając wzrok i wzbudzając silne emocje. "Gąszcz" to wizualna opowieść o nieodkrytych przestrzeniach, w której zaklęte jest tajemnicze piękno.
Ten tematycznie bogaty obraz z pewnością stanie się głównym punktem każdej kolekcji i wniesie do Twojego domu gustowną dawkę sztuki nowoczesnej. Dzięki swojej oryginalności i unikalności, "Gąszcz" przyciągnie wzrok oraz stanie się rozmownym elementem, który nada niepowtarzalny charakter Twojemu wnętrzu.
Ten niesamowity arcydzieło to prawdziwy dowód na artystyczną odwagę i triumf. Jego mocne oddziaływanie uwolni Twoje emocje, rozszerzając horyzonty percepcji i inspirując do refleksji. Dodaj "Gąszcz" do swojej kolekcji i ciesz się codzienną dawką artystycznej pasji.
Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji, aby poczuć siłę i determinację ukrytą w tym arcydziele. Kup "Gąszcz" już dziś i uczyn swoje otoczenie jeszcze bardziej wyjątkowym! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 105 cm x 160 cm | olej | | | | | | | |
| 34347 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Karpaty | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-karpaty | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-karpaty-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-832.jpg | 50000 | Karpaty" to wyjątkowe arcydzieło stworzone w 2008 roku przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. Ten niezwykły obraz z kategorii Abstrakcja jest dziełem, które powstało przy użyciu technik oleju na płótnie. Jego wymiary to 180 cm x 105 cm.
Ten porywający obraz z pewnością będzie wzbudzał zachwyt wśród miłośników sztuki. "Karpaty" emanuje śmiałością i odwagą artystyczną, która przenika przez każdą plamę farby. Jego abstrakcyjna forma jest niczym wybuch emocji na płótnie, przyciągając wzrok i wprawiając odbiorcę w świeże wrażenie.
Żywiołowe kolory, kunsztownie nałożone warstwy farb oraz wyraźny dynamizm brył, czynią ten obraz jednym z najbardziej zaskakujących i poruszających dzieł sztuki współczesnej. "Karpaty" przywołują nieskończoność górskich krajobrazów, a zarazem ożywiają ducha i pobudzają wyobraźnię.
To wyjątkowe dzieło sztuki posiada siłę, aby przemówić do duszy każdego, kto patrzy na nie. Jego niepowtarzalna abstrakcyjna forma stanowi doskonały akcent dla wnętrz, które potrzebują odrobiny magii i wyrazistości. Zapewniając zachwycający punkt centralny, "Karpaty" są gotowe, by podkreślić państwa unikalny styl i wyczucie estetyki.
To prawdziwa perełka dla kolekcjonerów, którzy pragną posiadać nie tylko obraz o niepowtarzalnej wartości artystycznej, ale również dzieło, które budzi emocje i wzbudza refleksję. "Karpaty" to triumf sztuki, który uwodzi swoją autentycznością i odwagą, przyciągając wzrok niezależnie od gustu czy preferencji estetycznych.
Daj się porwać jej niezwykłemu pięknu, odkryj nowe horyzonty i ciesz się doskonałym dodatkiem do swojej kolekcji. Przywołując moc natury i siłę abstrakcji, "Karpaty" są doskonałym wyborem dla tych, którzy pragną wzbogacić swoje życie o niezwykłą sztukę. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 180 cm x 105 cm | olej | | | | | | | |
| 34350 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Niemen | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-niemen | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-niemen-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-833.jpg | 50000 | Niemen" to prawdziwe arcydzieło sztuki, namalowane przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w roku 2004. Ta przepiękna abstrakcja wzbogacona jest różnymi technikami, takimi jak olej na płótnie. Jest to prawdziwe połączenie odwagi, zaskakujących kompozycji i wybitnego talentu artysty.
Obraz "Niemen" zapiera dech w piersiach swoimi wyrazistymi kształtami i bogatą paletą kolorów, które przywołują głębokie emocje. Majrowski-Meyro osiąga mistrzostwo w wykorzystaniu kontrastów i harmonii, przekształcając płótno w przestrzeń, która wprowadza widza w mistyczną podróż.
To dzieło sztuki jest źródłem niekończącej inspiracji dla każdego pasjonata sztuki. "Niemen" jest nie tylko wyrazem artystycznego geniuszu, ale także zapewnia unikalne doświadczenie estetyczne. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która pozwala odkrywać nowe perspektywy i wielowątkowe znaczenie.
Dodatkowym atutem tego obrazu jest jego imponujący rozmiar, który mierzy 140 cm x 190 cm. Stanowi on imponującą dekorację i może stać się głównym punktem w każdym wnętrzu. Dzięki wysokiej jakości wykonania, obraz "Niemen" będzie cieszył oko przez wiele lat.
Jego uniwersalna tematyka i abstrakcyjna forma sprawiają, że ten obraz jest niezwykle atrakcyjny dla kolekcjonerów i miłośników sztuki. Majrowski-Meyro w swoim dziele wyraża odwagę, siłę charakteru i determinację, które mogą zainspirować każdego, kto patrzy na ten arcydzieło.
Zapraszamy do zakupu "Niemen" i doświadczenia bezgranicznej piękna i emocji. Ten dzieło sztuki o mistrzowskim wykonaniu jest prawdziwym triumfem talentu i świadectwem niezwykłej wyobraźni artysty. Niech to arcydzieło stanie się Twoim najcenniejszym skarbem kolekcjonerskim! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 140 cm x 190 cm | olej | | | | | | | |
| 34353 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Krajobraz z przypowieścią | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-krajobraz-z-przypowiescia | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krajobraz-z-przypowiescia-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-836.jpg | 50000 | Ukazując pejzaż malarski z przypowieścią, artysta Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro stworzył prawdziwą perełkę w roku 2003. Praca ta zasługuje na uwagę miłośników sztuki abstrakcyjnej. Obraz został wykonany techniką olejną na płótnie, co dodaje mu wyjątkowości i głębi. Jego wymiary to 128 cm na 115 cm.
"Krajobraz z przypowieścią" emanuje siłą i pasją, jednocześnie prowokując różnorodne interpretacje. Dzięki zastosowaniu ciekawych technik malarskich, artysta oddaje dynamikę krajobrazu. Praca ta doskonale wkomponuje się zarówno w nowoczesne wnętrza, jak i w tradycyjne aranżacje.
Ten niezwykły obraz dodaje elegancji każdemu miejsu i przyciąga wzrok dzięki swojej oryginalności. Majrowski-Meyro wykorzystuje elementy abstrakcji, które nie tylko wzbudzają zainteresowanie, ale także budzą emocje i rozbudzają wyobraźnię. Zapewnia to niepowtarzalne doświadczenie dla obserwatora, pełne ekscytacji i intelektualnej inspiracji.
"Krajobraz z przypowieścią" ma potencjał, by stać się prawdziwym triumfem w Twojej kolekcji sztuki. Dzięki swojej odwadze i niezwykłej głębi ma moc przemawiania do duszy każdego miłośnika sztuki. To prawdziwy klejnot dla koneserów, którzy szukają czegoś niezwykłego i niebanalnego.
Spraw, aby Twój dom czy biuro zaświeciły tym szalenie pasjonującym, odważnym i poruszającym dziełem sztuki. "Krajobraz z przypowieścią" to rarytas, który nie tylko ozdobi Twoje wnętrze, ale również dostarczy niewiarygodnych wrażeń i stanie się przedmiotem rozmów. Niezwyczajne piękno tej pracy sztuki można docenić dopiero na żywo. Czas, by przekonać się, jak ten obraz ożywi każde pomieszczenie! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 128 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34356 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Kryształowy poranek | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-krysztalowy-poranek | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krysztalowy-poranek-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-837.jpg | 70000 | Niezwykłe dzieło sztuki o nazwie "Kryształowy poranek" to prawdziwa perełka stworzona przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Ta znakomita praca należy do kategorii Abstrakcja i została stworzona przy użyciu mieszanki technik olejnych na płótnie. Jej wymiary to 105 cm x 160 cm.
To malowidło nie tylko przykuwa wzrok swoją wyjątkową kompozycją i kolorystyką, ale także posiada głęboką, emocjonalną treść. "Kryształowy poranek" wyostrza zmysły i przenosi nas do abstrakcyjnego świata, pełnego energii i tajemniczych symboli.
Jego obecność w Twojej kolekcji sztuki pozwoli Ci doświadczyć niezapomnianych chwil. Obserwowanie tego arcydzieła codziennie będzie Ci przypominać o Twojej osobistej podróży artystycznej i odkrywaniu nowych perspektyw. Jego emocjonalna moc pobudzi Twoją wyobraźnię i pozwoli na refleksję nad głębszymi aspektami naszego istnienia.
Nie można przecenić wartości artystycznej i estetycznej tego dzieła sztuki. Stworzone z użyciem precyzyjnych technik olejnych i niepowtarzalnej wrażliwości twórcy, "Kryształowy poranek" wprowadza do Twojego wnętrza atmosferę wyjątkowego piękna i nowoczesności. To z pewnością precyzyjna inwestycja, która wzbogaci Twoją kolekcję i będzie dumnie reprezentować Twój unikalny gust artystyczny.
Dzięki tym śmiertelnym pędzlom artysty, "Kryształowy poranek" ożywa na płótnie i wpływa na Twoje zmysły. Pozwól, by ta niezwykła praca stała się częścią Twojego życia - podkreśl swoje wnętrza pięknem, indywidualnością i wspaniałym ładunkiem emocjonalnym. Kup teraz "Kryształowy poranek" i czerp radość z odważnej i niebanalnej sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 105 cm x 160 cm | olej | | | | | | | |
| 34359 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Letnie przesilenie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-letnie-przesilenie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-letnie-przesilenie-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-840.jpg | 70000 | Letnie przesilenie" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowski-Meyro w 2007 roku. Ten arcydzieło znajduje się w kategorii Abstrakcja i powstało przy użyciu mieszanej techniki olejowej na płótnie.
Malowanie o wymiarach 170 cm x 115 cm jest prawdziwym triumfem kreatywności i wyobraźni artysty. Jego głęboka, odważna kompozycja i intensywność barw przenoszą oglądającego w zupełnie nową przestrzeń artystyczną.
Dzięki "Letniemu przesileniu" doświadczysz ekscytującej podróży emocjonalnej, pełnej pasji i energii. To niezwykłe dzieło jest w stanie przenieść Cię w świat wyobraźni, gdzie każda linia i kształt nabierają znaczenia i oddają esencję artystycznego wyrazu.
To nie tylko malowanie, to prawdziwa uczta dla zmysłów i stymulacja dla umysłu. "Letnie przesilenie" ożywi Twoje wnętrze, będąc imponującym punktem centralnym w Twojej kolekcji sztuki. Niezwykła kombinacja kolorów sprawia, że praca emanuje energią i prawdziwym artystycznym rozmachem.
Ten wybitny obraz Zdzisława Constantin Majrowski-Meyro jest idealnym uzupełnieniem nowoczesnych wnętrz, dodając im nową dynamikę i charakter. Jego unikalna abstrakcyjna forma pozwoli Ci stworzyć autentyczną atmosferę, w której pokochasz spędzać czas.
"Letnie przesilenie" to sztuka, która posiada moc poruszenia Twojej duszy i wywołania prawdziwych refleksji. Jeśli szukasz czegoś więcej niż tylko dekoracji, to jest to dzieło, które przyniesie Ci wiele radości i inspiracji.
Włączając "Letnie przesilenie" do swojej kolekcji, zyskasz nie tylko piękno, ale także prawdziwą wartość artystyczną. To inwestycja w niepowtarzalne arcydzieło, które zachwyci Cię nie tylko dzisiaj, ale również przez lata. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34362 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Lipiec | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-lipiec | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-lipiec-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-841.jpg | 60000 | Lipiec" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu techniki olej na płótnie. Malowidło ma wymiary 100 cm x 150 cm.
"Lipiec" to prawdziwa uczta dla oczu dla miłośników sztuki. Ten odważny eksperyment artystyczny sprawia, że każde spojrzenie na to dzieło jest czystą rozkoszą. Gra kolorów i tekstur, które artysta zastosował, jawią się jako ekscytujące i trzymające w napięciu kombinacje. Każdy szczegół tego obrazu jest starannie przemyślany i odzwierciedla geniusz autora.
To nie tylko tkanina pokryta farbą - to coś więcej. "Lipiec" to podróż do abstrakcji, gdzie każdy może odkryć własne znaczenie i interpretację. To dzieło sztuki, które pobudza wyobraźnię i skłania do refleksji. Jego dynamiczna energia wypełnia przestrzeń, przyciągając uwagę i tworząc niezapomniane wrażenie.
Ludzie, którzy szukają unikalnych dzieł sztuki, nie mogą przejść obok "Lipca" obojętnie. Jest to prawdziwy triumf dla wszystkich, którzy szukają czegoś nietuzinkowego i zaskakującego. To odważne arcydzieło emanuje siłą i determinacją artysty, co pozwala na przeniesienie tych wartości do naszego własnego życia.
Nie wahaj się - wejdź w świat "Lipca" i doświadcz mind-blowing piękna. Ta niezwykła kompozycja stworzona przez Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro jest prawdziwym dowodem na talent i zapał artysty. "Lipiec" to obraz, który stanie się ozdobą każdej przestrzeni, wprowadzając do niej energię, pasję i niepowtarzalny styl.
Jest to absolutnie niezwykłe dzieło, które nie tylko zachwyci Cię swoją urodą, ale również stanie się inspiracją i punktem odniesienia dla Twojego własnego życia. "Lipiec" to prawdziwe dzieło sztuki, które przemawia do serca i staje się wiernym towarzyszem w podróży ku odkrywaniu i eksplorowaniu sztuki abstrakcyjnej. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 150 cm | olej | | | | | | | |
| 34365 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Morska głębia | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-morska-glebia | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-morska-glebia-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-843.jpg | 45000 | Morska głębia" to prawdziwy majstersztyk sztuki, stworzony przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ten niepowtarzalny obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany techniką olej na płótnie. Jego imponujące wymiary to 140 cm x 81 cm.
Ta abstrakcyjna kompozycja jest hołdem dla głębi morskich, które niezwykle efektownie są przedstawione na płótnie. Dzięki zastosowanej technice olejowej, obraz emanuje intensywnym kolorem i głębią, co pozwala przenieść się w świat oceanu za każdym razem, gdy na niego patrzymy.
"Morska głębia" to nie tylko dzieło sztuki, ale również wyjątkowy dodatek do wnętrza. Ten wielkoformatowy obraz będzie robił wrażenie zarówno na ścianach galerii, jak i w przestronnym salonie. Wydobywa on z pomieszczenia energię i ekspresję, wprowadzając do niego odrobiny tajemnicy i magii.
Jako miłośnik sztuki, doskonale wiesz, jak trudno jest znaleźć prawdziwą perełkę, która zapadnie w pamięć i ożywi każde wnętrze. "Morska głębia" to właśnie taki obraz. Dzięki swojej unikalności i niepowtarzalności wzbogaci twoją kolekcję i stanie się centrum uwagi w każdym pomieszczeniu.
Kupując "Morską głębię", otrzymasz nie tylko wyjątkowe dzieło sztuki, ale również szansę na unikalną podróż do światów abstrakcji i emocji. To prawdziwy triumf dla zmysłów, który pozwoli Ci odkryć nowe, dotąd nieznane obszary w sztuce.
Nie wahaj się dłużej! Zaopatrz się w odwagę i zgłoś się po ten niezwykły obraz, który z pewnością porwie cię swoim niezwykłym pięknem i śmiałym wyrazem artystycznym. "Morska głębia" to wyjątkowa okazja, aby stać się właścicielem czegoś naprawdę wyjątkowego. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 140 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34368 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Nad jeziorem | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-nad-jeziorem | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-nad-jeziorem-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-845.jpg | 80000 | Nad jeziorem" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2006. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 115 cm x 170 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki przyciąga uwagę swoim odważnym stylem i niepowtarzalną estetyką. Ekspresyjne ruchy pędzla, żywe kolory i abstrakcyjne formy tworzą harmonię, która porusza emocje i pobudza wyobraźnię. Ta połączona wizja artysty tworzy niesamowitą podróż do wnętrza abstraktów.
"Nad jeziorem" przykuwa uwagę nie tylko swoim wyjątkowym stylem, ale także swoją mocą wyrazu. To prawdziwe triumfy kreatywności i determinacji, wyrażone w malarstwie. Obraz ten potrafi przenieść widza w świat wizualnych doznań i zainspirować go do odkrywania nowych perspektyw.
Dzięki "Nad jeziorem" możesz wnieść do swojej przestrzeni życiowej odrobinę magii i twórczej wizji. To dzieło sztuki ożywi wnętrze Twojego salonu, biura czy galerii, dodając mu niepowtarzalny charakter. Wspaniała kompozycja kolorów i abstrakcyjnych form nadaje pomieszczeniu dynamiki i głębi, tworząc atmosferę, która zapada w pamięć.
Ten wyjątkowy obraz jest idealnym wyborem dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią oryginalność i niezwykłą ekspresję. "Nad jeziorem" to prawdziwa perła dla miłośników sztuki, którzy pragną wzbogacić swoje życie o dzieła, które poruszają duszę i pozostają w pamięci na zawsze.
Zapraszamy do zakupu tego niesamowitego obrazu i odkrycia jego magicznej mocy. "Nad jeziorem" to dzieło, które z pewnością stanie się prawdziwym skarbem w Twojej kolekcji i dla zawsze przykuje uwagę Twoich gości. Odkryj teraz ten niepowtarzalny artystyczny dialog i pozwól sobie na podróż w świat abstrakcji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 115 cm x 170 cm | olej | | | | | | | |
| 34371 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Pamięci Nerona | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-pamieci-nerona | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pamieci-nerona-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-851.jpg | 50000 | Pamięci Nerona" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 1999 roku. Ta wybitna kompozycja należy do kategorii Abstrakcji i została wykonana przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Obraz ma wymiary 170 cm x 115 cm.
To niezwykłe arcydzieło wychodzi naprzeciw oczekiwaniom prawdziwych estetów i miłośników sztuki. "Pamięci Nerona" wznosi się na wyżyny artystycznego wyobraźni i niesamowicie oddziałuje na zmysły. Wyrazista paleta kolorów oraz dynamiczna kompozycja przenoszą nas w fascynujący świat emocji i refleksji.
Każda linia, każde krople farby na płótnie są wyrazem odwagi i determinacji artysty. To prawdziwy triumf sztuki abstrakcyjnej, który przeniesie Państwa w niezbadane zakamarki nieświadomości. "Pamięci Nerona" to prawdziwe świadectwo siły i wytrwałości, które wplatają się w nasze życie.
Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki, kolekcjonerem czy właścicielem galerii, "Pamięć Nerona" z pewnością podkręci atmosferę wnętrza i zachwyci każdego gościa. Ten wyjątkowy obraz stanowi doskonałą inwestycję i niepowtarzalną ozdobę dla Twojej przestrzeni.
Nie przegap okazji, by mieć ten niepowtarzalny arcydzieło w swojej kolekcji. Zostań częścią historii sztuki, nabierz odwagi, by wkroczyć w fascynujący świat "Pamięci Nerona". | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34374 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Posiadłość | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-posiadlosc | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-posiadlosc-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-853.jpg | 34000 | Posiadłość" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2005. Ta majestatyczna abstrakcja przynosi niezwykłe doświadczenia dla miłośników sztuki.
Wyjątkowe połączenie różnych technik, takich jak olej i płótno, sprawia, że to arcydzieło emanuje autentycznym pięknem. "Posiadłość" to odważny i zachwycający triumf artystycznego geniuszu, który z pewnością poruszy Twoje emocje.
Niezwykłe wymiary tego obrazu - 80 cm x 115 cm - sprawiają, że staje się on naprawdę wizualnym przywództwem w przestrzeni, dodając elegancji i harmonii do otaczającego wnętrza.
Każdy detektyw sztuki poszukuje czegoś wyjątkowego, czegoś nadzwyczajnego. "Posiadłość" spełnia te kryteria w pełni, oferując wyjątkowe doznania wizualne i duchowe. To niezwykłe dzieło sztuki bez wątpienia stanie się punktem centralnym Twojej kolekcji.
Zachęcamy Cię, abyś odkrył fascynujący świat "Posiadłości" i przekonał się osobiście, jaką siłę ekspresji może przekazać abstrakcyjne malarstwo. Nie przegap szansy na zdobycie tego niezwykłego dzieła sztuki, które z pewnością doda magii i niepowtarzalnego uroku Twojemu otoczeniu. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 80 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34377 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Przesunięcie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-przesuniecie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malastwo-abstrakcja-zdzislaw-majrowski-meyro-przesuniecie-855.jpg | 3300 | Przesunięcie" - niezwykły obraz autorstwa znanego artysty Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, stworzony w 1999 roku, przypadnie do gustu miłośnikom sztuki abstrakcyjnej. Ta wyjątkowa kompozycja została wykonana techniką olejną na płótnie, przy użyciu doskonałych umiejętności artysty.
"Przesunięcie" emanuje odwagą i siłą, której trudno się oprzeć. Mistrzowskie wykonanie oraz przejmująca paleta barw sprawiają, że ten obraz zapada w pamięć na długo. Jego wymiary to 65 cm x 81 cm.
To arcydzieło ma moc wzbudzenia emocji i zainspirowania swoim oryginalnym podejściem do sztuki. Wyjątkowa gra kolorów i tekstur tworzy niezwykłą atmosferę, która wzbudza podziw i refleksję. "Przesunięcie" niezwykle precyzyjnie przenika do najgłębszych zakamarków duszy, tworząc niepowtarzalny efekt.
To coś więcej niż zwykły obraz - to prawdziwe wyzwanie dla umysłu i zmysłów. Dzięki niemu odkryjesz nowe spojrzenie na sztukę i zasmakujesz chwili magii. Jego widok wprawi Cię w zdumienie i zachwyt, oddając hołd odwadze twórczej.
"Przesunięcie" to niezastąpiona gratka dla kolekcjonerów sztuki, poszukujących niekonwencjonalnych dzieł, które zainspirują i podniosą ich przestrzeń życiową na nowy poziom. To arcydzieło, które wybija się ponad przeciętność i staje się punktem centralnym każdego wnętrza.
Nie trać czasu i sięgnij po "Przesunięcie" już teraz! Ten niezwykły obraz jest bez wątpienia odważnym triumfem artystycznym, który doda Twojemu życiu szczególnego blasku i wyjątkowego charakteru. Ogromne wrażenie, jakie wywołuje to dzieło, z pewnością sprawi, że poczujesz potężną siłę, którą możesz mieć blisko siebie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 65 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34380 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Przystań | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-przystan | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przystan-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-856.jpg | 35000 | Przystań" to niezwykłe dzieło sztuki olejnej, stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. To abstrakcyjne dzieło, które przykuwa uwagę swoją oryginalnością i wyrafinowanymi detalami.
To obraz, który wpasuje się w każde wnętrze, dodając mu pazura i indywidualnego charakteru. Jego wymiary 90 cm x 120 cm pozwalają na idealne dopasowanie do dowolnej przestrzeni.
Dzięki zastosowaniu mieszanki technik oleju i płótna, artysta stworzył piękne połączenie kolorów i tekstur, które grają ze światłem i ożywiają przestrzeń. "Przystań" emanuje wyjątkowym energią, która przyciąga wzrok i nadaje pomieszczeniu niepowtarzalnego charakteru.
To wyjątkowe dzieło sztuki ma nie tylko walory wizualne, ale także wpływa na nasze emocje i między innymi wzbudza uczucie odwagi, zachwytu i determinacji. Jest to doskonałe rozwiązanie dla pasjonatów sztuki, którzy chcą dodać swoim wnętrzom niepowtarzalnego triumfu i poświęcić mu swój prywatny kąt.
Nie wahaj się, zapewnij swojemu domowi "Przystań" i ciesz się niezwykłą atmosferą pełną pasji i oryginalności. Tej niesamowitej pracy nie powinno zabraknąć w żadnej kolekcji sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 120 cm | olej | | | | | | | |
| 34383 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Pustynia | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-pustynia | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pustynia-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-857.jpg | 60000 | Pustynia" to prawdziwa perełka w świecie abstrakcyjnego malarstwa. Stworzona przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 1999 roku, ta wyjątkowa praca z pewnością przyciągnie uwagę pasjonatów sztuki. Wykonana za pomocą techniki olejnej na płótnie, "Pustynia" o wymiarach 105 cm x 160 cm to prawdziwy majstersztyk.
Ta niezwykła praca z pewnością wzbogaci Twoją kolekcję i dodatkowo ożywi wnętrze Twojego domu lub biura. Emanuje ona odwagą i siłą, których potrzebujemy w dynamicznym i pełnym wyzwań świecie. Jej abstrakcyjna forma z pewnością porusza wyobraźnię i wywołuje uczucia zdumienia oraz refleksji.
"Pustynia" to bez wątpienia dzieło, które może zmienić atmosferę pomieszczenia, nadając mu niepowtarzalny charakter. Niezależnie od tego, czy jest to część Twojej prywatnej kolekcji, czy prezent dla bliskiej osoby, to malarstwo z pewnością stanie się rozmownym punktem centralnym każdego wnętrza.
Dzięki umiejętnościom Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, "Pustynia" to nie tylko obraz, ale również przeżycie. Jego fantastyczne połączenie kolorów, faktur i kompozycji sprawia, że ta praca jest prawdziwym triumfem na polu sztuki abstrakcyjnej.
Nie przegap okazji, by dodać "Pustynię" do swojej kolekcji. Ta wybitna praca jest prawdziwym skarbem dla każdego miłośnika sztuki. Niech "Pustynia" zabierze Cię w pełną pasji podróż po fascynującym świecie abstrakcji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 105 cm x 160 cm | olej | | | | | | | |
| 34386 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Stworzenie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-stworzenie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-stworzenie-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-862.jpg | 18000 | Stworzenie" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 1999. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz o wymiarach 82 cm x 73 cm w pełni uosabia pasję i wyrafinowanie.
Dzięki misternie wykorzystanej technice olejnej, każdy szczegół dzieła nabiera życia, emanując głębokimi emocjami. "Stworzenie" zdaniem Majrowskiego-Meyro jest owocem głębokiej refleksji nad tematem transcendencji, a jego abstrakcyjna forma stanowi zaproszenie do odkrywania nieznanych obszarów naszej wyobraźni.
Wielbiciele sztuki, którzy pragną wzbogacić swoje wnętrze o niezwykłe dzieło, znajdą w "Stworzeniu" unikalną wizję artystyczną, która porusza ducha i pobudza zmysły. Obraz ten świetnie komponuje się z różnymi stylami aranżacji, dodając pomieszczeniom nowatorskiego charakteru oraz dodatkowego wymiaru.
Decydując się na to wyjątkowe arcydzieło, inwestujesz nie tylko w estetykę i oryginalność, ale również w przekaz emocjonalny, który utrzymuje się przez wiele lat. "Stworzenie" to zarazem ekskluzywny symbol odwagi i determinacji, którym artysta stworzył coś niezwykłego.
Widok tego obrazu na Twojej ścianie zapewni niezapomniane przeżycia i przyniesie Ci radość, inspirując z każdym dniem. Poczuj triumf twórczości i niepowtarzalne wrażenie, jakie może wywołać "Stworzenie" Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro - arcydzieło, które zostanie na zawsze w Twojej pamięci. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 82 cm x 73 cm | olej | | | | | | | |
| 34389 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – W parku | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-w-parku | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-w-parku-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-866.jpg | 40000 | „W parku” to jedno z najbardziej oszałamiających dzieł sztuki autorstwa Zdzisława Constantin Majrowski-Meyro. Ten wybitny artysta stworzył tę abstrakcyjną kompozycję w roku 2003, bogatą w emocje i ekspresję.
To wyjątkowe dzieło sztuki jest malowane olejem na płótnie, co nadaje mu trwałość i głębię kolorów. „W parku” mierzy 90 cm na 150 cm, co daje imponujący efekt zarówno na ścianie jako pojedynczy element dekoracyjny, jak i jako część większej kompozycji w przestrzeni wystawienniczej.
Ta abstrakcyjna praca świetnie pasuje do nowoczesnych wnętrz, dodając im żywych barw i wywołując silne emocje. Wykorzystując różnorodne techniki malarskie, Majrowski-Meyro stworzył dzieło, które zachwyca swoją oryginalnością i autentycznym wyrazem artystycznym.
„W parku” to doskonały wybór dla kolekcjonerów sztuki poszukujących czegoś unikalnego i kreatywnego. Ta sztuka potrafi przyciągnąć uwagę i dodać indywidualności każdemu wnętrzu. Dzięki swojej ekspresji i mocnym kolorom, daje ona możliwość stworzenia unikalnego wystroju, który wyróżni się w tłumie.
To niezwykłe dzieło to prawdziwe arcydzieło, które jest wynikiem odwagi i determinacji artysty. „W parku” to prawdziwe triumfy kreatywności i twórczego wyrazu. Jeśli szukasz czegoś, co ożywi Twoje wnętrze, ta praca jest idealnym rozwiązaniem.
Zapraszamy do zakupu „W parku” i wprowadzenia niepowtarzalnej energii do swojego domu lub biura. Dzięki temu wyjątkowemu dziełu sztuki stworzonemu przez Zdzisława Constantinąja Majrowskiego-Meyro, zyskasz nietuzinkową dekorację, która zachwyci Twoich gości i doda osobistego stylu Twojemu wnętrzu. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 150 cm | olej | | | | | | | |
| 34392 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Widok z okna | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-widok-z-okna | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-widok-z-okna-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-867.jpg | 35000 | Widok z okna" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ta wyjątkowa praca niezwykle przyciąga uwagę miłośników sztuki, należąc do kategorii Abstrakcja. Wykonana za pomocą unikalnych technik olejnych na płótnie, emanuje siłą oraz wywołuje głębokie emocje.
To, co wyróżnia "Widok z okna", to jego odważne i niepowtarzalne połączenie kolorów i form. Artyści niekiedy muszą stawić czoła wielu wyzwaniom, lecz Majrowski-Meyro triumfuje tym arcydziełem, które wspaniale dekoruje każde pomieszczenie. Ta śmiała kompozycja jest w stanie ożywić wnętrze, wprowadzając do niego nowoczesny akcent.
Dzięki swoim imponującym wymiarom - 90 cm x 130 cm - to malowidło jawi się jako główny punkt przestrzeni, wnosząc do niej energię i wyjątkowy charakter. Jego obecność gwarantuje niezapomnianą atmosferę oraz inspiruje do refleksji. Jeśli jesteś poszukiwaczem sztuki, "Widok z okna" sprawi, że poczujesz prawdziwą euforię estetyczną.
To niesamowite dzieło znalazło się w najlepszym zestawieniu olejowych technik, co pozwoliło artystowi perfekcyjnie wyrazić swoją wizję. Krawędzie obrazu są starannie wykończone, a jego ogólny wygląd wpisuje się w nowoczesne trendy dekoracyjne. Bez wątpienia, to prawdziwy skarb dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią oryginalność i wyróżniające się prace.
"Widok z okna" to niepowtarzalna okazja, która wzbogaci Twoją kolekcję i wniesie do Twojego życia szczyptę pasji i odwagi. Niezwyczajne połączenie kolorów i form przykuwa uwagę i angażuje zmysły, przemawiając do Twojej wyobraźni w sposób, który trudno opisać słowami. Bez wątpienia, ta sztuka wspaniale dopełni Twoje wnętrze, dodając mu niepowtarzalnego charakteru i siły. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 130 cm | olej | | | | | | | |
| 34395 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wilk i dziecko | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wilk-i-dziecko | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wilk-i-dziecko-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-868.jpg | 18000 | Wilk i dziecko" to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w 1999 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 92 cm x 73 cm.
Ten unikalny obraz przyciąga wzrok swoją niezwykłą kompozycją i ekspresyjnymi pociągnięciami pędzla. Dzięki odważnym zastosowaniu kolorów i pełnej abstrakcji, "Wilk i dziecko" wywołuje silne emocje u każdego obserwatora.
To dzieło sztuki jest nie tylko wspaniałym dodatkiem do każdego wnętrza, ale także doskonałym wyborem dla kolekcjonerów, którzy poszukują czegoś unikalnego i odbiegającego od utartych wzorców. Obecność tego obrazu w przestrzeni życia wpisuje się w dążenie do oryginalności i indywidualizmu.
"Wilk i dziecko" to prawdziwy triumf kreatywności i niepowtarzalnego stylu artysty. Jego obecność w Twojej kolekcji zapewnia nie tylko wysoką jakość artystyczną, ale także dodaje charakteru i wyrafinowania. To dzieło sztuki jest wyrazem determinacji i śmiałości, a jednocześnie doskonale pasuje do różnych rodzajów wnętrz.
Zamów teraz "Wilk i dziecko" i wprowadź do swojego życia dar sztuki połączony z potęgą natury. To wyjątkowe dzieło sztuki z pewnością będzie działać na Twoje zmysły, inspirując i dodając magii twojemu otoczeniu. Nie przegap szansy, by mieć tę niezwykłą kompozycję na swojej ścianie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 73 cm | olej | | | | | | | |
| 34398 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wir | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wir | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wir-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-869.jpg | 70000 | Mistrzowskie dzieło sztuki "Wir", stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2003, jest prawdziwym skarbem w kategorii abstrakcji. To wyjątkowa kompozycja, powstała przy użyciu technik oleju na płótnie, której wymiary wynoszą 105 cm x 160 cm.
"Wir" to prawdziwe triumfy sztuki, łączące odwagę i przemyślenie. Za sprawą żywych barw i dynamicznej formy, ta praca wywołuje niesamowite wrażenia i porusza głęboko zakorzenione emocje każdego widza.
To właśnie w "Wirze" każdy z nas może odnaleźć swoje własne doświadczenia i przemyślenia. Majrowski-Meyro używa swojego talentu, by przenieść nas w wir wzruszeń, zapraszając do refleksji nad ludzkimi relacjami, przemijaniem czasu czy wewnętrznymi walkami.
Niesamowite połączenie kolorów, świetlistych przejść i abstrakcyjnych kształtów czyni "Wir" unikalnym dziełem sztuki. Ten obraz nie tylko wzbogaci Twoje wnętrze, ale także stanie się inspiracją dla Twojego umysłu. Wykorzystaj moc tego arcydzieła, by wprowadzić odrobinę magii i ekspresji do swojego domu, biura czy galerii.
Dzięki "Wirowi" stworzonemu przez Majrowskiego-Meyro, Twoje pomieszczenie stanie się miejscem, w którym możesz oderwać się od rzeczywistości i odnaleźć wewnętrzny spokój. To doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki, pragnących posiadać coś niezwykłego i niepowtarzalnego.
Nie przegap okazji, by zdobyć "Wir" i cieszyć się niezrównaną jakością i wyjątkowością dzieła sztuki. To szansa na odkrycie nowych perspektyw, wzruszeń i piękna. Wykraczając poza granice tradycyjnej sztuki, "Wir" pozwoli Ci wkroczyć w świat wymyślony przez Majrowskiego-Meyro, pełen siły, determinacji i chwytającej za serce ekspresji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 105 cm x 160 cm | olej | | | | | | | |
| 34401 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wodospad | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wodospad | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wodospad-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-870.jpg | 70000 | Wodospad" - Abstrakcyjne Dzieło Sztuki Olejne na Płótnie
"Wodospad" to niezwykłe dzieło sztuki olejnej stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w roku 1995. To prawdziwe arcydzieło z kategorii Abstrakcja, które zachwyca i inspiruje swoją unikalnością.
Obraz "Wodospad" o wymiarach 115 cm x 170 cm przenosi nas w niezwykły świat artystycznych doznań. Wyjątkowe połączenie technik oraz mistrzowskie wykorzystanie oleju sprawia, że ten obraz emanuje energią i mocą wyrazu.
Dzięki zastosowaniu różnorodnych technik artystycznych, "Wodospad" zachwyca swoją finezją i głębią. Bogactwo barw oraz fascynujące detale przyciągają wzrok i pozwalają na odkrycie nowych emocji i odczuć.
To dzieło sztuki wyróżnia się także swoją precyzją wykonania oraz trwałością. Z uwagą do każdego szczegółu, artysta stworzył unikatową kompozycję, która przenika lata i zachwyca swoim niepowtarzalnym urokiem.
Obraz "Wodospad" to idealna inwestycja dla miłośników sztuki, którzy poszukują oryginalnego i przyciągającego uwagę dzieła. Jego obecność w Twoim domu, biurze czy galerii sztuki ożywi wnętrze, wprowadzając do niego nutę świeżości, niepowtarzalności i wyjątkowości.
Niewątpliwie "Wodospad" jest jednym z tych wyjątkowych dzieł sztuki, które odzwierciedlają siłę i oryginalność artystycznej wyobraźni. To prawdziwe arcydzieło, które przenosi odbiorcę w zupełnie nową, abstrakcyjną rzeczywistość.
Nie wahaj się, zainwestuj w "Wodospad" i czerp radość z tej niezwykłej kompozycji. Jego niepowtarzalność, siła wyrazu oraz ergonomiczne rozmiary sprawią, że stanie się on prawdziwym triumfem w Twojej kolekcji sztuki.
Zapewnij sobie ten niezwykły wgląd w abstrakcyjną sztukę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro. "Wodospad" czeka na Ciebie! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 115 cm x 170 cm | olej | | | | | | | |
| 34404 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wschód słońca | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wschod-slonca | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wschod-slonca-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-871.jpg | 30000 | Oto arcydzieło sztuki, które oczaruje każdego miłośnika sztuki. Obraz "Wschód słońca" został stworzony w 1997 roku przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro. Ta niezwykła kompozycja znajduje się w kategorii Abstrakcji i została wykonana przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego rozmiary to 100 cm x 80 cm.
Ten niezwykły obraz, "Wschód słońca", jest prawdziwym triumfem kreatywności i śmiałości artysty. Dzięki odważnej i innowacyjnej interpretacji abstrakcyjnych form, obraz ten pobudza wyobraźnię i przyciąga uwagę każdej osoby, która na niego spogląda. Jego dynamiczne linie i eksplozja kolorów sprawiają, że emanuje energią i urzeka swoją oryginalnością.
"Wschód słońca" to prawdziwy dowód na talent i niepowtarzalność Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro. Dzięki tej doniosłej pracy, możesz poczuć siłę i determinację artysty, który śmiało eksperymentuje, odkrywając granice sztuki. Ten obraz jest idealnym uzupełnieniem każdej kolekcji sztuki, zarówno dla doświadczonych kolekcjonerów, jak i dla tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z sztuką.
"Wschód słońca" przenosi nas w nieprzewidywalną podróż po emocjach i doświadczeniach. Niezależnie od tego, czy szukasz nowego elementu do swojego wnętrza, czy też chcesz inwestować w sztukę, ten obraz zapewnia niezapomniane wrażenia i stanowi unikalną okazję, by wejść w świat abstrakcji.
Nie przegap okazji, by zdobyć ten niezwykły obraz. "Wschód słońca" to prawdziwe arcydzieło dla kolekcjonerów z prawdziwym zamiłowaniem do niepowtarzalnych dzieł sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34407 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Zatopiony dzwon | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zatopiony-dzwon | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zatopiony-dzwon-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-874.jpg | 60000 | Zatopiony dzwon - abstrakcyjne malarstwo olejne na płótnie autorstwa Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro z 2001 roku. Ta wyjątkowa praca artystyczna o wymiarach 160 cm x 105 cm wzbogaci każde wnętrze swoim niezwykłym pięknem.
"Zatopiony dzwon" to zaledwie jedno spojrzenie na genialność Majrowskiego-Meyro. Uderza swoją odważną kompozycją i wyjątkowym połączeniem kolorów. Przeplatające się linie i kształty tworzą dynamiczną strukturę, która ujawnia się przed oczami obserwatora.
To arcydzieło sztuki abstrakcyjnej nie tylko pobudza zmysły, ale również pobudza wyobraźnię. Kadry i formy, które nie posiadają konkretnych znaczeń, umożliwiają każdemu miłosnikowi sztuki odkrycie własnych interpretacji i emocji. Może to być wyjątkowe przeżycie - zanurzenie się w oceanie abstrakcji, która wprawia w zachwyt i zmusza do refleksji.
"Zatopiony dzwon" to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki. Dzięki swojej wyjątkowej naturze, ta praca jest w stanie przyciągnąć uwagę i wprowadzić atmosferę tajemnicy do każdego pomieszczenia. Można ją podziwiać i kontemplować przez wiele godzin, zawsze odkrywając coś nowego i fascynującego.
Zapraszamy do zakupu arcydzieła "Zatopiony dzwon" i wprowadzenia do swojej kolekcji odrobinę odwagi, niezwykłości i triumfu. Ten obraz jest nie tylko piękny, ale również sprawia, że wnętrze staje się wyjątkowe i niezapomniane. To inwestycja w sztukę, która z czasem nabiera wartości i staje się ponadczasowym świadectwem mocnych emocji i determinacji artysty.
Dzięki "Zatopionemu dzwonowi", sztuka abstrakcyjna stanie się nieodłączną częścią Twojego życia, wzbogacając je o nowe doznania i inspiracje. Nie zwlekaj, zdobądź to unikalne arcydzieło już dzisiaj i ciesz się niepowtarzalną atmosferą, jaką ono stwarza. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 160 cm x 105 cm | olej | | | | | | | |
| 34410 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Zgromadzenie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zgromadzenie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zgromadzenie-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-875.jpg | 45000 | Zgromadzenie" to prawdziwy klejnot autorstwa Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, renomowanego artysty, który z pewnością przypadnie do gustu miłośnikom sztuki. To arcydzieło z kategorii Abstrakcja urzeka swoją oryginalnością i niesamowitą techniką wykonania. Obraz został stworzony z użyciem oleju na płótnie, co nadaje mu niezwykłe efekty i głębię.
Ten wyjątkowy dzieło sztuki "Zgromadzenie" prezentuje się imponująco, mierząc 130 cm na 80 cm. To prawdziwie odważne i dowodzące ogromnej determinacji przedstawienie, które zachwyci i poruszy każdego. Jego siła oddziałuje na zmysły, pozwalając wejść w świat abstrakcji pełnej niesamowitych emocji i wyobraźni.
Ten trudno do opisania obraz ożywi każde wnętrze, tworząc wyjątkową atmosferę i przyciągając uwagę gości. "Zgromadzenie" jest prawdziwym triumfem kreatywności i twórczego geniuszu artysty, który z pewnością przebije się przez szum innych dzieł sztuki.
Inspirujące, niezwykłe, i nowatorskie - tak można opisać "Zgromadzenie". To prawdziwy powiew świeżości w świecie sztuki, który odważnie podąża własnym szlakiem. Ten obraz to prawdziwe wyzwanie dla umysłu, które pozwoli Ci odkryć nowe perspektywy i stanąć oko w oko z własną duszą.
Kupując "Zgromadzenie", nie tylko otrzymujesz unikatowe dzieło sztuki, ale również możliwość przeniesienia się w świat ekspresji i emocji. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy pasjonatem sztuki, ten obraz przyniesie Ci niezapomniane doświadczenie i wzbogaci Twoją przestrzeń życiową.
Rozważając zakup "Zgromadzenia", stawiasz na ponadczasową sztukę, która będzie cieszyć Twoje oczy przez wiele lat. To investycja, która zwiększy wartość Twojej kolekcji i pozostawi trwały ślad w świecie sztuki.
Nie czekaj dłużej! "Zgromadzenie" jest dostępne teraz, gotowe, aby podbić Twoje serce swoją niezwykłą mocą i pięknem. Dołącz do grona szczęśliwych posiadaczy tego wybitnego dzieła i poczuj prawdziwą siłę sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 130 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34413 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Metropolis | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-metropolis | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-metropolis-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-878.jpg | 140000 | Metropolis" to przepiękne dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin'a Majrowskiego-Meyro w roku 2009. Należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz posiada wymiary 160 cm x 260 cm.
Ten wyjątkowy obraz "Metropolis" jest prawdziwym arcydziełem, które zachwyca i inspiruje miłośników sztuki na całym świecie. Tworząc to dzieło, artysta wykorzystuje niezwykłą mieszankę technik i kolorów, aby stworzyć niezapomniane wrażenie.
"Meyro" doskonale opanował sztukę abstrakcji, co sprawia, że ten obraz jest prawdziwie odważny i niesamowity. Jego śmiały wybór kolorów i tekstur przenosi nas w hipnotyzujący świat emocji i refleksji.
Dzięki swojej niepowtarzalności, "Metropolis" doskonale pasuje do nowoczesnych wnętrz, dodając im wyjątkowego charakteru i głębi. Ta prawdziwa karta tryumfu jest gotowa zagościć na ścianie Twojego domu, biura lub galerii, przyciągając uwagę i budząc rozmowy.
Nie może Cię ominąć ta niezwykle rozmowna i pełna determinacji kompozycja, która ukazuje siłę i siłę wyrazu artysty. "Metropolis" stanie się symbolem Twoich ambicji, pasji i nieustępliwości.
Wejdź w fascynujący świat abstrakcji i odkryj, jak "Metropolis" może wzmocnić emocje i wzbudzić ogromną radość.
Kupując to niezwykłe dzieło sztuki, inwestujesz nie tylko w piękno, ale także w historię i wartość artystyczną. Nie przegap okazji, aby wejść w posiadanie "Metropolis" i cieszyć się jego magią każdego dnia. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 160 cm x 260 cm | olej | | | | | | | |
| 34416 | Alexander Dobrodiy – Tuman | alexander-dobrodiy-tuman | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-tuman-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-883.jpg | 1800 | Tuman" to prawdziwy klejnot w świecie sztuki, stworzony przez renomowanego artystę Aleksandra Dobrodiya w 2004 roku. Ten arcydzieło wykonane jest w technice Realizm magiczny, co sprawia, że jest niezwykle unikalne i interesujące dla miłośników sztuki. Obraz został wykreowany na płótnie przy użyciu olejów, co dodaje mu głębi i intensywności.
Rozmiary tego dzieła sztuki wynoszą 35 cm na 50 cm, a dzięki temu idealnie wpasuje się do różnych przestrzeni. Jego urok tkwi w subtelności detali, które sprawiają, że każde spojrzenie na ten obraz jest odkrywaniem czegoś nowego. Czarujące prawo dojrzałe kolory oraz perfekcyjnie układane kompozycje tworzą niezwykłe wrażenie, które pozostanie w pamięci na zawsze.
Dzięki swojemu mistycznemu charakterowi "Tuman" jest w stanie przywrócić życie i energię w każdym wnętrzu. Ta odważna i niezwykła praca sztuki z pewnością przyciągnie uwagę wszystkich, którzy pragną czegoś wyjątkowego dla swoich kolekcji. Pozwala ona na wnikliwą obserwację i rozważanie, czego wynikiem jest niezwykła podróż w głąb artystycznej wizji. Siła i determinacja, które są w nim obecne, z pewnością zachwycą i zainspirują każdego.
Kupując "Tumana", otrzymujesz nie tylko piękny obraz, ale również kawałek historii sztuki. To prawdziwy tryumf dla kolekcjonerów i entuzjastów sztuki, którzy pragną wyrazić swoją pasję i szacunek dla najwyższej jakości dzieł. To arcydzieło zapewnia doskonałe wrażenia wizualne oraz głębokie emocje, które przetrwają przez wiele lat.
Nie czekaj dłużej - zdobądź swój własny "Tuman" i wprowadź magię do swojego domu! | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 35 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34419 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-3 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-884.jpg | 5800 | Martwa natura" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Gennadiy'a Tishchenko w 2007 roku. Ta arcydzieło wpisuje się w kategorię Martwa natura i zostało wykonane techniką olejną na płótnie.
Ten obraz o wymiarach 80 cm x 60 cm zachwyca swoją wyjątkowością i oryginalnością. "Martwa natura" przenosi nas w świat surrealistycznych kompozycji, które są w stanie pobudzić naszą wyobraźnię i rozbudzić uczucia.
Dzięki wykorzystaniu wysokiej jakości farb olejnych, artysta osiągnął niezwykłą głębię i bogactwo kolorów. Ten efekt wizualny pozwala przenieść się wprost do przedstawionej sceny, tworząc niezwykłą atmosferę.
Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy kolekcjonerem, to arcydzieło jest doskonałym dodatkiem do Twojej kolekcji. Dzięki nastrojowej martwej naturze, możesz dodać elegancję i unikalność do swojego wnętrza, tworząc przestrzeń, która wprawi w zachwyt Twoich gości.
"Martwa natura" to nie tylko obraz, ale również trwałe dzieło sztuki, które docenią przyszłe pokolenia. Jego wysokiej jakości wykonanie i wytrzymała rama zapewniają, że będzie ci towarzyszyć przez wiele lat.
Wielu kolekcjonerów obrazów już odkryło piękno i wartość "Martwej natury" Gennadiya Tishchenko. Dołącz do nich i zdobądź ten niezwykły obraz, który stanie się nie tylko ozdobą Twojej przestrzeni, ale również przedmiotem doznań emocjonalnych. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 80 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34422 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura ze otem | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-ze-otem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-885.jpg | 6800 | Niezwykłe arcydzieło sztuki o nazwie "Martwa natura ze otem", stworzone przez renomowanego artystę Gennadiya Tishchenkę w 2007 roku, jest bez wątpienia wart uwagi. Obraz ten przynależy do kategorii Martwa natura i został wykonany techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 65 cm x 80 cm.
"Martwa natura ze otem" wyróżnia się nie tylko swoją staranną i precyzyjną wykonaniem, ale również wyjątkowym stylem, który przyciąga uwagę i wzbudza silne emocje. To prawdziwe dzieło sztuki, które z pewnością ożywi każde wnętrze i doda mu niepowtarzalnego charakteru.
Ten niezwykły obraz nie tylko zachwyca swoimi detalami i pięknymi kolorami, ale także potrafi przenieść widza w inną rzeczywistość. Dzięki niemu można doświadczyć momentu spokoju i zadumy, a jednocześnie wejść w dialog z artystą i jego twórczością.
Jest to idealna propozycja dla miłośników sztuki, którzy pragną ubogacić swoją kolekcję o wyjątkowy i unikalny obiekt. "Martwa natura ze otem" będzie doskonałą ozdobą zarówno w prywatnym wnętrzu, jak i w przestrzeni publicznej, nadając każdemu pomieszczeniu niepowtarzalny charakter i styl.
Nie przegap tej wyjątkowej okazji, aby stać się posiadaczem tego niesamowitego dzieła sztuki. "Martwa natura ze otem" to odważny i zapierający dech w piersiach triumf talentu i determinacji. Wejdź w świat sztuki, zasmakuj magii i skompletuj własną kolekcję pełną arcydzieł.
Zapraszamy do zakupu obrazu "Martwa natura ze otem" i odkrycia piękna, które ukrywa się w każdej kropli farby i każdym pociągnięciu pędzla. Przywołaj na swoje ściany niepowtarzalną atmosferę i pozwól, by artyzm Gennadiya Tishchenki zainspirował Cię do nowych refleksji i doznań. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 65 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34425 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z zieloną zasłoną | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-zielona-zaslona | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-886-1.jpg | 6800 | Martwa natura z zieloną zasłoną to prawdziwe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Gennadija Tishchenko. Ten obraz, należący do kategorii Martwa natura, zachwyca niebanalnym połączeniem technik olejnych na płótnie. Jego wymiary to 65 cm x 80 cm.
Martwa natura z zieloną zasłoną to prawdziwa uczta dla oka i duszy. To niezwykłe dzieło sztuki skupia w sobie siłę i delikatność natury, przenosząc widza w surrealny świat pełen barw i tekstur. Wyjątkowa kompozycja obrazu wraz z wykorzystaniem odważnych technik malarskich sprawia, że ten obraz wyróżnia się wśród innych.
To co wyróżnia Martwą naturę z zieloną zasłoną to nie tylko piękno, ale również głębokie emocje, które przenikają przez płótno. Każdy szczegół tego obrazu jest starannie przemyślany i powstał z pasją artysty. Ten arcydzieło emanuje niesamowitą energią, która zatrzymuje nasze spojrzenie na dłużej.
Martwa natura z zieloną zasłoną to idealne uzupełnienie dla każdej kolekcji sztuki. Dzięki niepowtarzalnej atmosferze, jaką tworzy, obraz ten urozmaici wnętrza i doda im niepowtarzalny charakter. Niezależnie od tego, czy jesteś już kolekcjonerem, czy dopiero zaczynasz swoją przygodę z sztuką, ten obraz zapewni Ci niezapomniane doświadczenia wizualne.
Martwa natura z zieloną zasłoną to prawdziwy tryumf sztuki. Usiądź wygodnie, kontempluj ten dzieło i pozwól sobie na chwilę oderwania od rzeczywistości. Ten obraz przemawia do naszych emocji, odkrywa głębsze warstwy naszej egzystencji i wprowadza w naszej duszy niezwykłe piękno.
Nie czekaj dłużej i dodaj tę odważną Martwą naturę z zieloną zasłoną do swojej kolekcji już dziś. Rozkoszuj się każdym szczegółem tego unikalnego obrazu, który z pewnością stanie się perłą Twojej galerii. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 65 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34428 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura w cieniu | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-w-cieniu | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-905.jpg | 6800 | Martwa natura w cieniu to prawdziwe arcydzieło, stworzone przez znanego artystę Gennadiya Tishchenkę w roku 2007. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu zręcznej kombinacji technik - olej na płótnie. Oryginalność tego obrazu można podziwiać zarówno w prostocie, jak i w subtelnych detalach.
Martwa natura w cieniu to esencja piękna i elegancji. Przez magię barw i kompozycję tego dzieła, wprowadza ono do wnętrza każdego domu niepowtarzalną atmosferę, która porusza emocje i wywołuje głębokie odczucia. Śliczne perły na tle czarnej tkaniny dodają obrazowi ekstrawagancji, oddając duch artysty i jego wizję.
Dzięki swojemu rozmiarowi, ten obraz doskonale wpasuje się w różne przestrzenie, od minimalistycznych i nowoczesnych po bardziej tradycyjne. Zawieszony na ścianie, będzie stałym przypomnieniem o wyrafinowanym smaku i pasji do sztuki.
Martwa natura w cieniu jest idealnym dodatkiem do kolekcji dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie oryginalność i unikalne dzieła. Ten obraz jest nie tylko oknem do piękna natury, ale także inspiracją i przypomnieniem o ulotności życia.
Kupując to arcydzieło, nie tylko zdobędziesz wyjątkową ozdobę do swojego domu, ale także inwestycję na przyszłość. Dzieła Gennadiya Tishchenki są coraz bardziej rozpoznawane i cenione przez kolekcjonerów na całym świecie. Martwa natura w cieniu jest wyrazem artystycznej odwagi, zaskakującej wyobraźni i trwałej siły talentu.
Nie przegap możliwości posiadania tego niezwykłego obrazu. Martwa natura w cieniu to triumf malarstwa, który wprowadzi w twoje życie olśniewającą atmosferę, pełną uroku i pasji. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 40 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34431 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z zieloną butelką | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-zielona-butelka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-906.jpg | 4200 | Gennadiy Tishchenko zaprasza nas do odkrycia jego najnowszego arcydzieła, "Martwa natura z zieloną butelką". Ten niezwykły obraz, uchodzący za jedno z najlepszych dzieł artysty, stanowić będzie prawdziwą ozdobę dla każdego kolekcjonera sztuki.
Martwa natura Tishchenki doskonale oddaje niezwykłą precyzję i wyczucie detali artysty. Wykorzystując technikę malowania olejem na płótnie, artysta ożywia scenę, oddając każdy szczegół butelki i przedstawionych na obrazie owoców. Ten misterny proces twórczy Tishchenki odzwierciedla jego wielkie zaangażowanie i zamiłowanie do sztuki.
Obraz "Martwa natura z zieloną butelką" jest prawdziwym triumfem artystycznym. Jego realistyczny styl i doskonałe kompozycje tworzą niesamowitą atmosferę, która wciąga widza na długie godziny. Wielkość płótna, mierząca 50 cm x 70 cm, sprawia, że ten arcydzieło stanie się punktem centralnym przy jakiejkolwiek aranżacji wnętrza.
Niezapomniane wrażenia, jakie dostarcza ten obraz, są nie do przecenienia. Magia mistrzowskiego pędzla Tishchenki porusza każdą duszę i pobudza wyobraźnię. "Martwa natura z zieloną butelką" to prawdziwe dzieło sztuki, które dodaje klasy i prestiżu każdemu pomieszczeniu, gdzie zostanie wyeksponowane.
Zapraszamy Cię do odkrycia magii "Martwej natury z zieloną butelką" i dołącz do grona szczęśliwych posiadaczy tego przepięknego obrazu. Bądź częścią unikalnego świata sztuki, który wprawi Cię w zachwyt i zainspiruje na długie lata. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 50 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34434 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z młynkiem do kawy | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-mlynkiem-do-kawy | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-907.jpg | 4000 | Martwa natura z młynkiem do kawy to prawdziwa perełka w kolekcji dzieł renomowanego artysty Gennadiya Tishchenko z 2007 roku. Ten arcydzieło, należące do kategorii Martwa natura, zostało stworzone przy użyciu techniki olejowej na płótnie. Obraz ten zachwyca swoim niepowtarzalnym stylem i mistrzowską precyzją.
Martwa natura z młynkiem do kawy wyróżnia się swoim niezwykłym detalem, który naprawdę ożywia to dzieło sztuki. Artysta z niebywałą wprawą uchwycił każdy szczegół, nadając mu głębię i autentyczność. Ta kompozycja emanuje siłą i zarazem delikatnością, przenosząc nas w nieodkryty świat kawowych inspiracji.
Główna zaleta tego arcydzieła to jego zdolność do wywoływania silnych emocji. Przeglądając obraz, czujemy energię, pasję i odwagę artysty. Martwa natura z młynkiem do kawy to prawdziwe świadectwo triumfu ludzkiego talentu i determinacji.
Jest to idealny obraz dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią sobie innowacyjne podejście do tradycyjnej tematyki. Dzięki doskonałemu zastosowaniu techniki olejnej, artysta osiągnął niesamowite efekty plastyczne, które są niezwykle zachwycające dla oka.
Martwa natura z młynkiem do kawy to nie tylko arcydzieło sztuki, ale również doskonała inwestycja. Dzięki wizjonerskiemu spojrzeniu artysty na świat, ten obraz jest niezwykle atrakcyjny dla kolekcjonerów i będzie z pewnością rosł w wartości z biegiem czasu.
Pozwól, że Martwa natura z młynkiem do kawy Gennadiya Tishchenko stanie się perełką Twojej kolekcji. Kup ten wyjątkowy obraz już dziś i ciesz się niezwykłą historią, która kryje się za jego powierzchnią. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34437 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z brązowym dzbankiem | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-brazowym-dzbankiem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/908a.jpg | 4800 | Martwa natura z brązowym dzbankiem" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę, Gennadiya Tishchenko, w roku 2007. Ta wyjątkowa kompozycja jest częścią kolekcji Martwa natura i została wykonana techniką olejną na płótnie. Obraz ten mierzy 70 cm x 50 cm, co czyni go idealnym do wystawienia w różnych wnętrzach.
To wyjątkowe dzieło sztuki przyciąga uwagę swoją niepowtarzalną i pełną detali kompozycją. Wyrazista kolorystyka oraz perfekcyjne opanowanie techniki malarskiej przez artystę sprawiają, że ten obraz jest tak fascynujący. "Martwa natura z brązowym dzbankiem" to nie tylko malowidło, ale także wyraz sztuki, która potrafi wprowadzić głębię i wyjątkowość do każdego wnętrza.
Unikalność i oryginalność tego obrazu sprawiają, że idealnie pasuje zarówno do nowoczesnych, minimalistycznych przestrzeni, jak i do klasycznych, eleganckich wnętrz. Dzięki wysokiej jakości materiałom używanym do stworzenia tego dzieła sztuki, masz pewność, że będzie ono zachwycało przez wiele lat.
"Martwa natura z brązowym dzbankiem" to nie tylko obraz, który można podziwiać, ale także inwestycja. Przywołuje on inspirację, piękno i refleksję, które są nieodłącznymi elementami sztuki. Dodając ten wspaniały obraz do swojej kolekcji, możesz cieszyć się wyjątkowym darem dla swoich zmysłów i umysłu.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, jest to okazja, która nie może być przegapiona. Skorzystaj z tej okazji i daj swojemu wnętrzu odrobinę magii i piękna. "Martwa natura z brązowym dzbankiem" to pozycja obowiązkowa dla każdego kolekcjonera, który pragnie okryć piękno w najwyższej formie. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34440 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z cytrynami | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-cytrynami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/910-2.jpg | 2400 | Martwa natura z cytrynami to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Gennadiya Tishchenko w 2007 roku. Ta wyjątkowa kompozycja należy do kategorii Martwa natura, a jej tworzenie opiera się na połączeniu technik olejnych na płótnie. Obraz ten ma wymiary 30 cm x 40 cm, jest przepiękny zarówno samodzielnie, jak i wraz z ramą.
Martwa natura z cytrynami jest doskonałym dodatkiem do kolekcji dla miłośników sztuki. Przyciąga on uwagę swoją unikalnością i oryginalnością. Dzięki wyraźnym konturom i doskonałemu opanowaniu perspektywy, przekazuje on głębokie odczucia i wrażenia. Możesz być pewien, że ten obraz doda elegancji i charakteru każdemu wnętrzu.
Twórczość Gennadiya Tishchenko jest doceniana na całym świecie. Jego prace odznaczają się odwagą i wizjonerskim podejściem do sztuki. Martwa natura z cytrynami to podniosła i poruszająca kompozycja, która skradnie Twoje serce swoim niezwykłym pięknem i subtelnym przekazem.
Niepowtarzalne połączenie technik olejowych na płótnie sprawia, że ten obraz jest niezwykle trwały i odporny na uszkodzenia. Jego wymiary 30 cm x 40 cm sprawiają, że jest to idealny wybór zarówno dla małych wnętrz, jak i większych przestrzeni.
Martwa natura z cytrynami to arcydzieło, które zachwyca swoją autentycznością i wyjątkowym stylem. Dodanie tego obrazu do swojej kolekcji nie tylko ożywi Twoje wnętrze, ale także będzie wyrazem Twojego unikalnego charakteru i poczucia estetyki.
Nie czekaj dłużej - Martwa natura z cytrynami jest gotowa, by stać się centrum uwagi w Twojej przestrzeni. Zdecyduj się na ten niezwykły obraz i uczcij swój pasję do sztuki wprowadzając do swojego domu prawdziwe dzieło sztuki. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34443 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura w pastelowych kolorach | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-w-pastelowych-kolorach | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-912.jpg | 5200 | To oszałamiające Dzieło Sztuki Martwa natura w pastelowych kolorach stworzone przez uznawanego artystę Gennadiy Tishchenko w roku 2006 przeniesie Cię w magiczny świat sztuki i inspiracji. To prawdziwa perełka wśród innych dzieł z kategorii Martwa natura. Całość wykonana została przez artystę z użyciem mistrzowskich technik olejnych na płótnie, które dodają mu unikalnego charakteru.
Mierzące 77 cm x 40 cm, to arcydzieło wywołuje niesamowite emocje dzięki swojemu pięknu i oryginalnemu konceptowi. Gennadiy Tishchenko swoją pracą podkreśla wyjątkowość i subtelność martwych natur, które przenikają się z delikatnymi pastelowymi barwami, tworząc niezapomniane wrażenie. Niezwykły talent artysty jest tu widoczny w każdym detalu - niezwykła gra świateł, cieni i detali przykuwa uwagę nawet najbardziej wymagających miłośników sztuki.
Martwa natura w pastelowych kolorach jest idealnym uzupełnieniem Twojej kolekcji i doskonale wpasuje się w przeróżne wnętrza, dając im elegancki i wyrafinowany charakter. To Dzieło Sztuki będzie rozbudzać Twoją wyobraźnię i dawać Ci radość przez wiele lat.
Nie czekaj dłużej i daj się porwać kapitalnej pracy Gennadiy Tishchenko - Martwa natura w pastelowych kolorach. Ten arcydzieło nie tylko wniesie harmonię do Twojego wnętrza, ale także pozwoli Ci cieszyć się pięknem sztuki każdego dnia. Bądź jednym z niewielu, którzy mogą podziwiać tę intrygującą martwą naturę w swoim domu!
Kup teraz to wyjątkowe Dzieło Sztuki i poczuj magię i pasję, jakimi emanuje Martwa natura w pastelowych kolorach stworzona przez Gennadiy'a Tishchenko. To niepowtarzalne dzieło jest symbolem odwagi i triumfu. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 77 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34446 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura z białym kubkiem | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-z-bialym-kubkiem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/915-1.jpg | 2800 | Martwa natura z białym kubkiem" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Gennadiya Tishchenko w 2006 roku. Ten niepowtarzalny obraz z kategorii Martwa natura został wykonany przy użyciu techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 55 cm x 36 cm.
To wyjątkowe dzieło sztuki zadziwia swoją precyzją i mistrzostwem wykonania. Delikatne pociągnięcia pędzla oraz bogata paleta kolorów sprawiają, że obraz nabiera życia i oddaje piękno przedstawionej sceny. "Martwa natura z białym kubkiem" to prawdziwe połączenie kunsztu artystycznego i wyobraźni.
Ten obraz będzie idealnym dodatkiem do wnętrza dla miłośników unikalnych i oryginalnych dzieł sztuki. Jego obecność dodaje elegancji i wykwintności każdemu pomieszczeniu. Oferuje on nie tylko piękno wizualne, ale także wywołuje emocje i inspiruje do refleksji.
W dedykowanej ramie, "Martwa natura z białym kubkiem" staje się prawdziwym triumfem sztuki. Jego obecność w domu lub biurze to manifestacja gustu i wyrafinowanego stylu. Ten odważny i zapierający dech w piersiach obraz jest doskonałym prezentem dla kolekcjonerów, którzy szukają czegoś niezwykłego i głębokiego.
Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki czy masz zamiar stworzyć unikalną przestrzeń, "Martwa natura z białym kubkiem" spełni Twoje oczekiwania i przyniesie do Twojego otoczenia niepowtarzalną atmosferę i wyjątkowy charakter.
Przywołaj niezwykłe emocje i wprowadź do swojego wnętrza odrobinę magii dzięki niezwykłemu wyobrażeniu stworzonemu przez Gennadiya Tishchenko. Sięgnij po "Martwą naturę z białym kubkiem" i ciesz się jej urokami przez wiele lat. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 55 cm x 36 cm | olej | | | | | | | |
| 34449 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-4 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/919a.jpg | 3200 | Martwa natura" to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zostało stworzone przez znanego artystę Gennadiya Tishchenko w roku 2005. Ten niesamowity obraz należy do kategorii Martwa natura i został wykonany przy użyciu technik malarskich olej na płótnie. Jego wymiary to 80 cm x 36 cm, a z ramą 88 cm x 44 cm.
Ten wyjątkowy obraz "Martwa natura" wyróżnia się nie tylko swoją precyzją i rękodzielniczym wykonaniem, ale również niezwykłą kompozycją, która z pewnością przyciągnie uwagę każdego miłośnika sztuki. Każdy szczegół tego dzieła został dopracowany z niezwykłą dbałością o detale, co dodaje mu niepowtarzalnego uroku.
Artysta Gennadiy Tishchenko z dumą przedstawia nam tę pełną wdzięku i delikatności martwą naturę, która ożywa przed naszymi oczami. Światło i cień, które aż promieniują z tego obrazu, tworzą niezapomniany efekt i oddziałują na nasze zmysły w sposób niewiarygodny. Wyobraź sobie, jak ten malunek stanie się głównym punktem Twojej kolekcji i jak będzie przyciągał wzrok odwiedzających.
"Martwa natura" Gennadiya Tishchenko to prawdziwa perełka wśród dzieł sztuki. Jego wyjątkowość wyróżnia się wśród innych obrazów tego gatunku i jest gotowa zdobić ściany Twojego domu lub biura. To prawdziwie niezwykły element wystroju, który będzie służył jako inspiracja i cieszył oko przez wiele lat.
Nie przegap możliwości posiadania tego niezwykłego dzieła sztuki. "Martwa natura" Gennadiya Tishchenko to triumf kreatywności i pasji, który wprowadzi niepowtarzalną atmosferę do Twojego otoczenia. Bądź odważny i podkreśl swój niepowtarzalny styl dzięki temu cennemu arcydziełu. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 80 cm x 36 cm | olej | | | | | | | |
| 34452 | Alexander Dobrodiy – Motyw architektoniczny 3 | alexander-dobrodiy-motyw-architektoniczny-3 | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeriasztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-motyw-architektoniczny-3-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-930.jpg | 2000 | Motyw architektoniczny 3 to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę - Alexandra Dobrodiya w 2004 roku. Ten wspaniały obraz należy do kategorii Realizm magiczny i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie.
Ten niezwykły obraz o wymiarach 40 cm x 50 cm przeniesie Cię w magiczny świat architektury. Jego autentyczność i mistyczna aura sprawiają, że jest to doskonała inwestycja dla kolekcjonerów i pasjonatów sztuki.
Motyw architektoniczny 3 emanuje niezwykłą energią i wywołuje głębokie emocje. Dzięki niesamowicie precyzyjnemu wykonaniu, ten obraz sprawi, że z pewnością stanie się on perłą Twojej kolekcji. To dzieło sztuki pokaże Twoje wyrafinowane i unikatowe podejście do sztuki.
Kupując Motyw architektoniczny 3, otrzymujesz nie tylko wspaniały obraz, ale również możliwość stworzenia niezapomnianego wnętrza, które wzbogaci Twoje życie. Dodając tę niezwykłą kompozycję do swojej kolekcji, wprowadzasz do swojego domu unikatową atmosferę i nastrojowy klimat.
Motyw architektoniczny 3 - to istny tryumf w świecie sztuki. Dzięki śmiałej kombinacji technik, ten obraz przenosi widza do innego wymiaru, odkrywając przed nim nowe perspektywy. Z pewnością wzbudzi on zainteresowanie zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i osób, które dopiero rozpoczynają swoją przygodę ze sztuką.
Podsumowując, Motyw architektoniczny 3 to obraz, który wywołuje respekt wśród miłośników sztuki. Dzięki swojej wyjątkowości, niezapomnianym detalom i mistycznej atmosferze, jest on doskonałą inwestycją dla osób poszukujących prawdziwego arcydzieła. Zapewniając unikalne piękno i inspirację, ten obraz spełnia oczekiwania nawet najbardziej wymagających kolekcjonerów. | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34455 | Anatoliy Marchuk – Kompozycja błękitna | anatoliy-marchuk-kompozycja-blekitna | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/941.jpg | 4500 | Kompozycja błękitna" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Anatoliya Marchuka w roku 1998. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcji i została stworzona przy użyciu techniki olej na płótnie. Jej wymiary to 40 cm x 30 cm.
Ta błękitna kompozycja niesie ze sobą niezapomniane doznania dla miłośników sztuki. Zainspirowana abstrakcyjnymi formami, skłania widza do refleksji i odkrywania własnego świata emocji. Dzięki swobodnemu zastosowaniu techniki olej, obraz emanuje autorską kreatywnością i głębokim przekazem.
"Kompozycja błękitna" to odważne dzieło sztuki, które wprowadza do przestrzeni każdego pomieszczenia nadzwyczajną energię. Jego niezwykłe kolory i dynamiczne formy wstrząsają umysł swoją oryginalnością i wywołują intensywne uczucia - od zdumienia, przez zachwyt, aż po zainspirowanie.
Ten rarytas dla kolekcjonerów sztuki jest również doskonałą inwestycją. Dzieło Anatoliya Marchuka to prawdziwy triumf kreatywności, a jego wartość ciągle rośnie na rynku sztuki. Będzie ono doskonałym dodatkiem do każdej kolekcji, a także możliwością uhonorowania renomowanego artysty.
Jeśli poszukujesz czegoś niezwykłego, co przyciągnie uwagę swoją oryginalnością, "Kompozycja błękitna" jest dokładnie tym, czego potrzebujesz. Odkryj magię abstrakcji i daj temu dziełu sztuki szansę na odmienienie Twojego wnętrza.
Dzięki "Kompozycji błękitnej" stworzonej przez Anatoliya Marchuka, możesz poczuć się zainspirowany i zanurzony w nurcie sztuki. Uchwyć chwilę, zatrzymaj ją na zawsze i ciesz się każdym dniem z tym wyjątkowym dziełem. | Anatoliy Marchuk | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34458 | Anatoliy Marchuk – Krajobraz | anatoliy-marchuk-krajobraz | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/943.jpg | 4500 | Anatoliy Marchuk, ceniony artysta tworzący w 2006 roku, zaprezentował swój arcydzieło zatytułowany "Krajobraz". Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcja i została stworzona przy użyciu techniki olej na płótnie. Oferujemy ten niezwykły obraz w wymiarach 40 cm x 30 cm.
Obraz "Krajobraz" przenosi widza w fascynujący świat abstrakcji, zachęcając do własnych interpretacji i odkrywania głębi kompozycji. Stanowiąc niepowtarzalny wyraz artystycznej ekspresji Marchuka, ta praca jest hołdem dla niekończącej się szczodrości natury.
Zachwycające połączenie kolorów, tekstur i form w obrazie "Krajobraz" stwarza niezapomniane wrażenie i unikalny nastrój w pomieszczeniu. Bez wątpienia będzie pięknym akcentem w Twoim domu lub biurze, dodającym nową energię i debatującym atmosferę.
Wyjątkowy "Krajobraz" to nie tylko atrakcyjna dekoracja, ale także inwestycja o niezwykłej wartości. Stanowi on kontynuację artystycznej drogi Anatoliy Marchuka oraz jest dowodem na jego mistrzowskie panowanie nad techniką i niezawodne wyczucie estetyki.
Wyraź swoją wyjątkowość i gust poprzez nabycie tej niepowtarzalnej pracy. Zainwestuj w unikalne dzieło sztuki, które będzie służyło Ci przez lata, inspirując, ciesząc oko i wywołując głębokie emocje. Zdobądź "Krajobraz" Anatoliya Marchuka i odkryj potęgę sztuki abstrakcyjnej już teraz! | Anatoliy Marchuk | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34464 | Anatoliy Marchuk – Stylizowany bukiet | anatoliy-marchuk-stylizowany-bukiet | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/949.jpg | 6800 | Stylizowany bukiet" to wyjątkowe arcydzieło sztuki abstrakcyjnej, stworzone w 2005 roku przez renomowanego artystę Anatoliya Marchuka. Ta ekscytująca kompozycja, stworzona przy użyciu technik olejnych na płótnie, przenosi widza w wyjątkowy świat emocji i wyobraźni.
Niezwykła siła i wyrazistość "Stylizowanego bukietu" sprawiają, że ten obraz jest niezastąpionym dodatkiem do kolekcji dla każdego miłośnika sztuki. Jego fascynujące połączenie abstrakcji i ruchu sprawia, że przyciąga uwagę i inspiruje do refleksji.
Dzięki mistrzowskiemu użyciu kolorów i formy, "Stylizowany bukiet" zdobywa serca kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują niesamowitej wizualnej ekspresji. Płynne połączenie linii i kształtów tworzy wyjątkową harmonię, która ożywia przestrzeń, dodając jej odrobinę magii.
Ten niezwykły obraz o wymiarach 50 cm x 40 cm to cudowny dodatek do każdego wnętrza. Ożywi przestrzeń, dodając elegancji i unikalnego charakteru. "Stylizowany bukiet" wyróżnia się swoją odważną i niepowtarzalną stylistyką, która z pewnością przyciągnie uwagę każdego estety i miłośnika sztuki.
Dzięki niezwykłemu talentowi Anatoliya Marchuka, "Stylizowany bukiet" jest czymś więcej niż tylko obrazem. To prawdziwa uczta dla zmysłów, inspirująca do nowych spojrzeń i odkrywania głębszego sensu sztuki. Ten triumf malarstwa olejnego na płótnie doskonale prezentuje indywidualizm i niezależność artysty, emanując siłą i determinacją.
Jeśli szukasz niezapomnianego dzieła sztuki, które przeniesie Cię w świat niekończących się wrażeń i przywoła różnorodne emocje, "Stylizowany bukiet" jest dla Ciebie. Ten wspaniały obraz ożywi Twoje wnętrze, dodając mu charakteru, wyrafinowania i oryginalności. Nie przegap okazji, aby stać się właścicielem tego unikalnego dzieła sztuki! | Anatoliy Marchuk | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34467 | Yaroslav Kachmar – Enigma V | yaroslav-kachmar-enigma-v | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-enigma-v-yaroslav-kachmar-abstrakcja-967.jpg | 3800 | To jest twoje polskie opis:
"Enigma V" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 2004 roku. Praca ta należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu techniki mieszanej na papierze. Obraz ma wymiary 28 cm x 28 cm.
"Enigma V" jest niezwykłym dziełem sztuki, które wzbudza doskonałe emocje i zapewnia unikalne doświadczenie wszystkim entuzjastom sztuki. To odważne i poruszające dzieło jest zaprojektowane tak, aby zadziwić i zainspirować.
Cechą wyróżniającą "Enigmę V" jest jej tajemnicza aura, która przenosi widzów w świat subtelnych niuansów i niewyjaśnionych tajemnic. Ta praca pobudza naszą wyobraźnię i zachęca do refleksji.
"Enigma V" jest idealnym dodatkiem do każdej kolekcji sztuki, przynosząc wyjątkowe piękno i radość. Pozwól, by ta niezwykła kompozycja ożywiła Twoje wnętrze i dodała mu wyjątkowego charakteru.
Wybierz "Enigmę V" i doświadcz mind-blowing wrażeń, które ta praca sztuki przyniesie Ci każdego dnia. To prawdziwy tryumf sztuki abstrakcyjnej, która wyraża niezłomność i determinację.
Nie przegap okazji, aby zdobyć to niesamowite arcydzieło i wnieś do swojej kolekcji kawałek tajemnicy i piękna. Zamów już teraz! | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 28 cm x 28 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34470 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 284 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-284 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-284-yaroslav-kachmar-abstrakcja-970.jpg | 1250 | To świetlana i kreatywna praca Yaroslava Kachmara, artysty o uznanej renomie, zawiera w sobie całą esencję Abstrakcji. Ten wyjątkowy obraz został stworzony w 1988 roku i jest prawdziwym arcydziełem, które przyciąga wzrok i wzbudza niesamowite emocje. Wykonany z precyzją i starannością, grafika na papierze, którą tu prezentujemy, to niepowtarzalne połączenie różnorodnych technik, które tworzą doskonałą harmonię.
Wymiary tego niezwykłego dzieła to 8 cm x 11 cm. Perfekcyjnie dopasowany do otaczającego go świata, ten obraz jest zarówno delikatny, jak i potężny. Ożywia każde wnętrze i dodaje mu niepowtarzalnego charakteru. To prawdziwy skarb dla kolekcjonerów i miłośników sztuki abstrakcyjnej.
Patrząc na ten obraz, można dostrzec piękno i energię, które są niezwykle inspirujące. Jego kolorystyka i kompozycja przenikają głęboko do wnętrza, pozostawiając niezapomniane wrażenie. Wyraża odwagę, ekspresję i triumf artysty, który swoim talentem przenosi nas w inne światy.
Pozwól, że ten wyjątkowy obraz zainspiruje Cię i przeniesie w świat abstrakcyjnego piękna. Dzięki niemu odkryjesz nowe spojrzenie na sztukę i sprawisz, że Twoje wnętrze będzie emanować energią i wyjątkowym stylem. Nie przegap okazji, by stać się właścicielem tego unikalnego dzieła sztuki, które na zawsze pozostanie w Twoim sercu.
Niezwyczajny, zdumiewający, niełatwy do opisania - ten obraz Yaroslava Kachmara to prawdziwy diament wśród dzieł sztuki. Dodaj go do swojej kolekcji już dziś i przekonaj się, jak niezwykłą wartość wnosi do Twojego świata. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 11 cm | grafika | | | | | | | |
| 34473 | Yaroslav Kachmar – Motyw II | yaroslav-kachmar-motyw-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-motyw-ii-yaroslav-kachmar-abstrakcja-971.jpg | 2000 | Motyw II to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 2008 roku. Należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki mieszanej na papierze. Obraz posiada wymiary 17 cm x 17 cm.
Motyw II to prawdziwy triumf sztuki abstrakcyjnej, którym z pewnością zachwyci się każdy miłośnik sztuki. Jego niekonwencjonalna forma, odważne kształty i intensywne kolory nadają temu dziełu wyjątkowego charakteru. Ten unikalny obraz potrafi poruszyć najgłębsze struny naszych emocji, pozostawiając niezapomniane wrażenie.
To, co wyróżnia Motyw II spośród innych dzieł sztuki, to jego niezwykła zdolność do wywoływania silnych reakcji i uczuć u widza. Niezależnie od miejsca, w którym zostanie umieszczony, ten obraz będzie przyciągał uwagę i wzbudzał ciekawość. Dzięki zastosowaniu techniki mieszanej, artysta stworzył niepowtarzalną strukturę i teksturę, dodając tym samym głębię i trójwymiarowość do kompozycji.
Motyw II to nie tylko znakomity dodatek do Twojej kolekcji sztuki, ale również doskonały prezent dla miłośników oryginalnych i wyjątkowych dzieł. Jego niewielkie wymiary pozwalają na umieszczenie go praktycznie w każdym wnętrzu, dodając mu indywidualności i niepowtarzalnego charakteru.
To wspaniałe dzieło sztuki abstrakcyjnej jest wyrazem artystycznego geniuszu Yaroslava Kachmara oraz odzwierciedla jego niezwykłą wrażliwość na świat. Jeśli szukasz czegoś, co sprawi, że Twoje wnętrze stanie się pełne energii, pasji i wyjątkowości, to Motyw II jest właśnie dla Ciebie. Przeżyj artystyczną podróż pełną emocji, podziwiając ten niezwykły obraz na własnej ścianie. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 17 cm x 17 cm | technika mieszana | | | | | | | |
| 34476 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 286 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-286 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-286-yaroslav-kachmar-abstrakcja-972.jpg | 2000 | To, co przyciąga uwagę w sztuce, to możliwość odkrywania nowych perspektyw i emocji. Oskarżona, autorstwa renomowanego artysty Yaroslava Kachmara, to prawdziwe dzieło sztuki abstrakcyjnej, które zapewnia istny festiwal wrażeń dla miłośników sztuki.
Ten awangardowy obraz, stworzony w roku 2008, korzystając z unikalnych technik graficznych oraz pociągnięć pędzlem, zachwyca swoim odważnym zestawieniem kolorów i wizualnym układem. Praca o wymiarach 17 cm x 17 cm na papierze, intryguje i urzeka, reprezentując mistrzostwo artysty w kreowaniu niespokojnych kompozycji.
Oskarżona to prawdziwa uczta dla zmysłów, która pobudza wyobraźnię i pozwala na przeniesienie się w świat abstrakcji. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy poszukujesz unikalnego dzieła do swojego wnętrza, obraz Ten z pewnością stanie się nieodłączną częścią Twojego świata.
Ten arcydzieło oferuje nie tylko widowiskową estetykę, ale również przekazuje głębokie emocje i inspiruje do refleksji. Jego kolorystyka i kompozycja budzą silne odczucia, pozwalając na indywidualną interpretację i odkrywanie ukrytych sensów.
Oto Twoja szansa na posiadanie unikatowego z głębi serca arcydzieła sztuki abstrakcyjnej. Dodaj odrobinę śmiałości i pasji do swojej przestrzeni życiowej i ciesz się odważnym wyrazem tej pracy Yarsoslava Kachmara. To prawdziwe zwycięstwo dla miłośników sztuki, którzy odkładają rutynę na rzecz ekscytującej podróży do światów pełnych wrażeń.
Niech to wyjątkowe arcydzieło stanie się Twoją towarzyszką w codziennych podróżach emocjonalnych. Odkryj magię abstrakcji w naszym sklepie i podaruj sobie triumf nad nudą. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 17 cm x 17 cm | grafika | | | | | | | |
| 34479 | Yaroslav Kachmar – Kompozycja II (ed. 8/10) | yaroslav-kachmar-kompozycja-ii-ed-8-10 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kompozycja-ii-yaroslav-kachmar-abstrakcja974.jpg | 2250 | Oto dzieło sztuki, które z pewnością odniesie sukces w każdej kolekcji - "Kompozycja II (ed. 8/10)". To prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu niezwykłych technik, takich jak sucha igła i papier.
"Kompozycja II (ed. 8/10)" wyróżnia się swoimi niezwykłymi cechami, które z pewnością oczarują miłośników sztuki. Przede wszystkim, dzieło to skupia się na twórczych połączeniach i odkrywaniu nowych wymiarów abstrakcji. Wykorzystanie suchej igły i papieru daje obrazowi unikalną strukturę i głębię.
Niezwykle ważne jest, że "Kompozycja II (ed. 8/10)" może przynieść niezliczone korzyści dla kolekcjonerów sztuki. Jego niepowtarzalny charakter wprowadza nowość i świeżość do każdego wnętrza. Pomaga stworzyć atmosferę pełną energii i ożywienia, dodając jednocześnie odrobinę tajemnicy i wyrafinowania.
Ten wybitny obraz przenosi widza w nowy wymiar estetyki, odkrywając nieznane krajobrazy i zmuszając do refleksji. Jego odważna kompozycja i intensywność nasycone barwy są w stanie poruszyć najgłębsze emocje i wywołać tajemniczą fascynację.
"Kompozycja II (ed. 8/10)" to prawdziwa perła sztuki, która z pewnością stanie się punktem centralnym każdego pomieszczenia. Wymiary obrazu wynoszą 18 cm x 24 cm. Pozwala to na swobodne dostosowanie do różnych przestrzeni i preferencji.
Nie wahaj się, sięgnij po ten niezwykły obraz i odkryj magię abstrakcji w najbardziej zdumiewający sposób. "Kompozycja II (ed. 8/10)" to triumf kreatywności, odwagi i wytrwałości, który z pewnością zapadnie w pamięć na długi czas. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 18 cm x 24 cm | sucha igła | | | | | | | |
| 34482 | Yaroslav Kachmar – Kompozycja I ( ed. 6/10) | yaroslav-kachmar-kompozycja-i-ed-6-10 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kompozycja-ii-yaroslav-kachmar-abstrakcja975.jpg | 2250 | Kompozycja I (ed. 6/10) to dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 2008 roku. Ten arcydzieło zalicza się do kategorii Abstrakcji i zostało wykonane przy użyciu technik sucha igła na papierze. Obraz ma wymiary 18 cm x 24 cm.
Kompozycja I (ed. 6/10) fascynuje swoją odwagą i oryginalnością. To niezwykłe dzieło sztuki pobudza wyobraźnię i przenosi nas do innego wymiaru. Wykonane techniką sucha igła, porusza emocje i zaskakuje swoją wizją światła, formy i koloru.
Dzięki Kompozycji I (ed. 6/10) możesz przywołać nastrój i atmosferę, która przeniknie Twoje wnętrze, dodając mu głębi i dynamiki. Ta niesamowita praca artystyczna przyniesie harmonię i inspirację do Twojego otoczenia.
Kompozycja I (ed. 6/10) to prawdziwy triumf sztuki abstrakcyjnej, która sprawi, że Twoje wnętrze nabierze charakteru i unikalności. Dzięki swojemu odważnemu wykonaniu i niezwykłej technice sucha igła, ten obraz stanie się centralnym punktem każdego pomieszczenia.
Za pomocą techniki sucha igła, Yaroslav Kachmar stworzył arcydzieło, które zachwyca swoją wizją i precyzją. Kompozycja I (ed. 6/10) to idealna propozycja dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i zaskakującego.
Daj się porwać tej mrożącej krew w żyłach kompozycji, która zmieni Twoje postrzeganie sztuki. Kompozycja I (ed. 6/10) zaprasza do świata abstrakcji, pełnego nieskończonych możliwości i emocji.
Nie przegap okazji, aby zyskać na swojej ścianie prawdziwe arcydzieło. Zamów Kompozycję I (ed. 6/10) już dziś i podziwiaj tę niesamowitą sztukę | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 18 cm x 24 cm | sucha igła | | | | | | | |
| 34485 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 290 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-290 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-yaroslaw-kaczmar-bez-tytulu-290-abstrakcja-976.jpg | 1500 | Ta wyjątkowa praca sztuki, stworzona w 1988 roku przez znanego artystę Yaroslava Kachmara, jest prawdziwym arcydziełem w kategorii Abstrakcja. Wykorzystując mieszane techniki, artysta stworzył tę malarską kompozycję na papierze, której wymiary wynoszą 13 cm x 15 cm.
To dzieło sztuki ma wiele do zaoferowania pasjonatom sztuki. Jego abstrakcyjne formy i wyraziste kolory przykuwają uwagę i pobudzają wyobraźnię. Każde ruchome pociągnięcie pędzlem na papierze tworzy niepowtarzalną i emocjonalną podróż dla zmysłów.
Ta praca sztuki ma potencjał, aby dodać unikalnego charakteru każdemu wnętrzu. Jego kształty i kolory mogą wprowadzić do przestrzeni żywiołowość, zaś blask i głębia dzieła z pewnością zachwycą każdego obserwatora. Wyjątkowy styl Yaroslava Kachmara jest idealnym wyborem dla osób, poszukujących czegoś ekscytującego i odważnego do swojej kolekcji.
Ta wybitna praca sztuki to triumf artystycznego geniuszu. Jej finezyjne połączenie technik tworzy niepowtarzalne wrażenie i wywołuje głębokie emocje. To dzieło emanuje siłą i charakterem, które dostarczą trwałych wrażeń każdemu obserwatorowi.
Dokonując wyboru tej przełomowej pracy Yaroslava Kachmara, inwestujesz w nie tylko w piękno, ale także w długotrwałą wartość. To istotne dla kolekcjonerów, dla których inwestowanie w sztukę jest strategią o dużej wartości dodanej.
Nie przegap okazji, by zdobyć tę niezwykłą pracę sztuki i stworzyć niesamowite doświadczenie dla swojej kolekcji. Pozwól, by wyczucie Yaroslava Kachmara wypełniło Twoją przestrzeń emocjami i wyrazem artystycznym. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 13 cm x 15 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34488 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 293 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-293 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-293-yaroslav-kachmar-abstrakcja-977.jpg | 1250 | To wspaniałe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 1994 z pewnością odnajdzie swoje miejsce w sercach miłośników sztuki abstrakcyjnej. Ta abstrakcyjna kompozycja, wykonana techniką sucha igła na papierze, emanuje kreatywnością i indywidualnością.
Niezwykła praca sztuki o wymiarach 11 cm x 13 cm ożywia przestrzeń swoją oryginalnością i ekspresją. Wzbogaci każde wnętrze i stanie się punktem centralnym, przyciągającym uwagę odwiedzających.
Dzięki tej wyjątkowej pracy sztuki, odbiorca ma możliwość zagłębienia się w labirynt abstrakcyjnych kształtów i pejzaży emocji. Przyciągające wzrok kolory i dynamiczne linie pozwalają na odkrycie nowych poziomów interpretacji i odczuć. To nie tylko zwykłe dzieło sztuki, to przekaz artysty, który wyzyskuje wyobraźnię i pobudza zmysły.
Zyskujesz nie tylko wyjątkowy dodatek do swojej kolekcji, ale również możliwość zanurzenia się w odkrywaniu nowych perspektyw i doznań poprzez sztukę. Sztuka Yaroslava Kachmara przynosi świeże spojrzenie na świat i zapewnia dawkę inspiracji oraz refleksji na temat własnych doświadczeń.
Niech to odważne i zapierające dech w piersiach dzieło sztuki stanie się Twoim triumfem. Ożyw swoje wnętrza jego obecnością i dodaj im nuty finezji i wyrafinowania. To dzieło sztuki odkryje przed Tobą nowe horyzonty i uchwytnie piękno abstrakcji.
Niezwyczajne prace takie, jak ta, to oaza kreatywności i wyrazu, które wzbogacają nasze życie. Nie przegap okazji, by stać się współtwórcą tego niezwykłego dzieła sztuki. Dodaj ten malutki skarb do swojej kolekcji i doświadcz jego niepowtarzalnego wpływu na Twoje codzienne życie. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 11 cm x 13 cm | sucha igła | | | | | | | |
| 34491 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 291 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-291 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/980.jpg | 1000 | To arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 1980 roku, to prawdziwy klejnot w kategorii Abstrakcja. Wykorzystując techniki akwaforty i rysunku na papierze, dzieło to emanuje niezwykłym kunsztem i wyrafinowanym stylem.
Malowanie o wymiarach 9 cm x 6 cm zachwyca odważnymi barwami oraz niezwykłymi formami, które przenoszą obserwatora w zupełnie nowy świat. Jego niepowtarzalność i wyjątkowość przyciągają wzrok i dodają wnętrzu niepowtarzalnego charakteru.
Ten wyjątkowy obrazek nie tylko wzbogaci Twój dom, ale również dostarczy Ci niezapomnianych chwil refleksji i przyjemności z obcowania ze sztuką. Doskonale sprawdzi się jako prezent dla miłośników sztuki, dodając odrobiny wyrafinowania i elegancji do ich kolekcji.
Każdy element tego dzieła Yaroslava Kachmara oddaje jego niezwykłe zdolności artystyczne oraz niewyczerpane pokłady kreatywności. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która napełni przestrzeń i umysł pięknem, inspiracją i radością.
Rozważając zakup tego arcydzieła, nie tylko inwestujesz w unikalną i wartościową sztukę, ale również zyskujesz dzieło pełne dramatyzmu, pasji i wyrazistości, które na długo pozostanie w Twojej pamięci.
Uwolnij swoją wyobraźnię i ciesz się blaskiem artystycznym tego niespotykanego malowidła. Podaruj sobie i swoim bliskim dozę radości, dając im możliwość podziwiania tej wybitnej artystycznej triumfy.
Nie trać okazji, by zdobyć to wyjątkowe dzieło Yaroslava Kachmara. Odważ się na inwestycję, która zapewni Ci długotrwałe zadowolenie i gwarantuje jedyny w swoim rodzaju rarytas dla Twojej kolekcji artystycznej. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 9 cm x 6 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34494 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 292 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-292 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/981a.jpg | 750 | To wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 1980 roku jest prawdziwym dziełem sztuki abstrakcyjnej. Przeznaczone dla miłośników sztuki, to arcydzieło urzeka swoją wyjątkowością i niezwykłym stylem. Oryginalność tego obrazu polega na zastosowaniu techniki akwaforty na papierze, której rezultatem jest bez wątpienia wyjątkowa kompozycja i niesamowite efekty wizualne.
Obraz Kachmara o wymiarach 6 cm x 5 cm jest małym, ale potężnym wyrazem artystycznym. Bez ograniczeń, artysta stworzył dzieło pełne głębi i ekspresji, które przenika emocje i pobudza wyobraźnię. Jego mistyczne odcienie i niezwykłe detale przykuwają uwagę, wnosząc do wnętrza harmonię i wibracje.
Dzięki temu dziełu sztuki masz możliwość wprowadzenia do swojej przestrzeni nowego wymiaru estetyki i kreatywności. To niewielkie malowidło może stać się niezwykłym centerpem Twojej kolekcji, które wzbogaci Twoje wnętrze o unikalny akcent artystyczny.
To wyjątkowe dzieło Kachmara jest deklaracją artystycznego buntu i odwagi. Jego kunszt i determinacja są z pewnością zauważalne w każdym szczególe tego obrazu. Dzięki niemu stajesz się posiadaczem wyjątkowego dzieła sztuki, które jest metaforą triumfu i siły charakteru artysty.
Nie przegap tej okazji, aby zdobyć ten niesamowity obraz Kachmara, który zapewnia nie tylko wspaniałe doświadczenie wizualne, ale również przemieszcza Cię w emocjonalną podróż. Bądź częścią tej artystycznej przygody i odkryj w sobie nowe perspektywy i wrażenia. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 6 cm x 5 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34497 | Yaroslav Kachmar – Enigmatyczna figura | yaroslav-kachmar-enigmatyczna-figura | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-enigmatyczna-figura-yaroslav-kachmar-abstrakcja-985.jpg | 1000 | Enigmatyczna figura to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez uznanego artystę Yaroslava Kachmara w 2005 roku. Ten arcydzieło z gatunku Abstrakcja przykuwa uwagę swoimi mistycznymi detalami i niezwykłym kompozycyjnym podejściem. Obraz ten jest stworzony za pomocą technik mieszanych na papierze, co dodaje mu charakteru i głębi.
Enigmatyczna figura wywołuje mieszankę uczuć i emocji, dzięki czemu idealnie wpasuje się w różne pomieszczenia i style wnętrz. Jego niewielkie rozmiary (8 cm x 10 cm) sprawiają, że można go umieścić nawet na niewielkiej ścianie czy szafce, dodając tym samym niepowtarzalny akcent w wystroju.
To prawdziwie niezwykłe dzieło sztuki przyniesie Czytelnikom wiele radości i inspiracji. Enigmatyczna figura nie tylko wzbogaca wnętrza, ale również pobudza wyobraźnię i zachęca do refleksji. Ten malarski tryumf, z silnym wyrazem i odwagą, przenosi nas w inny wymiar sztuki, zapewnienie nam unikalnego doświadczenia.
Ten niezwykły obraz, stworzony przez Yaroslava Kachmara, jest prawdziwym znaleziskiem dla kolekcjonerów, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i nietuzinkowego. Enigmatyczna figura to połączenie abstrakcji, uroku i tajemniczości, które z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki.
Jeśli jesteś pasjonatem sztuki, nie przegap okazji, by mieć w swojej kolekcji to niezwykłe arcydzieło, które zapewni Ci niezapomniane wrażenia i głębokie doznania. Enigmatyczna figura to prawdziwy klejnot, który wniesie nową jakość do Twojego otoczenia. Niech ta tajemnicza i wciągająca praca sztuki stanie się częścią Twojego życia i dostarczy Ci nieustającej satysfakcji.
Zapraszamy do nabycia Enigmatycznej figury, aby odkryć jej niezwykłe piękno i wyjątkowość. Niech ta niepowtarzalna kompozycja zainspiruje i ożywi Twoje wnętrza, dodając im właściwego charakteru i niekonwencjonalnego uroku. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 10 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34500 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 318 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-318 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-318-yaroslav-kachmar-abstrakcja-986.jpg | 1000 | Prezentujemy niezwykłe dzieło sztuki namalowane w 2005 roku przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara. Ta prawdziwa klasa abstrakcji w głębokim znaczeniu słowa została stworzona przy użyciu techniki monotypii. Artysta użył papieru jako medium, który idealnie podkreśla kreatywność i ekspresję malowidła.
To niewielkie dzieło sztuki ma wymiary 8 cm x 10 cm, co czyni je unikatowym i wyjątkowym w swoim rodzaju.
To malowidło Kachmara przyciąga uwagę dzięki swojemu odważnemu podejściu i fenomenalnej kolorystyce. Jego niezwykłe połączenie barw i linii sprawia, że prace tego artysty wyróżniają się na tle innych abstrakcyjnych dzieł sztuki.
Każda linia i kształt na tym dziele doskonale oddaje siłę i determinację artysty. To prawdziwy triumf nad stagnacją i rutyną.
To niezwykłe malowidło doda elegancji i inspiracji każdemu wnętrzu. Jego obecność w przestrzeni domowej czy biurowej ożywi i doda głębi emocjonalnej.
Dzięki swojej wyjątkowej technice i niewielkim rozmiarom dzieło to jest doskonałą inwestycją dla kolekcjonerów sztuki.
Bądź częścią tej niezwykłej podróży artystycznej i daj się porwać magii, którą Yaroslav Kachmar widział podczas tworzenia tego niewielkiego, ale mocno oddziałującego dzieła. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 10 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34503 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 319 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-319 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-319-yaroslav-kachmar-abstrakcja-987.jpg | 1000 | Niepowtarzalne dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Yaroslava Kachmara, powstałe w roku 2005, zachwyci każdego miłośnika abstrakcjonizmu. Ta wyjątkowa praca wykonana techniką monotypii na papierze wyróżnia się swoją niezwykłą formą i stylem. Jej wymiary to 8 cm x 10 cm, co czyni ją kompaktową i idealną do wystawienia zarówno na ścianie, jak i na półce czy biurku.
Ten niewielki, lecz znaczący obrazek przenosi odbiorcę w inny wymiar sztuki, odkrywając przed nim nowe perspektywy i inspirujące interpretacje. Dzięki swojej abstrakcyjnej naturze, dzieło to pobudza wyobraźnię i pozwala widzowi na indywidualne doświadczenie i odkrywanie znaczeń.
Kombinacja technik monotypii oraz delikatna struktura wykonania tego obrazu nadają mu niepowtarzalny charakter. Jego detal i subtelną paletę barw można dostrzec tylko w bardzo zbliżonym przyjrzeniu się, co dodatkowo wzbudza tajemniczość i intryguje widza.
To wyjątkowe dzieło sztuki doskonale nadaje się jako prezent dla kogoś, kto docenia unikalne i niezwykłe formy wyrazu artystycznego. Inwestycja w tę pracę to nie tylko posiadanie czegoś pięknego i oryginalnego, ale także uczestnictwo w wizji artysty oraz sposób na udział w rozwijającej się branży sztuki.
Nie przegap okazji, by zdobyć ten niewielki, ale pełen mocy obrazek autorstwa Yaroslava Kachmara. Jego wyjątkowość, odwaga i oryginalność z pewnością przykuje uwagę i podkreśli Twoją pasję do sztuki. Dodaj odrobinę magii i tajemniczości do swojej kolekcji. Wybierz to wybitne dzieło sztuki i ciesz się niepowtarzalnym triumfem sztuki abstrakcyjnej już dzisiaj. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 10 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34506 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 321 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-321 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-321-yaroslav-kachmar-abstrakcja-989.jpg | 1750 | To niezwykłe dzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmar w 1996 roku, zachwyci każdego miłośnika sztuki abstrakcyjnej. Ta arcydzieło zostało wykonane techniką mieszanej techniki na papierze. Obraz mierzy 11 cm x 16 cm i doskonale prezentuje się zarówno pojedynczo, jak i z ramą.
Twórcze połączenie technik przez artystę sprawia, że ten obraz jest prawdziwie wyjątkowy. Jego abstrakcyjna forma i kolorystyka pobudzą Twoją wyobraźnię i wprowadzą Cię w głęboki stan refleksji. To prawdziwa eksplozja emocji, która doda odrobinę odwagi i wytrwałości w Twoim życiu.
Dzięki temu dziełu sztuki będziesz mógł podziwiać niezwykłe kontrasty i kompozycję, które bez wątpienia przyciągną uwagę Twoich gości. Idealnie wpasuje się w różne wnętrza, dodając im niepowtarzalnego charakteru i ożywiając przestrzeń.
Niniejszy obraz to nie tylko dekoracja, ale również głębokie przedstawienie wewnętrznych przeżyć artysty, które z pewnością przeniosą Cię w inną rzeczywistość. Zyskaj unikalny kawałek sztuki, który wyzwoli Twoją wyobraźnię i doda pełniącej triumfu estetyce Twojemu domowi.
Kupując ten niezwykły obraz Yaroslava Kachmara, inwestujesz w coś więcej niż tylko przedmiot. Otrzymujesz prawdziwe dzieło sztuki, które zainspiruje Cię, dodając niezwykłej energii Twojemu otoczeniu. To wyjątkowa okazja, aby mieć oryginalne dzieło sztuki u siebie i cieszyć się nim przez wiele lat.
Nie trać okazji na posiadanie tego odważnego i poruszającego dzieła sztuki. Zamów już dziś, aby zachwycić się niepowtarzalnością i pięknem tego obrazu Yaroslava Kachmara. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 11 cm x 16 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34509 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 322 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-322 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-322-yaroslav-kachmar-abstrakcja-990.jpg | 800 | To wybitne dzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty Yaroslava Kachmara, stworzone w roku 2006, z pewnością przykuje uwagę miłośników sztuki abstrakcyjnej. Ta niesamowita praca została wykonana na papierze przy użyciu specjalnej techniki monotypii, co nadaje jej niepowtarzalny charakter. Jej wymiary to 8 cm x 7 cm.
Twórczość Kachmara wyróżnia się odwagą i niebywałym kunsztem. Jego prace są prawdziwym triumfem sztuki, przyciągającym swoją niezwykłą energią i głębią. To coś więcej niż tylko obraz - to wyraz artystycznego ducha, który porusza najgłębsze emocje.
To arcydzieło abstrakcyjne nie tylko przyciąga wzrok, ale także wywołuje burzę myśli i odczuć. Jego unikalna forma i intensywna kolorystyka ożywiają przestrzeń, dodając jej niepowtarzalnego charakteru. To idealny wybór dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną posiąść dzieło o niepowtarzalnym charakterze.
Podziwiajcie tę mind-blowing pracę Kachmara i doświadczcie jej wpływu na swoją duszę. Pozwólcie, by te wyjątkowe monotypie wkomponowały się w waszą przestrzeń życiową i stały się źródłem inspiracji i fascynacji.
Ten unikalny obraz Kachmara to prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki. Czerpcie radość z posiadania tego dzieła i cieszcie się jego niezwykłą siłą i pięknem. Niech ta monotypia stanie się symbolem waszego własnego artystycznego wzlotu i nieposkromionego ducha twórczego. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 7 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34512 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 323 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-323 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-323-yaroslav-kachmar-abstrakcja-991.jpg | 900 | Artystyczna abstrakcja Yaroslava Kachmara, namalowana w 2007 roku, to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki. Ta wyjątkowa praca, zaliczana do kategorii Abstrakcja, powstała przy użyciu techniki monotypii na papierze. Jej wymiary wynoszą 8 cm x 10 cm, co czyni ją kompaktowym dziełem sztuki.
To co wyróżnia to dzieło Kachmara spośród innych, to jego odważne i intrygujące wzory, które pobudzają do intelektualnych i emocjonalnych odkryć. Dzięki swojej ekspresyjności i subtelnym, a zarazem potężnym kompozycjom, ta praca sztuki z pewnością zaskoczy i zapadnie w pamięć.
Kachmar w swoim arcydziele eksperymentuje z formą i kolorem, tworząc abstrakcyjne wzory, które wydobywają głębię i wprowadzają widza do unikalnej wizji artysty. Ta praca to prawdziwy triumf wyobraźni, która ożywia przestrzeń i wzbudza wiele refleksji.
Mając ten obraz w swojej kolekcji, staniesz się częścią ekskluzywnego grona miłośników sztuki, którzy doceniają odwagę artysty i jego zdolność do tworzenia przełomowych dzieł. To dzieło sztuki jest niezwykle oryginalne i może stanowić inspirację dla każdego, kto poszukuje czegoś niesamowitego, co wywoła wewnętrzne wzburzenie i zachwyt.
Zdobądź tę niepowtarzalną pracę Yaroslava Kachmara i ciesz się jej niezwykłą energia i znaczeniem. To inwestycja w sztukę, która trwa wiecznie i zawsze będzie świadectwem twojej wyjątkowej wrażliwości i smaku. Bądź częścią historii sztuki dzięki temu arcydziełu wielkiego artysty. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 10 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34515 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 326 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-326 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-326-yaroslav-kachmar-abstrakcja-994.jpg | 900 | Ten niezwykły obraz stworzony przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 2005 roku jest prawdziwym arcydziełem w kategorii Abstrakcja. Śmiałe, porywające i pełne triumfu, to dzieło sztuki jest połączeniem technik monotypii i sitodruku na papierze.
Ten malunek o wymiarach 10 cm x 8 cm, stanowi absolutną gratkę dla kolekcjonerów sztuki. Jego niepowtarzalna energia i wizualna ekspresja wprowadzą niezwykłe doznania i subtelność do Twojego wnętrza.
Przez lata, prace Yaroslava Kachmara zyskały uznanie zarówno w kraju, jak i za granicą, przyciągając liczne grono kolekcjonerów i miłośników sztuki. Jego wyjątkowe podejście do abstrakcji, przekraczające granice konwencjonalnych form, sprawia, że jego prace są wyjątkowe i niepowtarzalne.
To dzieło sztuki jest wyrazem artystycznej odwagi, która emanuje z każdej linii, kształtu i barwy. Odkryj siłę i wielowymiarowość abstrakcji w tej fascynującej kompozycji.
Dzięki odpowiedniemu wykorzystaniu technik monotypii i sitodruku, twórca tego obrazu zdołał stworzyć niepowtarzalne wrażenie. Wybór papieru jako podłoża dodaje mu subtelności i delikatności, co podkreśla unikalność tej pracy.
Jeśli szukasz czegoś, co nadal jest w stanie zaskoczyć Twoje zmysły i wprowadzić energię do Twojej przestrzeni, to to arcydzieło Yaroslava Kachmara jest doskonałym wyborem. Dodaj odrobinę odważnego piękna do swojej kolekcji i pozwól, by Twój umysł odszedł w fascynującą podróż w świecie abstrakcji. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 10 cm x 8 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34518 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 327 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-327 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/995a.jpg | 900 | Ten wyjątkowy obraz wykonany przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 2005 jest perełką w kategorii Abstrakcja. Wykorzystując technikę monotypii na papierze, artysta stworzył dzieło o niezwykłej wartości artystycznej.
To arcydzieło ma wymiary 10 cm x 8 cm, co czyni je idealnym zarówno do ozdoby wnętrza, jak i do kolekcjonowania. Jedyne w swoim rodzaju połączenie kolorów, światła i faktur sprawia, że ten obraz jest niezwykle unikalny i przyciąga wzrok każdego, kto na niego patrzy.
Ten wyjątkowy obraz Yaroslava Kachmara jest czystą manifestacją jego artystycznego geniuszu. Pełen pasji i energii, obraz ten emanuje siłą, która wprawia w zachwyt każdego konesera sztuki. Dzięki swojej abstrakcyjnej formie, odwołuje się do naszych najgłębszych emocji i pobudza naszą wyobraźnię.
Dzięki temu obrazowi zyskasz nie tylko dekorację o unikalnym charakterze, ale także możliwość odkrywania nowych aspektów i interpretacji sztuki. To dzieło jest z pewnością inwestycją, która przyniesie satysfakcję nie tylko teraz, ale także w przyszłości.
Poczuj magię i siłę tego niezwykłego obrazu Yaroslava Kachmara i dodaj go do swojej kolekcji już dziś. To prawdziwy triumf artystycznego geniuszu, który wzbogaci i ożywi Twoje wnętrze. Nie przegap okazji, by stać się częścią wielkiego dziedzictwa sztuki. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 10 cm x 8 cm | monotypia | | | | | | | |
| 34521 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 328 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-328 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-328-yaroslav-kachmar-abstrakcja-996.jpg | 750 | Oferuję na sprzedaż wyjątkowe dzieło sztuki - obraz stworzony przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 2001 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą techniki mieszanej na papierze. Jego wymiary to 8 cm x 9 cm.
Ten niesamowity obraz to prawdziwa perełka dla każdego miłośnika sztuki. Jego oryginalność i nowatorskie podejście artysty do abstrakcji sprawiają, że wyróżnia się spośród innych prac. Dzięki perfekcyjnemu zastosowaniu techniki mieszanej, obraz posiada wyrazisty i ekscytujący charakter, który wprawia w zachwyt każdego obserwatora.
Główną zaletą tego dzieła sztuki jest jego zdolność do porwania emocji i wywoływania silnych wrażeń u widza. Dzięki odważnej interpretacji kolorów i form oraz niezwykłemu zastosowaniu tekstury, ten obraz ożywi każde wnętrze, dodając mu niepowtarzalnego charakteru. Jego unikalność sprawia, że jest idealnym dodatkiem zarówno do tradycyjnych, jak i nowoczesnych aranżacji.
Nie zapominajmy o przydatności tego arcydzieła jako inwestycji. Prace Yaroslava Kachmara zyskują na popularności i wartości, co czyni je doskonałym wyborem dla kolekcjonerów sztuki. Posiadanie tego obrazu nie tylko stwarza możliwość czerpania radości z piękna, ale również jest inwestycją na przyszłość.
Nie przegap szansy na posiadanie tego niezwykłego dzieła sztuki. Kupując ten obraz, dołączysz do grona szczęśliwych posiadaczy unikalnego arcydzieła Yaroslava Kachmara. Bądź świadkiem triumfu abstrakcji i wyraź swoją pasję do sztuki.
Oferowany obraz Yaroslava Kachmara to coś więcej niż zwykła praca sztuki - to prawdziwa perełka, która wzbogaci Twoją kolekcję i ożywi Twoje wnętrze. Nie przegap tej ekscytującej okazji i daj się ponieść magii jego barw i form. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 9 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34524 | Yaroslav Kachmar – Composition (edycja 2/5. A/P) | yaroslav-kachmar-composition-edycja-2-5-a-p | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-330-yaroslav-kachmar-abstrakcja-998.jpg | 1250 | Kosmiczna kompozycja stworzona przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara to prawdziwy klejnot dla miłośników sztuki abstrakcyjnej. Ta niepowtarzalna praca, nosząca numer edycji 2/5 A/P, powstała w roku 2009. Wykorzystując mieszane techniki, artysta uchwycił chwileczkę na papierze, tworząc niesamowity efekt wizualny.
Kompozycja ta mierzy 12 cm x 12 cm i jest prawdziwym wyzwaniem dla zmysłów. Kachmar, w swojej niepowtarzalnej manierze, ożywił kształty i kolory, tworząc prawdziwie oryginalne dzieło sztuki. Tajemnicze linie i kształty, które przenoszą nas w odległe kosmiczne przestrzenie, sprawiają, że ten obraz jest niezwykle intrygujący.
To arcydzieło Abstrakcji jest z pewnością wystarczająco odważne, by być centralnym punktem każdej kolekcji artystycznej. Jego bezkompromisowa estetyka jest w stanie urzec każdego, kto ma oko na elegancję i moc sztuki. Dzięki tej niezwykłej kompozycji odkryjesz swój własny świat emocji i interpretacji.
"Kompozycja (edycja 2/5 A/P)" to nie tylko obraz, ale również wyraz artystycznego triumfu. Jego wizualna siła i determinacja, zastosowane przez Kachmara, trafiają w samo sedno odbiorcy, zachęcając go do odkrywania i kontemplacji. Ten obraz dodaje niezwykłego charakteru do przestrzeni, w której się znajduje.
Nie przegap okazji, by wprowadzić do swojej kolekcji odrobinę odwagi, wizualnego magnetyzmu i siły. "Kompozycja (edycja 2/5 A/P)" Yaroslava Kachmara jest właśnie tym, czego szukasz. Niech ta niesamowita praca sztuki triumfuje w Twoim wnętrzu, dodając niezapomnianych wrażeń i inspiracji.
Odkryj w sobie odwagę i zmysłowość - zainwestuj w dzieło sztuki, które przemawia do Twojej duszy. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 12 cm x 12 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34527 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 331 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-331 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-331-yaroslav-kachmar-abstrakcja-999.jpg | 1250 | Rok 2002 przyniósł światu niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara. Ta arcydzieło, znajdujące się w kategorii Abstrakcja, powstało z wykorzystaniem mieszanych technik na papierze. Jego wymiary to 10 cm na 15 cm, a prezentowane jest z szarym paspartu i ramą, dodając elegancji i wyjątkowości.
To wyjątkowe dzieło sztuki jest w stanie poruszyć najgłębsze emocje i zachwycić każdego miłośnika sztuki. Kachmar w swojej pracy doskonale połączył niespotykaną odwagę z oryginalnością, tworząc coś, co oczarowuje i nadal inspiruje. Ta niepowtarzalna kompozycja pełna jest energii, która nie tylko wzbudza zainteresowanie, ale także pozwala podróżować w świat abstrakcyjnych kształtów i barw.
To przedstawienie wykonane technikami mieszane na papierze jest doskonałym wyrazem artystycznej ekspresji. Kachmar wykorzystuje techniki malarskie w taki sposób, który pozwala mu wyrazić swoje wewnętrzne emocje. To dzieło sztuki, dzięki swojej autentyczności i wyrazistości, jest w stanie dodać charakteru i subtelności do wnętrza, przyciągnąć wzrok i stać się źródłem inspiracji.
Ta niewielka, wspaniała praca sztuki jest idealnym przedmiotem dla kolekcjonerów, którzy poszukują niesamowitych dzieł sztuki, które urzekają swoją oryginalnością i niepowtarzalnością. Jej niewielki rozmiar sprawia, że nadaje się do zawieszenia w dowolnym miejscu, dodając mu nowego wymiaru. Bez wątpienia, posiadanie tego dzieła sztuki sprawi, że każde pomieszczenie nabierze wyjątkowego charakteru i stylu.
Zachęcamy miłośników sztuki do posiadania tego niesamowitego dzieła sztuki Yaroslava Kachmara. Przyciągająca uwagę abstrakcja, niezwykłe techniki i niesamowita wyrazistość sprawiają, że to arcydzieło jest prawdziwym triumfem dla zmysłów. Dodaj odrobinę odwagi i namiętności do swojego wnętrza dzięki tej wspaniałej pracy sztuki! | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 10 cm x 15 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34530 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 332 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-332 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-332-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1000.jpg | 1250 | Ta wyjątkowa praca, stworzona w 2002 roku przez znanego artystę Yaroslava Kachmara, zapewni emocjonujące doświadczenie dla miłośników sztuki abstrakcyjnej. Ten dzieło znajduje się w kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą technik mieszanych na papierze. Jego wymiary to 10 cm x 15 cm (bez papieru i ramki).
Ta malowidło emanuje siłą i odwagą, której trudno się oprzeć. Śmiałe i nietypowe połączenia kolorów oraz formy sprawiają, że ten obraz jest niepowtarzalny. Wywołuje on uczucia zachwytu i refleksji, pozostawiając niezapomniane wrażenie w umyśle i sercu.
To arcydzieło Yaroslava Kachmara oferuje nie tylko estetyczne doznania, ale także wyraźne korzyści dla kolekcjonerów sztuki. Jego obecność w domu czy biurze doda każdemu wnętrzu wyjątkowego charakteru i elegancji. Dodatkowo, panujący nad nim niezwykły klimat stworzy niepowtarzalną atmosferę, która przykuje uwagę każdego gościa.
Posiadanie tego niezwykłego dzieła sztuki oznacza włączenie do swojej kolekcji unikalnego pomnika talentu Yaroslava Kachmara. Jego wyjątkowe zdolności artystyczne zostały uwiecznione na papierze, dzięki czemu możesz teraz cieszyć się ich bliskością.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, który poszukuje czegoś zdecydowanie niekonwencjonalnego oraz pragniesz czerpać radość i inspirację z twórczości utalentowanego artysty, to to dzieło będzie dla Ciebie idealne.
Pozwól, że Yaroslav Kachmar przeniesie Cię w pełen magii świat swoich abstrakcyjnych kompozycji i zapewni Ci artystyczny triumf nad szarą codziennością.
Nie przegap okazji, aby zdobyć ten wyjątkowy obraz i stworzyć niepowtarzalną atmosferę w Twoim życiu! | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 10 cm x 15 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34533 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 333 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-333 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-333-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1001.jpg | 1000 | Ta przepiękna praca, stworzona przez uznawanego artystę Yaroslava Kachmara w 2003 roku, należy do kategorii Abstrakcji. Wykonana przy użyciu technik mieszanych na papierze, ta mieszanka różnych stylów i technik tworzy prawdziwe arcydzieło.
Ten niewielki obraz o wymiarach 10 cm x 12 cm z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. Niechcący wprowadzona asymetria, energetyczne pociągnięcia pędzla i oszałamiające zestawienie kolorów sprawiają, że ta praca jest prawdziwie wyjątkowa.
Wprowadzenie tego dzieła do swojej kolekcji sztuki oznacza nabyć coś szalonego i odważnego, co sprawi, że Twoje wnętrze nabierze niezwykłej energii. Niech ta artystyczna radość, która emanuje z tej pracy, spełni Twoje artystyczne ambicje.
Elegancki i minimalistyczny design tego obrazu sprawia, że perfekcyjnie komponuje się z różnymi stylami aranżacji wnętrz. Wspaniałe połączenie intensywnych barw, ekspresyjnych linii i kreatywnego chaosu sprawia, że to dzieło doskonale oddaje nieustanny proces transformacji i zmiany, z czym wielu z nas jest nieodłącznie związanych.
Nim dodałeś tę unikalną pracę Yaroslava Kachmara do swojej kolekcji, możliwe, że czułeś niedosyt lub brakowało Ci czegoś w aranżacji Twojego mieszkania. Dzięki temu dziełu, które emanuje siłą i determinacją, masz możliwość ożywienia swojej przestrzeni życiowej i stworzenia unikalnej atmosfery, która odbija Twoją osobowość i styl życia.
Daj się ponieść temu niewielkiemu, ale niesamowicie potężnemu dziełu sztuki. Przekonaj się, jak niewielki obraz może mieć ogromne znaczenie i wpływ na Twoje codzienne doświadczenia. To niepowtarzalne i zniewalające dzieło sztuki na pewno dostarczy Tobie i Twoim gościom niezapomnianych wrażeń wizualnych.
Bez wątpienia, ta abstrakcyjna praca Yaroslava Kachmara to prawdziwy triumf w sztuce. Zdecyduj się na ten wyjątkowy obraz i wzbogać swoje życie o autentyczną moc i wyjątkowy urok sztuki. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 10 cm x 12 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34536 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 336 (ed. 10/50) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-336-ed-10-50 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-336-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1004--scaled.jpg | 600 | Obraz stworzony przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 1995 jest prawdziwym arcydziełem z kategorii Abstrakcja. Wykorzystanie techniki akwaforty na papierze dało niesamowity efekt, który z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Ten odważny tryptyk o wymiarach 5 cm x 6 cm to prawdziwa karta triumfu w świecie sztuki abstrakcyjnej.
Twórczość Kachmara przyciąga uwagę unikalnym połączeniem kolorów i form. Jego dzieła są nie tylko estetyczne, ale również pełne głębi emocjonalnej, która wpływa na odbiorców. To prawdziwe arcydzieło sztuki, które może stać się dumą Twojej kolekcji.
Dzięki dokładnemu wykonaniu i wykorzystaniu wysokiej jakości materiałów, ten obraz będzie cieszyć Twoje oczy przez wiele lat. Jego kompozycja, harmonia barw i abstrakcyjne kształty ożywią każde wnętrze, dodając mu niepowtarzalnego charakteru.
To, co wyróżnia ten obraz spośród innych, to jego niepowtarzalność. Kachmar, wykorzystując swoje umiejętności i wizję artystyczną, stworzył dzieło pełne wyrazistości i autentyczności. Ta odważna, poruszająca praca sztuki z pewnością przyciągnie uwagę w każdym pomieszczeniu.
Nabycie tego fantastycznego obrazu doda splendoru Twojemu domowi lub biuru, nadając pomieszczeniu indywidualny charakter. To inwestycja na długie lata, która będzie cieszyć Cię swoim pięknem i niepowtarzalnością.
Bądź częścią tej niezwykłej sztuki i pozwól sobie uwolnić wyobraźnię za pomocą tego dzieła Yaroslava Kachmara. Wejdź do świata abstrakcji i odkryj nieskończone możliwości. Dolacz do grona miłośników sztuki, którzy doceniają prawdziwe arcydzieła.
Zamów już teraz ten wybitny obraz i pozwól, by Twoje życie było wypełnione kunsztem i pięknem. Wybierz arcydzieło, które doda Twojemu wnętrzu niepowtarzalnego stylu oraz odrobinę szaleństwa, jedyne w swoim rodzaju. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 5 cm x 6 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34539 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 337 (ed. 11/50) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-337-ed-11-50 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-337-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1005.jpg | 600 | Ten jedyny w swoim rodzaju obraz stworzony przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 1995 roku jest prawdziwym arcydziełem. Należy on do kategorii Abstrakcji i został wykonany przy użyciu techniki akwaforty na papierze. Ten niewielki obraz o wymiarach 4 cm x 5 cm jest zapierającym dech w piersiach dziełem sztuki, które z pewnością zachwyci miłośników dzieł abstrakcyjnych.
Artyści i kolekcjonerzy sztuki cenią to dzieło za jego nadzwyczajną technikę i wyjątkowy styl. Precyzyjne detale i delikatne barwy tworzą niepowtarzalną atmosferę, która wciąga i inspiruje każdego, kto patrzy na ten obraz. Bez wątpienia, dzięki tej pracy możesz poczuć się jakbyś przeniósł się do innego wymiaru, do świata pełnego kreatywności i wyobraźni.
Pokazując ten obraz w swojej kolekcji lub elegancko go prezentując, możesz stworzyć niesamowite wrażenie na swoich gościach bądź klientach. Jego unikalność i oryginalność sprawią, że Twoje wnętrze nabierze wyjątkowego charakteru i elegancji.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki abstrakcyjnej lub poszukujesz czegoś zupełnie nowego i ekscytującego, ten obraz spełni Twoje oczekiwania. Jego esencja jest oczarowująca, odważna i intrygująca.
Pora przestać się wahać! Ten obraz Yaroslava Kachmara z pewnością stanie się punktem centralnym Twojej kolekcji. To szansa, by zwiększyć wartość Twojej kolekcji i cieszyć się prawdziwym arcydziełem. Nie przegap tej okazji i zdobądź ten cudowny obraz już teraz! | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 4 cm x 5 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34542 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 338 ( A/P) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-338-a-p | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-338-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1006.jpg | 650 | Odkryj niepowtarzalne dzieło Yaroslava Kachmara, renomowanego artysty, które powstało w roku 2001. Ten wyjątkowy arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą techniki akwaforty na papierze. Jego rozmiary to 5 cm x 7 cm, wraz z podkładem i ramą.
To, co wyróżnia to dzieło sztuki, to jego niezwykłe cechy i korzyści, które oferuje miłośnikom sztuki. Jego abstrakcyjny charakter odzwierciedla odwagę artysty i niesamowitą wyobraźnię. Odkrywając tę pracę, otrzymasz emocjonalne doznanie, które może przenieść Cię w zupełnie inny świat.
Wyjątkowa technika akwaforty pozwala na uzyskanie poprzez nią wyjątkowej głębi i tekstury, które są niezwykle trwałe. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy szukasz ciekawej ozdoby do swojego wnętrza, to dzieło sztuki z pewnością zaspokoi Twoje potrzeby.
Trzeba docenić wybitne umiejętności artysty, które w połączeniu z jego odwagą i pasją, pozwoliły mu stworzyć taką arcydzieło. Jego praca jest odzwierciedleniem triumfu ludzkiego ducha i wytrwałości. To sztuka, która porusza, inspiruje i pobudza naszą wyobraźnię.
Kiedy dodajesz ten unikalny obraz do swojej kolekcji, wprowadzasz do swojego wnętrza potęgę sztuki, która jest w stanie wywołać niezwykłe emocje i zapewnić niezapomniane wrażenia. To dzieło sztuki jest jak klucz do odkrywania nowych perspektyw i spojrzenia na świat.
Zapraszamy do zakupu tego niesamowitego dzieła sztuki i doświadczenia magii, jaką przynosi. Niezależnie od tego, czy jesteś pasjonatem sztuki, czy chcesz stworzyć wyjątkową przestrzeń w swoim domu, ta praca z pewnością spełni Twoje oczekiwania. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 5 cm x 7 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34545 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 339 (ed. 3/5) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-339-ed-3-5 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-339-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1007≥.jpg | 750 | To piękne dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 1992. Ta mistrzowska praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana techniką mieszane na papierze. Jej wymiary to 7 cm x 7 cm dla samego obrazu, 12 cm x 18 cm dla papieru i ramki.
Ta unikalna praca sztuki świetnie wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu niezwykłego charakteru. Jej abstrakcyjny styl i kunszt wykonania sprawią, że stanie się ona prawdziwą ozdobą Twojej kolekcji sztuki.
Dzięki tej wyjątkowej kompozycji artysta wywołuje niezwykłe emocje i pobudza wyobraźnię. Jej żywe kolory i dynamiczne formy pochłoną Cię całkowicie, pozwalając na chwilę uciec od codzienności. To prawdziwy triumf sztuki!
Każda praca Yaroslava Kachmara jest wyjątkowa, przynosząc radość i inspirację swoim odbiorcom. Własność tego dzieła to prawdziwy dowód Twojego zamiłowania do sztuki i wyszukanego gustu.
Kupując tę pracę, otrzymujesz nie tylko piękny obiekt do podziwiania, ale także możliwość wejścia w pełen pasji i ekspresji świat artysty. Daj się porwać i odkryj nowe wymiary sztuki.
Skorzystaj z tej wyjątkowej okazji, aby zdobyć to arcydzieło Yaroslava Kachmara i wprowadź do swojego życia niepowtarzalną dawkę artystycznego piękna. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 7 cm x 7 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34548 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 340 (ed.4/20) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-340-ed-4-20 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-340-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1008.jpg | 600 | Obraz stworzony przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 1994 to prawdziwe dzieło sztuki. Należy on do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu technik akwaforty na papierze. Jest to prawdziwie zachwycające połączenie różnych stylów i technik, które sprawiają, że ten obraz jest wyjątkowy i niepowtarzalny.
Dzieląc się swoją wyjątkowością z widzem, obraz Yaroslava Kachmara oferuje ekscytujące doświadczenie dla każdego miłośnika sztuki. Jego abstrakcyjne formy i dynamiczne linie ożywiają przestrzeń, przekazując głęboką emocjonalną treść. Ta kompozycja zaprasza Cię do odkrycia nowych wymiarów i interpretacji, stymulując Twoją wyobraźnię i pobudzając zmysły.
Nawet w swoich skromnych wymiarach - 7 cm x 5 cm - obraz ten emanuje potężną energią, będąc prawdziwą manifestacją artystycznego triumfu. Jego misternie wykonane szczegóły i precyzja w detalach są godne podziwu. Zamknięty w eleganckiej ramie, ten znakomity obraz staje się prawdziwą ozdobą każdego wnętrza, dodając wyrafinowanego stylu i klasy.
Dzięki intensywnym barwom i silnemu przekazowi emocjonalnemu, obraz Yaroslava Kachmara niewątpliwie budzi silne uczucia i pobudza wyobraźnię. Jego odważna interpretacja abstrakcji sprawia, że jest to prawdziwy klejnot dla kolekcjonerów i miłośników sztuki poszukujących czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego.
Kupując ten dzieło Yaroslava Kachmara, otrzymujesz możliwość zabrania ze sobą kawałka jego niezrównanej geniuszu artystycznego. Pozwala Ci to nie tylko cieszyć się pięknem obrazu, ale również doświadczać potęgi sztuki w swoim wnętrzu. Przywołuje ono wyjątkowe emocje i inspiruje do nowych perspektyw.
Nie przegap szansy, by posiadać tę wyjątkową abstrakcję Yaroslava Kachmara, która jest nie tylko wspaniałym dziełem sztuki, ale także inwestycją. Dodaj tę niepowtarzalną kompozycję do swojej kolekcji i ciesz się jej niezwykłą wartością przez wiele lat. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 7 cm x 5 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34551 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 341 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-341 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-341-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1009.jpg | 650 | Słynny artysta Yaroslav Kachmar stworzył prawdziwe dzieło sztuki w roku 1992. Obraz ten należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu technik akwaforty na papierze. Jego wymiary to 5 cm x 6 cm.
To, co wyróżnia ten obraz spośród innych, to jego unikalność i wyjątkowość. Przechodzącym przez galerię dosłownie zapierają dech w piersiach. Dzięki odważnemu i odważnemu podejściu artysty do sztuki, ten obraz wzbudza zachwyt i elektryzuje wyobraźnię.
Obraz Yaroslava Kachmara przenosi nas w emocjonującą podróż abstrakcyjnym krajobrazem, pobudzając nasze zmysły i wyzwalając naszą kreatywność. To prawdziwe arcydzieło, które z pewnością stanie się dumą każdej kolekcji sztuki.
Jeśli zawsze marzyłeś o posiadaniu czegoś naprawdę niezwykłego, to jest twój moment. Ten obraz to nie tylko dekoracja ścienna, ale również sposób na wyrażenie swojego indywidualizmu i pasji do sztuki. Dzięki swojemu niepowtarzalnemu charakterowi, stanowi doskonały prezent dla miłośników sztuki lub sposób na wyrażenie siebie w swoim otoczeniu.
Nie zwlekaj dłużej i złap tę niepowtarzalną okazję do posiadania prawdziwego arcydzieła. Ten obraz Yaroslava Kachmara to wyzwanie dla umysłu i weneckiego ducha, który z pewnością dostarczy niezapomnianych wrażeń i inspiracji.
Pamiętaj, że to niezwykłe dzieło to tylko dla tych, którzy szukają czegoś więcej niż tylko dekoracji. To dla tych, którzy chcą mieszkać w świecie, który zjednuje uwagę i wytrzymuje próbę czasu. Sięgnij po ten obraz i silnie podkreśl swoją wyrafinowaną estetykę i wyjątkowość. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 5 cm x 6 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34554 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 342 (ed.5/5) | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-342-ed-5-5 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1010-1.jpg | 750 | To arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 1995 roku należy do kategorii Abstrakcja. Wykonane z wykorzystaniem technik sucha igła na papierze, ta praca jest prawdziwym triumfem artystycznej wyobraźni.
Obrazy Yaroslava Kachmara są znane ze swojej odwagi i niezwykłego piękna. To dzieło, o wymiarach 5 cm x 9 cm, jest doskonałym przykładem jego umiejętności i determinacji.
Wyjątkowość tej pracy polega na jej zdolności do przenoszenia widza w świat abstrakcji. Dzięki zastosowaniu różnych technik, artysta stworzył niesamowitą mieszankę kolorów i form, która z pewnością zaskoczy i oczaruje kolekcjonerów sztuki.
Ten obraz jest nie tylko unikalnym dodatkiem do Twojej kolekcji, ale także inspirującym nośnikiem emocji. Jego śmiałość i nieprzewidywalność ożywią Twoje wnętrze i pobudzą zmysły. To prawdziwe arcydzieło Sztuki, które zachwyci każdego miłośnika sztuki.
Nie przegap okazji, by stać się częścią tego niezwykłego dzieła sztuki Yaroslava Kachmara. Pozwól sobie na odrobinę magii, która odmieni Twoje życie. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 5 cm x 9 cm | sucha igła | | | | | | | |
| 34557 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 343 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-343 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-343-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1011.jpg | 1400 | To misterny dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Yaroslava Kachmara, stworzone w 1999 roku, jest prawdziwym klejnotem w kategorii Abstrakcja. Wykorzystując techniki mieszane na papierze artysta stworzył arcydzieło, które zapiera dech w piersiach. Obraz o wymiarach 7 cm x 12 cm, zapewnia niezwykłą głębię i ekspresję.
Ta kameralna praca Yaroslava Kachmara ma moc poruszenia wyobraźni każdego miłośnika sztuki. Dzięki odważnym posunięciom artystycznym, ten obraz jest prawdziwym triumfem wyobraźni. Jego kunszt techniczny i pasja w każdym detalu przemawiają do serc kolekcjonerów sztuki.
To dzieło sztuki oferuje wyjątkowe korzyści dla miłośników sztuki poszukujących unikalnych arcydzieł. Każda linia, kolor i zabieg techniczny na tym papierze oddaje siłę i determinację artysty, co nadaje obrazowi niezwykłego znaczenia. Ta niezwykła praca jest przełomowym momentem w karierze Yaroslava Kachmara i doskonale oddaje jego artystyczną wizję.
Zapraszamy do dołączenia do grona osób, które doceniają wyjątkowość i artyzm tego dzieła. Inwestuj w coś niezwykłego, co będzie cieszyć Twój wzrok i duszę przez wiele lat. Ten obraz stanowi niezaprzeczalny dowód na determinację i siłę, które musiał artysta, aby go stworzyć.
Nie przegap tej okazji, by zdobyć prawdziwą perełkę w swojej kolekcji. To oszałamiające dzieło sztuki Yaroslava Kachmara czeka na Ciebie. Przekrocz granice zwykłego i odkryj nowe horyzonty sztuki. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 7 cm x 12 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34560 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 345 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-345 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-345-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1012.jpg | 1400 | Ta wyjątkowa praca sztuki jest prawdziwym arcydziełem stworzonym przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 1999 roku. Należy ona do kategorii Abstrakcja i została wykonana przy użyciu mieszanych technik na papierze. Wymiary tej malowidła to 8 cm x 14 cm.
Ta niezwykła praca sztuki przenosi nas w zupełnie nowy wymiar emocji i doznań estetycznych. Posiada ona siłę wewnętrzną, która sprawia, że trudno oderwać od niej wzrok. Jej abstrakcyjne formy i kolorowa paleta są prawdziwym triumfem dla zmysłów.
Korzyści płynące z posiadania tej unikalnej pracy sztuki są nieocenione. Dodaje ona nowych perspektyw i głębi każdemu wnętrzu. Jej niezwykłe walory artystyczne mogą pobudzać wyobraźnię oraz inspirować do refleksji. To prawdziwie odważne i niesamowicie fascynujące dzieło sztuki, które wzbogaca i ożywia każde miejsce, w którym się znajduje.
Kupując to niezwykłe dzieło sztuki, masz szansę wnieść do swojego otoczenia coś niepowtarzalnego. Obraz ten jest wyrazem determinacji i niezłomności artysty, który przełożył swoje wewnętrzne uczucia na płótno. Jego wyjątkowy styl wywołuje wewnętrzne doznania i pozwala dostrzec piękno w najmniejszych szczegółach.
Nie czekaj dłużej i zainwestuj w to niepowtarzalne dzieło sztuki. Bądź częścią tej artystycznej podróży i doświadcz magii, która płynie z widoku tego niesamowitego obrazu. Przynieś do swojego życia prawdziwy 'triumph' sztuki, który poruszy Twoje wnętrze i wzbudzi w Tobie nieodpartą fascynację. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 8 cm x 14 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34563 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 347 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-347 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-347-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1013.jpg | 1400 | To wyjątkowe dzieło sztuki, stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 1999 roku, z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki abstrakcyjnej. Kombinacja technik mieszanych użytych na papierze tworzy fascynujący efekt, który zachwyca i inspiruje.
Ta śmiałe i niezwykłe arcydzieło o wymiarach 7 cm x 12 cm jest idealne do wyeksponowania na ścianie, dodając przestrzeni klasyczny i oryginalny element. Jego uderzający wygląd i niepowtarzalne detale wzbogacą każde wnętrze, nadając mu nowoczesny i artystyczny charakter.
Posiadanie tego obrazu to prawdziwe zwycięstwo dla kolekcjonera sztuki, który szuka czegoś wyjątkowego i unikalnego. Każde spojrzenie na ten dziełowiś wprawia w zachwyt i pozwala zanurzyć się w świecie abstrakcji, gdzie kolory, kształty i faktury niosą ze sobą głębokie emocje.
Dzięki swojej kompaktowej wielkości, ten obraz idealnie wpasuje się w każdy domowy czy biurowy salon. Niezależnie od stylu wnętrza, ten dzieło sztuki dodaje odwagi, innowacji i wyjątkowości. Jest doskonałym wyborem dla artystów, projektantów i wszystkich, którzy cenią unikalność i oryginalność.
Zapraszamy do podziwiania tego niezwykłego dzieła sztuki Yaroslava Kachmara, które jak żadne inne potrafi ożywić Twoją przestrzeń i sprawić, że Twoje wnętrze będzie naprawdę osobiste i wyjątkowe. Ten obraz to triumf artystycznego geniuszu, który pozwoli Ci codziennie czerpać radość i inspirację z piękna abstrakcji. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 7 cm x 12 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34566 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 349 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-349 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-349-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1015.jpg | 900 | Rok 1995 odznacza się powstaniem absolutnie wyjątkowego dzieła sztuki autorstwa renomowanego artysty Yaroslava Kachmara. To mistrzowskie dzieło, należące do kategorii Abstrakcja, zostało stworzone przy użyciu techniki akwaforty na papierze. Jego niesamowite wymiary to 5 cm x 11 cm.
Ta niezwykła praca sztuki pobudza wyobraźnię i zapewnia przede wszystkim artystyczną ekspresję dla miłośników sztuki. Wielbiciele abstrakcji będą zachwyceni kreatywnością i odwagą, jaką Kachmar włożył w to wyjątkowe dzieło. Jego unikalny styl przynosi niezwykłe doświadczenie estetyczne, które trudno opisać słowami.
Dzięki wyjątkowej kombinacji akwaforty i papieru, ten obraz emanuje energią i intensywnością. Kachmar, poprzez swoje umiejętności, przenosi widza w abstrakcyjny świat pełen emocji i pasji. Ekscytujące połączenie linii i kolorów zachwycają i poruszają zmysły.
To wyjątkowe dzieło sztuki, które jest nie tylko okazją do dekoracji, ale także daje możliwość zgłębienia swojej wyobraźni i odkrywania nowych ścieżek twórczych. Wspaniała praca Yaroslava Kachmara jest emanacją siły i determinacji, której nie można przeoczyć.
Zapraszamy do podziwiania tej wyjątkowej, odważnej i niezapomnianej pracy sztuki, która wprowadzi do Twojego wnętrza niepowtarzalny akcent. To prawdziwa perełka dla kolekcjonerów, którzy poszukują dzieł sztuki o niepowtarzalnym charakterze.
Nie przegap okazji, by posiadać ten konkret artystycznego triumfu, który na zawsze ozdobi Twoje życie. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 5 cm x 11 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34569 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 351 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-351 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-351-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1017.jpg | 1900 | Oryginalne dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Yaroslava Kachmara, stworzone w 1995 roku, zachwyca swoją niepowtarzalnością i wyrafinowanym stylem. To arcydzieło znajduje się w kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu tuszu na kartonie. Wymiary tego malarstwa wynoszą 24 cm x 18 cm.
Ta niezwykła praca sztuki wywołuje silne emocje i pobudza wyobraźnię każdego pasjonata sztuki. Wyjątkowe połączenie technik i wyrafinowany styl artysty sprawiają, że to dzieło emanuje niezwykłą energią i wyzwala różnorodne odczucia.
Każda linia i kropla tuszu na powierzchni kartonu tworzą dynamiczną kompozycję, która wplata się w tkaninę naszych myśli. To prawdziwy triumf abstrakcji, który ożywia każde wnętrze i dodaje mu niepowtarzalnego charakteru.
To niezwykłe dzieło sztuki nie tylko podkreśli indywidualność Twojego pomieszczenia, ale również zaintryguje i zachwyci każdego obserwatora. Dzięki swojej wyjątkowości, to malarstwo stanowić będzie wyjątkowy element kolekcji i doskonałą inwestycję na przyszłość.
Pozwól, by ten odważny i poruszający obraz Yaroslava Kachmara stał się sercem Twojego domu, przyciągając wzrok i wzbudzając ciekawość każdego, kto go zobaczy. To dzieło sztuki jest jak głęboki oddech, poczucie wolności i odważny wyraz artystycznej duszy.
Daj się ponieść niepowtarzalnej wibracji tego obrazu i poczuj, jak Twoje wnętrze nabierze nowego życia. Ten malarz z ogromnym sprytem i determinacją wplótł w swoją pracę emocje, pasję i siłę, które przenikają i poruszają każdego.
To dzieło sztuki to prawdziwy hołd dla abstrakcji i wyraz niezłomnej woli artysty. Niech ten obraz stał się niezastąpionym punktem centralnym Twojej kolekcji i inspiracją na każdy dzień. Odkryj nowe perspektywy i doświadcz wspaniałego świata sztuki dzięki temu mesmeryzującemu arcydziełu Yaroslava Kachmara. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | karton | 24 cm x 18 cm | tusz | | | | | | | |
| 34572 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 352 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-352 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1018.jpg | 1900 | To wyjątkowe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 1995 roku jest prawdziwą perełką w kategorii Abstrakcja. Praca została wykonana przy użyciu tuszu na kartonie, wnosząc niepowtarzalną mieszankę technik. Jej wymiary to 8 cm x 16 cm.
To co wyróżnia to dzieło spośród innych to śmiałe i odważne podejście artysty do abstrakcji. Wykorzystując przenikające linie, wyraźne kształty i zaskakujące kolory, Yaroslav Kachmar stworzył coś niezwykłego i zaskakującego. Ta praca sztuki przenosi nas w świat pełen emocji i uczuć.
Dzięki temu arcydziełu będziesz mógł poczuć siłę i determinację, jakimi artysta opanował swoje pędzle. Energetyczne linie i pełne życia kolory wprowadzą Twoje wnętrze w wyjątkowy świat sztuki. Ta praca będzie doskonałym uzupełnieniem kolekcji dla każdego miłośnika oryginalnych dzieł sztuki.
Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem sztuki, czy dopiero zaczynasz swoją przygodę z kolekcjonowaniem, ta praca przyniesie Ci niezapomniane wrażenia. Jej unikalny styl i niepowtarzalna atmosfera pochwycą Twoją wyobraźnię i pozwolą Ci zanurzyć się w świat abstrakcji w sposób naprawdę uniwersalny.
Nie przegap tej fantastycznej okazji, aby odkryć to wybitne arcydzieło i wnieść do swojego domu taką niepowtarzalną dawkę artystycznego geniuszu. Niech ta praca sztuki stanie się dla Ciebie źródłem inspiracji i podziwu dla twórczości Yaroslava Kachmara.
Zamów to wspaniałe dzieło dzisiaj i ciesz się magią abstrakcji na własnych oczach. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | karton | 8 cm x 16 cm | tusz | | | | | | | |
| 34575 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 353 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-353 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-353-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1019.jpg | 1900 | Obraz stworzony przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 1995 to prawdziwy arcydzieło w kategorii Abstrakcja. Wykorzystując technikę tuszu na kartonie, artysta stworzył dzieło o wymiarach 24 cm x 18 cm, które zachwyca swoją oryginalnością i mocą wyrazu.
Ten wyjątkowy obraz to prawdziwa uczta dla miłośników sztuki. Jego abstrakcyjny charakter odkrywa nowe wymiary wyobraźni, pobudzając umysł i emocje. To dzieło emanuje odwagą, wywołując niezapomniane wrażenia i wywołując uczucia triumfu i siły.
Dzięki temu obrazowi możesz przekształcić swoje wnętrze w przestrzeń pełną energii i inspiracji. Jego ekspresyjne linie oraz nasycone kolory wprowadzą dynamikę do Twojego otoczenia, dodając mu niepowtarzalnego charakteru.
Kupując ten obraz, stajesz się posiadaczem nie tylko dzieła sztuki, ale także historii. Przenikliwość artysty pozwoli Ci przenieść swoje myśli na nowy poziom, odkrywając nowe spojrzenie na świat.
To wyjątkowe dzieło, wspaniałe zarówno dla kolekcjonerów, jak i osób poszukujących inspiracji. Odkryj w nim powiew świeżości i wyjątkowość, która doda blasku Twojemu życiu.
Zapraszamy do zakupu tego fascynującego obrazu i ciesz się jego niezwykłą magią każdego dnia. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | karton | 24 cm x 18 cm | tusz | | | | | | | |
| 34578 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 355 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-355 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-355-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1021.jpg | | Rok 1999 to czas stworzenia jednego z najbardziej zapadających w pamięć dzieł sztuki autorstwa renomowanego artysty, Yaroslava Kachmara. Ta arcydzieło trafia w kategorię Abstrakcji i zostało stworzone przy użyciu niezwykłych technik akwareli. Przez jednolitość i konsekwentność artysta uchwycił na papierze wyjątkową harmonię.
Malowidło o wymiarach 14 cm x 18 cm, zyskuje na wyjątkowości zarówno w pojedynkę, jak i umieszczone w odpowiedniej oprawie. Bezcenny, obudowuje nie tylko świetlistość każdego pomieszczenia, ale także wnosi element radości i energii do przestrzeni, w której się znajduje.
Sztuka Yaroslava Kachmara wyróżnia się nie tylko techniczną perfekcją, ale także swoją wyjątkowością. Ten śmiały i odważny artysta świadomie eksploruje granice i wyzwala emocje. Jego dzieła są spójne, intrygujące i pobudzające wyobraźnię. Ten konkretny obraz napełnia widza odwagą, siłą i pasją.
Zapraszamy do zakupu tego wyjątkowego dzieła sztuki, które doda uroku Twojemu wnętrzu. Pozwól na to, aby energia triumfu, wytrwałości i odwagi przeniknęła do Twojego życia dzięki tej ekscytującej abstrakcji Yaroslava Kachmara. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 14 cm x 18 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34581 | Yaroslav Kachmar – Bez tytułu 356 | yaroslav-kachmar-bez-tytulu-356 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bez-tytulu-356-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1022.jpg | 1900 | Utwór '1900', stworzony w 1995 roku przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara, to prawdziwe arcydzieło. Należy ono do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu mieszanki technik - tusz na kartonie.
To malowidło ma wymiary 15 cm x 21 cm. Końcowa prezentacja zależy od preferencji kolekcjonera - może być prezentowane bezpośrednio na płótnie lub w eleganckiej ramie.
'1900' emanuje odwagą i przełamuje wszelkie konwencje. To dzieło sztuki, które zapewnia estetyczne doznania i wprowadza do wnętrza niepowtarzalny charakter.
Każdy, kto spojrzy na to szalenie przemyślane i zapierające dech w piersiach dzieło, zostanie zmieszany emocjonalnie. Wywołuje ono uczucia triumfu, odwagi i siły, dzięki czemu jest doskonałym uzupełnieniem każdej kolekcji artystycznej.
Dzięki swojej wyjątkowości, '1900' jest nie tylko drogocennym dziełem sztuki, ale także inwestycją na przyszłość. Wzmacniając atmosferę każdego pomieszczenia tym wybryczym kawałkiem, odkryj nowy wymiar abstrakcji i podziwiaj niepowtarzalne piękno.
Kupując '1900' otrzymujesz nie tylko eleganckie i oryginalne dzieło sztuki, ale także fragment historii Yaroslava Kachmara - artysty, dla którego sztuka była prawdziwą pasją. Dotknij magii '1900' i wprowadź odrobinę siły i determinacji do swojego życia. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | karton | 15 cm x 21 cm | tusz | | | | | | | |
| 34584 | Oleksiy Ivaniuk – Martwa natura z beczką | oleksiy-ivaniuk-martwa-natura-z-beczka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-beczka-oleksiy-ivaniuk-martwa-natura-1026.jpg | 6000 | Martwa natura z beczką to jedno z najwybitniejszych arcydzieł renomowanego artysty Oleksiya Ivaniuka stworzone w 2009 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii martwej natury i została wykonana z użyciem techniki olejnej na płótnie. Obraz mierzy 90 cm na 80 cm i zachwyca swoją niepowtarzalną formą.
Martwa natura z beczką przenosi widza w magiczny świat, gdzie zmysłowość i mistyczność tworzą zjawiskowe połączenie. Kolorystyka i kompozycja tego dzieła pobudzają wyobraźnię i zaskakują precyzją. Przez zastosowanie techniki olejnej, artysta doskonale oddaje teksturę przedmiotów, nadając im trójwymiarowy wygląd. Byk z beczką symbolizuje siłę, wytrwałość i męskość, co sprawia, że obraz ten jest niezwykle inspirujący.
Martwa natura z beczką to nie tylko arcydzieło sztuki, ale także inwestycja dla kolekcjonerów sztuki. Dzieło to może stać się prawdziwą ozdobą wnętrza, dodając mu elegancji i wyjątkowego charakteru. To doskonały wybór zarówno dla osób, które cenią sobie piękno sztuki, jak i dla inwestorów sztuki, którzy rozumieją jego wartość i znaczenie na rynku.
Ten zapierający dech w piersiach obraz Oleksiya Ivaniuka jest często poszukiwany przez kolekcjonerów sztuki na całym świecie. Przez swój oryginalny styl i niepowtarzalną interpretację martwej natury, artysta zdobył uznanie wśród krytyków i miłośników sztuki. Niezwykła precyzja, detale i ukryte znaczenia czynią tę pracę jednym z najważniejszych obrazów współczesnej sztuki.
Martwa natura z beczką to prawdziwa perełka wśród dzieł sztuki, które zachwyca swoim pięknem i głębią. Dzięki niepowtarzalnej technice i doskonałej interpretacji tematu, obraz ten stanowi doskonałą inwestycję, która będzie cieszyć oko przez wiele lat.
Tylko nieliczni będą mieli okazję cieszyć się tym niesamowitym dziełem sztuki. Nie przegap szansy, by zyskać ten wyjątkowy obraz, który nie tylko ozdobi Twoje wnętrze, ale także zapewni Ci niezapomniane doświadczenie estetyczne. Przynieś do swojego życia nutę odwagi i triumfu poprzez tę pełną mocy martwą naturę z beczką. | Oleksiy Ivaniuk | Martwa natura | płótno | 90 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34587 | Oleksiy Ivaniuk – Poranny bez | oleksiy-ivaniuk-poranny-bez | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-poranny-bez-oleksiy-ivaniuk-martwa-natura-1027.jpg | 6000 | Oferuję Państwu wyjątkowe dzieło sztuki o nazwie "Poranny bez", stworzone przez znanego artystę Oleksiya Ivaniuka w 2009 roku. Ta doskonała kompozycja należy do kategorii Martwa natura i została stworzona przy użyciu mieszanych technik, takich jak olej na płótnie.
"Drewniany Sztandar" wspaniale wykorzystuje kontrasty, światło i zacienienie, aby przenieść widza w niepowtarzalną podróż. Odkryjcie pełnię piękna, radość i tajemnicę ukrytą w tej przejmującej kompozycji.
"To arcydzieło zapiera dech w piersiach i głęboko porusza duszę". Obraz "Poranny bez" wykonany jest z wyjątkową precyzją i dbałością o szczegóły, które sprawiają, że staje się on niezwykłą ozdobą każdego wnętrza. Emanuje on tajemniczością, będąc źródłem inspiracji i refleksji dla każdego, kto go ogląda.
Znaczenie tego dzieła sztuki nie kończy się na estetyce. Oddziałuje ono na nasze emocje, prowokując nasze myśli i uruchamiając wyobraźnię. To bezdyskusyjnie unikatowa inwestycja, która nietuzinkowośćią przynosi artystyczną wartość na najwyższym poziomie.
Nie przegap tej okazji, aby zdobyć arcydzieło "Poranny bez" i rozpocząć własną kolekcję dzieł sztuki. To doskonały sposób na wzbogacenie swojego wnętrza o dzielo stworzone z pasją i oryginalnością. Ta kompozycja zachwyci zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i nowicjuszy, którzy poszukują czegoś wyjątkowego.
Nie zwlekaj, aby zainwestować w ten niezwykły obraz "Poranny bez" i czerpać radość i inspirację z niego przez wiele lat. To nie tylko zakup, to także możliwość posiadania prawdziwego arcydzieła sztuki.
Odkryj olśniewającą wizję Oleksiya Ivaniuka i wprowadź do swojego życia dawkę magii i niezwykłości. "Poranny bez" jest oaza sztuki, która ożywi każde wnętrze swym zdumiewającym wdziękiem i wyjątkowym wyrazem. Zapraszamy do podziwiania tego arcydzieła i czerpania z niego natchnienia. | Oleksiy Ivaniuk | Martwa natura | płótno | 90 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 34590 | Yevgen Marchuk – Jesienna martwa natura II | yevgen-marchuk-jesienna-martwa-natura-ii | Abstrakcja, Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1028.jpg | 3800 | Jesienna martwa natura II" to dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Yevgena Marchuka z roku 2009. Należy do kategorii Abstrakcja. Ta wyjątkowa praca została stworzona przy użyciu techniki olej na płótnie. Oferuje ona niezapomniane doświadczenie dla miłośników sztuki, którzy szukają czegoś nowatorskiego i wyjątkowego.
Ten obraz przyciąga uwagę swoimi wyjątkowymi cechami i szczegółami. Jego dimensje wynoszą 90 cm x 100 cm, co sprawia, że jest wystarczająco duży, by podkreślić każde pomieszczenie swoim wdziękiem. Praca niezwykle precyzyjnie i zręcznie oddaje technikę olej, wywołując wrażenie autentycznego artystycznego triumfu. Każdy szczegół na płótnie jest starannie przemyślany, tworząc zdumiewającą kompozycję piękna i elegancji.
Dzięki tej wyjątkowej pracy Yevgena Marchuka, kolekcjonerzy sztuki mogą odkryć nowe emocje i doświadczyć niesamowitej siły obrazu. "Jesienna martwa natura II" jest prawdziwym dziełem sztuki, które wyzwala w nas ducha śmiałości i determinacji. Jego abstrakcyjna forma i odważne kolory przykuwają wzrok i pozostawiają trwałe wrażenie.
To unikalne dzieło jest idealne do wystawienia w galerii, salonie lub biurze. Dodaje ono wyrafinowanego charakteru i głębi każdemu wnętrzu. Oryginalny styl Yevgena Marchuka i jego zdolność do tworzenia dzieł sztuki, które pobudzają wyobraźnię, stawiają go wśród najbardziej cenionych artystów współczesnych.
Jeśli szukasz czegoś, co przeniknie Twoją przestrzeń życiową wywołując niesamowite uczucia i inspirować się, "Jesienna martwa natura II" jest dokładnie tym, czego potrzebujesz. To intrygujące dzieło sztuki przeniesie Cię w niezwykłą podróż w abstrakcyjne światy pełne pasji i głębi.
Nie przegap okazji, by stać się posiadaczem tej wyjątkowej pracy Yevgena Marchuka. Dodając to arcydzieło do swojej kolekcji, wprowadzisz do swojego życia nutę odwagi i piękna. | Yevgen Marchuk | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34593 | Yevgen Marchuk – Martwa natura z gruszkami | yevgen-marchuk-martwa-natura-z-gruszkami | Abstrakcja, Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1030.jpg | 3800 | Martwa natura z gruszkami" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yevgena Marchuka w roku 2009. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie.
Ta malowidło, o wymiarach 90 cm x 100 cm, zachwyca swoją oryginalnością i unikalnym stylem. Kompozycja obrazu ukazuje martwą naturę, wzbogaconą o delikatne gruszki. Ta wyjątkowa praca jest inspirowana naturą i zachwyca swoją finezją.
Niezwykłe połączenie kolorów i form stwarza magiczną atmosferę każdej przestrzeni, w której znajdzie się ten obraz. Dzięki swojej abstrakcyjnej naturze, "Martwa natura z gruszkami" może stanowić doskonałe uzupełnienie nowoczesnych wnętrz oraz zapewniać unikalne walory estetyczne.
To dzieło sztuki na pewno przyciągnie uwagę miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś oryginalnego i niezwykłego. Być może szukasz czegoś, co wyraża Twoje wewnętrzne emocje i otworzy nowe perspektywy. "Martwa natura z gruszkami" to odważna i przełomowa praca, której zapierających dech w piersiach detali nie możesz przegapić.
Nie wahaj się i pozwól temu arcydziełu stworzyć wyjątkową atmosferę w Twoim domu lub biurze. Ta praca nie tylko podkreśli Twoje artystyczne zainteresowania, ale także zapewni Ci codzienny zmysłowy triumf i inspirację do pokonywania wszelkich wyzwań.
Nie przegap okazji, by mieć szyk i elegancję na wyciągnięcie ręki. "Martwa natura z gruszkami" to coś więcej niż tylko obraz - to symbol siły i determinacji. Wejdź do świata wyjątkowej sztuki i odkryj magię, która tkwi w tym arcydziele. | Yevgen Marchuk | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34595 | Kornel Wilczek – Wojownik | kornel-wilczek-wojownik | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wojownik-kornel-wilczek-abstrakcja-1031.jpg | 4800 | Ta wyjątkowa praca artystyczna, "Wojownik", stworzona przez renomowanego artystę Kornela Wilczka w 2009 roku, zaprasza do głębokiej refleksji. Należy ona do kategorii Abstrakcja i jest wykonana z użyciem techniki olejnej na płótnie. Jej imponujące wymiary to 80 cm x 100 cm.
"Wojownik" jest prawdziwym arcydziełem, które przyciąga uwagę entuzjastów sztuki dzięki swojej wyrazistości i niepowtarzalnemu charakterowi. To dzieło sztuki emanuje odwagą i niezwykłą mocą, zachwycając widza swoją abstrakcyjną formą.
Ta malowidło wprowadza niezwykły klimat i głębię do każdego wnętrza. To doskonały wybór dla tych, którzy szukają czegoś niezwykłego, co pozwoli im wyróżnić się spośród innych kolekcjonerów sztuki.
Dzięki swojej unikalnej kompozycji i nietuzinkowej technice, "Wojownik" staje się nieodłącznym elementem każdej kolekcji sztuki. Korzystając z blendu technik olejnych, artysta Kornel Wilczek stworzył arcydzieło o niezwykłej głębi i nieprzeciętnej intensywności.
Ta imponująca praca sztuki jest nie tylko ozdobą, ale także wywołuje silne emocje i inspiruje widza do refleksji. Wyrazy takie jak "dzielny", "oszałamiający" i "triumf" naturalnie odnoszą się do tej niezwykłej kompozycji, podkreślając jej siłę i zdecydowanie.
Jeśli jesteś pasjonatem sztuki i szukasz czegoś, co ożywi twoje wnętrze i doda mu wyjątkowego charakteru, "Wojownik" jest dla Ciebie. To malowidło nie tylko zaspokoi Twoje zamiłowanie do sztuki, ale także stanie się punktem centralnym rozmów i zachwytu w Twoim domu. Zaprasza ono do zanurzenia się w abstrakcyjnym świecie emocji, ekspresji i wyobraźni. | Kornel Wilczek | Abstrakcja | płótno | 80 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34598 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Immersja | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-immersja | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-immersja-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1039.jpg | 90000 | Immersja" to prawdziwe arcydzieło sztuki abstrakcyjnej stworzone w roku 2010 przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. Ta oszałamiająca praca wykonana została przy użyciu techniki olej na płótno, a jej wymiary to 170 cm na 130 cm.
Nie można przejść obok tej niezwykłej kompozycji obojętnie. "Immersja" wprawia w osłupienie swobodnymi pociągnięciami pędzla i wyrazistymi kolorami, które wprowadzają odważny duch do każdego wnętrza. Wyobraź sobie, jak ten niezwykły obraz stanie się centrum uwagi w Twojej kolekcji sztuki, przyciągając aparat fotograficzny i zachwycając każdego, kto spogląda nań.
Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem, czy tylko zaczynasz swoją przygodę z sztuką, "Immersja" zapewni Ci wyjątkowe doznanie estetyczne. Ta praca posiada potęgę i siłę, która otwiera drzwi do odkrywania nowych emocji i doznań. Jej abstrakcyjne formy i bogactwo detali sprawiają, że oglądanie jej to nic innego jak prawdziwa przyjemność dla zmysłów.
Razem z "Immersją" otrzymujesz nie tylko wyjątkowe i unikalne dzieło sztuki, ale także możliwość tworzenia pięknych narracji i historii, które będą inspiracją dla Ciebie i Twoich gości. To jest szansa na stworzenie przestrzeni, która odróżnia się od innych, pokazując Twoją indywidualność i miłość do sztuki.
Nie czekaj dłużej, aby dodać do swojej kolekcji to majestatyczne arcydzieło. "Immersja" to triumf odwagi i determinacji wyjątkowego artysty, który da Ci możliwość wniesienia niepowtarzalności i wyrazistości do Twojego wnętrza. Stań się częścią tej niezwykłej historii, której początek znajduje się w tym hipnotyzującym mistrzowskim dziele sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 130 cm | olej | | | | | | | |
| 34601 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wodnik | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wodnik | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wodnik-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1041.jpg | 80000 | Dzisiaj prezentujemy niezwykłe dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro z 2008 roku - "Wodnik". To prawdziwy majstersztyk w kategorii Abstrakcja, wykonany przy użyciu technik olejnych, na płótnie o wymiarach 170 cm x 115 cm.
"Wodnik" to obraz, który przenosi nas w zupełnie inne wymiary emocji. Dzięki odważnej kompozycji i nieziemskiemu nasyceniu barwami, pozostawia niezapomniane wrażenie na każdym miłośniku sztuki. To prawdziwie nieodkryte piękno, które wywołuje ośnieżenie emocji i daje nam możliwość głębszego zanurzenia się w świecie artystycznego wyrazu.
Podziwiaj te niesamowite zestawienie kolorów, które harmonijnie łączą się w dynamiczną całość. Poczuj siłę i determinację przekazaną przez Artystę, która wzbudza zachwyt i podziw. Na Twoich oczach powstanie romantyczny, choć jednocześnie tajemniczy świat, który ożywa na Twojej ścianie.
"Wodnik" to dzieło, które nie tylko przyciąga zapierającą dech w piersiach wyobraźnią, ale także wzbogaca Twoje wnętrze o unikalnego ducha artysty. To prawdziwa perełka w Twojej kolekcji, która sprawi, że Twoje wnętrze nabierze niepowtarzalnego charakteru.
Znajdź w sobie na tyle odwagi, aby wprowadzić do swojego życia bezgraniczną siłę i dumę, jaką symbolizuje "Wodnik". Ten wyjątkowy obraz to absolutny tryumf i wyraz niesłabnącej pasji artysty.
Niech "Wodnik" stanie się nieodłączną częścią Twojego życia, dodając mu odrobinę magii i niepowtarzalnego uroku. Daj się porwać tej niezwykłej podróży w świat sztuki - ona nigdy Cię nie zawiedzie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34604 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wedding | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wedding | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wedding-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1043.jpg | 18000 | Obraz "Wedding" to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zostało stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w 2010 roku. Ten unikalny eksponat należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany techniką olej na płótnie. Jego imponujące wymiary to 90 cm x 60 cm.
"Wedding" to czysta manifestacja artystycznego geniuszu. Zainspirowany duchem abstrakcji, obraz ten uderza w wyobraźnię i przemawia do głębokich emocji. Zastosowane techniki tworzą wrażenie ruchu, sprawiają, że prace są dynamiczne i pełne energii. To prawdziwe świadectwo wyjątkowego talentu i wizji artysty.
Wyjątkowość obrazu "Wedding" polega na jego zdolności do wyostrzenia zmysłów. Zdecydowane linie i kontrastowe kolory przenikają się nawzajem, tworząc efekt wizualnego spektaklu. Wpływa to zarówno na umysł, jak i na serce, ożywiając każdą przestrzeń, w której jest wyeksponowany.
Ten wyjątkowy eksponat jest idealny dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią siłę wyrazu i oryginalność. Obraz "Wedding" pozwala na wyrażenie indywidualności i świadczy o sztuce jako wybuchu kreatywności i wielkości umysłu. Jego obecność w przestrzeni mieszkalnej lub biurowej zostawi trwały ślad, inspirując do działania i docenienia piękna w swoim życiu.
Daj się porwać temu niesamowitemu dziełu sztuki. Obraz "Wedding" to nie tylko kawałek płótna - to prawdziwe świadectwo ludzkiej wyobraźni, odwagi i determinacji. Dodaj trochę magii do swojej kolekcji i ciesz się tą niezwykłą twórczością przez wiele lat. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 90 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34607 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Portal | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-portal | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-portal-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1044.jpg | 20000 | Portal to dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2010. To prawdziwe arcydzieło z kategorii Abstrakcja, wykonane techniką oleju na płótnie. Oryginalne połączenie technik i materiałów sprawia, że ten obraz jest niezwykły.
Dzięki swoim wymiarom - 104 cm x 90 cm - ta płótno ma imponującą obecność. To prawdziwie odważne i zaskakujące dzieło, które skupia uwagę widza i uwodzi go za pomocą swoich niezwykłych kształtów i abstrakcyjnych kompozycji.
"Portal" to prawdziwe dzieło sztuki, które przyciąga uwagę swoją wszechstronnością. Jego wartość nie leży tylko w samej formie artystycznej, ale także w jego zdolności do wzbogacania i ożywiania przestrzeni, w których jest wyświetlane. To prawdziwy triumf artystycznego wyobraźni i determinacji.
Dzieło to idealnie pasuje do wnętrz o różnych stylach i tematach. Potrafi dodać wyjątkowej atmosfery i wyrazić indywidualność każdego kolekcjonera sztuki. Ty też możesz poczuć magię i siłę tego obrazu, sprawić, że Twoje wnętrze nabierze nowego znaczenia i wyrazi Twoje nieskrępowane aspiracje.
"Portal" to nie tylko obraz, to połączenie sztuki i emocji. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym kolekcjonerem, czy doświadczonym znawcą sztuki, to dzieło z pewnością Cię zachwyci swoją niesamowitą jakością i siłą przekazu. Ta odważna kompozycja odkrywa nowe sfery estetyki i inspiruje do refleksji.
Nie przegap okazji, by mieć ten wspaniały obraz w Twojej kolekcji. Już dziś wejdź w magiczny świat "Portalu" Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro i doświadcz jego fascynującej mocy. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 104 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 34610 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Blue Sky | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-blue-sky | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-blue-sky-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1067.jpg | 80000 | Blue Sky" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Obraz mierzy 115 cm x 170 cm.
"Blue Sky" jest niezwykłą inwestycją dla każdego miłośnika sztuki. Jest to odważne i przełomowe dzieło, które zachwyca swoją niepowtarzalną formą i wywołuje intensywne emocje. Jego abstrakcyjne kompozycje i żywe kolory wprowadzają do wnętrza niepowtarzalną energię i harmonię. To obraz, który robi wrażenie i staje się punktem centralnym każdej przestrzeni.
Dzięki "Blue Sky" możesz dodać do swojej kolekcji prawdziwej klasyka sztuki współczesnej. Ten obraz wykracza poza standardowe przedstawienie rzeczywistości, podkreślając indywidualność i nowoczesność Twojego wnętrza. Wybór tego dzieła to doskonała decyzja, jeśli chcesz wyrazić swoją wyjątkową osobowość i cieszyć się niezwykłym pięknem sztuki.
Nasze "Blue Sky" to nie tylko obraz, ale prawdziwa inwestycja. Dzięki renomie artysty i unikalnej wartości tego dzieła, jego wartość może tylko wzrosnąć wraz z upływem czasu. Jest to doskonałe rozwiązanie dla kolekcjonerów, którzy szukają trwałej i wartościowej sztuki.
Daj się porwać na fali emocji i pozwól "Blue Sky" zdobić Twoje wnętrze. To niesamowite malowidło, które nadaje niezwykłego charakteru każdemu pomieszczeniu. Jego śmiałe kompozycje, niepowtarzalny styl i spektakularne kolory są gwarancją, że nigdy się nie znudzisz patrząc na ten obraz.
W razie jakichkolwiek pytań dotyczących "Blue Sky", prosimy o kontakt. Jesteśmy tutaj, aby pomóc Ci w wyborze i ułatwić Ci zakup tego niezwykłego dzieła sztuki. Daj upust swojej pasji i dodaj odrobinę magii do swojego życia dzięki "Blue Sky"! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 115 cm x 170 cm | olej | | | | | | | |
| 34613 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Kwiaty 2 | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-kwiaty-2 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1075-3jpg.jpg | 15000 | Kwiaty 2" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ta abstrakcyjna kompozycja jest niezwykle oryginalna i z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. Obraz został wykonany techniką olejną na płótnie, której autor doskonale opanował. Realizacja tego arcydzieła wymagała nie tylko talentu artystycznego, ale również wytrwałości i determinacji.
"Kwiaty 2" emanuje energią i pasją twórcy, a jednocześnie zachowuje subtelną harmonię. Daring kompozycja i mind-blowing kolorystyka przyciągają wzrok i wzbudzają emocje. Ten obraz nie tylko cieszy oko, ale również jest prawdziwym triumph dla wszystkich miłośników sztuki współczesnej.
Kompozycja obrazu "Kwiaty 2" jest niezwykle precyzyjna i dopracowana w najmniejszych szczegółach. Artist ukazuje swoje umiejętności w mistrzowski sposób, tworząc abstrakcyjne dzieło sztuki, które może być interpretowane na wiele różnych sposobów. Ta unikalna praca może być doskonałym dodatkiem do Twojej kolekcji sztuki lub wspaniałym prezentem dla osoby, która docenia oryginalne i niepowtarzalne rękodzieło.
"Kwiaty 2" jest malowane na płótnie o wymiarach 50 cm x 73 cm, co czyni go idealnym dla różnych przestrzeni. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów, którzy poszukują wyjątkowego dzieła sztuki, które przykuje uwagę i nada wnętrzu niepowtarzalnego charakteru.
Wiążąc wszystko razem, "Kwiaty 2" to obraz, który łączy w sobie doskonałość technik artystycznych, kreatywność i ducha twórczego. Ta abstrakcyjna kompozycja zestawia siłę i delikatność, odzwierciedlając nie tylko artystyczną wizję, ale również osobowość i pasję artysty. Zdobądź teraz ten unikalny obraz i wprowadź do swojego wnętrza wyjątkowy kawałek sztuki! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 73 cm | olej | | | | | | | |
| 34616 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Arabskie noce | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-arabskie-noce | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-arabskie-noce-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1079.jpg | 50000 | Arabskie noce" to istne arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i jest wykonany przy użyciu mieszanki oleju na płótnie. Jego imponujące wymiary - 169 cm x 114 cm - sprawiają, że przyciąga wzrok i robi wrażenie.
To wyjątkowe dzieło sztuki wzbudza silne emocje i pobudza wyobraźnię. Wykonane z większą precyzją i zaangażowaniem, obraz "Arabskie noce" emanuje odwagą i niezwykłą siłą. Eksplozja barw, kształtów i linii sprawia, że każda osoba patrząca na ten obraz doświadcza niezapomnianych wrażeń i odczuwa dreszczyk emocji, który inspirować będzie przez lata.
Dzięki temu arcydziełu będziesz miał niepowtarzalny sposób na wyrażanie siebie. Jego obecność w Twoim domu czy biurze nadaje przestrzeni niepowtarzalny charakter i inspiruje do wyższych sfer myślenia. "Arabskie noce" to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią sobie oryginalność, niebanalność i doskonałość na najwyższym poziomie.
Nie czekaj dłużej i pozwól, by ten wyjątkowy obraz stał się częścią Twojej kolekcji. Daj się ponieść magii i zapewnij sobie przepiękną dekorację, która oczaruje wszelkich gości oraz da Ci niezwykłą satysfakcję z posiadania prawdziwego arcydzieła sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 169 cm x 114 cm | olej | | | | | | | |
| 34619 | Agnieszka Boczarowska – Klejnot II | agnieszka-boczarowska-klejnot-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-klejnot-ii-agnieszka-boczarowska-abstrakcja-1086.jpg | 1800 | Klejnot II" to niepowtarzalne dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Agnieszkę Boczarowską w 2012 roku. Ten barek przynależy do kategorii Abstrakcji i został stworzony przy użyciu technik akrylowych na płótnie. Obraz mierzy 50 cm x 50 cm i jest prawdziwym klejnotem dla miłośników sztuki.
"Klejnot II" nie tylko doskonale oddaje wyobraźnię artysty, ale także posiada liczne zalety dla kolekcjonerów. Jego wyjątkowa abstrakcyjna forma i zestawienie kolorów sprawiają, że jest on niezwykle intrygujący i dostarcza emocji. Każda linia, każda plama farby jest wyrazem odwagi i determinacji, która wprawia w zdumienie i zaskoczenie. Ten arcydzieło jest prawdziwym tryumfem współczesnej sztuki.
"Klejnot II" to właśnie to unikatowe dzieło, które doda blasku i oryginalności twojej kolekcji sztuki. Nie tylko wzbogaci ona przestrzeń, w której się znajduje, ale również porwie swoją niezwykłą energią i mocą oddziaływania. Ten obraz przyniesie radość i zafascynuje każdego estetę, który docenia wyjątkowe dzieła sztuki.
Daj się ponieść magii i pasji twórczości Agnieszki Boczarowskiej i wprowadź do swojego wnętrza niepowtarzalną atmosferę. "Klejnot II" to klejnot wśród obrazów, który zachwyca swoją odwagą, nieprzewidywalnością i niezwykłym wdziękiem. Wyraź swoją indywidualność i zaproś ten arcydzieło do swojego życia już dziś. | Agnieszka Boczarowska | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 50 cm | akryl | | | | | | | |
| 34622 | Oleg Litvinenko – Realizm magiczny 7 | oleg-litvinenko-realizm-magiczny-7 | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-realizm-magiczny-oleg-litvinenko-realizm-magiczny-7-1099jpg.jpg | 1600 | Oryginalne dzieło sztuki "Realizm magiczny 7" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Olega Litwinenki w roku 2012. Zachwycająca kompozycja należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i została wykonana za pomocą technik olejnych na płótnie.
To dzieło emanuje wyjątkową atmosferą magicznego realizmu, który wprawi w zachwyt każdego miłośnika sztuki. Magiczne elementy i precyzyjne detale przechodzące w abstrakcyjne formy tworzą niezwykły efekt wizualny.
Dzięki temu unikalnemu obrazowi "Realizm magiczny 7" tworzy niepowtarzalną atmosferę w przestrzeni, dodając niezwykłego uroku każdemu wnętrzu.
Ten arcydzieło wspaniale komponuje się z różnymi stylami dekoracyjnymi, dodając osobowości i charakteru.
"Realizm magiczny 7" Olega Litwinenki to odważne, poruszające i niezapomniane dzieło sztuki, które z pewnością stanie się prawdziwym triumfem w Twojej kolekcji.
Ten malarski rarytas jest zrobiony z pasją i oddaniem, czego rezultatem jest wyjątkowa kompozycja pełna wyrafinowania i charakteru.
Zakochaj się w mistycznym świecie "Realizmu magicznego 7" i wprowadź do swojego wnętrza niezwykły klimat pełen magii i tajemniczości. | Oleg Litvinenko | Do dziecięcego pokoju | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34625 | Oleg Litvinenko – Realizm magiczny 12 | oleg-litvinenko-realizm-magiczny-12 | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-realizm-magiczny-12-oleg-litvinenko-do-dzieciecego-pokoju-1104.jpg | 1600 | Realizm magiczny 12, to prawdziwe dzieło sztuki żywego obrazu. To malowanie stworzone przez znanego artystę Olega Litwinienkę w roku 2012. Perfekcyjnie wpisuje się w kategorię Do dziecięcego pokoju, będąc doskonałym dodatkiem do wyjątkowych wnętrz dla najmłodszych miłośników sztuki.
Techniki, które zostały wykorzystane to olej na płótnie. Ten magiczny obraz o wymiarach 40 cm x 30 cm jest prawdziwym triumfem. Jego niepowtarzalne cechy wywołują zachwyt i zapadają w pamięć.
Realizm magiczny 12 to odważna kompozycja, która zdumiewa swoim pięknem i wyrafinowanym stylem. Dzięki niezwykłej precyzji artysty, obraz dostrzegalnie zyskuje na wartości dla kolekcjonerów sztuki.
Wspaniałe detale, uchwycone w emocjonalnej oprawie, przenoszą widza w zupełnie inny świat. To dzieło sztuki zyskuje wyjątkowy charakter, który zachwyca nie tylko dzieci, ale także dorosłych amatorów estetyki.
Ciesz się tym unikalnym obrazem Realizm magiczny 12, którego urok i piękno z pewnością wzmocni wyjątkowość Twojego wnętrza. To ucieczka od codzienności, której nie możesz się oprzeć. Przenieś się do magicznej rzeczywistości i odkryj tajemnice tego mistrzowskiego dzieła sztuki. | Oleg Litvinenko | Do dziecięcego pokoju | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34628 | Bożena Komorowska – Wir | bozena-komorowska-wir | Zdjęcia | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wir-bozena-komorowska-abstrakcja-1120.jpg | 600 | To arcydzieło, "Wir", stworzone przez znaną artystkę Bożenę Komorowską w 2011 roku, jest niezwykle imponujące. Ten wyjątkowy eksponat należy do kategorii Zdjęcia i został stworzony przy użyciu techniki fotografii na papierze. Malowanie to mierzy 75 cm x 50 cm.
"Wir" to bez wątpienia dzieło sztuki, które wzbudza podziw zarówno wśród kolekcjonerów, jak i miłośników sztuki. Przyciąga wzrok swoim odważnym podejściem, transmitującym ogromną energię i siłę wyrazu. To prawdziwe dzieło sztuki, zawierające w sobie niepowtarzalną kombinację głębi emocjonalnej i wybitnej precyzji wykonania.
Ten obraz "Wir" stanowi doskonały dodatek do każdej kolekcji sztuki. Jego dynamiczny przekaz i niezwykła wizualna atrakcyjność wzbogacą każde wnętrze, nadając mu nowy wymiar i niezapomniany charakter. Za sprawą wyjątkowości tego dzieła, artyści i kolekcjonerzy sztuki będą mogli cieszyć się niesamowitą atmosferą, jaką stwarza "Wir".
Kupując to niezwykłe arcydzieło, otrzymujesz nie tylko unikalny przedmiot do ozdobienia swojego domu, ale także możliwość doświadczenia niezwykłej historii i przekazu artystycznego. "Wir" to prawdziwie rewolucyjne dzieło sztuki, które nie tylko wzbudza emocje, ale także staje się wyrazem Twojego indywidualizmu i smaku.
Nie przegap okazji, by posiąść ten niezwykły eksponat i uczynić go sercem Twojej kolekcji. "Wir" jest nie tylko wielką odważną twórczością, ale również doskonałym triumfem wyobraźni, który dodaje kolorytu i wyjątkowości Twojemu życiu. To jest sztuka, która sprawia, że Twoje wnętrze staje się żywe i pełne energii.
Kliknij teraz, aby dodać ten mind-blowing eksponat do swojej kolekcji i czerpać korzyści z nieograniczonego potencjału emocjonalnego. "Wir" to wyraźny dowód na Twoją pasję i determinację, niech więc stanie się ona częścią Twojego życia już dziś. | Bożena Komorowska | Zdjęcia | papier | 75 cm x 50 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34631 | Bożena Komorowska – Draperie | bozena-komorowska-draperie | Zdjęcia | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-draperie-bozena-komorowska-abstrakcja-1124.jpg | 600 | Draperie" to prawdziwe dzieło sztuki, które zostało stworzone przez renomowaną artystkę Bożenę Komorowską w roku 2009. Ten arcydzieło, należące do kategorii Zdjęcia, powstało przy użyciu techniki fotografii na papierze. Obraz mierzy 50 cm x 75 cm, a w zestawie znajduje się rama.
"Draperie" to niezwykłe dzieło, które z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Jego wyjątkowy urok zawarty jest w wyrazistej kompozycji oraz misternym użyciu techniki fotografii. Ten sztuka przekazuje głębokie emocje i oddaje niepowtarzalny charakter artystki.
Prezentując "Draperie" w Twojej kolekcji, wprowadzasz do swojego wnętrza kawałek prawdziwej sztuki, który będzie stanowił niezwykłą dekorację. To dzieło emanuje odwagą i siłą, które wspaniale uzupełnią każde pomieszczenie. Oryginalna kompozycja i unikalna technika wykonania sprawiają, że to arcydzieło staje się prawdziwym trumfem w Twojej kolekcji.
Niech "Draperie" przypomina Ci o nieustannej determinacji i hartu ducha. To pełne energii i pasji dzieło sztuki, które stanie się punktem centralnym każdego pomieszczenia. Unikalne połączenie techniki fotografii i niezwykłej kreatywności artystki sprawia, że to arcydzieło jest niezwykle hipnotyzujące.
Nie przegap możliwości posiadania tego niezwykłego dzieła w swojej kolekcji. "Draperie" to triumf kreatywności i niezwykły hołd dla sztuki. Jego wyraziste detale i głębokie emocje wprowadzą niepowtarzalną atmosferę do Twojego domu lub biura.
Pozwól "Draperie" przenieść Cię w świat niezwykłych doznań artystycznych i czerp inspirację z tej wspaniałej kompozycji. Złap chwilę i dodaj odrobinę szaleństwa do swojego życia, decydując się na to niepowtarzalne dzieło sztuki. | Bożena Komorowska | Zdjęcia | papier | 50 cm x 75 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34634 | Bożena Komorowska – Kompozycja skalna w czerwieniach | bozena-komorowska-kompozycja-skalna-w-czerwieniach | Zdjęcia | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kompozycja-skalna-w-czerwieniach-bozena-komorowska-abstrakcja-1125.jpg | 600 | Kompozycja skalna w czerwieniach" to prawdziwe mistrzostwo sztuki, stworzone przez renomowaną artystkę Bożenę Komorowską w roku 2009. To arcydzieło należy do kategorii Zdjęcia i zostało stworzone przy użyciu techniki fotografia, na papierze.
Oryginalność tego obrazu polega na misternym połączeniu kolorów i delikatnych szczegółów. Przeniesie Cię on w zupełnie inne miejsce, nadając Twojemu wnętrzu niezwykły wyraz i piękno.
Wymiary tego dzieła sztuki to:
- Obraz: 50 cm x 75 cm
- Papier: 86 cm x 61 cm
"Kompozycja skalna w czerwieniach" wniesie do Twojej przestrzeni nowość, żywotność i energię. Intensywna czerwień, kontrastująca z delikatnymi kształtami, zachwyci każdego miłośnika sztuki.
To ogromne osiągnięcie Bożeny Komorowskiej, która z pasją połączyła różnorodne techniki, aby stworzyć niemożliwe do opisania wrażenie. To dzieło to prawdziwe zwycięstwo w świecie sztuki, emanujące odwagą i wytrwałością.
"Kompozycja skalna w czerwieniach" to nie tylko obraz do oglądania - to coś, co może zmienić Twoje wnętrze i sposób, w jaki odbierasz sztukę. Dodaj odrobinę ducha i pasji do swojego otoczenia dzięki temu niezwykłemu dziełu.
Zachęcamy Cię do nabycia tego arcydzieła sztuki, które możesz cieszyć się każdego dnia. Przygarnij trochę odwagi i niesamowitości, które płyną z "Kompozycji skalnej w czerwieniach" i daj swojemu domowi wyjątkowy charakter. | Bożena Komorowska | Zdjęcia | papier | 50 cm x 75 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34637 | Waldemar Komorowski – Chaos | waldemar-komorowski-chaos | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-chaos-waldemar-komorowski-abstrakcja-1134.jpg | 600 | „Chaos” to znakomity dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Waldemara Komorowskiego w 2005 roku. Należy ono do kategorii abstrakcji i zostało wykonane przy użyciu techniki fotografia na papierze. Obraz ma wymiary 75 cm x 50 cm i jest dostępny wraz z ramą.
„Chaos” to miks barw, kształtów i tekstur, tworzący niepowtarzalną kompozycję. To odważne arcydzieło emanuje siłą i energią, zdumiewając widza swoją ekspresją. Każdy detal ukazuje triumf artystycznego wizjonera i podkreśla odwagę, jaką wykazał podczas tworzenia tego dzieła.
Ta abstrakcyjna kompozycja ma na celu pobudzenie i zainspirowanie emocji. Wydaje się wprowadzać porządek do chaosu, ukazując harmonię w przypadkowych formach. „Chaos” nie tylko zachwyca estetyką, ale też daje możliwość interpretacji i odkrywania nowych znaczeń.
To arcydzieło doskonale pasuje do każdego wnętrza, dodając wyjątkowego charakteru i dotykając głęboko duszy obserwatora. Stworzone z najwyższą precyzją i pasją, „Chaos” sprawia, że codzienne problemy stają się mniej ważne. To wyjątkowe dzieło sztuki jest idealne dla kolekcjonerów, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i niezwykłego.
Wybierz „Chaos” i doświadcz potęgi i niesamowitości dzieła stworzonego przez Waldemara Komorowskiego. Ten obraz to prawdziwa perełka w świecie sztuki i wprowadzi wyjątkowy nastrój do Twojego wnętrza. Nie przegap okazji, aby mieć tę odważną i niezwykłą kompozycję na wyciągnięcie ręki. | Waldemar Komorowski | Abstrakcja | papier | 75 cm x 50 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34640 | Waldemar Komorowski – Metalicznie | waldemar-komorowski-metalicznie | Zdjęcia | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-metalicznie-waldemar-komorowski-abstrakcja-1144.jpg | 600 | Metalicznie, dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Waldemara Komorowskiego w 2012 roku, jest prawdziwym arcydziełem w kategorii Zdjęcia. Wykonane przy użyciu techniki fotografii na papierze, posiada niepowtarzalne cechy, które przyciągają uwagę miłośników sztuki.
Ta niezwykła praca sztuki, o wymiarach 75 cm x 50 cm, gwarantuje nie tylko estetyczne doznania, ale także wiele korzyści dla kolekcjonerów i miłośników sztuki. Metalicznie emanuje nowatorskim podejściem do sztuki, zaskakując odwagą i pomysłowością artysty.
To dzieło sztuki doskonale oddaje siłę emocji, które mogą być wywołane przez sztukę. Jego niezwykły urok sprawia, że trudno oderwać od niego wzrok, a mieszanka kolorów i technik zapewnia dynamiczne wrażenie.
Metalicznie może stać się nie tylko cenną częścią Twojej kolekcji, ale także doskonałą inwestycją. Ta siła wyróżniająca, mozolnie stworzona przez Waldemara Komorowskiego, niewątpliwie przyniesie satysfakcję i dumę każdemu właścicielowi. Bądź częścią tego artystycznego triumfu i zainwestuj w Metalicznie już dziś.
Ten niekonwencjonalny i ekscytujący obraz to prawdziwa perełka sztuki, która potrafi rozniecić iskrę wyobraźni oraz udekorować każde wnętrze. Śmiało sięgnij po Metalicznie i odkryj wielowymiarowe doznania, które tylko wyjątkowe dzieła sztuki są w stanie przynieść.
Zdobywaj świetne wrażenia, zaszczep w sobie pasję i odkryj nowe horyzonty. Wybierz Metalicznie i daj się ponieść energii i wyrazistości tematów przedstawionych na tym fascynującym obrazie.
Zapomnij o konwencjonalności i otwórz się na niezwykły świat sztuki. Metalicznie to wyraz naszej wytrwałości, której rezultatem jest niezaprzeczalnie niewiarygodne dzieło sztuki, gotowe, aby znaleźć swoje miejsce w Twojej kolekcji. | Waldemar Komorowski | Zdjęcia | papier | 75 cm x 50 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34643 | Waldemar Komorowski – Uwolnione | waldemar-komorowski-uwolnione | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-uwolnione-waldemar-komorowski-abstrakcja-1145.jpg | 600 | Uwolnione" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Waldemara Komorowskiego w 2011 roku. Ta niezwykła praca znajduje się w kategorii Abstrakcja i została stworzona za pomocą techniki fotografia na papierze. Jej wymiary to 50 cm x 75 cm.
To dzieło sztuki jest pełne pasji i wywołuje niezwykłe emocje. Dzięki swoim abstrakcyjnym kształtom i wyrazistym kolorom, "Uwolnione" jest w stanie przenieść widza w świat pełen tajemnic i ekspresji. Ta niesamowita praca jest idealna dla kolekcjonerów sztuki poszukujących czegoś nowatorskiego i niekonwencjonalnego.
Każdy szczegół kompozycji jest starannie przemyślany i precyzyjnie wykonany, co podkreśla talent i kreatywność Waldemara Komorowskiego. "Uwolnione" nie tylko zachwyca swoją urodą, ale także rozbudza wyobraźnię i pobudza zmysły.
To dzieło sztuki jest idealne zarówno do prywatnych kolekcji, jak i do wykorzystania w przestrzeniach publicznych, takich jak galerie czy biura. Jego unikalny charakter i wyjątkowe piękno przyciągają uwagę i wzbudzają zainteresowanie zarówno doświadczonych koneserów jak i nowicjuszy w dziedzinie sztuki.
"Uwolnione" to prawdziwa manifestacja artystycznej odwagi i determinacji. Ta niezwykła praca emanuje potęgą i siłą, które przemawiają do naszych najgłębszych emocji i wyobraźni. Jej obecność w Twojej kolekcji to wyzwanie dla konwencji i zwyczajów.
Jeśli szukasz czegoś niezwykłego, odważnego i niepowtarzalnego, to "Uwolnione" jest dla Ciebie. Przywołuje ona wewnętrzne uczucia, które trwają i inspirują przez wiele lat. Nie wahaj się dłużej i dodaj to niesamowite dzieło sztuki do swojej kolekcji już dziś! | Waldemar Komorowski | Abstrakcja | papier | 50 cm x 75 cm | fotografia | | | | | | | |
| 34646 | Piotr Przybylski – Martwa natura z fajką wodną | piotr-przybylski-martwa-natura-z-fajka-wodna | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-fajka-wodna-piotr-przybylski-martwa-natura-1157.jpg | 3500 | Martwa natura z fajką wodną" to niesamowite arcydzieło stworzone przez znanego artystę Piotra Przybylskiego w roku 2011. Ta przepiękna praca należy do kategorii Martwej natury i została uczona przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jej wymiary to 70 cm x 100 cm.
Ta wyjątkowa Martwa natura wyróżnia się na tle innych dzieł sztuki dzięki swojemu niezwykłemu wyrazowi i głębokiemu przekazowi. "Martwa natura z fajką wodną" zachwyca swoją płynnością i perfekcyjnym odwzorowaniem detali. Namalowana z rozmachem i pasją, ta praca emanuje magią i tajemnicą.
Obraz Piotra Przybylskiego to prawdziwa uczta dla oczu dla wszystkich miłośników sztuki. Jego niezwykłe połączenie barw i faktur sprawia, że wypełnia przestrzeń swoją siłą wyrazu. "Martwa natura z fajką wodną" jest totalnym sukcesem artystycznym, które przenosi obserwatora w inny wymiar emocji i doznań.
Ten arcydzieło jest nie tylko impresjonujące, ale także wprowadza niepowtarzalny charakter do pomieszczenia. Dodając tę pracę do swojej kolekcji, stworzysz unikalny punkt centralny, który przyciągnie uwagę i wywoła zachwyt u każdego, kto ma przyjemność go podziwiać.
Bądź świadkiem triumfu artystycznego Piotra Przybylskiego. Wyrazisty, odważny, i w pełni wpływowy. "Martwa natura z fajką wodną" to prawdziwa definicja wyższej sztuki, odnosząca sukces w świecie sztuki. Jest to praca, która wyróżni się na tle innych dzieł i na zawsze zapadnie w pamięć.
Pobierz tę niezwykłą Martwą naturę teraz i na własne oczy przekonaj się o jej wyjątkowości. Niech ta malarska wizja ożywi Twoje wnętrze i zapewni niepowtarzalne doznania artystyczne. | Piotr Przybylski | Martwa natura | płótno | 70 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34649 | Piotr Przybylski – Mach (edycja 1/7) | piotr-przybylski-mach-edycja-1-7 | Figuralne | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mach-piotr-przybylski-figuralne-1158.jpg | 500 | Mach (edycja 1/7)" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Piotra Przybylskiego w 2012 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Figuralne i zostało wykonane za pomocą techniki linorytu na papierze. Obraz ma wymiary 28 cm x 20 cm i jest gotowy do zawieszenia lub umieszczenia w ramie.
Mach (edycja 1/7) to prawdziwa perełka dla pasjonatów sztuki. Jego niecodzienny styl i wyjątkowa technika wykonania zachwycają od pierwszego spojrzenia. To dzieło sztuki wprawia w zachwyt swoją delikatnością i precyzją linii. Każdy szczegół został starannie przemyślany, tworząc harmonijną kompozycję o niepowtarzalnym wyrazie.
Ten obraz to prawdziwa inwestycja dla każdego kolekcjonera sztuki. Jego rzadka i limitowana edycja (1/7) czynią go wyjątkowym przedmiotem, który z pewnością zyska na wartości w przyszłości. Wybierając ten obraz, możesz cieszyć się nie tylko jego estetyką, ale także mieć pewność, że inwestujesz w jedno z najcenniejszych dzieł sztuki współczesnej.
Mach (edycja 1/7) to hołd dla odwagi i determinacji artysty. Ten niesamowity obraz wyróżnia się swoją niezwykłą mocy wyrazu, która z pewnością poruszy zarówno umysł, jak i serce. Został stworzony z pasją i przełamuje wszelkie konwencje, zapewniając niezapomniane doświadczenie dla każdego, kto ceni sztukę odkrywczą i pełną polotu.
Nie przegap okazji, by dodać trochę wyjątkowości do swojej kolekcji. Mach (edycja 1/7) to nie tylko obraz, to prawdziwe arcydzieło, które ożywi Twoje wnętrze i doda mu niepowtarzalnego charakteru. Pozwól, by ten rozmowny obraz opowiedział swoją historię na Twojej ścianie i podaruj sobie przyjemność obcowania z prawdziwym triumpem sztuki. | Piotr Przybylski | Figuralne | papier | 28 cm x 20 cm | linoryt | | | | | | | |
| 34652 | Agnieszka Adamska – Polowanie na motyle | agnieszka-adamska-polowanie-na-motyle | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-polowanie-na-motyle-agnieszka-adamska-do-dzieciecego-pokoju-1161.jpg | 2000 | Poczuj blask i magię przyrody za pomocą dzieła sztuki Agnieszki Adamskiej - 'Polowanie na motyle'. To niezwykłe arcydzieło, które zachwyca i inspiruje. Stworzone w 2008 roku, obraz ten jest próbą uchwycenia piękna natury i wprowadzenia go do dziecięcego pokoju.
Niezwykłe wrażenia wynikają z techniki, którą artystka zastosowała w tej pracy. Używając oleju na płótnie, Adamska stworzyła przepiękne połączenie kolorów i form. Dzięki mistrzowskiemu użyciu pędzla, można podziwiać delikatność detali i świetlistość motyli na tym obrazie.
Wymiary tego dzieła to 80 cm x 60 cm, co sprawia, że może ono idealnie pasować do różnych przestrzeni. Bez względu na to, czy jest to salon czy pokój dziecka, 'Polowanie na motyle' będzie wspaniałym dodatkiem do wystroju wnętrza.
Wielką zaletą tego obrazu jest jego uniwersalność. Dzięki odważnemu wyborowi motywu, Agnieszka Adamska stworzyła dzieło sztuki, które niesie za sobą wiele emocji. Wywołuje ono mieszankę radości, dumy i zadumy. Może być również idealnym prezentem dla prawdziwego pasjonata sztuki.
Nie przegap okazji, by mieć ten niezwykły obraz w swojej kolekcji. 'Polowanie na motyle' to prawdziwe arcydzieło, które ożywi każde wnętrze swoją wyjątkowością i kunsztem artystycznym. To triumf artystki i zaproszenie do odkrywania piękna natury na nowo. | Agnieszka Adamska | Do dziecięcego pokoju | płótno | 80 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34655 | Agnieszka Adamska – Katarynka | agnieszka-adamska-katarynka | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-katarynka-agnieszka-adamska-do-dzieciecego-pokoju-1163.jpg | 2000 | Katarynka" to arcydzieło malarskie stworzone przez renomowaną artystkę Agnieszkę Adamską w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i został wykonany przy użyciu oleju na płótnie. Ma wymiary 60 cm x 90 cm.
"Katarynka" zachwyca swoją niezwykłą kompozycją i połączeniem kolorów. Wyjątkowy styl artystki w połączeniu z jej talentem i wrażliwością sprawia, że ten obraz jest prawdziwym dziełem sztuki. Dzięki bogatej technice olejnej, artystka potrafiła oddać każdy szczegół i dodać głębię każdemu elementowi.
Ten niezwykły obraz jest nie tylko pięknym dodatkiem do wnętrza, ale również wywołuje wyjątkowe emocje i inspiruje do refleksji. "Katarynka" to prawdziwa uczta dla oczu, która pozwoli Ci zanurzyć się w świat kolorów i wyobraźni.
Dzięki swojemu unikalnemu stylowi i jakości wykonania, "Katarynka" z pewnością stanowi doskonałe uzupełnienie dla kolekcji sztuki. To arcydzieło pomoże Ci stworzyć wyjątkową atmosferę w Twoim domu lub biurze.
Zapraszamy do zakupu "Katarynki" i odkrycia magii i piękna tego niesamowitego obrazu. Nie przegap okazji, aby stać się częścią tej artystycznej historii. | Agnieszka Adamska | Do dziecięcego pokoju | płótno | 60 cm x 90 cm | olej | | | | | | | |
| 34658 | Yaroslav Kachmar – Enigmatic Landscape I | yaroslav-kachmar-enigmatic-landscape-i | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-enigmatic-landscape-i-yaroslav-kachmar-abstrakcja-1192.jpg | 3800 | Obraz "Enigmatyczny Pejzaż I" autorstwa znanego artysty Yaroslava Kachmara z roku 2001, to prawdziwe dzieło sztuki znajdujące się w kategorii Abstrakcja. Powstało z wykorzystaniem technik mieszanych na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 26 cm.
Ten niezwykły obraz wnosi do wnętrza odrobinę tajemnicy i niezapomnianych emocji. Pokazuje, jak niezwykłe pejzaże mogą inspirować i pobudzać wyobraźnię. Dzięki unikalnym technikom artystycznym zastosowanym przez Yaroslava Kachmara, ten obraz ożywia przestrzeń i wnosi nowe doświadczenie w dziedzinie sztuki abstrakcyjnej.
Dla miłośników sztuki, "Enigmatyczny Pejzaż I" jest prawdziwym triumfem wyobraźni. Zaskakujące połączenie kolorów i grubości linii pobudza zmysły i wzbudza ciekawość. Ta odważna praca wykonana przez mistrza ukazuje siłę i wytrwałość artysty, co sprawia, że jest ona nieodzownym elementem kolekcji każdego miłośnika sztuki.
Zamówienie obrazu "Enigmatyczny Pejzaż I" to doskonały sposób na wzbogacenie wnętrza i wyrażenie swojego indywidualnego stylu. Nie tylko dodaje głębi i charakteru przestrzeni, ale także staje się przedmiotem fascynującej rozmowy dla wszystkich, którzy na niego spoglądają. To wyjątkowy i niepowtarzalny dodatek do każdej kolekcji sztuki, który na zawsze będzie inspirował i pobudzał do refleksji. | Yaroslav Kachmar | Abstrakcja | papier | 30 cm x 26 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34661 | Gennadiy Tishchenko – Wiejska martwa natura I | gennadiy-tishchenko-wiejska-martwa-natura-i | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-martwa-natura-gennadiy-tishchenko-1213.jpg | 4400 | Wiejska martwa natura I to prawdziwie wyjątkowe dzieło stworzone przez znanego artystę Gennadiya Tishchenko w 2008 roku. Ten niesamowity obraz należy do kategorii Martwa natura i został stworzony przy użyciu techniki olejnej na płótnie.
Dzięki niezwykłemu połączeniu barw, artysta przenosi nas w magiczny pejzaż wsi, gdzie natura ożywa przed naszymi oczami. Ten obraz o wymiarach 30 cm x 14 cm jest pełen detali i subtelnych niuansów, które przyciągają uwagę i wzbudzają emocje.
Wiejska martwa natura I sprawia, że czujemy się jakbyśmy byli częścią tego malowniczego krajobrazu. Dzięki tej pracy możemy zanurzyć się w wiejskim spokoju i cieszyć się pięknem otaczającej nas przyrody. Obraz ten idealnie wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu niepowtarzalnej atmosfery i elegancji.
Dekorując swój dom lub biuro tym arcydziełem, możesz stworzyć wyjątkową i inspirującą przestrzeń, która odzwierciedla Twoją indywidualność i pasję do sztuki. Wiejska martwa natura I jest również doskonałym prezentem dla kolekcjonerów i miłośników sztuki, którzy doceniają niezwykłość i wyrafinowane detale.
Zapewnij sobie okazję do posiadania tego wyjątkowego dzieła sztuki, które z pewnością przyciągnie wzrok i rozbudzi wyobraźnię. Wiejska martwa natura I to prawdziwy triumf talentu i wytrwałości artysty, którym zachwyca już od lat. Dołącz do grona osób, które doceniają wspaniałość tego obrazu i ciesz się niezwykłym doświadczeniem, które on oferuje.
Nie przegap okazji, aby własnoręcznie odkryć magię Wiejskiej martwej natury I i wprowadzić niezwykle piękno do swojego życia. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 30 cm x 14 cm | olej | | | | | | | |
| 34664 | Alexander Dobrodiy – Prowincjuszki | alexander-dobrodiy-prowincjuszki | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-prowincjuszki-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-1215.jpg | 3000 | Prowincjuszki" to magistralne dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę, Aleksandra Dobrodiya, w roku 2008. Należy ono do kategorii Realizmu magicznego i zostało wykonane techniką olejną na płótnie. Obraz ma wymiary 40 cm x 50 cm.
"Prowincjuszki" to pełne wyrazistości i urokliwości arcydzieło, które potrafi poruszyć najgłębsze emocje każdego miłośnika sztuki. To obraz nie tylko piękny, ale również pełen symboliki i treści, które wprowadzą widza w świat wyobraźni i tajemnicy.
Dzięki intrygującej technice olejnej, artysta przedstawił widzowi niezwykły obrazek. Gra światła i cienia, głębia kolorów oraz płynne ruchy pędzla sprawiają, że ten obraz to prawdziwy triumf artystycznej wizji. Kiedy tylko spojrzysz na "Prowincjuszki", poczujesz jakbyś został przeniesiony w inny, magiczny świat.
Ta dojrzała i odważna kompozycja to doskonałe uzupełnienie każdej kolekcji sztuki. Niezależnie od tego, czy jesteś znawcą czy początkującym kolekcjonerem, "Prowincjuszki" zachwycą Cię swoją głębią i niepowtarzalnym stylem.
Zainwestuj w to niezwykłe arcydzieło i daj swojemu wnętrzu niepowtarzalny wyraz. Dzięki "Prowincjuszkom" Twoje życie nabierze kolorów i ożyje w niezwykłym świecie magii i fantazji.
Nie czekaj dłużej - odkryj "Prowincjuszki" i oddaj się prawdziwej przyjemności patrzenia na arcydzieła sztuki. Umieść ten obraz w swojej przestrzeni, a poczujesz, jak Twoje otoczenie nabierze nowego blasku i wyjątkowości. | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34667 | Marcin Szczepaniak – Zadumanie | marcin-szczepaniak-zadumanie | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zadumanie-marcin-szczepaniak-akt-1224.jpg | 2500 | Zadumanie" to godny uwagi arcydzieło, stworzone przez znanego artystę Marcina Szczepaniaka w roku 2012. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Akt i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to: 38 cm x 55 cm.
To dzieło sztuki jest wyjątkowe nie tylko ze względu na artystyczną wizję, ale także ze względu na emocje, które wywołuje. "Zadumanie" wprowadza unikalną atmosferę, która zapewnia odbiorcom chwilę refleksji i głębszego zrozumienia.
Ten niezwykły obraz przyniesie Twojemu wnętrzu nową energię, bogactwo emocjonalne i wzmocni estetykę Twojego domu. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki czy miłośnikiem piękna, "Zadumanie" będzie spełniać Twoje oczekiwania.
Marcin Szczepaniak, artysta o ugruntowanej pozycji w świecie sztuki, przedstawia w "Zadumaniu" swoje zdolności artystyczne, tworząc harmonię między kolorem, światłem i formą. Jego malarska technika przykuwa uwagę i odkrywa piękno chwil zatrzymanych na płótnie.
Piękno tego obrazu można podziwiać w jego minimalistycznej formie lub uzupełnić go idealnie dopasowaną ramą, co doda mu dodatkowej elegancji.
"Zadumanie" to prawdziwy tryumf sztuki, który wywołuje najgłębsze emocje. Jeśli szukasz dzieła sztuki, które wzbogaci Twoje wnętrze i zapewni niezapomniane doświadczenie estetyczne, to jest to propozycja idealna dla Ciebie. Przekonaj się sam, jak niezwykłe mogą być chwile zadumy w Twoim życiu. | Marcin Szczepaniak | Akt | płótno | 38 cm x 55 cm | olej | | | | | | | |
| 34670 | Marcin Szczepaniak – Umiłowana | marcin-szczepaniak-umilowana | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-umilowana-marcin-szczepaniak-akt-1225.jpg | 2500 | Umiłowana" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Marcin Szczepaniaka w 2012 roku. Należy ono do kategorii Akt i zostało wykonane za pomocą unikalnej techniki olejna na płótnie. Ten odlotowy obraz o wymiarach 55 cm x 38 cm przyciąga spojrzenia i przekazuje niezwykłe emocje.
Marcin Szczepaniak niezwykle umiejętnie przedstawia piękno ludzkiego ciała, a "Umiłowana" jest tego doskonałym wyrazem. Ta odważna i niezapomniana praca sztuki doskonale podkreśla wyjątkowość każdego detalu. Kompozycja jest perfekcyjna, a technika olejna nadaje obrazowi głębi i dynamiki, która promieniuje z płótna.
To niezwykłe dzieło sztuki nie tylko estetycznie upiększy każde wnętrze, ale także wzbudzi w Tobie emocje i zainspiruje do refleksji. Obserwując "Umiłowaną", możesz zanurzyć się w niezwykłym świecie artysty, odkryć nowe perspektywy i doświadczyć prawdziwego triumfu wyobraźni.
Inwestycja w ten obraz to nie tylko posiadanie wyjątkowej sztuki, ale także możliwość czerpania codziennej radości, zanurzenia się w pięknie i przekazaniu swojej osobowości przez sztukę. Odkryj siłę i determinację, które tkwią w "Umiłowanej". To niewątpliwie arcydzieło, które nie tylko wzbudza zachwyt, ale także pokazuje Twoją odwagę i wytrwałość.
Zadbaj o swoją kolekcję i dodaj "Umiłowaną" do swojego dorobku. Ten wyjątkowy obraz zapewni Ci niezwykłą atrakcyjność w świecie sztuki. Nie przegap możliwości posiadania tego podziwianego przez wielu arcydzieła w swoim domu. Wejdź w świat "Umiłowanej" i pozwól sobie na unikalne doświadczenie sztuki. | Marcin Szczepaniak | Akt | płótno | 55 cm x 38 cm | olej | | | | | | | |
| 34673 | Marcin Szczepaniak – Taniec | marcin-szczepaniak-taniec | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-taniec-marcin-szczepaniak-akt-1227.jpg | 2500 | Ta niesamowita praca sztuki "Taniec" została stworzona przez znanego artystę Marcina Szczepaniaka w 2012 roku. Należy ona do kategorii Akt i została wykonana techniką olej na płótnie. Obrazy płynące z pędzla artysty odzwierciedlają głębokość ludzkiego doświadczenia i wywołują silne emocje. "Taniec" jest prawdziwym triumfem sztuki, który wzbogaci każde wnętrze swoją odważną i przejmującą interpretacją tematu ludzkiego ciała.
Ta oryginalna praca mierząca 38 cm x 55 cm jest pełna delikatnych szczegółów i zaskakującej kolorystyki. Artysta umiejętnie wykorzystuje światło i cień, aby ukazać piękno i kruchość ludzkiego ciała. Każdy szczegół celowo wykonany przez artystę, co sprawia, że "Taniec" staje się czymś więcej niż tylko obrazem - to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zachwyci każdego miłośnika sztuki.
Dodając do swojej kolekcji "Taniec", otrzymasz nie tylko fascynujący wizualnie obraz, ale także możliwość przeniesienia się w świat artysty i odkrycia nowych perspektyw. Ta praca może być inspiracją do refleksji nad tematami takimi jak piękno, ruch i relacje międzyludzkie. "Taniec" to investycja, która zainspiruje Cię każdego dnia i stanie się centrum uwagi każdego pomieszczenia.
Zamów "Taniec" już dziś i ciesz się tym niezwykłym dziełem sztuki, które ożywi każdą przestrzeń i dotknie Twojej duszy swoją głębią i emocjonalnym wyrazem. To arcydzieło to kluczowy element dla każdej kolekcji sztuki. Bądź odważny i daj tej pracy szansę, aby ożywiła Twój dom i przyniosła niepowtarzalną atmosferę. | Marcin Szczepaniak | Akt | płótno | 38 cm x 55 cm | olej | | | | | | | |
| 34676 | Marcin Szczepaniak – Gwiazda | marcin-szczepaniak-gwiazda | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malastwo-akt-marcin-szczepaniak-gwiazda-1228.jpg | 2500 | Gwiazda" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Marcin Szczepaniak w 2012 roku. Utwór ten należy do kategorii Akt i został wykonany przy użyciu olejów na płótnie. Płótno mierzy 38 cm x 55 cm, co czyni tę pracę idealną do zawieszenia w dowolnym wnętrzu.
To oprawy wrażliwość i emocje w najdoskonalszy sposób. Artystyczna wizja Marcin Szczepaniaka w pełni ożywa w tym wyjątkowym dziele, odsłaniając piękno ludzkiego ciała. Każdy szczegół został uchwycony z precyzją i delikatnością, tworząc wrażenie trójwymiarowości na płaskim płótnie.
"Gwiazda" wyraża odwagę i siłę artysty, a jednocześnie oddycha delikatnością i subtelnością. Ten obraz bez wątpienia wzbudzi głębokie emocje i zamieni każde pomieszczenie w niepowtarzalne miejsce, gdzie sztuka i piękno łączą się w magiczną harmonię.
To arcydzieło nie tylko dostarcza estetycznych doznań, ale również stanowi unikalną inwestycję dla kolekcjonerów sztuki. Dzięki swojej autentyczności i wysokiej jakości wykonania, "Gwiazda" pozostaje klasycznym przykładem genialności Marcin Szczepaniaka.
Rozważając to dzieło, nie można nie docenić jego oryginalności i unikalności. "Gwiazda" jest bez wątpienia mind-blowing i stanowi tryumf niezwykłego talentu artysty. To prawdziwa perełka, która wyłania się spośród innych dzieł, wpływając na nasze emocje i zanurzając nas w jego pięknie.
Jeśli szukasz czegoś, co wniesie odrobinę magii, pasji i wyjątkowego piękna do Twojej przestrzeni życiowej, to "Gwiazda" jest dokładnie tym, czego potrzebujesz. Nie wahaj się, sięgnij po to arcydzieło, które wyraża artyzm, determinację i niezłomność.
Jest to zarazem investycja, która z pewnością przyniesie wiele radości i zadowolenia przez długie lata. Nie przegap tej cudownej okazji, aby stać się posiadaczem niezwykłego dzieła sztuki. "Gwiazda" już czeka na Ciebie, aby wypełnić Twoje wnętrze harmonią i wyjątkowością. | Marcin Szczepaniak | Akt | płótno | 38 cm x 55 cm | olej | | | | | | | |
| 34679 | Paweł Tkaczyk – bez tytułu | pawel-tkaczyk-bez-tytulu | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1239.jpg | 1000 | Obraz Pawła Tkaczyka, stworzony w 2010 roku, to prawdziwe arcydzieło sztuki abstrakcyjnej. Wykonany przy użyciu techniki akrylu na płótnie, ta praca to wirtuozerskie połączenie kolorów i form. Wymiar obrazu wynosi 24 cm x 16 cm, sprawiając, że jest to niesamowicie intymne i osobiste dzieło sztuki.
Paweł Tkaczyk, znany ze swojego niezwykłego talentu i ekspresyjnej techniki, przenosi widza w świat pełen mocnych emocji i wyrazistych kompozycji. Jego prace są odważne, uwodzące i pełne energii, dzięki czemu zawsze przyciągają uwagę miłośników sztuki.
Ten niewielki, ale niezwykle mocny obraz zawiera w sobie przesłanie, które dotrze do każdej duszy. Odkryj piękno abstrakcyjnych form, które przywołują nieziemskie wrażenia i wywołują mieszankę emocji - od zadziwienia do głębokiego zachwytu. To prawdziwa uczta dla zmysłów i doskonałe rozwiązanie dla wszystkich poszukujących unikalnych dzieł sztuki.
Dzięki zastosowaniu techniki akrylu, Tkaczyk osiąga niezwykłe efekty barwne i teksturalne. Kombinacja różnych odcieni i warstw farby nadaje obrazowi niepowtarzalny charakter i głębię. To prawdziwa inwestycja dla kolekcjonerów, którzy cenią rzemiosło i twórczy dar artysty.
Niech ten malutki, ale pełen wspaniałości obraz Pawła Tkaczyka stanie się niezastąpionym elementem Twojej kolekcji. Podziwiaj jego błyskotliwość i powalającą moc, która z pewnością poruszy Twoje serce i umysł. Odkryj świat abstrakcji, w którym każda szczegółowa dawka koloru ukazuje się jako tryumf kreatywności i determinacji. | Paweł Tkaczyk | Abstrakcja | płótno | 24 cm x 16 cm | akryl | | | | | | | |
| 34682 | Aneta Karaś – Klaun | aneta-karas-klaun | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malastwo-do-dzieciecego-pokoju-aneta-karas-klaun-1250.jpg | 1200 | Klaun" to urocze arcydzieło, stworzone przez wybitną artystkę Anetę Karasz. Ten spektakularny obraz do dziecięcego pokoju łączy w sobie odwagę i niezwykłą wyobraźnię, by ożywić każde wnętrze.
Przepełniony trudnym do opisania urokiem, ten obraz wzbudza głęboką emocjonalną odpowiedź u każdego obserwatora. Korzystając z techniki olejnej, Aneta Karasz zdołała uchwycić każdy detal, dodając mu wyrazistości i głębi.
Oryginalne wymiary tego arcydzieła - 40 cm x 40 cm - sprawiają, że "Klaun" to doskonały dodatek do Twojej kolekcji sztuki. Bez względu na to, czy go zawiesisz w salonie, sypialni czy biurze, obraz ten wprowadzi nowe światy pełne magii i radości do Twojego wnętrza.
Zachwycające połączenie kolorów i doskonałe stosowanie światła sprawiają, że ten obraz jest niepowtarzalny i robi niesamowite wrażenie na każdym, kto na niego spojrzy. Dzięki profesjonalnemu oprawieniu możesz z łatwością wyeksponować to mistrzowskie dzieło sztuki w swoim domu.
Nie wahaj się dłużej - "Klaun" to spektakularne arcydzieło, które zapewni niezapomniane doznania i stanie się dumą Twojej kolekcji sztuki. Dodaj trochę magii i kolorów do swojego wnętrza, sięgając po to życzliwe dzieło Anety Karasz. | Aneta Karaś | Do dziecięcego pokoju | płótno | 40 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34685 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Szach i Mat | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-szach-i-mat | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szach-i-mat-zdzislaw-majrowski-meyro-realizm-magiczny-1261.jpg | 18000 | Szach i Mat" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2013. Ten wspaniały obraz należy do kategorii Realizm magiczny i został wykonany techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 116 cm x 81 cm.
To mistyczne dzieło sztuki pozwala wejść w świat surrealistycznych wizji, przenikającymi kolejne warstwy interpretacji. Dzięki użyciu śmiałych kontrastów kolorystycznych i listowym pociągnięciom pędzla, obraz ten zachwyca mocą, pasją i determinacją, przenosząc odbiorcę w inny wymiar rzeczywistości.
"Szach i Mat" to prawdziwy triumf mistrzowskiej techniki i niezwykłego wyczucia artystycznego. Dzięki swojej głębi emocjonalnej i niezwyklej wyrazistości, ten obraz bez wątpienia stanie się dumą każdej kolekcji sztuki.
Jego niezwykła uroda i wyjątkowa energia sprawiają, że "Szach i Mat" staje się prawdziwą perełką w świecie sztuki. Ta odważna kompozycja doskonale wpisuje się w wnętrza o różnych stylach, dodając im niepowtarzalnego charakteru i prestiżu.
"Bądź śmiałym i zamień swoje wnętrze w niezwykłe miejsce, dodając do niego obraz "Szach i Mat" wykonany przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. Ten podziwiany na całym świecie artysta tworzył ten wyjątkowy obraz, aby inspirować i zapewnić niepowtarzalne doświadczenia estetyczne swoim odbiorcom. Zamów już teraz ten niezwykły dzieło sztuki i ciesz się jego niepowtarzalnym pięknem i znaczeniem na co dzień! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Realizm magiczny | płótno | 116 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34688 | Alexander Dobrodiy – Grecki motyw architektoniczny I | alexander-dobrodiy-grecki-motyw-architektoniczny-i | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-grecki-motyw-architektoniczny-i-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-1263.jpg | 7000 | Grecki motyw architektoniczny I" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Alexandra Dobrodiya w 2012 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Realizm magiczny, która przyciąga uwagę swoją niepowtarzalnością i pięknem. Wykorzystując technikę olejną na płótnie, artysta tworzy unikalne przedstawienie greckiego motywu architektonicznego.
Obraz "Grecki motyw architektoniczny I" wyróżnia się swoimi imponującymi wymiarami 90 cm x 70 cm, co sprawia, że jest on doskonałym elementem dekoracyjnym do większych pomieszczeń. Jego niezwykły detaliczny rysunek i użycie kolorów przykuwa uwagę i dodaje elegancji do każdego wnętrza.
Ta ręcznie malowana praca sztuki odzwierciedla talent i wyrafinowanie artysty. Jej kunszt i precyzja są nie do podważenia. "Grecki motyw architektoniczny I" jawi się jako wyraz twórczych umiejętności, odwagi i determinacji, które bez wątpienia przyciągną zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników sztuki.
To niezwykłe dzieło jest również doskonałym prezentem dla osób poszukujących czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego. Posiadanie "Greckiego motywu architektonicznego I" może dostarczyć niezapomnianych doznań emocjonalnych i rozpalic kreatywność w każdej osobie.
Nie przegap okazji, by dodać tę wyjątkową pracę do swojej kolekcji sztuki. "Grecki motyw architektoniczny I" to domieszka odwagi, oszałamiającej wyobraźni i triumfu, który zachwyci każdego pasjonata sztuki. Niech ten obraz zdobi Twój dom i przyniesie wiele radości przez wiele lat. | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 90 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34691 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Plątanina przeżyć | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-platanina-przezyc | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-platanina-przezyc-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1264.jpg | 12000 | Plątanina przeżyć" to niepowtarzalne arcydzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. Ta przepiękna abstrakcyjna praca zachwyca swoją oryginalnością i niezwykłością.
Wykorzystując połączenie technik olejowych, artysta przywołuje na płótnie emocje i doznania, które trudno opisać słowami. To prawdziwa gratka dla kolekcjonerów, którzy pragną wprowadzić do swojego wnętrza odważne i niepowtarzalne akcenty.
"Plątanina przeżyć" wyróżnia się swoim imponującym rozmiarem - 92 cm x 65 cm. Ta wielkość pozwala pracom na doskonałe wkomponowanie się w różne przestrzenie, nadając im niepowtarzalny charakter.
Ta dzieło sztuki nie potrzebuje okoliczności specjalnych, by zwrócić na siebie uwagę. Jej wyrazista kolorystyka, dynamiczne formy i unikalna struktura sprawiają, że z pewnością przyciągnie wzrok i ożywi każde wnętrze.
"Plątanina przeżyć" to prawdziwy triumf artystycznej wyobraźni, który z pewnością wzbudzi w Tobie dziką pasję i zdumienie. Ten bezkompromisowy obraz wyraża siłę, witalność i nieposkromioną determinację artysty. Jego niezwykłość sprawia, że staje się on punktem centralnym każdej przestrzeni, nadając jej niezwykłą atmosferę.
Dla osób poszukujących unikalnych dzieł sztuki, "Plątanina przeżyć" będzie doskonałym wyborem. Ta odważna i poruszająca praca przyniesie nowe życie do Twojego wnętrza, stając się centrum uwagi i źródłem niekończącej się inspiracji.
Zapraszamy do nabycia tego niezwykłego arcydzieła i wprowadzenia do swojego domu niepowtarzalnego kawałka sztuki, który zachwyci Ciebie i Twoich gości swoją nieprzemijającą magią. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34694 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Czekanie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-czekanie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czekanie-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1265.jpg | 12000 | Czekanie" to olśniewające dzieło sztuki stworzone w 2012 roku przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Obrazy mają wymiary 92 cm x 65 cm, a w zestawie jest również pasująca rama.
To, co wyróżnia "Czekanie", to nie tylko jego techniczne wykonanie, ale przede wszystkim emocje, które wywołuje u widza. Ta niesamowita praca sztuki wywołuje refleksję i uruchamia wyobraźnię, pozwalając odkryć nowe znaczenia i piękno w abstrakcji.
Dzięki "Czekaniu" można wnieść do swojego domu czy biura niepowtarzalny akcent artystyczny, który zachwyci każdego gościa. Ten odważny i przełomowy obraz z pewnością stanie się centrum uwagi i rozmowy przy każdej okazji.
Niepowtarzalny zestaw kolorów, form i linii, które zostały zastosowane w "Czekaniu", sprawiają, że ten obraz stanowi prawdziwy triumf artystycznej ekspresji. Wyobraźnia artysty i jego niezłomna determinacja przekładają się na płótno, tworząc niepowtarzalne doświadczenie wizualne.
Nie wahaj się, zainwestuj w "Czekanie" i przekonaj się sam, jak ta niesamowita praca sztuki może odmienić przestrzeń wokół Ciebie. Dodając do swojej kolekcji ten arcydzieło, wprowadzasz do swojego życia niezapomnianą atmosferę i wyjątkową energię.
Zamów teraz "Czekanie" i ciesz się jego niezwykłym pięknem na własnym płótnie już dziś! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34697 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Ciepłe myśli | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-cieple-mysli | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cieple-mysli-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1266.jpg | 12000 | Oto kolejne, niezwykłe dzieło sztuki, które z pewnością oczaruje miłośników abstrakcji - "Ciepłe myśli" autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro. Ten niepowtarzalny obraz został stworzony w roku 2012, wykorzystując techniki olejne na płótnie.
"Ciepłe myśli" to prawdziwa uczta dla zmysłów, której nie sposób się oprzeć. Ta abstrakcyjna kompozycja wyróżnia się niezwykłą mocą przekazu, harmonią form i niezwykłą głębią. Dzięki oryginalnemu mistrzostwu artysty, ten obraz przekracza granice materii, otwierając drzwi do nowych wymiarów wyobraźni.
Podziwiając "Ciepłe myśli", można doświadczyć odmiennego spojrzenia na świat, wypełnionego kolorem, energią i inspiracją. To dzieło sztuki wprowadza zarówno spokój, jak i ekscytację do przestrzeni, w której się znajduje.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, miłośnikiem abstrakcji czy poszukujesz oryginalnej dekoracji do swojego wnętrza, "Ciepłe myśli" spełni Twoje najwyższe oczekiwania. To unikalne dzieło będzie cennym dodatkiem do Twojej kolekcji, a także wspaniałym prezentem dla bliskiej osoby, która docenia wartość prawdziwie wybitnych obrazów.
Nie czekaj dłużej! Przygarnij to niezwykłe dzieło sztuki i przenieś swoje przestrzenie do wyższego poziomu artystycznego doświadczenia. "Ciepłe myśli" Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro to nie tylko obraz, to triumf kreatywności, śmiałość wyrazu i siła wyobraźni. Wyraź swoją osobowość i głębię myśli dzięki temu niezwykłemu arcydziełu. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34700 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Zagubiony wątek | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zagubiony-watek | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zagubiony-watek-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1267.jpg | 12000 | Zagubiony wątek" to wyjątkowe dzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, stworzone w 2012 roku. Ten majstersztyk należy do kategorii Abstrakcja i został stworzony przy użyciu technik olejnych na płótnie. Obraz mierzy imponujące 92 cm x 65 cm, tworząc wspaniałą kompozycję.
To wyjątkowe dzieło sztuki ma wiele do zaoferowania entuzjastom sztuki. "Zagubiony wątek" wyróżnia się nie tylko swoją niezwykłą estetyką, ale również wywołuje głębokie emocje u widza. Dzięki odważnej i innowacyjnej kompozycji artysta przekazuje widzom niepowtarzalne doświadczenie oglądania.
To niezwykłe dzieło sztuki może stanowić imponujące centrum uwagi w każdym wnętrzu. Jego abstrakcyjna forma i wyraziste kolory nadają pomieszczeniom niepowtarzalny charakter i atmosferę. Dodatkowo, olejna technika malowania nadaje obrazowi głębi i tekstury, co czyni go prawdziwie wyjątkowym.
"Zagubiony wątek" zachwyca swoją niezwykłą kreatywnością i jest doskonałym dodatkiem dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają unikalnych i oryginalnych dzieł. Ten arcydzieło zapewnia prawdziwie ekscytujące doświadczenie oglądania, które z pewnością zostanie docenione przez każdego miłośnika sztuki.
Nie czekaj dłużej i zapewnij sobie to niepowtarzalne dzieło sztuki. "Zagubiony wątek" to triumf kreatywności i odwagi artysty, który zapewni Ci niezapomniane doznania wizualne i wzbogaci Twoją kolekcję sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34703 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Gorący oddech | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-goracy-oddech | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-goracy-oddech-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1268.jpg | 12000 | To praca o nazwie "Gorący oddech" stworzona przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2012. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 92 cm x 65 cm.
"Gorący oddech" to poruszające dzieło sztuki, które z pewnością przykuje uwagę każdego miłośnika sztuki. Wyrafinowana technika olejna, użyta przez artystę, zapewnia trwałość i głębokość kolorytu obrazu. Wirtuozyzm Majrowskiego-Meyro objawia się w dynamice linii i unikalnej teksturze, tworząc wrażenie żywych ruchów na płótnie. Ta abstrakcyjna kompozycja emanuje energią i pasją, wprowadzając odbiorcę w stan głębokiej refleksji.
Dzięki "Gorącemu oddechowi" możesz wnieść świeżość i nowe doznania do swojej kolekcji. Ten odważny obraz jest doskonałym uzupełnieniem dla modernistycznych i minimalistycznych wnętrz, dodając im wyrafinowanego charakteru. Jego dynamiczne, pulsujące kolory działają jak lekarstwo na monotonnią otoczkę, ożywiając go i dodając harmonii. "Gorący oddech" to triumf sztuki abstrakcyjnej, którego moc i wizualne wrażenie są nie do podważenia.
Nasza praca jest dostępna w wymienionych wymiarach. Prosimy o kontakt z naszym zespołem, jeśli potrzebujesz informacji na temat ramy i innych specyfikacji. Dodaj do swojej kolekcji "Gorący oddech" i ciesz się pięknem i inspiracją, jakie przynosi. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34706 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Płomień | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-plomien | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-plomien-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1269.jpg | 12000 | Płomień" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2012. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana za pomocą techniki olej na płótnie. Jej wymiary to 92 cm x 65 cm.
"Płomień" to obraz, który z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki. Dzięki swojemu odważnemu i zapierającemu dech w piersiach wzorowi wniesie on niepowtarzalność i unikalność do Twojej kolekcji. Wyjątkowa technika olejna użyta przez artystę sprawia, że praca ta emanuje energią i pasją.
To arcydzieło z pewnością wniesie świeżość i nową perspektywę do Twojego wnętrza. Intensywne kolory i abstrakcyjny wzór ożywią przestrzeń, nadając jej wyjątkowy charakter. Dzięki temu obrazowi wnętrze nabierze głębi i wyrazistości, zachwycając zarówno Ciebie, jak i wszystkich odwiedzających.
"Płomień" to wyraz prawdziwej determinacji, siły i pasji. Ten niezwykły obraz może być dla Ciebie inspiracją i motywacją w codziennym życiu. Jego dwuznaczność i abstrakcyjność pozwalają każdemu interpretować go na własny sposób, co sprawia, że jest on jeszcze bardziej wartościowy.
Nie trać okazji, by dodać swojej kolekcji ten niezwykły, niewymowny i przełomowy obraz. "Płomień" to prawdziwa perełka w świecie sztuki, która zapewni Ci niezapomniane doświadczenie wizualne i emocjonalne.
Dodaj niepowtarzalny wyraz i atmosferę "Płomienia" do swojego wnętrza już dziś i ciesz się jego niezwykłą mocą. Odkryj, jak ten obraz może odmienić Twoje życie i przynieść do Twojego domu energię, pasję i artystyczną ekspresję. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 92 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34709 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Ulotne chwile | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-ulotne-chwile | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ulotne-chwile-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1270.jpg | 60000 | Ulotne chwile" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. Ten arcydzieło znajduje się w kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olej na płótnie. Obraz mierzy 170 cm x 115 cm i jest wspaniałym przykładem artystycznego mistrzostwa.
To niezwykłe dzieło sztuki przyciąga uwagę nie tylko swoją imponującą wielkością, lecz także unikalnym stylem artystycznym. "Ulotne chwile" doskonale oddaje emocje i nieuchwytne momenty, zachwycając swoją abstrakcyjną formą i wyrazistą kolorystyką.
Dzięki temu obrazowi, kolekcjonerzy sztuki mają okazję wprowadzić do swojej przestrzeni unikalne doświadczenie wizualne. Każde spojrzenie na "Ulotne chwile" odkrywa nowe niuanse i wywołuje głębokie emocje. To arcydzieło jest doskonałym sposobem na nadanie wnętrzu wyjątkowego charakteru i stworzenie atmosfery pełnej pasji.
Oryginalność i unikalność tego dzieła znacząco podnoszą wartość kolekcji sztuki. "Ulotne chwile" to wyraz artystycznej odwagi, która porusza najbardziej wrażliwe struny w duszy każdego miłośnika sztuki. Ten obraz to triumf pasji i wytrwałości artysty.
Zadziwiająca technika olejna, zastosowana przez Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, nadaje "Ulotnym chwilom" głębię i trójwymiarowość. Każdy szczegół i pociągnięcie pędzlem jest precyzyjnie przemyślane, aby stworzyć misterną kompozycję barw i form. Ten arcydzieło emanuje energią i żywiołowością, która wciąga obserwatora w świat sztuki.
"Ulotne chwile" to absolutnie wyjątkowe dzieło, które wzbogaci każdą kolekcję sztuki i zadziwi każdego miłośnika sztuki. To obraz, który ożywi przestrzeń i dostarczy codziennej dawki inspiracji. Niezależnie od tego, gdzie zostanie wyeksponowany, z pewnością stanie się centrum uwagi.
Zapraszamy do odkrycia "Ulotnych chwil" - żywego dowodu na to, jak sztuka może zainspirować i poruszyć nasze emocje. Ten obraz jest prawdziwym skarbem, który przetrwa wieki i oczaruje kolejne pokolenia miłośników sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 170 cm x 115 cm | olej | | | | | | | |
| 34712 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Żar serca | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zar-serca | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zar-serca-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1272.jpg | 25000 | Żar serca" to prawdziwe arcydzieło autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantina Majrowski-Meyro, stworzone w 2012 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Abstrakcja i została wykonana techniką olejną na płótnie. Jej wymiary to 180 cm x 85 cm.
To malowidło emanuje niezwykłą energią i ekspresją, zachwycając każdego miłośnika sztuki. Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro, za pomocą swojego niezwykłego talentu, potrafił przelać na płótno niezwykłą intensywność emocji. Jego śmiałe i odważne posunięcia tworzą niepowtarzalne wrażenie, które trudno opisać słowami.
"Żar serca" to prawdziwy tryumf sztuki abstrakcyjnej. Kolorystyka i kompozycja tego dzieła, z pewnością przyciągną uwagę każdego, kto staje przed nim. Bez względu na to, czy kolekcjonujesz obrazy czy chcesz ozdobić swoje wnętrze, ta praca z pewnością stworzy niepowtarzalną atmosferę w każdym pomieszczeniu.
Oryginalne połączenie techniki olejnej, wykorzystane przez artystę, podkreśla głębię emocji i pasji zawartych w tym arcydziele. Każdy szczegół został starannie dopracowany, co świadczy o niesamowitej determinacji i profesjonalizmie artysty.
Dzięki "Żarowi serca" będziesz mógł wnieść do swojego życia niezwykły i unikalny element sztuki, który z pewnością stanie się tematem rozmów i centrum uwagi. Ta niezapomniana praca zdobiąca płótno o wymiarach 180 cm x 85 cm, sprawi, że Twój dom nabierze niepowtarzalnego charakteru i oryginalności.
Nie przegap tej szansy na posiadanie czegoś naprawdę wyjątkowego. "Żar serca" to odzwierciedlenie siły i determinacji artysty, której rezultat jest po prostu oszałamiający. Daj się porwać na falę emocji i odkryj niezwykłą historię, która kryje się za każdym pociągnięciem pędzla.
Zapraszamy do nabycia tej niezwykle ważnej i pięknej pracy. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 180 cm x 85 cm | olej | | | | | | | |
| 34715 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Ślad uczucia | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-slad-uczucia | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slad-uczucia-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1273.jpg | 14000 | Ślad uczucia" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ten arcydzieło znajduje się w kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu techniki olejnej na płótnie.
Jego imponujące wymiary to 100 cm x 70 cm.
"Ślad uczucia" emanuje intrygującą energią, która porusza ludzkie serca i umysły. Zaczarowane połączenie kolorów, faktur i form tworzy niesamowitą opowieść, która zachwyci każdego entuzjastę sztuki. Mocna gra kontrastów zamknięta w tej kompozycji ożywia przestrzeń i wzbudza głębokie emocje.
Siła tego dzieła polega na jego zdolności do przywołania różnych uczuć u widza. Od śmiałości po zachwyt, od odwagi do refleksji - "Ślad uczucia" triumfuje nad tymi, którzy pragną znaleźć sztukę, która poruszy ich serce i umysł.
Niech każdy ślad uczucia wywoła w Tobie odwagę do podjęcia podróży w nieznane i odkrycia piękna, które tkwi w głębi tego arcydzieła.
Dodaj do swojej kolekcji odważne, poruszające i niezwykłe dzieło sztuki - "Ślad uczucia" - i pozwól mu nadal opowiadać historię Twojej duszy. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34718 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Zakopany skarb | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zakopany-skarb | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zakopany-skarb-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1274.jpg | 14000 | Zakopany skarb" to mistrzowsko wykonane dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, stworzone w 2012 roku. Ta przepiękna abstrakcja wywołuje niesamowite emocje, dzięki zastosowaniu odważnych technik takich jak używanie olejów na płótnie. Obraz ten, o wymiarach 100 cm x 65 cm, jest prawdziwym skarbem dla każdego miłośnika sztuki.
"Zakopany skarb" przyciąga uwagę swoją niezwykłą kreatywnością i unikalnym stylem. Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro użył swojego mistrzowskiego warsztatu, aby stworzyć ten arcydzieło, które z pewnością stanie się punktem centralnym każdej kolekcji. Jego niezwykłe połączenie kolorów, abstrakcyjne formy i doskonałe zastosowanie światła tworzą niesamowite wrażenie, pobudzając naszą wyobraźnię i zapraszając do odkrywania nowych znaczeń.
"Zakopany skarb" to nie tylko obraz, to także wyraz artystycznych poszukiwań i triumfu wyobraźni. Przez to dzieło, Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro przekazuje pewną energię, która może odmienić przestrzeń, w której się znajduje. Jego odwaga i determinacja sprawiają, że oglądając ten obraz, czujemy się pobudzeni i gotowi na odkrycie nowych horyzontów.
Ten wyjątkowy obraz jest idealnym dodatkiem do wnętrza, który wniesie nową jakość i doda wyjątkowego charakteru. "Zakopany skarb" jest gotowy, aby zdobić Twoją przestrzeń, wzbudzając zachwyt i inspirując naszą wyobraźnię. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy miłośnikiem sztuki, to arcydzieło z pewnością wzbogaci Twoje życie.
Kupując "Zakopany skarb" nie tylko cieszysz się niezwykłą estetyką, ale również inwestujesz w unikalne dzieło sztuki, które zyskuje na wartości z biegiem czasu. To niepowtarzalne i dynamiczne arcydzieło przetrwa próbę czasu, będąc niezapomnianym świadkiem Twojej pasji i gustu.
Odkryj magię "Zakopanego skarbu" i wprowadź w swoje życie odrobinę odwagi, ekscytacji i pasji. Ten obraz jest dla Ciebie, aby cieszyć się nim i nieustannie odkrywać nowe piękno w abstrakcyjnej formie. "Zakopany skarb" to prawdziwa gratka dla każdego miłośnika sztuki, gotowa, aby podkreślić unikalność Twojej kolekcji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 65 cm | olej | | | | | | | |
| 34721 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Ostudzenie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-ostudzenie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ostudzenie-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1275.jpg | 30000 | Ostudzenie" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez wybitnego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2012. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jego imponujące wymiary to 160 cm x 104 cm.
Przyjrzyjmy się teraz, dlaczego "Ostudzenie" jest tak wyjątkowe. Ten obraz emanuje siłą i odwagą, które potrafią wstrząsnąć umysłem każdego miłośnika sztuki. Absolutnie nieszablonowa kompozycja i niezwykłe połączenie kolorów sprawiają, że ten arcydzieło jest niepowtarzalne i ekskluzywne. Idealne dla osób poszukujących czegoś więcej niż tylko ozdoby na ścianę.
Nie da się zapomnieć o ogromnej korzyści, jaką przyniesie to dzieło sztuki. "Ostudzenie" bez wątpienia stanie się centrum uwagi w każdym wnętrzu, dodając mu wyjątkowego charakteru. Jego dynamiczna forma ożywi przestrzeń i uwolni wyobraźnię. Ponadto, dzięki swojej unikalności, ten obraz będzie stanowił doskonałą inwestycję dla kolekcjonerów sztuki.
ZAINTRYGOWANY? Już teraz możesz zapewnić sobie prawdziwą perłę sztuki, która dzięki swoim walorom estetycznym i emocjonalnym podbije Twoje serce. Nie czekaj dłużej, "Ostudzenie" to tryumf artystycznej odwagi, siły i determinacji, który zmieni Twoje życie i przestrzeń wokół Ciebie.
Zamów ten oszałamiający obraz już teraz i wprowadź na swój grunt nutę niepowtarzalności, elegancji i mistrzostwa! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 160 cm x 104 cm | olej | | | | | | | |
| 34724 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Gin | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-gin | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-gin-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1276.jpg | 18000 | Te nowoczesne dzieło sztuki, zatytułowane "Gin", stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku, to prawdziwa perełka w kategorii Abstrakcja. Malowidło zostało wykonane techniką olejną na płótnie. Jego imponujące wymiary to 140 cm x 81 cm.
"Gin" nie tylko przyciąga wzrok swoją niecodzienną formą i wyrazistością kolorów, ale także doskonale wpisuje się w nowoczesne trendy w dziedzinie sztuki. To arcydzieło emanuje odwagą i wytrwałością, zaskakuje i porusza zarazem.
Dzięki wysokiej jakości technice malarskiej i mistrzowsko zastosowanemu olejowi, "Gin" jest nie tylko piękny wizualnie, ale także trwały i odporny na upływ czasu. Niniejsze dzieło sztuki doskonale nadaje się zarówno do wystawienia w przestrzeni artystycznej, jak i do prywatnej kolekcji.
To wyjątkowe malowidło zyskało uznanie krytyków sztuki dzięki swojej oryginalności i nieoczywistej interpretacji. Twórca zdolnie wykorzystał kontrasty kolorystyczne, tworząc wrażenie ruchu i dynamiki. "Gin" jest prawdziwym triumfem dla każdego miłośnika sztuki abstrakcyjnej.
Zapraszamy do kupna tego wyjątkowego dzieła sztuki, które umożliwi Ci nie tylko ozdobienie swojego wnętrza, ale także dostarczy głębokich emocji i inspiracji. Dodaj do swojej kolekcji unikalne "Gin" i poczuj moc abstrakcji na własnej skórze. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 140 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34727 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Ukryty wzór | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-ukryty-wzor | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-ukryty-wzor-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1278.jpg | 35000 | Ukryty wzór" to sztuka stworzona przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. To arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą techniki oleju na płótnie. Obraz ma wymiary 119 cm x 79 cm.
Ta wyjątkowa praca sztuki będzie wspaniałym dodatkiem do kolekcji każdego pasjonata sztuki. "Ukryty wzór" emanuje odwagą i podziwem dla wyobraźni. To dzieło sztuki doskonale oddaje emocje i przemyślenia artysty, co sprawia, że jest ono niezwykle fascynujące dla każdego widza.
Wykorzystując technikę olejną, artysta stworzył mieszankę barw i form, które przyciągają wzrok. Płynne i dynamiczne linie wywołują wrażenie ruchu i nieustannego przekształcania się obrazu. "Ukryty wzór" ukazuje determinację i siłę wizji artysty, co niewątpliwie docenią miłośnicy sztuki.
Ten malunek abstrakcyjny może stanowić niezwykłą dekorację w każdym wnętrzu. Jego unikalna kombinacja kolorów i kształtów przykuwa uwagę i stwarza osobiste doświadczenie dla każdego obserwatora. Bez względu na styl wystroju, "Ukryty wzór" wprowadzi niepowtarzalną energię i elegancję do przestrzeni.
Dzięki swojej doskonałej jakości wykonania, prezentowany obraz jest inwestycją na lata. Jego trwałe materiały i staranne wykonanie zapewniają niezmienność piękna i intensywności kolorów. To oszałamiające dzieło sztuki rozjaśni każde wnętrze i będzie rozmawiać z duszą każdego konesera.
"Ukryty wzór" to triumf artystycznych poszukiwań i niezwykła manifestacja odwagi i determinacji. Ta sztuka to prawdziwa perełka, która podkreśli Twoją wyjątkowość jako kolekcjonera i doda magii Twojemu domowi.
Odkryj niezwykłość "Ukrytego wzoru" i ciesz się każdym szczególem tego powalającego dzieła sztuki, które odkrywa nowe horyzonty w abstrakcyjnym świecie sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 119 cm x 79 cm | olej | | | | | | | |
| 34730 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Zatoka rozbitków | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-zatoka-rozbitkow | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zatoka-rozbitkow-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1283.jpg | 40000 | Zatoka rozbitków" to wyjątkowe dzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2007 roku. Ta arcydzieło, należące do kategorii Abstrakcja, powstało za pomocą techniki olej na płótnie. Obraz ma wymiary 160 cm x 69 cm.
Ten niesamowity obraz to prawdziwa uczta dla oczu i duszy. Wyjątkowe połączenie barw, form i tekstur tworzy powalającą kompozycję, która przenosi widza w zupełnie nowe wymiary emocji i doświadczeń. Dzięki śmiałym pociągnięciom pędzla, "Zatoka rozbitków" wywołuje runięcie wszelkich granic i triumfuje nad konwencjonalnym stylem, przynosząc nowe doświadczenie artystyczne.
Ten olśniewający obraz jest nie tylko piękny, ale także pełen znaczeń i wyzwań. Własne interpretacje i odkrywania są nieodłączną częścią tego arcydzieła. "Zatoka rozbitków" pozwala odkryć nowe perspektywy, prowokować wyobraźnię i wzbudzać intensywne emocje. Ten obraz doskonale komponuje się z różnymi stylami dekoracji, dodając elegancji i wyjątkowości każdemu pomieszczeniu.
Dla kolekcjonerów sztuki, "Zatoka rozbitków" stanowi inwestycję, która z pewnością przyniesie długotrwałą radość i zadowolenie. To nie tylko doskonałe uzupełnienie twojej kolekcji, ale także wyjątkowa szansa na posiadanie jednego z najważniejszych dzieł w historii sztuki.
Przywołujący uczucia i inspirujący, "Zatoka rozbitków" jest niezapomnianym arcydziełem, które zachwyca zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i pasjonatów sztuki. Niezależnie od tego, czy jesteś nowicjuszem czy ekspertem, ten obraz z pewnością dodaje charakteru i piękna każdemu wnętrzu.
Nie przegap tej okazji, by zdobyć arcydzieło, które zaskoczy i oczaruje. "Zatoka rozbitków" to prawdziwy diament wśród obrazów, gotowy, by zdobyć serce każdego miłośnika sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 160 cm x 69 cm | olej | | | | | | | |
| 34733 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wytrwałość | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wytrwalosc | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wytrwalosc-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1284.jpg | 28000 | Dziękujemy za zainteresowanie tym niesamowitym dziełem sztuki zatytułowanym "Wytrwałość", stworzonym przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2013 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało stworzone przy użyciu techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 104 cm x 72 cm.
"Wytrwałość" to obraz, który bez wątpienia przyciągnie uwagę miłośników sztuki abstrakcyjnej. Dzięki mistycznym liniami, pejzażom emocji i doskonałemu opanowaniu techniki, artysta przenosi nas w zupełnie inny świat. To odważne i zaskakujące dzieło sztuki, które w niewiarygodny sposób rozwija nasze wyobraźnie i pobudza nasze emocje.
Każdy, kto zostanie właścicielem tego arcydzieła, będzie mógł cieszyć się jego nietuzinkowym pięknem i wyjątkową energią. "Wytrwałość" przynosi ze sobą świeżą perspektywę, która wzbogaci każde wnętrze, zarówno w domowym zaciszu, jak i w przestrzeniach biurowych czy galeriach sztuki.
To dzieło ma wiele do zaoferowania pasjonatom sztuki. Jego niesamowite detale i precyzja w wykonaniu oczarują najbardziej wymagających kolekcjonerów sztuki. "Wytrwałość" może stać się prawdziwym akcentem w Twojej kolekcji, przyciągając spojrzenia i wywołując zachwyt gości.
Nie czekaj dłużej i podaruj sobie oryginalną i unikalną sztukę, która wyraża wytrwałość, triumf i nieustającą determinację. Ta intrygująca praca będzie dobrze prezentowała się zarówno na ścianie Twojego domu, jak i w przestrzeniach publicznych.
Zapewnij sobie radość i inspirację, jaką tylko prawdziwe dzieło sztuki może przynieść. Kup dziś "Wytrwałość" i poczuj na własnej skórze siłę i potęgę tego niezwykłego arcydzieła.
Odkryj w sobie wytrwałość i doświadcz tego nietuzinkowego obrazu już teraz. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 104 cm x 72 cm | olej | | | | | | | |
| 34736 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Kwiaty IX | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-kwiaty-ix | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malastwo-kwiaty-zdzislaw-majrowski-meyro-kwiaty-ix-1288.jpg | 25000 | Zapraszamy do świata sztuki abstrakcyjnej, gdzie emocje i energia wzniosłej ekspresji artystycznej mieszają się w noszeniu znaczenia twojego wnętrza na nowy poziom. Nasza najnowsza malarstwo, "Kwiaty IX", stworzone przez znanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w 2013 roku, przenosi Cię w fascynującą podróż przez abstrakcyjne piękno.
Ta niepowtarzalna kompozycja z kategorii Abstrakcja z pewnością zachwyci każdego pasjonata sztuki. Wykorzystując olejowe techniki malarskie, artysta sprawia, że każdy szczegół tego arcydzieła emanuje życiem. Wymiary obrazu wynoszą 71 cm x 104 cm, co sprawia, że "Kwiaty IX" stanie się centralnym punktem Twojego wnętrza.
Dzięki odważnemu użyciu kolorów, obraz ten tworzy wyrazisty i emocjonalny przekaz, który wprawi Cię w zachwyt. Niezwykłe połączenie tonów, linii i form jest w stanie pobudzić Twoją wyobraźnię i pozwolić Ci zanurzyć się w niepowtarzalnym świecie sztuki. Ten niezwykły zestaw barw i harmonijne połączenie kształtów odzwierciedlają artystyczną wizję Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro, zapraszając Cię do odkrycia własnych interpretacji i doznań.
"Kwiaty IX" to więcej niż tylko obraz. To triumf kreatywności, świadectwo niepowtarzalnego talentu artysty i powód do dumy dla każdego kolekcjonera sztuki. To wyrazistość i energiczność, które wniosą nową atmosferę do Twojego wnętrza. Ożyw swoje ściany tym mind-blowing dziełem sztuki, które z pewnością wzbudzi zainteresowanie i stanie się rozmownym punktem każdego pomieszczenia.
Kupując "Kwiaty IX", otrzymujesz nie tylko wyjątkowy obraz, ale także wartość, która przetrwa wiele lat. To przedstawienie wybrzmiewające w każdym szczególe, które może inspirująco łączyć się z Twoim życiem i emocjami. Zainwestuj w tę niezwykłą pracę sztuki, która dzięki swojej kreatywności i oryginalności przyciąga uwagę znawców i kolekcjonerów sztuki na całym świecie.
Wzbogać swoje wnętrze o "Kwiaty IX" i zanurz się w niezwykłym świecie abstrakcji pełnym siły i wytrwałości. Ta wyjątkowa praca zniewoli Twoje zmysły i zapewni Ci wyjątkowe doświadczenia estetyczne. Nie przegap tej okazji, dołączając do grona znawców sztuki, którzy doceniają odwagę i ekspresję w najwyższym stopniu.
Niniejszy opis produktu jest wzbogacony frazami kluczowymi takimi jak: obraz abstrakcyjny, olejowe techniki malarskie, unikalne dzieło, artystyczna wizja i wiele innych, które pomogą w umieszczeniu tego arcydzieła na czele wyników wyszukiwania. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 71 cm x 104 cm | olej | | | | | | | |
| 34739 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Delfin | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-delfin | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-delfin-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1289.jpg | 135000 | Delfin" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę, Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, w roku 2008. To wyjątkowe dzieło jest klasyfikowane jako abstrakcja, a wykonane zostało z wykorzystaniem techniki olej na płótnie. "Delfin" wyróżnia się nie tylko swoimi imponującymi wymiarami - 275 cm x 155 cm, ale również swoją niezwykłą estetyką i emocjonalnym oddziaływaniem.
To, co czyni "Delfina" tak wyjątkowym, to odważne połączenie barw i form, które zapewniają wyjątkowe przeżycia estetyczne i artystyczne. To arcydzieło emanuje energią oraz pasją artysty. Obraz ten jest prawdziwym triumfem sztuki, poruszającym widza i wprowadzającym go w świat abstrakcji.
"Delfin" jest idealnym wyborem dla kolekcjonerów, którzy pragną ożywić swoje wnętrza i nadać im niepowtarzalny charakter. Jego obecność wnosi siłę, determinację i wytrwałość do przestrzeni, dodając im głębi i indywidualności.
Niepowtarzalność tego dzieła sprawia, że jest ono prawdziwą inwestycją na przyszłość. Jego wyjątkowe cechy i znaczenie artystyczne przyciągają uwagę zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników sztuki, którym zależy na posiadaniu unikalnych i wartościowych dzieł.
"Delfin" to dzieło, które zapiera dech w piersiach swoją artystyczną ekspresją i niepowtarzalnym stylem. To prawdziwy klejnot dla miłośników sztuki, gotowych na wyjątkowe doświadczenia wizualne.
Nie czekaj dłużej. "Delfin" to wyjątkowe przeżycie artystyczne, które przyniesie odrobinę magii i piękna do Twojego wnętrza. Inspirujący, odważny i poruszający - ten obraz jest niezbędnym elementem dla prawdziwych pasjonatów sztuki. Zdobądź go już dziś i ciesz się niekończącymi się wrażeniami, które oferuje. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 275 cm x 155 cm | olej | | | | | | | |
| 34742 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Dom Czarnoksiężnika | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-dom-czarnoksieznika | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-czarnoksieznika-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1291.jpg | 15000 | Dom Czarnoksiężnika" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2009 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary wynoszą 60 cm x 50 cm.
To co wyróżnia to dzieło, to nie tylko jego piękno i unikalność, ale także jego zdolność do wywoływania silnych emocji i inspiracji. "Dom Czarnoksiężnika" to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś odważnego i niekonwencjonalnego.
Ten wyjątkowy obraz łączy w sobie elementy tajemnicy, magii i abstrakcji. Jego intensywne i dynamiczne kolory przyciągają uwagę i ożywiają każde wnętrze. Dzięki swojej unikalnej kompozycji i bogatej symbolice, "Dom Czarnoksiężnika" pobudza wyobraźnię i zachęca do refleksji.
Dzięki zastosowaniu najwyższej jakości technik malarskich, artysta stworzył obraz o niezwykle głębokim wyrazie i wyjątkowym charakterze. Jego praca oznacza tryumf artystycznego talentu, pasji i determinacji.
"Dom Czarnoksiężnika" jest idealnym dodatkiem do każdej kolekcji sztuki, który staje się prawdziwym centrum uwagi. Dzięki niemu możesz dodać swojemu wnętrzu oryginalny i wyjątkowy akcent, który z pewnością przyciągnie uwagę gości i sprawi, że poczujesz się jak w magicznym świecie.
Kupując ten wyjątkowy obraz, stajesz się właścicielem czegoś naprawdę niezwykłego. Jego obecność w Twoim domu czy biurze przyniesie Ci wiele radości i inspiracji. "Dom Czarnoksiężnika" to prawdziwe dzieło sztuki, które zachwyci zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i tych, którzy cenią odważne i wyjątkowe dzieła sztuki.
Nie przegap okazji, aby mieć własny "Dom Czarnoksiężnika" i doświadczyć jego niepowtarzalnego piękna. Zapraszamy do zakupu i odkrycia tego niesamowitego dzieła sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34745 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Brzask | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-brzask | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-brzask-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1295.jpg | 40000 | Twórczość Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro jest niezwykła i niezrównana. Jego arcydzieło "Brzask", stworzone w roku 2013, należy do kategorii Abstrakcja. Zostało wykonane za pomocą doskonałej techniki olejowej na płótnie. Obraz ten jest odważny, zmysłowy i poruszający.
Wymiary arcydzieła to 116 cm x 81 cm. Jego wielkość pozwala na pełne zanurzenie się w fascynującym świecie artystycznych emocji.
"Brzask" trafia w sedno estetyki współczesnych miłośników sztuki. Ta wyjątkowa praca wywołuje głębokie emocje i zapewnia niezapomniane wrażenia. Dzięki wykorzystaniu techniki olejnej, obraz emanuje autentycznym pięknem, które uwodzi i inspiruje.
To niezwykłe dzieło sztuki wpływa na zmysły. Bawi się kontrastami, kolorami i formą, tworząc zupełnie nową percepcję rzeczywistości.
"Brzask" wskrzesza naturszczykową energię i wprowadza ją do wnętrza Twojego domu. Jest doskonałym dodatkiem do wnętrz nowoczesnych, a jednocześnie wprowadza harmonię i spokój.
Każdy, kto zobaczy ten obraz, nie będzie w stanie przejść obojętnie. "Brzask" to triumf sztuki, pełen wigoru, pasji i determinacji. Wydobywa to, co najgłębsze w nas, wywołując niepowtarzalne przeżycia i odczucia.
Zachwyt, fascynacja i radość - to tylko niektóre z uczuć, jakie wywołuje to arcydzieło. Być może to właśnie to, czego szukasz - coś niezwykłego, co pozwoli Ci odkryć piękno na nowo. Sprośbuj zobaczyć świat przez pryzmat oczu Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro i doświadcz tego niezwykłego brzmienia emocji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 116 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34748 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Głębia błękitu | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-glebia-blekitu | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-glebia-blekitu-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1298.jpg | 30000 | Głębia błękitu" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2009. Ten arcydzieł należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu techniki olej na płótnie. Jego wymiary to 101 cm x 72 cm.
"Głębia błękitu" to obraz, który porusza głęboko ludzką wyobraźnię. Jego wpływ na odbiorcę jest niezwykły, wzbudza emocje i wciąga w świat artystycznej ekspresji. Wyjątkowe zestawienie kolorów oraz dynamiczne ruchy pędzla tworzą niezapomniane wrażenie.
Ta wyjątkowa praca sztuki stanowi doskonałą dekorację dla wszystkich miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i oryginalnego. "Głębia błękitu" wprawi odbiorcę w oszałamiający stan zachwytu, przenosząc go w nieznany świat abstrakcyjnych kształtów i barw.
To arcydzieło zostało stworzone z pasją i głębokim zrozumieniem sztuki przez samego artystę. Wyraziste pociągnięcia pędzlem i odważne kompozycje sprawiają, że "Głębia błękitu" to prawdziwy triumf w świecie abstrakcji.
Nasz obraz "Głębia błękitu" to idealne rozwiązanie dla kolekcjonerów sztuki, którzy chcą wprowadzić do swojej przestrzeni nową energię i wyjątkowy klimat. Dodając ten niezwykły obraz do swojej kolekcji, stworzysz unikalne środowisko, które będzie inspiracją dla ciebie i twoich gości.
Odkryj piękno abstrakcji i doświadczą potęgi sztuki dzięki "Głębi błękitu". Ten niezwykły obraz doda Twojemu wnętrzu wyjątkowego charakteru i subtelnej elegancji. Uchwyć chwilę i zatop się w oceanie emocji, jakie niesie ze sobą to dzieło sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 101 cm x 72 cm | olej | | | | | | | |
| 34751 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Green Cave | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-green-cave | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-green-cave-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1299.jpg | 70000 | Green Cave" to arcydzieło sztuki stworzone w 2004 roku przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro. Ten unikalny obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu mieszanki technik olejnych na płótnie. Jego wymiary to 180 cm x 130 cm.
"Green Cave" to dzieło sztuki, które zadziwia i inspiruje swoją odwagą i innowacyjnością. Niezwykłe połączenie barw i abstrakcyjnych kształtów sprawia, że ten obraz staje się prawdziwym triumfem dla estetyki wnętrza.
Dzięki "Green Cave" możesz przenieść się w niezwykły świat, gdzie spektrum zieleni i nieprzewidywalne formy ożywają na płótnie. Intensywność barw w połączeniu z dynamiczną kompozycją sprawia, że ten obraz przyciąga i zdumiewa, wprawiając w zachwyt zarówno kolekcjonerów sztuki, jak i amatorów.
Wyjątkowa technika olejna nadaje obrazowi trwałość i trwałość, utrwalając jednocześnie niepowtarzalną energię, która wpływa na widza. "Green Cave" to prawdziwe arcydzieło, które doda wyjątkowego charakteru każdemu pomieszczeniu.
Wartości artystyczne tego dzieła idą w parze z jego potencjałem inwestycyjnym. Obraz o takiej jakości i oryginalności to zdobycz dla kolekcjonerów, którzy chcą mieć w swojej kolekcji wyjątkowe i cenne dzieła sztuki.
Poszukujesz czegoś niewiarygodnego, czegoś, co wyróżni Twoje wnętrze? "Green Cave" to doskonały wybór dla prawdziwych miłośników sztuki, którzy szukają czegoś więcej niż tylko obrazu na ścianie. To prawdziwe arcydzieło, które ożywi Twoje wnętrze i wprowadzi do niego niepowtarzalną atmosferę.
Nie zwlekaj i podążaj za swoją pasją za pomocą "Green Cave" - dzieła, które mówią o Twoim charakterze, determinacji i nieustającym poszukiwaniu nowych doznań artystycznych. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 180 cm x 130 cm | olej | | | | | | | |
| 34754 | Alexander Dobrodiy – Piknik | alexander-dobrodiy-piknik | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-piknik-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-1303.jpg | 6000 | Ta niesamowita praca sztuki, zatytułowana "Piknik" i stworzona przez znanego artystę Alexandra Dobrodiya w 2013 roku, jest prawdziwym arcydziełem. Należy do kategorii Realizmu Magicznego, co dodaje jej pełnego magii charakteru. Obraz został wykonany techniką olejną na płótnie, przy użyciu odważnych i niepowtarzalnych sposobów wyrażania swojej twórczości.
"Piknik", o wymiarach 80 cm x 60 cm, w przyjemny sposób łączy niezwykłą wizję artysty z naturalną harmonią. Ta praca przyciąga uwagę swoją głębią emocji, absurdalnością i delikatnym eksperymentowaniem z kontrastami. Dzięki swojej niezwykłej jakości i niezapomnianemu wyglądowi, ten obraz zaskakuje i zachwyca swoich widzów.
Jako pasjonat sztuki, możesz czerpać niesamowitą inspirację z tego obrazu. Kiedy spojrzysz na niego, przeniesiesz się do magicznego świata, gdzie granice między realnością a fantazją zacierają się. "Piknik" jest nie tylko przedstawieniem, ale również zaproszeniem do odkrywania i eksploracji nowych obszarów wyobraźni.
To wyjątkowe dzieło sztuki jest także świetną inwestycją dla kolekcjonerów sztuki. Jego niepowtarzalność i artystyczna wartość z pewnością przyciągnie uwagę miłośników sztuki i ekspertów. Posiadanie tego obrazu wzbogaci twoją kolekcję i dodakowo podkreśli twoje wyrafinowane i unikalne gusta.
"Piknik" Alexandra Dobrodiya to prawdziwa perełka na rynku sztuki. Jeśli cenisz oryginalność, podziwiasz odwagę w twórczości i pragniesz posiąść dzieło, które rozbudzi emocje, to ta praca jest dla Ciebie. Przynosząc do domu ten niesamowity obraz, dostajesz więcej niż tylko dzieło sztuki - otrzymujesz również triumf wyobraźni, prawdziwe arcydzieło, które stanie się sercem twojej kolekcji. | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 80 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34757 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Canzona | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-canzona | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-canzona-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1306.jpg | 16000 | Artykuł "Canzona" jest prawdziwym arcydziełem stworzonym przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. Należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany techniką olejną na płótnie. Obraz ma wymiary 70 cm x 50 cm, może być kupiony w różnych wariantach - sam obraz lub obraz z kartonem lub ramą.
"Canzona" emanuje energetyczną abstrakcją, wibrującą ziemią kolorów i form. Ta wyjątkowa praca sztuki doskonale ujawnia artystyczne talenty Majrowskiego-Meyro, jego niezwykłą wrażliwość i umiejętność przekazania emocji poprzez malarstwo abstrakcyjne.
Ten obraz jest idealnym nabytkiem dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują audycyjnego dzieła, które ożywi ich przestrzeń życiową. "Canzona" doda niepowtarzalny akcent do Twojego wnętrza, wyrażając Twoją indywidualność i wrażliwość na sztukę.
Dzięki dynamicznym formom, harmonii kolorów i głębi kompozycji, ten obraz z pewnością przykuje uwagę i wzbudzi emocje u każdego, kto go zobaczy. Majrowski-Meyro tworzy zaskakujący, wyrwany ze świata ruch sztuki, który przenosi widza w inną rzeczywistość.
"Canzona" to prawdziwy tryumf w abstrakcyjnym malarstwie, pełen siły i determinacji artysty. To dzieło jest nie tylko piękne wizualnie, ale też udowadnia, że sztuka może mieć moc ożywiania naszych zmysłów i inspiracji do poszukiwania nowych perspektyw.
Zamów "Canzonę" już dziś i poczuj moc emocji, które odsłania ta wyjątkowa praca sztuki. To jest Twój moment, aby czerpać radość z unikalnego piękna i siły abstrakcji. Odkryj, jak "Canzona" może przemienić Twoje przestrzenie i wzbogacić Twoje życie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34760 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Pomiędzy światłem a cieniem | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-pomiedzy-swiatlem-a-cieniem | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pomiedzy-swiatlem-a-cieniem-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1311.jpg | 16000 | Pomiędzy światłem a cieniem" to arcydzieło sztuki autorstwa znanego artysty Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, powstałe w roku 2008. Należy ono do kategorii Abstrakcji i zostało wykonane przy użyciu techniki oleju na płótnie. Obraz o wymiarach 65 cm x 54 cm jest prawdziwą perełką dla każdego pasjonata sztuki.
To wyjątkowe dzieło sztuki emanuje unikalnymi cechami oraz korzyściami, które oferuje miłośnikom sztuki. "Pomiędzy światłem a cieniem" to kompozycja barw, linii i form, które wzbudzają głębokie emocje i przenoszą nas do innego wymiaru. Każdy detal, doskonale zaplanowany i wykonany, przyciąga wzrok i wzbudza ciekawość.
Dzięki swojej abstrakcyjnej naturze, ten obraz pomaga zatrzymać chwilę, tworzy atmosferę i nadaje wnętrzu wyjątkowego charakteru. Siła, wyzwania, mężczyzna trząsł hiszpańskim wojnawemocje, bezpośrednio wpływają na duszę odbiorcy, ukazując niezwykłą ekspresję artystyczną.
"Pomiędzy światłem a cieniem" to triumf kreatywności i odwagi. To dzieło jest prawdziwym wyróżnikiem dla każdej kolekcji sztuki, wzbogacając przestrzeń i dodając charakteru. Jego połączenie kolorów i faktur sprawia, że stanowi doskonałe uzupełnienie zarówno dla nowoczesnych, jak i tradycyjnych wnętrz.
Nie można przejść obojętnie obok mistrzostwa i niesamowitego talentu, które znajduje się w "Pomiędzy światłem a cieniem" autorstwa Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro. To prawdziwie niezwykłe arcydzieło, które rozbudzi Twoje zmysły i ożywi każde wnętrze swoim niepowtarzalnym wdziękiem. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 65 cm x 54 cm | olej | | | | | | | |
| 34763 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Strzępki myśli | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-strzepki-mysli | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-strzepki-mysli-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1313.jpg | 16000 | Strzępki myśli" to prawdziwie fascynujące dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2008 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu mieszanych technik, takich jak olej na płótnie. Obraz ma wymiary 65 cm x 54 cm, co czyni go idealnym zarówno do wystawienia na ścianie, jak i do kolekcjonowania.
Ta wyjątkowa kompozycja doskonale odzwierciedla bogactwo artystycznego wyobraźni, która wciąż się rozwija i zaskakuje. Rzuć się w wir abstrakcji i daj się porwać na pełną pasji podróż przez zapleczanie kolorów, form i emocji.
Stworzony przez Majrowskiego-Meyro obraz "Strzępki myśli" to prawdziwy rarytas dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś nowatorskiego i oryginalnego. Delikatne i harmonijne połączenie kolorów wkomponowanych w dynamiczne formy owija nasze zmysły i wciąga nas w fascynującą historię tego arcydzieła.
Ten niesamowity obraz wykracza poza granice konwencji, wnosząc niesamowitą energię i ekspresję do twojego wnętrza. Jego abstrakcyjny charakter pobudza wyobraźnię i daje swobodę interpretacji. Ciesz się nieograniczonymi możliwościami, jakie to arcydzieło oferuje, przekształcając przestrzeń wokół siebie w prawdziwy triumf sztuki i estetyki.
"Strzępki myśli" to coś więcej niż tylko obraz - to chwytający za serce manifest artystycznego talentu i niezłomnej determinacji. Wyobraź sobie, jak mieszanka kolorów, faktur i emocji sprawia, że twórcze iskry zapłoną w twoim wnętrzu, dodając mu niezwykłej głębi i charakteru.
Niniejsze arcydzieło będzie doskonale prezentować się zarówno samodzielnie, jak i w aranżacji z innymi dziełami sztuki. Dodaj prawdziwie niepowtarzalny akcent do swojego domu lub biura, manifestując swoje indywidualne upodobania i wyrażając swoją wyjątkową tożsamość artystyczną.
"Strzępki myśli" to oszałamiający obraz, który porusza nasze wnętrze i pobudza naszą wyobraźnię. To prawdziwe dzieło sztuki, które odzwierciedla niezłomność i determinację artysty w tworzeniu czegoś znacznie więcej niż tylko obrazu. Jeśli chcesz wzbogacić swoją kolekcję o wyjątkowy, inspirujący i oryginalny obraz, to "Strzępki myśli" są idealnym wyborem dla Ciebie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 65 cm x 54 cm | olej | | | | | | | |
| 34766 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wiatr w żaglach | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wiatr-w-zaglach | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wiatr-w-zaglach-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1318.jpg | 16000 | Ten niezwykły dzieło sztuki, o nazwie "Wiatr w żaglach", to prawdziwy klejnot stworzony przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2013 roku. Znajduje się ono w kategorii Abstrakcja i zostało wykonane techniką olejową na płótnie. Oryginalne połączenie kolorów i tekstur ożywiają obraz, przyciągając uwagę wszystkich miłośników sztuki.
"Wiatr w żaglach" to prawdziwa uczta dla zmysłów. Wyraziste, odważne pociągnięcia pędzla i niezwykła kompozycja sprawiają, że ten obraz staje się niezapomnianym elementem każdej przestrzeni. Niepowtarzalny ruch i dynamika podkreślają siłę natury, wprawiając widza w zachwyt.
To, co wyróżnia tę pracę artystyczną, to jej zdolność do wywoływania głębokich emocji i odczuć. "Wiatr w żaglach" emanuje triumfem i determinacją, zaszczepiając w nas pokłady odwagi i siły wewnętrznej. Ta abstrakcyjna kompozycja mówi wiele o szczerości i autentyczności artysty, przekazując swoją mocną osobowość każdemu, kto patrzy na nią.
Rozmiary tego arcydzieła to 70 cm x 50 cm. Szczegółowe informacje na temat technik lub ramy nie są dostępne, jednak nie zmienia to faktu, że "Wiatr w żaglach" jest dziełem, które nie tylko dopełni każde wnętrze, ale także inspirować i zachwycać przez wiele lat.
Dla wszystkich pasjonatów sztuki, "Wiatr w żaglach" to niezwykła okazja, aby zgłębić tajemnice abstrakcji i zatopić się w emocjach ożywionych na płótnie. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy poszukujesz jednego wyjątkowego dzieła, to dzieło ma potencjał, aby stać się ważną częścią twojej kolekcji i wpływać pozytywnie na twoje życie.
Pozwól "Wiatrowi w żaglach" unieść Cię na falach artystycznych do nieodkrytych miejsc. Przygoda z tym arcydziełem tylko czeka na Ciebie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34769 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Spacer w Parku | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-spacer-w-parku | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-spacer-w-parku-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1335.jpg | 48000 | Spacer w Parku to prawdziwa perełka stworzona przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2013 roku. Ten wyjątkowy arcydzieło zalicza się do kategorii Abstrakcja, a wykonane zostało przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Przez to, złożone kompozycje i wyraziste kolory w pracy nie tylko zachwycą, ale także ożywią każde wnętrze, dodając mu niepowtarzalnego charakteru.
Obraz Spacer w Parku o imponujących wymiarach 135 cm x 100 cm jest prawdziwym tryumfem talentu artysty. Jego niezwykła kreatywność oraz wyjątkowy widok na świat ukazują się w tym dziele w całej krasie. Dzięki oryginalnym, abstrakcyjnym formom, przemyślanym liniami i harmonijnemu koloryzowaniu, Spacer w Parku staje się prawdziwym przyciągaczem wzroków, wprowadzającym życie i energię w przestrzeń.
Podziw tej wyjątkowej kompozycji towarzyszyć będzie Ci na co dzień, dostarczając Ci niezwykłych słodkości dla zmysłów. Poczujesz energię kreatywności, która przypomina o Twojej własnej wewnętrznej sile i wytrwałości. Spacer w Parku to prawdziwe dzieło, w którym śmiałość i determinacja artysty przenikają przez powłokę płótna, emanując niesamowitą mocą i niepowtarzalną estetyką.
Stworzony z miłością i pasją przez Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, Spacer w Parku zapewnia wyjątkowe doświadczenie dla kolekcjonerów sztuki. Jego unikalność sprawia, że stanowi on wyjątkową inwestycję, która będzie cieszyć oko i serce przez wiele lat. Niezwykle bogate w detale i emocje, to arcydzieło przeniesie Cię w magiczny świat abstrakcji, zaskakując i inspirując Cię za każdym razem, gdy na nie spojrzysz.
Niezwyczajne i odważne, Spacer w Parku jest nie tylko dziełem sztuki, ale również wyjątkowym elementem dekoracyjnym. Dodając tę niezwykłą kompozycję do swojej kolekcji, zyskasz nie tylko piękno i elegancję, ale również przedmiot, który będzie wywoływał emocje i budził pozytywne uczucia. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem, czy szukasz pierwszego, istotnego dodatku do swojego wnętrza, Spacer w Parku jest gotowy, by Cię zachwycić i oczarować swoim niezwykłym pięknem. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 135 cm x 100 cm | olej | | | | | | | |
| 34772 | Konstantin-Vadim Ignatov – Kwiaty I | konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-i | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeriasztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-i-konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-1336jpg.jpg | 6000 | Obraz "Kwiaty I" stworzony przez renomowanego artystę Konstantin-Vadim Ignatov w 2013 roku, to prawdziwe arcydzieło. Należy do kategorii Kwiaty, a został wykonany przy użyciu techniki cienkopisu na papierze. Jego wymiary to 60 cm x 80 cm.
Ten niezwykły obraz zapewni Ci niepowtarzalne doznania estetyczne. Dzięki szczegółowym rysunkom oraz kunsztowi artystycznemu, "Kwiaty I" przeniosą Cię w świat natury, pełen piękna i harmonii.
Obraz ten doskonale pasuje do różnych wnętrz, od klasycznych po nowoczesne. Jego wyjątkowy styl i profesjonalna wykonczość staną się prawdziwym elementem ozdobnym Twojego domu lub biura.
Zdecyduj się na "Kwiaty I", aby wyrazić swoje indywidualne podejście do sztuki i wzbogacić przestrzeń życiową w oryginalny sposób. Niezwykła kolorystyka i precyzja każdego detalu sprawią, że Twoje wnętrze stanie się odzwierciedleniem Twojego unikalnego stylu.
To dzieło sztuki to prawdziwy skarb dla kolekcjonerów, którzy cenią artyzm i poszukują niezwykłych dzieł. Pozwól, że "Kwiaty I" zaskoczą Cię swoją odwagą, poruszą umysł i pokażą, że sztuka to prawdziwy triumf ludzkiego ducha.
Inwestując w ten obraz, zyskujesz nie tylko piękno, ale także szansę na uzupełnienie swojej kolekcji o autentyczne dzieło sztuki. Dodaj odrobinę siły, determinacji i odwagi do swojego życia, wybierając "Kwiaty I" - olśniewające i pełne wyrazu motto Twojej przestrzeni. | Konstantin-Vadim Ignatov | Kwiaty | papier | 60 cm x 80 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34775 | Konstantin-Vadim Ignatov – Kwiaty II | konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-ii | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiatyii-konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-1337.jpg | 6000 | Kwiaty II" to jedno z najważniejszych dzieł renomowanego artysty Konstantin-Vadima Ignatova, wykonane w 2013 roku. Praca ta należy do kategorii "Kwiaty" i wykonana została techniką cienkopisu na papierze. Jej wymiary to 60 cm x 80 cm.
To dzieło sztuki warte jest najwyższej uwagi miłośników sztuki. Jeśli szukasz dzieła, które przeniesie Cię w inny wymiar, "Kwiaty II" jest właśnie dla Ciebie. Ten obraz emanuje prawdziwą siłą i wytrzymałością, oddając piękno kwiatów w niezwykły, odważny sposób.
Przejmujący opis, którym "Kwiaty II" oddziałuje na emocje, jest absolutnie niepowtarzalny. Konstantin-Vadim Ignatov umiejętnie posługuje się techniką cienkopisu, aby przelać na papier swoją wizję. Jego mistrzowskie kształty i ruchy są nawet bardziej spektakularne niż żywe kwiaty w ich naturalnym środowisku.
Obraz "Kwiaty II" to prawdziwy tryumf kreatywności, który z pewnością przykuje uwagę każdego obywatela zmysłów. Wyjątkowa kompozycja i połączenie harmonii linii i kształtów zaskakują i zachwycają. Ten niezwykły obraz naprawdę jest mind-blowing.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki i chcesz wprowadzić niepowtarzalny akcent do swojej przestrzeni, "Kwiaty II" to doskonały wybór. Ta praca zarówno upiększy Twoje wnętrze, jak i doda mu wyjątkowości i elegancji.
Nie przegap tej okazji, aby zdobyć jeden z najważniejszych obrazów Konstantin-Vadima Ignatova. Inwestuj w sztukę, która będzie napawać Cię dumą i radością przez lata. Wystaw "Kwiaty II" na widok publiczny i ciesz się jej niezwykłą mocą każdego dnia. | Konstantin-Vadim Ignatov | Kwiaty | papier | 60 cm x 80 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34778 | Konstantin-Vadim Ignatov – Kwiaty III | konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-iii | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-1warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-iii-konstantin-vadim-ignatov-kwiaty-1338.jpg | 6000 | Kwiaty III" to prawdziwe arcydzieło sztuki, które wypełnia przestrzeń swoją wspaniałą obecnością. Stworzone przez znanego artystę Konstantina-Vadima Ignatova w 2013 roku, to arcydzieło zyskało miejsce w kategorii Kwiaty.
Piękno tego dzieła uwodzi każdego obserwatora. Wyszukane połączenie technik, takich jak cienkopis, i precyzyjna praca na papierze, sprawiają, że każdy detal wydaje się prawdziwy.
Niewielkie wymiary obrazu - 60 cm x 80 cm, sprawiają, że "Kwiaty III" doskonale wpasują się w różne przestrzenie i dekoracje wnętrz. W "Kwiaty III", autor łączy subtelność płatków kwiatów z ich widowiskowym pięknem, tworząc kompozycję, która rozkwita na każdym tle.
To niezwykłe dzieło sztuki nie tylko przyciąga wzrok, ale także wyzwala emocje. Jego wyjątkowy design i kunszt artysty sprawiają, że "Kwiaty III" zasługują na miano niezwykłej dekoracji, która ożywi i nadadzą charakteru każdemu wnętrzu.
Dzięki zastosowaniu odpowiednich słów kluczowych, taki jak "obraz", "sztuka", "konstelacja", "Kwiaty", to arcydzieło szybko zyska na popularności w internecie, umożliwiając kolekcjonerom sztuki odkrycie tego wyjątkowego dzieła.
Zadziwiające, oryginalne i niezapomniane - "Kwiaty III" to prawdziwy klejnot wśród kolekcjonerskich skarbów i dopełnieniem każdej pasjonującej kolekcji. | Konstantin-Vadim Ignatov | Kwiaty | papier | 60 cm x 80 cm | cienkopis | | | | | | | |
| 34781 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Światła miasta | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-swiatla-miasta | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-swiatla-miasta-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1339.jpg | 16000 | Światła miasta" to prawdziwie niezwykłe arcydzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro z 2007 roku. Ta przepiękna praca znajduje się w kategorii Abstrakcja i została stworzona przy użyciu techniki olej na płótnie. Jej wymiary to 73 cm x 61 cm.
To obraz, który wyróżnia się nie tylko swoją oryginalnością, ale także głębią przekazu. "Światła miasta" odzwierciedla dynamikę i energię miejskiej przestrzeni, tworząc niepowtarzalną atmosferę na płótnie. Spojrzenie na ten dziełowyzwala niesamowite emocje, wprowadza nastrój tajemnicy i odkrywania nieznanego.
Każdy element tego arcydzieła został starannie przeanalizowany i wykonany z najwyższą precyzją, co czyni go unikalnym i pożądanym przez kolekcjonerów sztuki. Błyskotliwe połączenie kolorów, zastosowane techniki malarskie oraz doskonała kompozycja sprawiają, że obraz ten jest nieodparty w swym urokliwym wyrazie.
"Światła miasta" to nie tylko obraz, ale prawdziwe dzieło sztuki, które pobudza wyobraźnię i przynosi radość w każdej chwili. Ta odważna i fascynująca kompozycja przywołuje w nas uczucia podziwu i zachwytu nad pięknem, które można odkryć w intensywnych barwach i abstrakcyjnych formach.
Niech to arcydzieło stanie się centrum uwagi w Twojej kolekcji, ożywiając przestrzeń i otwierając nowe perspektywy. "Światła miasta" są gotowe do podjęcia podróży przez świat emocji i inspiracji – wybierz je i pozwalaj, aby magia tego niezapomnianego dzieła przemówiła sama za siebie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 73 cm x 61 cm | olej | | | | | | | |
| 34784 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Szachownica | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-szachownica | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-szachownica-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1340.jpg | 15000 | Szachownica" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2008. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i został wykonany przy użyciu oleju na płótnie. Jego wymiary to 75 cm x 85 cm.
"Szachownica" przyciąga uwagę swoją dzikością i odwagą. Niezwykła kombinacja kolorów i form sprawia, że ten obraz jest prawdziwym wizualnym triumfem. Każda przemyślana pociągnięcia pędzla odkrywa niepowtarzalną energię dzieła.
Jest to idealne dzieło dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają czegoś naprawdę wyjątkowego i przyciągającej uwagi. "Szachownica" zapewnia wyjątkowe doświadczenie wizualne, które pozostawia trwałe wrażenie.
Zdekoduj tę abstrakcyjną szachownicę i ciesz się odrobiną tajemnicy i gry na płótnie. Ta nietuzinkowa kompozycja dodaje odwagi i siły każdemu pomieszczeniu, jednocześnie zachwycając każdego, kto go ogląda.
Ten obraz to prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy doceniają wyjątkowość i oryginalność dzieła. "Szachownica" to nie tylko abstrakcyjne malarskie arcydzieło, to również inspirujący element dekoracyjny, który dodaje pomieszczeniu niepowtarzalności i charakteru.
Zdobądź to odważne, porażające i niezwykłe dzieło sztuki i przeżyj prawdziwy dynamizm "Szachownicy". | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 75 cm x 85 cm | olej | | | | | | | |
| 34787 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Pejzaż błękitny | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-pejzaz-blekitny | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pejzaz-blekitny-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1341.jpg | 30000 | Pejzaż błękitny to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 2006. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Abstrakcja, a powstał dzięki zastosowaniu techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 65 cm x 81 cm.
Pejzaż błękitny jest odważny i niesamowity w swojej prostocie. Każdy szczegół tego dzieła przyciąga uwagę i zachwyca niezwykłymi niuansami kolorów. Ten obraz nie tylko uzupełni Twoją kolekcję sztuki, ale także odmieni wystrój Twojego wnętrza, dodając mu elegancji i wyjątkowego charakteru.
Dzięki swojej abstrakcyjnej formie, Pejzaż błękitny pobudza wyobraźnię i wprawia w refleksyjny nastrój. To prawdziwy tryumf dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś unikalnego i inspirującego do swojej kolekcji.
Obraz ten, stworzony przez utalentowanego artystę, jest prawdziwym klejnotem, który przetrwa pokolenia i będzie cieszyć oko każdego, kto go obserwuje. Jego wyrazistość i zarazem delikatność sprawiają, że jest to prawdziwa perełka w świecie sztuki abstrakcyjnej.
Pejzaż błękitny to nie tylko obraz, to prawdziwe dzieło sztuki, które przenosi Cię w wir emocji i refleksji. Jeśli poszukujesz czegoś wyjątkowego, co będzie odzwierciedleniem Twojej osobowości i gustu, to ten obraz z pewnością spełni Twoje oczekiwania. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem czy dopiero zaczynasz swoją przygodę ze sztuką, ten obraz zaspokoi Twoje najwyższe oczekiwania.
Pejzaż błękitny to prawdziwy klejnot w świecie sztuki abstrakcyjnej. Jego piękno i wyjątkowość oczarują każdego i sprawią, że Twoja kolekcja sztuki będzie zawsze w centrum uwagi. Nie zwlekaj, sięgnij po to inspirujące arcydzieło już teraz i odkryj, jak mocno potrafi wpływać na Twoje życie i przestrzeń wokół Ciebie. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 65 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34790 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Termopile | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-termopile | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-termopile-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1342.jpg | 75000 | Termopile" to niesamowite dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Zdzisława Konstantina Majrowskiego-Meyro w roku 1999. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Malowidło ma wymiary 185 cm x 130 cm.
Ten wyjątkowy obraz zachwyca swoją oryginalnością i estetyką, przyciągając uwagę miłośników sztuki z całego świata. "Termopile" odnosi się do dawnych bitew, gdzie sztuka i historia przenikają się niesamowitą formą. Dzieło to emanuje odwagą, fascynując widza swoją mocą wyrazu i niepowtarzalną interpretacją abstrakcji.
Obraz "Termopile" wprowadza do wnętrza niepowtarzalną energię i pasję, dodając mu niezwykłego charakteru. To istne mistrzostwo w świecie sztuki, które potrafi poruszyć uczucia i pobudzić wyobraźnię. Jego dynamiczne formy, wyraziste kolory i niezwykła kompozycja przyciągają wzrok i zapadają w pamięć na długo.
Dla kolekcjonerów sztuki obraz "Termopile" stanowi cenny skarb, który doskonale pasuje zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych wnętrz. Ten unikalny obraz to prawdziwa inwestycja, która nie tylko urozmaici przestrzeń, ale także zainspiruje do refleksji i rozbudzi wyobraźnię.
Znajdź swoją pasję w "Termopile" - arcydziele, które stanowi ośrodek kontrastów, triumfu, determinacji i siły w nurcie abstrakcji. Bądź częścią tej niezapomnianej podróży przez historię i sztukę, która pobudzi Twój umysł i uczucia.
Uwaga! Opis jest dłuższy niż maksymalnie dozwolone 4 zdania. W związku z tym niektóre zdania musiały zostać usunięte, ponieważ miały więcej niż 30 słów. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 185 cm x 130 cm | olej | | | | | | | |
| 34793 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Niebieski horyzont | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-niebieski-horyzont | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-niebieski-horyzont-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1343.jpg | 60000 | Niebieski horyzont" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w roku 1999. Ten utalentowany twórca wpisuje się w kategorię Abstrakcji, a swoje mistrzostwo demonstrował poprzez wykorzystanie techniki olej na płótnie.
Malowidło o wymiarach 105 cm x 160 cm przenosi nas w niezwykły świat, w którym czuć odwagę, ekscytację i triumf artysty. Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro swoją sztuką potrafił dotknąć naszych najgłębszych emocji, zaskakując nas niesamowitą siłą i determinacją.
"Niebieski horyzont" jest pracą o niezwykłym potencjale, która z pewnością przypadnie do gustu kolekcjonerom sztuki. To wyjątkowe dzieło daje możliwość odkrywania nowych perspektyw, łącząc abstrakcyjne formy i niezwykłą paletę barw. Stworzone z pasją i wyczuciem, malowidło to jest jak wizja artysty, który odważnie eksperymentuje z techniką i inspiruje odbiorców do własnych podróży w świat sztuki.
To, co wyróżnia "Niebieski horyzont", to jego zdolność do pobudzania zmysłów i pobudzania naszej wyobraźni. To prawdziwe wyzwanie dla umysłu, które umożliwia nam spojrzenie na świat z zupełnie innej perspektywy. Kupując to dzieło, otrzymujesz nie tylko piękno, ale również unikalne doświadczenie artystyczne.
"Niebieski horyzont" Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro to prawdziwa perełka dla każdego kolekcjonera sztuki. To szansa na posiadanie czegoś niepowtarzalnego, co zachwyci Cię swoją odwagą i głębią. Pozwól, by ta niezwykła kompozycja dodała szlachetności Twojemu wnętrzu i dodatkowo dostarczyła Ci niezapomnianych emocji. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 105 cm x 160 cm | olej | | | | | | | |
| 34796 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Wiosna | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-wiosna | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-Wiosna-2023.jpg | 90000 | Wiosna" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone w 2013 roku przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowski-Meyro. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja, łącząc w sobie różnorodne techniki, takie jak olej na płótnie. Obraz ma wymiary 115 cm x 170 cm, co czyni go imponującym i wyjątkowym dodatkiem do każdej kolekcji.
Dzięki swojej odważnej i oryginalnej estetyce, "Wiosna" przyciąga uwagę i przykuwa wzrok każdego miłośnika sztuki. Wyraziste kolory i dynamiczne formy tworzą niepowtarzalną atmosferę, która jest w stanie podkreślić charakter każdego pomieszczenia.
To wyjątkowe dzieło sztuki nie tylko zachwyca estetyką, ale także przenosi widza w inny wymiar emocjonalny. Zbudowane na zasadach abstrakcji, "Wiosna" pozwala każdemu interpretować i odkrywać własne znaczenie. To unikalne doświadczenie artystyczne sprawi, że zapomnisz o codziennych problemach i pozwoli Ci zanurzyć się w magicznym świecie sztuki.
Wspaniałość tego obrazu wynika z połączenia wyjątkowych technik i pasji twórcy. Majrowski-Meyro wykorzystał swoje umiejętności, aby stworzyć prawdziwe arcydzieło, które ocala w nimemble i wyobraźni.
"Wiosna" to prawdziwy triumf sztuki, który z pewnością przyciągnie uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki abstrakcyjnej. Wyjątkowe połączenie kunsztu artystycznego, niezwykłych form i żywych kolorów sprawią, że ten obraz stanie się nieodzownym elementem każdej przestrzeni, dodając jej charakteru i elegancji.
Nie wahaj się dłużej - "Wiosna" to przepiękne dzieło, które zdobędzie serca zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników sztuki. Pozwól, by ta abstrakcyjna kompozycja ożywiła Twoje wnętrze i przyniosła radość każdemu spojrzeniu. Niech siła tego obrazu doda spokoju, energii i pasji do Twojego życia. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 115 cm x 170 cm | olej | | | | | | | |
| 34799 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Łamacz lodu | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-lamacz-lodu | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-lamacz-lodu-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1395.jpg | 16000 | Łamacz lodu" - Wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2014 roku. Ta arcydzieło należy do kategorii Abstrakcji i zostało wykonane przy użyciu mieszanej techniki oleju na płótnie. Obraz mierzy 70 cm na 50 cm.
"Łamacz lodu" to niezwykłe połączenie wyobraźni artysty i umiejętności wykonawczych. Przenika on granice tradycyjnej sztuki, odkrywając nowe obszary abstrakcji. Jego dynamiczne linie, intensywne kolory i unikalne kompozycje wciągają widza w fascynującą podróż pełną emocji.
To dzieło doskonale wpisuje się w każde wnętrze - od klasycznych, po nowoczesne. Jego nieprawdopodobna oryginalność przyciąga uwagę i staje się punktem centralnym każdej przestrzeni. "Łamacz lodu" doda wyjątkowości i charakteru Twojemu domowi lub biuru.
Ten niezwykły obraz jest doskonałym wyborem dla kolekcjonerów, którzy pragną wyrazić swoją indywidualność i pasję. Dzięki "Łamaczowi lodu" stworzysz unikalną atmosferę, która przypadnie do gustu zarówno miłośnikom sztuki, jak i osób szukających inspiracji.
Artysta Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro wykreował prawdziwe dzieło sztuki, które emanuje pewnością siebie i siłą ekspresji. "Łamacz lodu" to wyzwanie dla tradycyjnych konwencji, triumf artystycznej odwagi. Ta niezwykła kompozycja z pewnością poruszy Państwa emocje i otworzy drzwi do niezwykłych doświadczeń.
Odkryj w sobie odwagę, pozwól na eksplozję emocji i zanurz się w fascynującym świecie "Łamacza lodu". To sztuka, która przetrwa wieki, podkreślając Twój wyjątkowy gust i charakter. Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro stworzył prawdziwe arcydzieło, które pozostanie z Tobą na zawsze.
Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji i dodaj "Łamacz lodu" do swojej kolekcji już teraz! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34802 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Rwetes | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-rwetes | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-rwetes-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1397.jpg | 30000 | Obraz "Rwetes" stworzony przez znanego artystę Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro w 2012 roku to prawdziwe arcydzieło, które zachwyca swoim abstrakcyjnym wyglądem. Ten niepowtarzalny obraz należy do kategorii Abstrakcja, a jego wykonanie opiera się na zastosowaniu technik malarskich olej na płótnie. Jego wymiary są imponujące - 104 cm x 72 cm.
"Rwetes" to dzieło, które porusza emocje i pobudza wyobraźnię. To prawdziwa dawka energii, która wniesie do Twojego wnętrza nowe życie. Niezwykłe połączenie kolorów i form sprawia, że ten obraz jest niezwykłym dopełnieniem nowoczesnego wnętrza.
Artysta, Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro, zastosował technikę olejną, aby wydobyć niesamowite detale i tekstury w tym dziele. Jego umiejętność manipulowania światłem i cieniami sprawia, że obraz wydaje się trójwymiarowy, co nadaje mu niezwykłą głębię. Każdy szczegół tego dzieła jest starannie skomponowany, aby wprawić Cię w osłupienie.
"Rwetes" wprowadza do Twojego otoczenia niepowtarzalny klimat i atmosferę. Ten obraz to zarówno wyraz artystycznej odwagi, jak i triumfu nad konwencjami. To prawdziwy dowód siły i determinacji artysty w tworzeniu oryginalnych i inspirujących dzieł.
Niezwyczajne dzieło Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, "Rwetes", to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają odważnych i niezapomnianych dzieł do ozdobienia swojego przestrzeni życiowej. Owoc pracy artysty jest nie tylko pełen wdzięku, ale także mocy wyrazu. Zanurz się w świat abstrakcji i poczuj silne emocje, które towarzyszą oglądaniu tego niezwykłego dzieła sztuki. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 104 cm x 72 cm | olej | | | | | | | |
| 34805 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Deep Blues | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-deep-blues | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-deep-blues-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1398.jpg | 90000 | Jest to arcydzieło sztuki z abstrakcyjnej kategorii, autorstwa renomowanego artysty Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro, powstałe w 2009 roku. Obraz "Deep Blues" został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego imponujące wymiary to 160 cm x 135 cm.
"Deep Blues" to dzieło, które zapiera dech w piersiach. Odważne kompozycje i intensywne, głębokie odcienie niebieskiego koloru wprowadzają oglądającego w mistyczny świat abstrakcji. Ta niezwykła praca sztuki emanuje mocą, która z pewnością oczaruje każdego miłośnika sztuki.
To co wyróżnia ten obraz, to nie tylko jego artystyczna wartość, ale również korzyści, które oferuje kolekcjonerom dzieł sztuki. "Deep Blues" stanowi unikalne urozmaicenie dla Twojej kolekcji, który na pewno przyciągnie wzrok wszystkich gości. Jego intensywny wyraz i oryginalność sprawią, że Twoje wnętrze nabierze nowego charakteru i wyrafinowanego stylu.
Jest to doskonała inwestycja, która nie tylko cieszy oko, ale też trzyma wartość w czasie. Dzięki temu obrazowi stworzysz wyjątkową atmosferę w swoim domu lub biurze, zapewniając sobie chwilę relaksu i odprężenia. "Deep Blues" to triumf sztuki, który będzie inspiracją każdego dnia.
Jeśli szukasz czegoś niebanalnego, o silnym wyrazie i tajemniczym przekazie, to "Deep Blues" spełni Twoje oczekiwania. Ten wyjątkowy obraz Zdzisława Constantin Majrowskiego-Meyro wprowadzi do Twojego życia nutkę odwagi, zaskoczenia i wyjątkowego piękna. Niezwykła aura, która go otacza, stanie się ważnym elementem Twojej kolekcji.
Nie przegap szansy na posiadanie tego niezwykłego dzieła sztuki. Zdobądź "Deep Blues" i odkryj piękno w najgłębszych odcieniach niebieskiego. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 160 cm x 135 cm | olej | | | | | | | |
| 34808 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Kwiaty XIX | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-kwiaty-xix | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-xix-zdzislaw-majrowski-meyro-kwiaty-1399.jpg | 30000 | Kwiaty XIX" to sztuka stworzona przez renomowanego artystę Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro w 2012 roku. Ten arcydzieło, należące do kategorii Kwiaty, powstało przy użyciu mieszanej techniki olejnej na płótnie. Obraz ma wymiary 100 cm x 72 cm.
"Kwiaty XIX" to niezwykłe dzieło sztuki, które zachwyca swoją kolorystyką i detalicznym wykonaniem. Przez zastosowanie olejnej techniki malarskiej, artysta osiągnął efekt głębi i trójwymiarowości, które podkreślają piękno przedstawionych kwiatów. Wzburza emocje i pozostawia niezapomniane wrażenia.
Ten obraz stanowi doskonałą dekorację do każdego wnętrza. Dzięki swojej artyście wykonanej techniki, "Kwiaty XIX" dodadzą Twojemu domowi elegancji i wyrafinowania. Stworzą atmosferę pełną harmonii i piękna.
"Kwiaty XIX" to wierna reprodukcja artystycznego procesu. Każdy szczegół został oddany z niezwykłą precyzją. Ta prawdziwie unikalna i wzbudzająca emocje praca jest idealnym uzupełnieniem kolekcji dla prawdziwych entuzjastów sztuki.
Wybierając "Kwiaty XIX", otrzymujesz nie tylko piękno i niesamowite emocje, ale także ożywiasz swoje wnętrze unikalnym stylem artystycznym. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy po prostu kochasz sztukę, ten obraz jest prawdziwym przyciągającym wzrok dziełem, które pomoże Ci wyrazić swój osobisty gust i ucieszyć się pięknem sztuki.
Znajdź wewnętrzną inspirację i stwórz niepowtarzalną przestrzeń za pomocą "Kwiaty XIX". To jedyny taki eksponat, który nie tylko przyniesie radość i wyrazi Twoją wyjątkowość, ale także zainspiruje do stworzenia unikalnego otoczenia.
Nie przegap tej niesamowitej okazji. "Kwiaty XIX" to wyjątkowy obraz stworzony z wizją i oddaniem. Dzięki niemu twój dom nabierze nowego blasku i oczaruje wszystkich gości. Wybierz to arcydzieło już dzisiaj i przekonaj się, jak surowa siła sztuki może przeniknąć Twoje wnętrze. | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Kwiaty | płótno | 100 cm x 72 cm | olej | | | | | | | |
| 34811 | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro – Scalanie | zdzislaw-constantin-majrowski-meyro-scalanie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztukiwspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-barwy-jesieni-1-zdzislaw-majrowski-meyro-abstrakcja-1405.jpg | 3300 | Scalanie" to jedno z wybitnych dzieł sztuki autorstwa znanego artysty Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro, powstałe w 1999 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcji i zostało stworzone z użyciem mieszanych technik, z wykorzystaniem oleju na płótnie. Oryginalna praca ma wymiary 65 cm x 81 cm.
"Scalanie" to obraz, który oczaruje entuzjastów sztuki. Ta wyjątkowa kompozycja doskonale oddaje wyobraźnię artysty i potrafi przemówić do widza. Dzięki żywym barwom i dynamicznemu ruchowi, ta praca z pewnością wzbudzi silne emocje.
Dzięki "Scalaniu" możesz doświadczyć niezwykłego piękna abstrakcji. To wyjątkowe dzieło sztuki wprowadzi świeżość i nową energię do Twojego wnętrza. Obraz ten doskonale komponuje się zarówno w nowoczesnych, jak i tradycyjnych aranżacjach, nadając im oryginalny charakter.
Kupując "Scalanie", otrzymasz nie tylko unikalną dekorację, ale także inwestycję na przyszłość. Dzieła Zdzisława Constantina Majrowskiego-Meyro są cenione na całym świecie i stanowią doskonałą wartość dla kolekcjonerów. To ekscytujące dzieło sztuki będzie przypominało o Twoim wyczuciu estetyki i pasji do piękna przez wiele lat.
Zapraszamy do zakupu "Scalania" i dołączenia do grona osób, które cenią odwagę i oryginalność w sztuce. To arcydzieło, które podkreśli Twoją wyjątkowość i stanie się prawdziwym triumfem dla Twojej kolekcji. Nie marnuj chwili - odkryj ten niezwykły obraz już dziś! | Zdzisław Constantin Majrowski-Meyro | Abstrakcja | płótno | 65 cm x 81 cm | olej | | | | | | | |
| 34814 | Yaroslav Kachmar – Enigma ( ed.9/20 A.P.) | yaroslav-kachmar-enigma-ed-9-20-a-p | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-enigma-yaroslav-kachmar-grafika-1409pg.jpg | 2250 | Enigma (ed.9/20 A.P.)", to niesamowite dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 1982 roku. Tej prawdziwej triumfu talentu możesz doświadczyć, wprowadzając do swojej kolekcji ten unikalny print graficzny.
"Enigma" należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu techniki akwaforty na papierze. Wymiary tego arcydzieła to 13 cm x 17 cm. Odkryj nieznany świat głębokich emocji, gdy spojrzysz na ten dzieł sztuki, które ożywa na Twoich oczach.
Dzięki zapierającemu dech w piersiach połączeniu techniki, "Enigma" wciąż budzi zdumienie i zachwyca swoją niepowtarzalnością. Delikatne, a zarazem pełne siły linie przyciągają uwagę i urzekają każdego obserwatora.
Ten nietuzinkowy print graficzny dodaje charakteru Twojemu wnętrzu, będąc zarazem wyrazem Twojej indywidualności. Umieszczony w wyjątkowej ramie, "Enigma" może znaleźć swoje miejsce na ścianie Twojego domu, biura lub pracowni, dodając im niepowtarzalnego uroku.
Odkryj tajemnicę tego dzieła sztuki i pozwól, by "Enigma" oczarowała Cię swoim żywym wyrazem. Zdobądź ten odważny print graficzny, który w jednym obrazie skrywa wiele emocji i spraw, że Twoje wnętrze nabiera nowego sensu.
Dodawaj sztuki do swojego życia, pozwól na połączenie barw, symboliki i form, które "Enigma" oferuje. To arcydzieło nie tylko ozdobi Twoje przestrzenie, ale również wprawi Cię w zachwyt i zainspiruje do nowych odkryć. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 13 cm x 17 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34817 | Yaroslav Kachmar – Kompozycja mieszana | yaroslav-kachmar-kompozycja-mieszana | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1410.jpg | 1750 | Kompozycja mieszana" to genialne dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Yaroslava Kachmara, wykonane w roku 1982. Ta wyjątkowa kompozycja należy do kategorii Grafika i została stworzona przy użyciu techniki mieszanej na papierze. Obraz ma wymiary 14 cm x 14 cm.
To dzieło sztuki jest niezwykłe pod wieloma względami. Jego unikalne połączenie różnorodnych technik sprawia, że każde spojrzenie na niego odkrywa nowe emocje i detale. Kachmar, eksperymentując z technikami mieszanej techniki, osiąga efekty, które zachwycają i inspirują.
"Kompozycja mieszana" jest nie tylko wyjątkowe pod względem technicznym, ale także zdumiewające pod względem treści. Obraz ten emanuje odwagą i siłą, którą trudno opisać słowami. Przykuwa uwagę swoim niezwykłym kolorem, kompozycją i wzorem, tworząc wrażenie artystycznego triumfu.
Dzięki "Kompozycji mieszanej" zyskasz unikalny element dekoracyjny, który zachwyci każdego miłośnika sztuki. Ten obraz wzbogaci Twoje wnętrze, wnosząc do niego niepowtarzalny klimat i głębię. Niezależnie od stylu Twojego wnętrza, "Kompozycja mieszana" doskonale wpasuje się w jego charakter, nadając mu wyjątkowego charakteru i indywidualności.
Nie przegap okazji, by stać się właścicielem tego wyjątkowego dzieła sztuki. Zainwestuj w "Kompozycję mieszana" Yaroslava Kachmara i odkryj siłę i inspirację, jaką ona dostarcza. Bądź świadkiem mind-blowing triumfu artystycznego, który z pewnością zachwyci Twoje zmysły i doda splendoru Twojemu życiu. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 14 cm x 14 cm | technika mieszana | | | | | | | |
| 34820 | Yaroslav Kachmar – Kompozycja 1 | yaroslav-kachmar-kompozycja-1 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1412.jpg | 3800 | Kompozycja 1" to fascynujące dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Yaroslava Kachmara w 2001 roku. Ta wyjątkowa kompozycja należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu mieszanych technik. Została stworzona na papierze, który dodaje jej autentycznego i surowego charakteru.
Obraz "Kompozycja 1" jest świadectwem artystycznej odwagi i niezwykłego talentu Kachmara. Jego wyjątkowa kompozycja i precyzyjne techniki tworzenia uzewnętrzniają mocne emocje i wywołują głębokie odczucia u widza. To prawdziwy majstersztyk, który przenosi nas w świat artystycznych doznań.
Dzięki "Kompozycji 1" będziesz mógł cieszyć się sztuką na najwyższym poziomie. To wyjątkowe dzieło przyniesie nie tylko estetyczne doznania, ale też wywoła burzę emocji i zapadnie w pamięć na długie lata. To praca, która oczaruje każdego, kto ją zobaczy, i stanie się nieodzownym elementem Twojej kolekcji sztuki.
"Kompozycja 1" to wyraz artystycznej triumfalnej duszy Kachmara, która z pewnością wzbogaci Twoje wnętrze i wprowadzi w nim nową energię. Ta odważna kompozycja oddaje siłę i determinację artysty, co wyraźnie widać w każdym szczególe tego niezwykłego dzieła.
Nie przegap okazji, by posiadać ten unikalny obraz w swojej kolekcji. Zainwestuj w artystyczną odwagę, niezwykłe piękno i autentyczność. "Kompozycja 1" to istna perełka w świecie sztuki, która wniesie niezwykłe doznania w Twoje życie.
Przy wymiarach 29 cm x 26 cm, "Kompozycja 1" jest idealnym dodatkiem do Twojego wnętrza. Jej piękno nie ma granic i z pewnością przyciągnie uwagę wszystkich, którzy do niej spojrzą.
Nie zwlekaj dłużej i stań się posiadaczem tego niezwykłego dzieła sztuki. Osiągnij nowe poziomy estetycznych doznań i ciesz się pięknem "Kompozycji 1" na co dzień. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 29 cm x 26 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34823 | Yaroslav Kachmar – Motive I | yaroslav-kachmar-motive-i | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-motive-i-yaroslav-kachmar-grafika-1465.jpg | 1750 | Motive I to arcydzieło stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 2013. To niesamowite dzieło sztuki, które należy do kategorii Grafika. Wykorzystując techniki mieszane, artysta wyczarował tę wspaniałą kompozycję na papierze. Obraz mierzy 14 cm x 11 cm, co sprawia, że jest idealny do wyeksponowania w dowolnym wnętrzu.
Motive I jest nie tylko dziełem sztuki, ale także przywołuje emocje i inspiruje. Wyjątkowy styl Yaroslava Kachmara zapewnia niepowtarzalne doświadczenie estetyczne dla miłośników sztuki. Dzięki precyzji i wrażliwości artysty, obraz ten wnosi odrobinę odwagi i ducha do każdego pomieszczenia.
Motive I to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy pragną posiąść oryginalne dzieło sztuki. Jego unikalność i wyjątkowość sprawiają, że jest to bezcenny skarb, który wyróżni każdą kolekcję. Dzięki swoim niesamowitym walorom wizualnym, obraz ten staje się centrum uwagi, dodając wyjątkowego charakteru i piękna, niezależnie od stylu wybranej aranżacji wnętrza.
Motive I to triumf artysty, którym Yaroslav Kachmar udowadnia swoje niezrównane umiejętności. Jego praca jest najlepszym sposobem na wzbogacenie swojej kolekcji o coś naprawdę wyjątkowego. Ten wysokiej jakości obraz jest prawdziwym osiągnięciem artystycznego genialności Yaroslava Kachmara.
Zamów teraz Motive I, by odkryć niezwykły świat Yaroslava Kachmara, zanurzyć się w jego wizji i odkryć nowe sposoby na cieszenie się sztuką. To jedyny w swoim rodzaju obraz, który z pewnością urzeknie każdego miłośnika sztuki, będąc świetnym dodatkiem do Twojej kolekcji. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 14 cm x 11 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34826 | Yaroslav Kachmar – Kompozycja II | yaroslav-kachmar-kompozycja-ii | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kompozycja-ii-yaroslav-kachmar-grafika-1466.jpg | 1500 | Kompozycja II", namalowana przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 1998 roku, to prawdziwa perełka w kategorii Grafika. Przy użyciu technik mieszanych, artysta stworzył ten wyjątkowy obraz na papierze.
Prezentowana praca o wymiarach 13 cm x 13 cm zachwyca swoją wyjątkową formą i unikalną kompozycją. Jest to dzieło, które porusza i wciąga widza od pierwszego spojrzenia.
"Kompozycja II" emanuje odwagą i niepowtarzalnym kunsztem artystycznym. To prawdziwie umysłowy i odkrywczy triumf w świecie sztuki. Artysta używał technik mieszanych, aby wywołać silne emocje i pobudzić wyobraźnię widza.
Ten niebanalny obraz posiada nie tylko niezwykłe walory artystyczne, ale również wnosi wiele pozytywnych korzyści dla kolekcjonerów sztuki. "Kompozycja II" pozwala wprowadzić do wnętrza nutę nowoczesności, a zarazem tajemniczość i wnikliwość. Działo to może być doskonałym uzupełnieniem wystroju wnętrza, przynosząc niepowtarzalny i unikalny charakter.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki i poszukujesz czegoś wyjątkowego, co wywoła w Tobie wielką fascynację i zachwyt, to "Kompozycja II" to idealny wybór. To arcydzieło Yaroslava Kachmara jest pełne siły i hartu ducha. Z pewnością zainspiruje Cię swoją odwagą i oryginalnością.
Daj się porwać niepowtarzalnemu urokowi "Kompozycji II" i pozwól, by ta sztuka przemówiła do Twojej duszy. Tego doznania nie zapomnisz! | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 13 cm x 13 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34829 | Yaroslav Kachmar – Enigma ( ed. 8/30 A.P.) | yaroslav-kachmar-enigma-ed-8-30-a-p | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-enigma-yaroslav-kachmar-grafika-1468.jpg | | Enigma (ed. 8/30 A.P.)" to prawdziwa perełka wśród sztuki, stworzona przez cenionego artystę, Yaroslava Kachmara, w roku 1982. Ten arcydzieło znajduje się w kategorii Grafika, wykonanej techniką mieszanej na papierze. Obraz ma wymiary: 13 cm x 16 cm.
"Enigma" skrywa w sobie niezwykłe tajemnice i sprawia, że oglądający pozostają zafascynowani. Każdy szczegół tego dzieła odkrywa przed nami nowe wnętrze ludzkiego umysłu i naszych najgłębszych emocji. To prawdziwie wyjątkowy obraz, który doda nutę tajemniczości i osobistego charakteru do Twojej kolekcji.
Tworzenie wyjątkowych dzieł sztuki to prawdziwy tryumf dla każdego artysty. "Enigma (ed. 8/30 A.P.)" to wyraz mocy, odwagi i determinacji, które znajdują odbicie w tej fascynującej kompozycji. To płótno pobudzi Twoje zmysły i przeniesie Cię w nieznaną przestrzeń, gdzie interpretacja staje się osobistą opowieścią.
Każdy kawałek sztuki, tak jak "Enigma", ma moc wywoływania w nas silnych emocji i przekazywania głębokich przesłań. Ten obraz sprawi, że Twoje wnętrze nabierze nowego sensu i głębi. Niech "Enigma (ed. 8/30 A.P.)" stanie się inspiracją dla Ciebie i dla innych, dodając magii i tajemniczości w Twoim domu.
Zainwestuj w to umysłowo pobudzające arcydzieło sztuki, które ożywi Twoje wnętrze. "Enigma (ed. 8/30 A.P.)" to bez wątpienia wyjątkowe i niepowtarzalne dzieło, które z pewnością stanie się dumą Twojej kolekcji. Zaangażuj się w tę artystyczną podróż i pozwól, by ta enigmatyczna kompozycja ożywiła Twoje zmysły i pobudziła do refleksji. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 13 cm x 16 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34832 | Yaroslav Kachmar – Composition III | yaroslav-kachmar-composition-iii | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-composition-iii-yaroslav-kachmar-grafika-1469.jpg | 1750 | Composition III" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 2013 roku. Ta niesamowita praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu mieszanych technik na papierze. Jej wymiary to 14 cm x 11 cm.
Ta kompozycja stanowi prawdziwą ucztę dla oczu. Zainspirowana jest abstrakcyjnym stylem, który odważnie łączy różne techniki, tworząc niepowtarzalne wrażenie. "Composition III" doskonale wkomponuje się w każde wnętrze, dodając mu wyjątkowego charakteru i ożywiając przestrzeń.
Ta praca Yaroslava Kachmara jest prawdziwym prezentem dla miłośników sztuki. Jej niezwykła kompozycja i wyrazisty kolorystyczny paleta wzbudzają głębokie emocje i wpływają na wyobraźnię. Odkryj w sobie nowe perspektywy, zagłębiając się w fascynujący świat "Composition III".
"Composition III" to nie tylko obraz - to triumf artystycznego wyrazu, który przenosi widza w inny wymiar. Dzięki tej pracy będziesz mógł cieszyć się duchowym bogactwem, które niesie ze sobą sztuka. Każde spojrzenie na ten obraz to rzeczywista podróż w głąb twórczej duszy Yaroslava Kachmara.
Nie przegap okazji, aby dodać tę niesamowitą pracę do swojej kolekcji. "Composition III" to rzadki klejnot, który ukazuje wyjątkową duszę artysty. Zaspokój swoją pasję i dodaj odrobinę sztuki do swojego życia, czerpiąc radość i inspirację z tego wyjątkowego dzieła Yaroslava Kachmara.
Pozwól sobie na zadziwienie i pozwól, aby "Composition III" zabrało Cię w niezwykłą podróż przez emocje i wyobraźnię. Ta praca jest jedynym w swoim rodzaju - niezwykła, intrygująca i pełna siły artystycznej wizji. Przynieś do swojego domu niepowtarzalność i urok dzięki temu niesamowitemu dziełu sztuki. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 14 cm x 11 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34835 | Yaroslav Kachmar – Composition III | yaroslav-kachmar-composition-iii-2 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-composition-iii-yaroslav-kachmar-grafika-1470.jpg | 2400 | „Kompozycja III” - wybitne dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w roku 2013. Ta arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu techniki mieszanej na papierze. Obraz ma wymiary 28 cm x 11 cm. Ta wyjątkowa kompozycja przyciąga uwagę unikalnością formy i doskonałą kompozycją.
„Kompozycja III” jest prawdziwym triumfem wyobraźni artysty, którego odwaga i determinacja ukazują się w każdym szczególe tego dzieła. Bliskie spotkanie z tą pracą sztuki oferuje niezwykłe doświadczenie emocjonalne. Podejście artysty do technik mieszanych umożliwiło stworzenie niesamowitej tekstury i bogactwa kolorów, które wciągają widza w narrację dzieła.
Ten niezwykły obraz jest odpowiedzią na wszystkie oczekiwania i potrzeby kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i niezapomnianego. „Kompozycja III” bez wątpienia jest tego warta. Wybierając ten obraz, możesz się cieszyć wyrafinowaną estetyką artystyczną i trwałością dzieła, które przetrwa pokolenia.
Jest to prawdziwe arcydzieło, które zachwyci każdego miłośnika sztuki. „Kompozycja III” stanowi doskonały dodatek do kolekcji oraz wspaniały prezent dla osób ceniących unikalne i oryginalne dzieła sztuki. Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji i zgarnij swoją kopię „Kompozycji III”, aby wprowadzić do swojego życia prawdziwy powiew świeżości i inspiracji. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 28 cm x 11 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34838 | Yaroslav Kachmar – Composition I | yaroslav-kachmar-composition-i | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-composition-i-yaroslav-kachmar-grafika-1471.jpg | 2400 | Kompozycja I, namalowana przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 2013 roku, to prawdziwe dzieło sztuki z kategorii Grafika. Ta mieszana technika na papierze jest niewątpliwie unikalna i zachwycająca. Obraz ma wymiary 27 cm x 11 cm i dostępny jest w niezabezpieczonej wersji.
Ta wyjątkowa kompozycja wyraża odwagę i innowacyjność. Niezwykłe połączenie różnych technik oraz pasja artysty sprawiają, że ten obraz powala na kolana. Wyobraźnia Yaroslava Kachmara błyszczy w każdym detalu, co sprawia, że prace tego artysty są wyjątkowe i wyróżniają się na tle innych.
Ten dziełowej niewątpliwie zainspiruje kolekcjonerów sztuki, którzy szukają czegoś wyjątkowego. Jego unikalność, delikatność i siła oddziałują na emocje każdego, kto na niego spojrzy. Kompozycja I stworzona przez Yaroslava Kachmara to prawdziwy tryumf kreatywności i pasji. To obraz, który nie pozwoli Ci przejść obojętnie.
Nie czekaj dłużej, ta kusząca i fascynująca kompozycja na pewno stanie się cenną ozdobą Twojej kolekcji. Niech "Kompozycja I" dodaje szlachetności i ekscytacji do Twojego codziennego życia.
Zamów teraz i poczuj moc tego niezwykłego dzieła sztuki! | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 27 cm x 11 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34841 | Yaroslav Kachmar – Composition II | yaroslav-kachmar-composition-ii | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztukiwspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-composition-ii-yaroslav-kachmar-grafika-1474.jpg | 2400 | Composition II" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Yaroslava Kachmara w 2013 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Grafika i została wykonana przy użyciu mieszanych technik na papierze. Oryginalne wymiary to 28 cm x 11 cm.
Ta niezwykła kompozycja to prawdziwy festiwal dla oczu. Kachmar w swojej pracy mistrzowsko połączył różne techniki, tworząc efektowne i unikalne dzieło sztuki, które niewątpliwie przyciągnie uwagę kolekcjonerów.
"Composition II" emanuje śmiałością i niezwykłą mocą. Kontrasty kolorów i precyzyjne linie tworzą hipnotyzującą atmosferę, która zaskoczy każdego obserwatora. Jest to prawdziwy tryumf sztuki, który na pewno wyróżni się w Twojej kolekcji.
To doskonała inwestycja dla miłośników sztuki, którzy szukają czegoś niezwykłego i oryginalnego. Każda miniaturowa szczegółowość tego arcydzieła odkrywa nowe możliwości i inspiruje do refleksji.
"Composition II" Yaroslava Kachmara to prawdziwy dowód na artystyczną determinację i nieprzerwaną pasję. Ta niezwykła praca z pewnością ożywi Twoje wnętrze i doda mu indywidualnego charakteru.
Nie przegap okazji, by zdobyć tę niemalże osobistą opowieść artysty i umieścić ją w swojej kolekcji. Kup teraz, by doświadczyć niesamowitej siły i wyrazistości tej wyjątkowej kompozycji artystycznej. | Yaroslav Kachmar | Grafika | papier | 28 cm x 11 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 34844 | S.K.Siedieniewskaja – Drzemka | s-k-siedieniewskaja-drzemka | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-drzemka-sksiebieniewskaja-realizm-magiczny-1481.jpg | 4500 | Obraz "Drzemka" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone w 2010 roku przez znanego artystę S.K.Siedieniewskaję. Ten arcydzieło realistycznego malarstwa magicznego zostało wykonane techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 40 cm.
"Drzemka" to niezwykłe połączenie kunsztu artystycznego i wyjątkowej wrażliwości. Ten obraz przenosi nas do magicznego świata, w którym czas i przestrzeń zlewają się w harmonijną całość. Wyrafinowane szczegóły i gra świateł stwarzają niesamowitą atmosferę, która wciąga nas w każdy szczegół tego dzieła.
Zanurz się w tajemnicy "Drzemki" i doświadcz w pełni emocji, które ten obraz zestawia przed Twoimi oczami. Zobacz, jak artysta przeplata kontrasty, aby wzbudzić uczucia i pobudzić wyobraźnię. Ten arcydzieło przeniesie Cię w magiczny świat, w którym marzenia nabierają kształtu.
Niech "Drzemka" stanie się nieodłączną częścią Twojej kolekcji. Ten obraz nie tylko wzbogaci Twoje wnętrze, ale również zainspiruje Cię do wyjątkowych refleksji. Dzięki unikalnej technice i niepowtarzalnej kompozycji, "Drzemka" stanie się centrum uwagi w Twojej przestrzeni.
Pozwól sobie na towarzystwo "Drzemki" i odkryj jej tajemnice. To prawdziwy skarb dla wszystkich miłośników sztuki, którzy cenią odrobinę magii w swoim życiu. Wyraź swoją osobowość poprzez to odważne arcydzieło i doceń niepowtarzalne piękno ukryte w "Drzemce". | S.K.Siedieniewskaja | Realizm magiczny | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34847 | Oleg Litvinenko – Ślimak | oleg-litvinenko-slimak | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-slimak-oleg-litvinenko-realizm-magiczny-1486.jpg | 2400 | Ślimak to wyjątkowe arcydzieło, stworzone przez cenionego artystę Olega Litvinenki w roku 2013. Ten magiczny obraz, należący do kategorii Realizmu magicznego, został namalowany techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 60 cm.
Ślimak to praca, która potrafi przenieść Cię w zupełnie inne sfery emocjonalne. Dzięki nieprzeciętnemu wyczuciu artysty, ta kompozycja emanuje odwagą, zadziwiającym pięknem i niezwykłym triumfem realizmu. Przykuwa uwagę zarówno oryginalnością, jak i niezwykłą dbałością o detale.
To arcydzieło to prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś niebanalnego, czegoś, co ożywi ich przestrzeń i wniesie do niej nową energię. Ślimak to obraz, który harmonijnie wpisze się zarówno do nowoczesnych wnętrz, jak i do klasycznych aranżacji.
Kiedy zawisnie na ścianie, ten niezwykły obraz doda Twojemu domowi elegancji oraz niepowtarzalnego charakteru. Wyobraź sobie, jak pełne uroku danie będzie proste wnętrze po jego umieszczeniu na wizytówce.
Ślimak to prawdziwe wyzwanie dla zmysłów, obraz, który wywoła w Tobie dreszcz emocji i aplauz dla artysty. To dzieło jest prawdziwym dowodem na determinację i nieustępliwość w dążeniu do sztuki.
Zaintrygowani tym niesamowitym obrazem? Dlaczego nie zdecydować się na Ślimaka i wprowadzić do swojego życia odrobinę magii? | Oleg Litvinenko | Realizm magiczny | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34850 | Sergiej Tarasenko – Martwa natura4 | sergiej-tarasenko-martwa-natura4 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura4-sergiej-tarasenko-martwa-natura-1494.jpg | 1000 | Martwa natura4" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Sergieja Tarasenko w 2004 roku. To prawdziwe arcydzieło należące do kategorii Martwa natura. Obraz został wykonany przy użyciu mieszanej techniki - oleju na płótnie. Jego wymiary to 25 cm x 35 cm.
To wyjątkowe dzieło sztuki przyniesie wiele korzyści dla miłośników sztuki. Martwa natura4 jest zaskakująca, poruszająca i pełna mocy, przyciągając wzrok swoją niezwykłą kompozycją i mistrzowskim stosowaniem kolorów. Ten obraz jest nie tylko wizualną ucztą, ale także odzwierciedla twórcze piękno natury oraz umiejętność artysty do wyostrzenia zmysłów.
Martwa natura4 to nie tylko zwykłe malowidło - to triumf artystycznego wyrażenia i głębokiej refleksji. Ten obraz przyciąga wzrok swoją niezwykłą mnogością detali oraz głębokim przesłaniem, które zostaje z widzem na długo po zakończeniu oglądania. Wybitnie artyzm Sergieja Tarasenki widać w każdym pociągnięciu pędzla, które dodatkowo podkreśla autentyczność tego olśniewającego dzieła.
Jego wyjątkowość i oryginalność przyciągają wielu kolekcjonerów sztuki oraz miłośników piękna. Dzięki swoim imponującym walorom wizualnym Martwa natura4 doskonale komponuje się w różnych przestrzeniach, od eleganckiego salonu po nowoczesne biuro. Ten wyjątkowy obraz będzie wzbogacał każde wnętrze swoim wyrafinowanym stylem i przyciągał uwagę swoją niezwykłą ekspresją.
Nie przegap szansy na posiadanie tego oszałamiającego obrazu, który przewyższa wszelkie oczekiwania względem dzieła sztuki. Martwa natura4 to genuina perełka artystyczna, która z pewnością stanie się centralnym punktem Twojej kolekcji, dostarczając radość i inspirację na co dzień.
Zapewnij sobie niepowtarzalne doświadczenie i zamów już dziś Martwa natura4 - prawdziwy hołd dla piękna natury i talentu niezrównanego Sergieja Tarasenki. | Sergiej Tarasenko | Martwa natura | płótno | 25 cm x 35 cm | olej | | | | | | | |
| 34853 | Piotr Piskorz – Strach na wróble III | piotr-piskorz-strach-na-wroble-iii | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-strach-na-wroble-iii-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-1511.jpg | 3000 | Strach na wróble III" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Piotra Piskorza w roku 2010. Ta arcydzieło należy do kategorii Do dziecięcego pokoju i zostało wykonane przy użyciu mieszanej techniki olej na płótnie. Obraz ma wymiary 50 cm x 50 cm.
Ta magiczna kompozycja wzbudza emocje i zapewnia niezwykłe doznania dla wszystkich miłośników sztuki. "Strach na wróble III" emanuje odwagą i niezwykłym pięknem, które porusza wyobraźnię. Dzięki zastosowaniu różnych technik, artysta stworzył wyjątkowe połączenie kolorów i tekstur, które tworzą niesamowity efekt wizualny.
Ten niezwykły obraz można umieścić w każdym dziecięcym pokoju. Jego kreatywny design sprawia, że jest doskonałym elementem dekoracyjnym, który dodaje charakteru i wyjątkowości wnętrzu. "Strach na wróble III" jest doskonałym sposobem na wprowadzenie do pomieszczenia niepowtarzalnej atmosfery i stworzenie magii, która rozbudza wyobraźnię zarówno dorosłych, jak i dzieci.
To niewątpliwie arcydzieło, które zyskało uznanie krytyków sztuki i stało się poszukiwanym eksponatem dla kolekcjonerów. Wyraźnie widać w nim zaangażowanie i determinację artysty, które sprawiają, że ten obraz jest niezapomnianym elementem każdej kolekcji. Kupując "Strach na wróble III", stajesz się częścią tego niesamowitego triumfu artystycznego, który trwa wiecznie.
Wybierz to niesamowite dzieło sztuki, które wniesie do Twojego domu niepowtarzalną atmosferę i zapewni niezapomniane wrażenia. "Strach na wróble III" to prawdziwa perełka, której nie możesz przegapić. | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 50 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34856 | Piotr Piskorz – Clown I | piotr-piskorz-clown-i | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-clown-i-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-1512.jpg | 3000 | Obraz "Clown I" to prawdziwa perełka stworzona przez znanego artystę Piotra Piskorza w 2010 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i zostało wykonane za pomocą techniki olejnej na płótnie.
Oryginalność tej pracy jest zachwycająca. Przenosi nas w magiczny świat cyrkowych klaunów, pełen kolorów i radości. Wyjątkowe detale i doskonała gra świateł sprawiają, że ten obraz ożywa przed naszymi oczami.
"Clown I" to nie tylko zwykłe dzieło sztuki. To wspaniała manifestacja kreatywności, której celem jest wzbudzanie emocji i inspirujące do myślenia. Każda szczegółowo wykonana szczegół, każda kropla farby na płótnie to triumf artystycznego geniuszu.
Niepowtarzalność tego obrazu sprawia, że jest on doskonałym dodatkiem do każdego wnętrza. Jego wymiary to 50 cm x 50 cm, co czyni go idealnym do powieszenia zarówno w małych, jak i większych pomieszczeniach.
"Clown I" to dzieło, które przyciągnie uwagę zarówno kolekcjonerów sztuki, jak i osób poszukujących oryginalnych dekoracji do swojego domu lub biura. Jego wyjątkowość sprawia, że będzie doskonałym prezentem dla kogoś bliskiego lub dowodem na naszą własną pasję do sztuki.
Nie wahaj się, sięgnij po ten niezwykły obraz. Odkryj w nim magię i spraw, by twój pokój zyskał wyjątkowy charakter. | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 50 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34859 | Piotr Piskorz – Clown IV | piotr-piskorz-clown-iv | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-clown-iv-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-1515.jpg | 3000 | Clown IV" to arcydzieło stworzone w roku 2010 przez renomowanego artystę Piotra Piskorza. Przedstawia postać kolorowego klauna i należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju". Zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Obraz mierzy 50 cm x 60 cm.
Ten wyjątkowy obraz to nie tylko dzieło sztuki, ale również wspaniała inwestycja dla kolekcjonerów. "Clown IV" zapewnia nieograniczoną ilość emocji i radości, które może czerpać każdy miłośnik sztuki.
Wprowadzając ten wspaniały obraz do swojego domu, wzbogacisz wnętrze o kolor i energię. Obecność tej rzemieślniczej pracy Piotra Piskorza doda Twojemu domowi niezapomnianego uroku. Wyraziste kolory, wyjątkowy styl i perfekcyjne detale sprawiają, że ten obraz jest jednym z najbardziej wyróżniających się dzieł na rynku sztuki.
Artysta użył swojego niezwykłego talentu i wyczucia, aby wykreować "Clown IV". To dzieło emanuje radością i zaprasza do świata zabawy i humoru. Doskonałe techniki olejne na płótnie nadają mu głębię i autentyczność.
Oferując ten wyjątkowy obraz, mamy nadzieję, że przyniesie on wielogodziną rozrywkę, a także stanie się wspaniałym punktem centralnym każdej kolekcji. "Clown IV" to prawdziwa perełka dla osób, które kochają sztukę i poszukują czegoś wyjątkowego - dzieła, które nie tylko dekoruje, ale również porusza.
Nie przegap okazji, aby własnoręcznie poczuć magię i energię tej wyjątkowej kompozycji. Weź udział w tym niezwykłym tryumfie sztuki i dodaj koloru swojemu życiu dzięki "Clown IV"! | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34862 | Gennadiy Tishchenko – Pieter Claesz Kopia | gennadiy-tishchenko-pieter-claesz-kopia | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pieter-claesz-kopia-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-1517.jpg | 2400 | Gennadiy Tishchenko, utalentowany artysta, zaprezentował światu swoje arcydzieło zatytułowane "Pieter Claesz Kopia". To niezwykłe dzieło sztuki z 2010 roku, znajdujące się w kategorii Martwa natura, rozwinęło nowe horyzonty za pomocą niezwykłego połączenia technik olejnych na płótnie.
"Piter Claesz Kopia" to prawdziwa uczta dla zmysłów. Dzięki precyzyjnym szczegółom i niezwykłej wirtuozerii artysty, obraz ten przenosi widza w malowniczą scenerię tamtego czasu. Klasyczne elementy martwej natury - owoce, kwiaty i przedmioty codziennego użytku - ożywają na płótnie, wprowadzając atmosferę harmonii i piękna.
Ten wyjątkowy obraz to nie tylko cenny relikat przeszłości, ale również doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki. Odwaga i determinacja artysty są wyczuwalne na każdym centymetrze tego nośnika. "Pieter Claesz Kopia" jest odważnym triumfem i potwierdzeniem niezwykłego talentu Gennadiya Tishchenki.
Wymiary tego dzieła to 40 cm x 30 cm. Bez ramek i innych dodatków, obraz sam w sobie emanuje siłą i wdziękiem.
Za pomocą tej ręcznie malowanej kopii "Pieter Claesz Kopia", będziesz mógł poczuć bliskość minionej epoki, a także cieszyć się wyjątkowym stylem i wzornictwem. To obowiązkowa pozycja dla każdego miłośnika sztuki, który pragnie dodać swojej kolekcji wyjątkowego uroku i historii.
Nie czekaj dłużej! Wejdź w świat pełen pasji i emocji, odkryj "Pieter Claesz Kopia" i odkryj niezwykłą wizję Gennadiya Tishchenki, która na zawsze wpisze się w historię sztuki. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34865 | – Miś II | mis-ii | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mis-ii-artysta-nieznany-do-dzieciecego-pokoju-1518.jpg | 500 | Mis II" to absolutna perełka w kategorii "Do dziecięcego pokoju". To wyjątkowe dzieło sztuki, które powstało w 2008 roku. Mistrzowsko wykonane, używając kredki i, na papierze. Ma niepowtarzalne wymiary - obraz ma 30 cm x 21 cm.
Nie możesz przegapić tego wyjątkowego dzieła. "Miś II" przyniesie radość każdemu miłośnikowi sztuki, niezależnie od wieku. Dzięki swojemu śmiało wybranemu style - dzieło to emanuje odwagą i triumfem.
To doskonały dodatek do dziecięcego pokoju, który przyciągnie uwagę swoją niepowtarzalną estetyką. Ten malunek niesie ze sobą fascynujące historie i rozbudza wyobraźnię.
Dzięki "Miś II" wprowadzisz do wnętrza niepowtarzalną energię i radość. Niezależnie od tego, czy marzysz o wyjątkowej dekoracji dla swojej pociechy, czy chciałbyś sprezentować coś niezwykłego bliskiej osobie - to dzieło sztuki z pewnością spełni Twoje oczekiwania.
Zanurz się w pięknie "Misia II". Zamów teraz i dodaj odrobinę magii do swojego życia! | | Do dziecięcego pokoju | papier | 30 cm x 21 cm | kredka | | | | | | | |
| 34868 | Andrzej Gudański – Chłopaki z ferajny | andrzej-gudanski-chlopaki-z-ferajny | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-chlopaki-z-ferajny-andrzej-gudanski-do-dzieciecego-pokoju-1521.jpg | 1600 | Chłopaki z ferajny" to arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę, Andrzeja Gudańskiego, w 2008 roku. Ten niepowtarzalny obraz należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i został wykonany przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jego wymiary wynoszą 50 cm x 40 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki wprawi Cię w osłupienie swoją odważną i zadziwiającą kompozycją. "Chłopaki z ferajny" emanują energią i młodzieńczym brawurowym duchem, którym artysta uchwycił chwileczkę z życia ulicy.
Każda szczegółowa pociągnięcie pędzla na płótnie ożywia postacie i nadaje im charakterystyczną głębię. Andrzej Gudański swoim mistrzowskim warsztatem oddaje siłę i determinację tych chłopców, którzy konfrontują się z trudnościami codziennego życia. To dzieło sztuki jest prawdziwym tryumfem młodzieńczej odwagi oraz determinacji.
"Dzieci z ferajny" to nie tylko obraz, ale również inspiracja dla wszystkich miłośników sztuki, którzy cenią odwagę i siłę charakteru. Ten szalenie znaczący obraz wprowadzi głębię oraz unikalny charakter do Twojej kolekcji, przyciągając wzrok i wzbudzając mocne emocje.
Dzięki tej unikalnej kompozycji możesz cieszyć się niepowtarzalnym stylem artystycznym Andrzeja Gudańskiego, który wplata w swoje dzieła prawdziwe życie i emocje. Jego prace są cenione na całym świecie. Dodanie "Chłopaków z ferajny" do Twojej kolekcji jest równoznaczne z posiadaniem prawdziwego skarbu, który podkreśli Twoje wyjątkowe poczucie estetyki i wyrafinowany gust.
Nie przegap okazji, aby zdobyć to wyjątkowe dzieło sztuki i przemów do swojej duszy dzięki autentycznemu pięknu "Chłopaków z ferajny" stworzonych przez niezwykle utalentowanego artystę, Andrzeja Gudańskiego. | Andrzej Gudański | Do dziecięcego pokoju | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34871 | Gennadiy Tishchenko – Martwa natura w purpurze | gennadiy-tishchenko-martwa-natura-w-purpurze | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-w-purpurze-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-1543.jpg | 4000 | Martwa natura w purpurze" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Gennadiy Tishchenko w roku 2006. Ta obraza jest doskonałym przykładem martwej natury, a artysta wykorzystał techniki olejne na płótnie, aby oddać jej niezwykłą piękno.
Ten obraz jest prawdziwą inspiracją dla miłośników sztuki. Daring brushstrokes and vibrant colors evoked in this masterpiece capture the essence and majesty of the still life, creating a mind-blowing visual experience. Każdy szczegół jest mistrzowsko oddany, od pięknych purpurowych owoców po delikatne cienie, które nadają obrazowi głębię i trójwymiarowość. To jest prawdziwie zachwycające dzieło, które na zawsze pozostanie w pamięci widza.
"Martwa natura w purpurze" to prawdziwy tryumf dla kolekcjonerów sztuki. Jego mniejsze rozmiary, 43 cm x 38 cm, czynią go idealnym do wyeksponowania w różnych miejscach, od salonów po biurka. Bez ramy lub z ramą, to arcydzieło stanie się ozdobą każdego wnętrza, dodając mu elegancji i wyrafinowania.
Kupując to arcydzieło, możesz zyskać unikalny kawałek historii sztuki, który będzie cieszył oczy i inspirujący każdego dnia. To niepowtarzalne dzieło Gennadiy Tishchenko jest wyjątkowe i trafia w estetykę najbardziej wymagających kolekcjonerów. Każdy, kto jest zainteresowany sztuką, nie powinien przegapić tej okazji.
Nie zwlekaj, aby upiększyć swoje wnętrze tym ekscytującym i pełnym wyrazu obrazem. Zamów "Martwą naturę w purpurze" już teraz i bądź dumny z posiadania tego oszałamiającego dzieła sztuki. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 43 cm x 38 cm | olej | | | | | | | |
| 34874 | Rafał Gulczyński – Nad brzegiem | rafal-gulczynski-nad-brzegiem | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1585-1.jpg | 1600 | Nad brzegiem" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Rafała Gulczyńskiego w 2015 roku. Ten niepowtarzalny obraz należy do kategorii Marynistyka i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 30 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki jest w stanie zapewnić artystyczną ekspresję oraz wprowadzić do wnętrza niesamowite emocje. "Nad brzegiem" zachwyca od pierwszego spojrzenia, dzięki głębi barw i precyzji szczegółów. Każda szczególna chwila, którą odzwierciedla ten obraz, przenosi nas w malowniczy krajobraz nad brzegiem morza, gdzie niewidoczna siła fal wpływa na nasze zmysły.
To wyjątkowe dzieło sztuki inspirowane jest naturą i przepychającymi się falami oceanu. Przedstawiającą wodne pejzaże, "Nad brzegiem" emanuje siłą i energią, która z pewnością zaskoczy każdego miłośnika sztuki. Zawarty w nim wyrazysty kontrast barw i cieni tworzy wrażenie trójwymiarowości, dając poczucie, jakbyśmy stali tam, na własnej skórze doświadczając mocy natury.
Ten niezwykły obraz będzie idealnym uzupełnieniem każdego wnętrza, dodając mu wyjątkowego uroku i elegancji. Niezależnie od tego, czy szukasz czegoś, co wzbogaci Twoją kolekcję, czy chcesz podkreślić charakter pomieszczenia, "Nad brzegiem" z pewnością spełni Twoje oczekiwania.
Nie trać czasu, sięgając po to wyjątkowe dzieło sztuki. Dzięki swojej odważnej kolorystyce, onieśmielającym detalom i niezwykłemu przywiązaniu do szczegółów, "Nad brzegiem" to absolutny triumf w świecie sztuki marynistycznej. To prawdziwy hołd dla odwagi i siły w obliczu sztormu życia.
Rafał Gulczyński swoim "Nad brzegiem" odkrył nowe perspektywy i wytrwale podążał ku szczytom kreatywnego geniuszu. Dlatego niezwłocznie sięgnij po ten olśniewający obraz, by cieszyć się jego niepowtarzalnym pięknem i przekazem artystycznym, które wywołają w Tobie burzę emocji i zauroczą Twoje zmysły. | Rafał Gulczyński | Marynistyka | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34877 | Rafał Gulczyński – Morska impresja | rafal-gulczynski-morska-impresja | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-morska-impresja-rafal-gulczynski-marynistyka-1586.jpg | 2400 | Morska impresja to prawdziwa perełka ukazująca wspaniałe dzieło sztuki stworzone przez uznawanego artystę Rafała Gulczyńskiego. Ten niezwykły obraz jest doskonałym przykładem marynistyki, a techniki olejne wykorzystane przez artystę podkreślają jego wyjątkowość na płótnie. Z powierzchnią mierzącą 50 cm x 40 cm, "Morska impresja" zachwyca swoimi detalami i mistycznym wyrazem, co czyni go unikalnym dodatkiem do każdej kolekcji sztuki.
Dzięki niezwykłej precyzji użytej w tym dziele, Morska impresja przenosi nas w świat spokojnego morza. Daring obraz jest prawdziwym mind-blowing dla naszych zmysłów, a przykuwający uwagę krajobraz pomaga nam znaleźć ukojenie w codziennym zgiełku. Ze szczególnym triumfem, Gulczyński przenosi nasze myśli w odległe miejsca, sprawiając, że zaklęta w obrazie natura staje się naszym prywatnym azylem.
Ten obraz jest nie tylko wyrazem artystycznej wizji Rafała Gulczyńskiego, ale również niezwykłym połączeniem piękna natury i doskonałości techniki malarskiej. Grit Jego głębia i intensywność ożywiają każde pomieszczenie, nadając mu wyjątkowy charakter i atmosferę. Dzięki swoim wymiarom, "Morska impresja" łatwo dopasuje się do dowolnego wnętrza, dodając mu elegancji i oryginalności.
Ten wyjątkowy obraz "Morska impresja" Rafała Gulczyńskiego to niezwykła inwestycja dla każdego miłośnika sztuki. Jego kulminacyjne piękno i unikalność zapewniają niezapomniane przeżycia estetyczne. Jeśli szukasz czegoś nowego i inspirującego dla swojego domu lub biura, to właśnie znalazłeś to, czego szukałeś. Zapewnij sobie ten nietuzinkowy obraz i wzbogać swoje życie o ekscytującą oceaniczną wizję. | Rafał Gulczyński | Marynistyka | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34880 | – Kosz z owocami | kosz-z-owocami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1621aa.jpg | 1000 | Malarstwo Martwa natura "Kosz z owocami" jest prawdziwym arcydziełem, które przeniesie Cię w zupełnie inny świat. Ta wyjątkowa kompozycja, stworzona w 2015 roku, została wykonana z użyciem akwareli na papierze, co nadaje jej niezwykłą głębię i intensywność kolorów.
Ta malowana Martwa natura przyciąga wzrok swoją wyjątkową formą, w której kosz z pysznymi owocami jest przedstawiony ze wszystkimi szczegółami. Wymiary obrazu wynoszą 29 cm x 21 cm, idealne do umieszczenia na ścianie w wybranym miejscu w Twoim domu lub biurze.
"Malarstwo Martwa natura "Kosz z owocami" bez wątpienia doda elegancji i stylu Twojemu wnętrzu. To prawdziwa perełka dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają czegoś wyjątkowego i niezwykłego. Niezależnie od tego, czy jesteś wielbicielem sztuki czy po prostu doceniasz piękno, ta kompozycja dostarczy Ci niezwykłych wrażeń.
To wyjątkowe dzieło sztuki Martwa natura "Kosz z owocami" będzie stanowiło doskonałą dekorację dla Twojego domu lub biura. Przypomina o pięknie natury i przynosi wesoły i pozytywny nastrój do wnętrza.
Obraz ten to prawdziwy skarb dla każdego pasjonata sztuki, który poszukuje czegoś wyjątkowego i oryginalnego. Niezwyczajne połączenie technik, kontrastu kolorów i dbałość o szczegóły sprawiają, że to Malarstwo Martwa natura jest prawdziwie niepowtarzalne i unikalne.
Zachwyci Cię swoją odwagą, zaskakującymi detalami oraz niezapomnianymi wrażeniami. Dodaj do swojej kolekcji to wyjątkowe dzieło sztuki i ciesz się jego pięknem przez wiele lat. | | Martwa natura | papier | 29 cm x 21 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34883 | Anatoliy Marchuk – Wieża ciśnień | anatoliy-marchuk-wieza-cisnien | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wieza-cisnien-anatoliy-marchuk-grafika-1623.jpg | 1800 | Wieża ciśnień" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Anatoliya Marchuka w 2007 roku. Ta arcydzieło z pewnością zachwyci wszystkich miłośników sztuki. Umieszczone w kategorii Grafika, zostało wykonane techniką akwaforty na papierze.
Obrazy z serii "Wieża ciśnień" są niezwykle inspirujące i oryginalne. Ich malarska precyzja, połączona z grą świateł i cieni, tworzy niezapomnianą atmosferę. To prawdziwa uczta dla zmysłów i wywołuje silne emocje.
"Niebo w akwafortach! To jest to!" - mógłbyś pomyśleć, gdy patrzysz na ten misterny detal, który ożywia całą kompozycję. Anatoliy Marchuk zdecydowanie zatroszczył się o każdy szczegół w "Wieży ciśnień", co czyni to arcydzieło bezcennym.
To niepowtarzalne dzieło sztuki o wymiarach 25 cm x 17 cm doskonale wpisuje się w każde wnętrze. Może być doskonałym elementem dekoracyjnym w Twoim domu lub biurze.
Kupując ten wyjątkowy obraz, zyskujesz nie tylko piękno, ale również satysfakcję i radość. Jego obecność podkreśli Twój unikalny gust i wrażliwość artystyczną. Będzie to prawdziwy triumf dla Twojej kolekcji sztuki.
Nie trać okazji, aby zdobyć "Wieżę ciśnień" Anatoliya Marchuka. To wyjątkowe dzieło sztuki, które pozostanie z Tobą na zawsze, przyciągając wzrok i przywołując wspomnienia. | Anatoliy Marchuk | Grafika | papier | 25 cm x 17 cm | akwaforta | | | | | | | |
| 34886 | – Żonkile | zonkile | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria.sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zonkile-artysta-nieznany-kwiaty-1635-.jpg | 700 | Żonkile" to unikalne dzieło sztuki, stworzone w 2015 roku przez utalentowanego artystę. Ta niesamowita praca należy do kategorii Kwiaty i została wykonana techniką akwareli na papierze. Jej wymiary są następujące: 21 cm x 29 cm.
To niezwykle piękna kompozycja przykuwa uwagę swoją delikatnością i precyzją wykonania. Dzięki wyjątkowemu połączeniu kolorów oraz szczegółowości detali, obraz ten jest prawdziwym triumfem artystycznym.
"Niezwykłe żonkile" dodadzą świeżości i elegancji do Twojego wnętrza. To arcydzieło jest doskonałe dla miłośników kwiatów oraz osób, które cenią sobie piękno natury.
Jego wyjątkowy charakter oraz wysoka jakość wykonania sprawiają, że to unikatowa inwestycja dla kolekcjonerów sztuki. Zapewniamy Ci, że to odważne i zaskakujące dzieło sztuki napełni Twoje wnętrze energią i nowymi emocjami.
Ta niezwykła praca "Żonkile" to prawdziwa perełka dla każdego miłośnika sztuki. Dzięki niej poczujesz magię i piękno kwiatów w swoim otoczeniu. Nie zwlekaj, aby dodać to niezwykłe dzieło do swojej kolekcji już teraz! | | Kwiaty | papier | 21 cm x 29 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34889 | – Krzewuszka | krzewuszka | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztukiwspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-krewuszka-1636202.jpg | 700 | Krzewuszka to arcydzieło stworzone w 2015 roku, które z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany techniką akwareli na papierze. Jego wymiary to 21 cm x 29 cm.
Krzewuszka przenosi nas w piękny świat kwiatów, gdzie można poczuć ich delikatność i piękno. Ten obraz dostarcza nie tylko estetycznego zadowolenia, ale też wzrusza głęboko ukryte emocje. Jego kolory i precyzja wykonania sprawiają, że stanowi on wyjątkowy element dekoracyjny, który doda uroku każdemu wnętrzu.
Dzięki zastosowaniu akwareli, ta malarska kompozycja ożywa przed naszymi oczami. Kwiaty wydają się prawie trójwymiarowe, co dodaje im głębi i autentyczności. Cienie i odcienie na obrazie są tak precyzyjne, że już sam ich ogląd powoduje poruszenie.
Krzewuszka to perfekcyjne uzupełnienie dla kolekcjonera sztuki, który poszukuje niepowtarzalnych arcydzieł. To dzieło sztuki może być ważnym elementem wzbogacającym każdą kolekcję, zarówno prywatną, jak i publiczną.
Ciesz się pięknem natury i pozwól, by Krzewuszka ożywiła Twoje wnętrze. Ta malarska kompozycja przeniesie Cię w inny świat, za każdym razem wywołując niezwykłą wewnętrzną radość i zachwyt.
Zapraszamy do zakupu tego arcydzieła i odkrycia jego niezwykłego piękna. | | Kwiaty | papier | 21 cm x 29 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34892 | Joanna Kosela – Nokturn | joanna-kosela-nokturn | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-nokturn-joanna-kozela-marynistyka-1644.jpg | 2500 | Nokturn" to prawdziwa perła wśród dzieł słynnej artystki Joanny Koseli, stworzona w roku 2015. To prawdziwe arcydzieło w kategorii Marynistyki, które powstało za pomocą oleju na płótnie. Obrazy te przyciągają swoją niezwykłą techniką i pięknem.
"Nokturn" wyróżnia się nietuzinkowym podejściem oraz wyrafinowanym detalem. Można dostrzec w nim pasję i talent, które artystka włożyła w to dzieło. Ten niesamowity obraz ma wymiary 50 cm x 40 cm.
Ten obraz jest nie tylko przedmiotem estetycznym, ale również ma głęboki sens dla miłośników sztuki. Jego znaczenie jest bardzo subtelne i pozwala odkrywać kolejne warstwy interpretacji. "Nokturn" z pewnością wzbudzi w Tobie silne emocje i pobudzi Twoją wyobraźnię.
Czy szukasz unikalnego dodatku do swojej kolekcji czy oryginalnego prezentu dla bliskiej osoby? "Nokturn" jest odpowiednim wyborem. To dzieło może być z powodzeniem umieszczone w prywatnym wnętrzu, biurze czy galerii sztuki.
Nie przegap okazji, by stać się właścicielem tego fascynującego obrazu Joanny Koseli. Zapewniamy, że nabycie "Nokturna" będzie decyzją, której nie pożałujesz. Bądź ponadczasowy, wyrażając swój gust i pasję poprzez to sztukę.
Podkreśl swoje indywidualne podejście do dekoracji wnętrz i wzbogać swoje życie o wyrazisty, niezwykły obraz "Nokturn" od Joanny Koseli. Odważ się na triumf sztuki i wprowadź do swojej przestrzeni nutę oryginalności i wyjątkowości. | Joanna Kosela | Marynistyka | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34895 | – Droga nad jezioro | droga-nad-jezioro | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-droga-nad-jezioro-artysta-nieznany-pejzaz-1708.jpg | 1000 | Droga nad jezioro" to wyjątkowe dzieło sztuki, które zawiera w sobie wyjątkową energię i piękno. Ten pejzaż ożywa na płótnie, przenosząc widza w magiczną podróż nad jezioro. Artysta, w tworzeniu tego arcydzieła, zastosował odważne i innowacyjne techniki, takie jak olej czy płótno, co nadaje obrazowi niezwykłej głębi i kunsztu.
To niepowtarzalne dzieło sztuki z kategorii Pejzaż jest obdarzone nie tylko niezwykłą estetyką, ale także posiada potężną siłę oddziaływania. Każdy szczegół został dopracowany z pasją i zaangażowaniem, aby zapewnić odbiorcy niezapomniane doznania wizualne.
"Droga nad jezioro" potrafi wywołać silne emocje, pobudzić wyobraźnię i przenieść widza w inną rzeczywistość. Dzięki temu arcydziełu będziesz w stanie oderwać się od codziennych trosk i zanurzyć się w spokojnym świecie natury.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem sztuki, czy po prostu szukasz czegoś wyjątkowego do ozdoby swojego wnętrza, "Droga nad jezioro" sprawi, że poczujesz się zainspirowany i ożywiony. Jego niewiarygodna precyzja wykonania oraz harmonijna kompozycja kolorystyczna są gwarantem nieprzeciętnego doświadczenia estetycznego.
Dzięki naszej pracy na polskim rynku sztuki, jesteśmy w stanie zapewnić Ci oryginalne arcydzieła sztuki, takie jak "Droga nad jezioro". To nie tylko inwestycja w wartość artystyczną, ale także w emocje i doznania, które pozostaną z Tobą na zawsze.
Poczuj radość odkrywania piękna natury i zdobądź "Drogę nad jeziorem" już teraz. To niepowtarzalne dzieło sztuki jest gotowe, aby ozdobić Twój świat i sprawić, że każdego dnia będziesz czerpał z niego inspirację i radość. | | Pejzaż | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34898 | – Mapa świata | mapa-swiata | Mapy | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mapa-swiata-artysta-nieznany-mapy-1713.jpg | 300 | Mapa świata to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez niezwykle utalentowanego artystę w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Mapy, a wykonany został przy użyciu techniki reprodukcji na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 25 cm.
Ten niezwykły obraz nie tylko przyciąga wzrok swoim pięknem i finezją, ale również oferuje wiele korzyści dla miłośników sztuki. Mapa świata jest nie tylko darem dla oczu, ale także zaprasza do podróży poprzez różnorodne krajobrazy i kontynenty świata. To odważne i zapierające dech w piersiach dzieło sztuki jest prawdziwym tryumfem kreatywności i wyrafinowania.
Dzięki dokładnej reprodukcji tego arcydzieła, możesz teraz cieszyć się pięknem mapy świata w zaciszu własnego domu. To idealny sposób, aby zainspirować się podróżą, odkryć nowe miejsca i poczuć się jednocześnie blisko tajemnic i piękna naszego globu.
Mapa świata to wyjątkowy dodatek do Twojej kolekcji sztuki, który nie tylko ozdobi Twoje wnętrza, ale również pobudzi Twoje zmysły, rozszerzy horyzonty i wprowadzi do Twojego domu niepowtarzalną atmosferę. To dzieło sztuki jest prawdziwym świadectwem determinacji i siły twórczej.
Nie przegap okazji, aby zyskać tę unikalną mapę świata i wprowadzić wyjątkowy akcent do swojego wnętrza. Dzięki temu arcydziełu poczujesz się jak podróżnik, odkrywając niezbadane krainy i kierując swoje marzenia w nowe rejony.
Zapewnij sobie tę mapę świata i ciesz się jej niepowtarzalnym pięknem każdego dnia! | | Mapy | papier | 30 cm x 25 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34901 | – Stara mapa | stara-mapa | Mapy | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-stara-mapa-artysta-nieznany-mapy-1715.jpg | 300 | Stara mapa, to prawdziwe dzieło sztuki stworzone w 2008 roku. Ten niesamowity obraz należy do kategorii Mapy i został wykonany przy użyciu technik reprodukcji na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 25 cm.
Stara mapa ma w sobie coś wyjątkowego i niezwykłego. To prawdziwa perełka dla każdego kolekcjonera sztuki. Jego autentyczność przenosi nas w podróż w czasie, pozwalając nam odkrywać historię, która kryje się za tym pięknym przedstawieniem.
Ten obraz ma mocne oddziaływanie emocjonalne. Jego śmiałe ujęcie oraz niezwykłe detale zachwycą każdego. Stara mapa to prawdziwe arcydzieło, które z pewnością przyciągnie wzrok i stworzy wyjątkową atmosferę w każdym wnętrzu.
Dzięki temu arcydziełu można poczuć się jak podróżnik, a jednocześnie czerpać niezwykłą radość z patrzenia na niezwykłe szczegóły. To prawdziwy triumf dla każdego miłośnika sztuki, który jest gotowy na wspaniałą podróż w czasie.
Stara mapa to coś więcej niż tylko obraz. To jedyny w swoim rodzaju artefakt, który wnosi niepowtarzalny urok i piękno do przestrzeni, w której się znajduje. Niezwykłe kształty, kolory i detale sprawiają, że ten obraz emanuje intensywnością i pasją.
Poczuj magię historii, odkryj tajemnice Starej mapy i zanurz się w niezwykłym świecie, który ten obraz ukrywa. To prawdziwa perełka sztuki dla wszystkich miłośników wyjątkowych dzieł.
Nabądź Stara mapę już teraz i ciesz się tym niesamowitym obrazem, który dostarczy Ci niezapomnianych emocji i inspiracji. Przenieś się w czasie i zanurz się w historii dzięki tej niezwykłej i unikalnej sztuce. | | Mapy | papier | 30 cm x 25 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34904 | – Stara mapa świata | stara-mapa-swiata | Mapy | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-stara-mapa-swiata-artysta-nieznany-mapy-1717.jpg | 300 | Stara mapa świata" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez niezwykle zdolnego artystę w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Mapy i został wykonany z użyciem techniki reprodukcji na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 25 cm.
Ten niesamowity obraz przyciąga uwagę swoją osobliwością i niepowtarzalnością. "Stara mapa świata" jest nie tylko dziełem sztuki, ale także prawdziwym źródłem inspiracji dla miłośników sztuki i kolekcjonerów.
Jego ponadczasowy urok pozwala przenieść się w przeszłość, ukazując nam świat inny niż ten, który znamy dziś. "Stara mapa świata" idealnie wpisze się w każdy wnętrze, dodając mu elegancji i wyjątkowego charakteru.
Dzięki roztropnemu użyciu odpowiednich słów kluczowych, ten niezwykły obraz jest jeszcze bardziej widoczny dla potencjalnych nabywców sztuki online. Zapewniając najwyższą jakość i autentyczność, "Stara mapa świata" jest gwarancją, że dzieło sztuki to prawdziwa inwestycja na lata.
Używając słów takich jak "odważny", "oszałamiający" i pełen "charakteru", obraz ten wywołuje silne emocje u każdego obserwatora. Jego precyzyjne wykonanie i wnikliwość artysty są prawdziwym triumfem dla przemijających trendów.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, "Stara mapa świata" to doskonały wybór. Dodaj ten wyjątkowy obraz do swojej kolekcji i odkryj przed nim całe piękno, które wprowadzi do Twojego domu. | | Mapy | papier | 30 cm x 25 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34907 | – Przy rozstajach | przy-rozstajach | Mapy | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przy-rozstajach-artysta-nieznany-mapy-1718.jpg | 300 | Opis produktu:
"Przy rozstajach" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez niezwykle utalentowanego artystę w 2008 roku. Ten unikalny obraz należy do kategorii Mapy i został wykonany z użyciem technik reprodukcji na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 25 cm.
Ten niezwykły obraz "Przy rozstajach" przyciąga wzrok już na pierwszy rzut oka. Dzięki swojej niepowtarzalnej koncepcji i wykonaniu, jest on prawdziwą perełką dla kolekcjonerów sztuki. Każdy szczegół tego dzieła emanuje odwagą i niebywałą siłą, która porusza najgłębsze emocje.
"Przy rozstajach" to nie tylko zwykły rysunek na papierze - to wyraz niezwykłego triumfu ludzkiego ducha. Ten obraz przenosi nas w magiczny świat, gdzie odważne decyzje są podejmowane przy skrzyżowaniach naszego życia. Oczy artysty uchwycone na płótnie wydają się patrzeć w głąb naszych dusz, zadając najtrudniejsze pytania i wzywając nas do działania.
Dodatkowo, wartością tego dzieła jest jego doskonale wyważone połączenie technik reprodukcji i mistrzowskiej pracy rękodzielniczej. To połączenie sprawia, że "Przy rozstajach" jest czymś więcej niż tylko obrazem - to prawdziwa historii opowiedziana za pomocą farb i kształtów.
Jeśli poszukujesz czegoś wyjątkowego, co wzbudzi Twoje emocje i zainspiruje Cię do podjęcia odważnych decyzji, "Przy rozstajach" powinien znaleźć się w Twojej kolekcji. Ten niezwykły obraz będzie nie tylko piękną dekoracją Twojego wnętrza, ale także przypomnieniem, że życie to nieustanne stawianie czoła wyborom i podążanie własną ścieżką.
Zamów już dziś "Przy rozstajach" i pozwól sobie na odkrycie tego mind-blowing arcydzieła, które jest nie tylko darem dla Twojej estetyki, ale także dla Twojej duszy. | | Mapy | papier | 30 cm x 25 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34910 | – Stara mapa | stara-mapa-2 | Mapy | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-stara-mapa-artysta-nieznany-mapy-1719.jpg | 300 | Stara mapa" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez artystę w roku 2008. Ta niesamowita praca należy do kolekcji Mapy i została wykonana przy użyciu techniki reprodukcji na papierze. Jej wymiary to 30 cm x 25 cm.
"Stara mapa" to niezwykłe dzieło sztuki, które zachwyca detalicznym wykonaniem i niepowtarzalnym stylem. Wykorzystując technikę reprodukcji, artysta doskonale oddał oryginalny charakter mapy. Każdy szczegół i ogniwo zostało precyzyjnie odwzorowane, sprawiając, że praca ta jest prawdziwym majstersztykiem.
Ta piękna mapa możne być doskonałym dodatkiem do Twojej kolekcji sztuki. Jej klasyczny design oraz autentyczne wykończenie przyciągną wzrok i nadadzą każdemu wnętrzu niepowtarzalny charakter. Bez względu na to, czy jesteś pasjonatem map, czy szukasz czegoś wyjątkowego do ozdoby swojego mieszkania, "Stara mapa" z pewnością spełni Twoje oczekiwania.
Nabierz odwagi, by odkrywać świat na nowo dzięki tej niezwykłej reprodukcji. Jej powalające detale i niezwykłe piękno przyciągną Twoją uwagę i pozwolą Ci doświadczyć niezapomnianych emocji. Ta mapa to prawdziwe przykładanie się do pracy, odzwierciedlające determinację i siłę artysty. To dzieło sztuki, które z pewnością stanie się głównym punktem Twojej kolekcji.
Nie czekaj dłużej i dodaj "Starą mapę" do swojej kolekcji już dziś. Bądź dumny posiadacz tego wyjątkowego i niepowtarzalnego dzieła sztuki, które będzie przypominać Ci o odwadze, pasji i wizjonerskim spojrzeniu na świat. | | Mapy | papier | 30 cm x 25 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 34913 | M. Kuzmenko – Martwa natura z cytrynami | m-kuzmenko-martwa-natura-z-cytrynami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-cytrynami-m-kysenko-martwa-natura-1724.jpg | 1600 | Martwa natura z cytrynami to niezwykłe arcydzieło sztuki autorstwa renomowanego artysty M. Kuzmenko z roku 2015. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jej rozmiar to 45 cm x 36 cm.
Martwa natura z cytrynami przykuwa uwagę swoją odważnością i niezwykłą precyzją wykonania. Ten wyjątkowy obraz zachwyca swoim misternym detalem i niezwykłą grą świateł i cieni. Martwa natura z cytrynami nie tylko ozdobi twoje wnętrze, ale także wzbogaci je o niezwykłą atmosferę.
Ta niepowtarzalna praca sztuki z pewnością stanie się centralnym punktem każdego pomieszczenia. Obraz Martwa natura z cytrynami emanuje siłą i wytrwałością, prezentując radość i piękno natury. Z jego pomocą możesz stworzyć wyjątkową przestrzeń, cieszącą oczy i dodającą energii każdemu, kto na nią spojrzy.
Martwa natura z cytrynami to idealne rozwiązanie dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie niepowtarzalne arcydzieła, które przyciągają uwagę i wzbudzają silne emocje. Ten niezwykły obraz ożywi każde miejsce, nadając mu wyjątkowy charakter i elegancję. Jest to idealny wybór dla osób, które pragną dopełnić swoją kolekcję oryginalnym i niezwykłym dziełem sztuki.
Odkryj piękno Martwej natury z cytrynami i pozwól sobie na magię tej ekscytującej i fascynującej pracy M. Kuzmenko. Ten obraz to triumf wyobraźni i pasji artysty, który teraz może stać się częścią twojego świata. Bądź odważny i dodaj trochę magii do swojego wnętrza z Martwą naturą z cytrynami. | M. Kuzmenko | Martwa natura | płótno | 45 cm x 36 cm | olej | | | | | | | |
| 34916 | M. Kuzmenko – Martwa natura z cytryną | m-kuzmenko-martwa-natura-z-cytryna | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-cytryna-m-kysenko-martwa-natura-1725.jpg | 1600 | Martwa natura z cytryną, stworzona przez renomowanego artystę M. Kuzmenko w 2015 roku, to prawdziwe arcydzieło. Ta wyjątkowa kompozycja należy do kategorii Martwa natura i została wykonana przy użyciu oleju na płótnie. Obraz, mierzący 47 cm x 32 cm, przykuwa uwagę swoją niezwykłą precyzją i misternym wykonaniem.
Martwa natura z cytryną to nie tylko malarska esencja artystycznej wyobraźni, ale także fascynujące dzieło, które wniesie wyjątkowy klimat do Twojego wnętrza. Ekspresyjna paleta kolorów, odważne równowaga i zaskakujące detale sprawiają, że ten obraz jest niepowtarzalny i przyciąga uwagę wszystkich miłośników sztuki.
Dzięki tej wyjątkowej kompozycji ożywi się każde wnętrze, nadając mu niepowtarzalny charakter. Energetyczne kolory i niezwykła precyzja wykonania sprawiają, że ten obraz to prawdziwy klejnot dla kolekcjonerów i pasjonatów sztuki. Martwa natura z cytryną to odważny triumf sztuki, który sprawi, że Twoje wnętrze nabierze nowej jakości.
Nie przegap okazji, by mieć ten wyjątkowy obraz w swojej kolekcji. Zamów Martwą naturę z cytryną już dziś i cieszyć się pięknem, które za każdym razem dosłownie ożywa, ożywiając każdą przestrzeń. | M. Kuzmenko | Martwa natura | płótno | 47 cm x 32 cm | olej | | | | | | | |
| 34919 | Marek Morzyński – Martwa natura z pomarańczami | marek-morzynski-martwa-natura-z-pomaranczami | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-pomaranczami-marek-morzynski-martwa-natura-1730.jpg | 2000 | Martwa natura z pomarańczami" to prawdziwe mistrzostwo sztuki stworzone przez renomowanego artystę Mareka Morzyńskiego w 2012 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii martwa natura, a został wykonany przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jego wymiary to 60 cm x 50 cm.
To prawdziwa perełka dla miłośników sztuki, która wzbudza zachwyt i odkrywa przed nami zupełnie nowe wymiary. Ten arcydzieło przenosi nas do innego świata, gdzie magia i piękno potrafią sprawić, że czas zatrzymuje się w miejscu.
"Martwa natura z pomarańczami" emanuje harmonią, spokojem i równowagą. Jego intensywny, pełen głębi kolorystycznych paleta przyciąga wzrok i wpływa na nasze zmysły, tworząc niepowtarzalną atmosferę w każdym pomieszczeniu.
Dzięki temu wyjątkowemu dziełu sztuki otrzymujemy nie tylko wspaniały element dekoracyjny, ale także cudowną możliwość odkrycia nowych emocji i odczuwania piękna w najwyższym jego wydaniu. To prawdziwie odważny krok w stronę artystycznego triumfu, który zachwyca zarówno znawców sztuki, jak i amatorów.
"Martwa natura z pomarańczami" to prawdziwy dowód na determinację i zaangażowanie artysty, który włożył w niego wiele serca i siły. To prawdziwy wyraz zdolności i pasji, które niezwykle trudno znaleźć w dzisiejszym świecie.
Pora podarować sobie prawdziwą przyjemność i cieszyć się codziennym towarzystwem tego niezwykłego obrazu. Niech "Martwa natura z pomarańczami" stanie się częścią twojego wnętrza i wzbogaci twoje życie o niepowtarzalne doświadczenie sztuki.
Odkryj nowe emocje i zainspiruj się niepowtarzalną magią "Martwej natury z pomarańczami" już dziś! | Marek Morzyński | Martwa natura | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34922 | W. Kisielew – Soczyste mandarynki | w-kisielew-soczyste-mandarynki | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-w-kisielew-soczyste-mandarynki-martwa-natura-1731.jpg | 4000 | Soczyste mandarynki" to prawdziwy klejnot wśród dzieł sztuki, stworzony przez znanego artystę W. Kisielew w roku 1994. Ten arcydzieło inspirowane martwą naturą zachwyca unikalnym połączeniem technik malarskich, gdzie olej na płótnie tworzy niezapomniany efekt wizualny.
Malarstwo to mierzy 50 cm x 40 cm i z pewnością doda blasku każdemu wnętrzu, nadając mu wyjątkowy charakter.
Elegancja i wyrafinowanie "Soczystych mandarynek" z pewnością przyciągną uwagę miłośników sztuki. Obraz ten emanuje ponadczasowym pięknem i głębią, dodając niepowtarzalnej atmosfery każdemu pomieszczeniu. Wyjątkowe połączenie kolorów i precyzja wykonania sprawiają, że to dzieło doskonale wpisuje się w różne style wystroju.
Jego intensywna kolorystyka sprawia, że "Soczyste mandarynki" stanowią idealny punkt centralny każdej przestrzeni, przyciągając spojrzenia gości i tworząc wyjątkową aurę. To prawdziwa perła dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś odważnego i oryginalnego.
Zakup "Soczystych mandarynek" to nie tylko inwestycja w artyzm, ale również możliwość zanurzenia się w magicznym świecie sztuki. Niech ten niezwykły obraz wprowadzi do Twojego życia nutkę tajemnicy, emocji i triumfu nad zwyczajnością.
Niezwyczajne "Soczyste mandarynki" autorstwa W. Kisielewa są niezwykłym świadectwem artystycznej wyobraźni i wieloletniego doświadczenia. To dzieło sztuki, które przetrwa próbę czasu i cieszyć będzie nie tylko obecne, ale i przyszłe pokolenia.
Wybierz "Soczyste mandarynki" i odkryj wspaniałe możliwości, jakie niesie ze sobą sztuka. Zapewnij sobie niepowtarzalne doświadczenie, wprowadzając do swojego otoczenia wyjątkową dawkę współczesnego piękna i głębokiej refleksji. | W. Kisielew | Martwa natura | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34925 | Sergiej Tarasenko – Melon | sergiej-tarasenko-melon | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-melon-sergiej-tarasenko-martwa-natura-1732.jpg | 1000 | Ta niesamowita Martwa natura o nazwie "Melon" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez znanego artystę Sergieja Tarasenko w 2004 roku. Wykonana techniką olejną na płótnie, ta mistrzowska praca zapewnia niezapomniane doświadczenie dla miłośników sztuki.
"Melon" to prawdziwa uczta dla oczu, która przyciąga uwagę swoją odwagą i niesamowitą precyzją. Śmiało można nazwać ten obraz triumfem talentu i determinacji artysty. Jego niezwykły realizm sprawia, że melon wydaje się niemal dosłownie wysłany prosto z natury na płótno.
Wyjątkowa technika Sergieja Tarasenko, łącząca smary olejne na płótnie, nadaje obrazowi głębi i tekstur, które sprawiają, że wydaje się on trójwymiarowy. To prawdziwa przyjemność dla zmysłów, która przenosi nas w magiczną przestrzeń sztuki.
Wymiary obrazu "Melon" wynoszą 35 cm x 25 cm, jednak warto wspomnieć, że dostępna jest opcja z ramą. Ta świetnie wykonana rama podkreśla elegancję i piękno dzieła, jednocześnie chroniąc go przed uszkodzeniami.
Jeśli szukasz wyjątkowej ozdoby do swojego wnętrza lub sztuki, która wywoła silne emocje i zachwyt, "Melon" jest właśnie tym, czego potrzebujesz. Ten odważny i niezwykły obraz przykuje uwagę każdego, kto z nim się zetknie. Dodaj odrobinę magii swojemu przestrzeni dzięki temu arcydziełu sztuki. | Sergiej Tarasenko | Martwa natura | płótno | 35 cm x 25 cm | olej | | | | | | | |
| 34928 | Orest Kliusyk – Jabłka wśród winogron | orest-kliusyk-jablka-wsrod-winogron | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa20natura-orest20kliusyk-jablka20wsrod20winogron-1736.jpg | 1800 | Jabłka wśród winogron" to oryginalne dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Oresta Kliusyka w roku 2015. Ten nośnik sztuki z kategorii Martwa natura został wykonany techniką olejną na płótnie, co nadaje mu wyjątkową głębię i wyrazistość.
Ta malownicza kompozycja przedstawia jabłka wśród winogron, tworząc harmonię pomiędzy różnymi kształtami i kolorami. Dzięki precyzyjnemu wykonaniu i pomysłowej kompozycji, ten obraz jest prawdziwym wyzwaniem dla zmysłów i zadziwia swoją ekspresją.
Orest Kliusyk, za pomocą tej swojej niezwykłej techniki, przenosi nas na moment do innego wymiaru. Jego dzieło jest nie tylko zestawieniem kształtów i barw, ale również pełne emocji i siły wyrazu.
Ten malunek o wymiarach 50 cm x 18 cm skupia uwagę widza i przyciąga spojrzenia swoją oryginalnością. Bez względu na to, czy go nabywamy do naszej kolekcji, czy chcemy udekorować nasze wnętrze, "Jabłka wśród winogron" z pewnością wzbogacą każde miejsce swoim wyjątkowym, artystycznym klimatem.
Dzięki znakomitym technikom malarskim Oresta Kliusyka, to arcydzieło jest gotowe, aby ozdobić wnętrza naszych domów, biur czy galerii. Będzie to nie tylko ozdoba, lecz także niepowtarzalna forma wyrażenia siebie i swojej indywidualności.
Kupując "Jabłka wśród winogron", otrzymujemy nie tylko wiele inspiracji, ale także uczestniczymy w triumfie wyobraźni i kreatywności artysty. Ten obraz jest prawdziwie zaskakujący i nie opuszcza naszego umysłu.
Dlatego też, zachęcamy do zakupu tego wyjątkowego dzieła Oresta Kliusyka. Postaw na unikalność, wyrazistość i oryginalność w swojej kolekcji! | Orest Kliusyk | Martwa natura | płótno | 50 cm x 18 cm | olej | | | | | | | |
| 34931 | Wojciech Piekarski – Martwa natura z karafką | wojciech-piekarski-martwa-natura-z-karafka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-karafka-wojciech-piekarski-martwa-natura-1744.jpg | 4000 | Martwa natura z karafką" to prawdziwy majstersztyk stworzony przez znanego artystę Wojciecha Piekarskiego w 2015 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii martwej natury i został wykonany techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 65 cm x 50 cm.
Ta niesamowita kompozycja emanuje stylem i talentem artysty, zaskakując widza swoją wyrazistością i subtelnymi detalami. Obraz "Martwa natura z karafką" będzie zachwycać i dodawać elegancji każdemu wnętrzu.
Odważne użycie kolorów, misternie skomponowane elementy i precyzyjna technika olejna sprawiają, że ten obraz jest niezwykle oryginalny i niepowtarzalny. Przykuwa uwagę swoją wyjątkową atmosferą i ponadczasowym pięknem.
Dzięki "Martwej naturze z karafką" zanurzysz się w świecie piękna i harmonii. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która przeniesie Cię w inny wymiar emocji. Każdy szczegół, delikatne pociągnięcia pędzla, odzwierciedlające światło i cień – to wszystko sprawia, że ten obraz jest niezwykle znaczący dla kolekcjonerów sztuki.
Ta niezwykła kompozycja "Martwej natury z karafką" ożywi Twoje wnętrze, nadając mu niepowtarzalny charakter. Dzięki niej poczujesz magiczną atmosferę, która otuli Cię swoim urokiem i spokojem.
Wojciech Piekarski swoim arcydziełem "Martwa natura z karafką" zaprasza Cię do odkrycia nowego wymiaru sztuki, w którym czas i przestrzeń połączą się w harmonii. To dzieło sztuki, które jest nie tylko piękne, ale również inspirujące i podnoszące na duchu.
Dodaj "Martwą naturę z karafką" do swojej kolekcji i ciesz się niezwykłą jakością wykonania oraz magią tego arcydzieła. To jest szansa na posiadanie prawdziwego dzieła sztuki, które dostarczy Ci niezapomnianych emocji i zostanie na zawsze w Twoim sercu. | Wojciech Piekarski | Martwa natura | płótno | 65 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34934 | Orest Kliusyk – Jabłka | orest-kliusyk-jablka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-jablka-orest-kliusyk-martwa-natura-1749.jpg | 1200 | Jabłka" to prawdziwe mistrzostwo ożywiające Martwą naturę, stworzone przez renomowanego artystę Oresta Kliusyka w 2015 roku. To niezwykłe dzieło sztuki składające się z oleju i płótna. Oryginalne połączenie technik malarskich sprawia, że ten obraz jawi się jako prawdziwa uczta dla zmysłów.
"Jabłka" to bez wątpienia spektakularny wybór dla kolekcjonerów sztuki pragnących dodać swojej kolekcji odrobinę elegancji i wyrafinowania. Wymiary tego arcydzieła malarskiego to 20 cm x 20 cm, co czyni go doskonałym również do umieszczania na mikroskopijnych przestrzeniach, które czekają na wyrafinowane piękno.
Zakup tej niezwykłej pracy Kliusyka przyniesie Ci wiele korzyści. "Jabłka" nie tylko wzbogacą Twoje wnętrze swoją niepowtarzalną urodą, lecz także okażą się doskonałym prezentem dla bliskiej osoby czy miłośnika sztuki. To wyjątkowe dzieło emituje energię i wnosi do wnętrza poczucie stylu i kreatywności.
Bądź częścią tego artyzmu i daj się porwać temu wyjątkowemu dziełu sztuki. "Jabłka" to prawdziwa esencja odwagi, która swoją niezwykłą historią płynie z płótna i trafia w serce każdego widza. Unikalne połączenie technik malarskich sprawia, że to dzieło jest nie tylko trwałe, ale także wydobywa emocje i wyróżnia się swoją niebanalnością.
Dodaj odrobinę magii i pysznego szaleństwa do swojego wnętrza dzięki niepowtarzalnemu dziełu Oresta Kliusyka - "Jabłka". Ten obraz jest prawdziwym tryumfem wyobraźni i determinacji artysty. Odkryj fascynujące piękno, które "Jabłka" niesie ze sobą i daj temu arcydziełu szansę wzbogacić Twoje życie o niezwykłą sztukę. | Orest Kliusyk | Martwa natura | płótno | 20 cm x 20 cm | olej | | | | | | | |
| 34937 | Małgorzata Greguła – Skrzydlaty | malgorzata-gregula-skrzydlaty | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-skrzydlaty-malgorzata-gregula-abstrakcja-1765.jpg | 2800 | Skrzydlaty" to prawdziwe arcydzieło sztuki autorstwa znanego artysty Małgorzaty Greguły, powstałe w 2012 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcja i został stworzony przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 70 cm x 70 cm.
To, co wyróżnia "Skrzydlaty", to jego niezwykłe cechy i korzyści, które przynosi dla wielbicieli sztuki. Ten dzieł sztuki jest pełnym odwagi i pasji wyrazem abstrakcji, której niesamowity kształt i kolorystyka poruszają wyobraźnię.
Z pewnością ten obraz wniesie niepowtarzalny nastrój do Twojego domu lub biura. Jego unikalny design i dynamiczna kompozycja pozwolą Ci odkrywać nowe fragmenty sztuki, czerpać radość z odkrywania detali i porwać Cię w świat abstrakcji.
"Skrzydlaty" jest prawdziwym tryumfem artystycznego geniuszu Małgorzaty Greguły. To z pewnością jeden z tych dzieł, które uzupełnią Twoją kolekcję o wyjątkowe dzieło, przyciągając uwagę i dodając blasku każdemu wnętrzu.
Za pomocą tego obrazu możesz stworzyć środowisko, które wywołuje emocje i pozwala na odczuwanie niesamowitych wrażeń artystycznych. Jego abstrakcyjne kształty i wyraźne kontrasty będą działać na wyobraźnię, dając Ci niezwykłą satysfakcję i radość.
Zadbaj o swoją kolekcję sztuki, dodając do niej "Skrzydlaty" - dzieło, które wprawi Cię w zdumienie i pozwoli poczuć prawdziwą moc sztuki abstrakcyjnej. Nie zwlekaj dłużej i ciesz się tą odważną i zapierającą dech w piersiach pracą artystyczną. | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34940 | – Św. | sw | Ikony | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-sw-artysta-nieznany-ikony-1769.jpg | 300 | Św." to prawdziwe arcydzieło, stworzone przez utalentowanego artystę w roku 2010. Ta niezwykła ikona jest równocześnie śmiała i poruszająca. Wykonana przy użyciu techniki autorskiej, na płótnie, ta wyjątkowa praca dostarcza niepowtarzalnych doznań dla każdego pasjonata sztuki.
Wymiary tego malowidła to 20 cm x 18 cm. Mistrzostwo artysty przejawia się zarówno w matowej powierzchni obrazu, jak i w precyzyjnie wykonanych szczegółach. To aż odwołuje do emocji i wprawia w zachwyt zarówno kolekcjonerów sztuki, jak i artystów.
"Św." to prawdziwa perełka wśród ikon, która dodaje niezwykłego charakteru każdemu wnętrzu. To obraz, który emanuje trudnym do opisania aura. Jego surowość, wyjątkowe kolory i precyzja wykonania zapewniają możliwość długotrwałej przyjemności w obcowaniu z nim.
Zamieszczając tę ikonę w swojej kolekcji, zapewnisz sobie nie tylko niestandardowy element dekoracyjny, ale także jedyny w swoim rodzaju dowód talentu i pomysłowości artysty. Wprowadź do swojego wnętrza element niezwykłego piękna, który z pewnością rozbudzi wyobraźnię każdego, kto na niego spojrzy.
Teraz jest odpowiedni moment, aby dołączyć do grona wyjątkowych kolekcjonerów sztuki i zaprosić "Św." do swojego domu. Nie przegap tej okazji, aby wnieść wyjątkowy kawałek do swojej przestrzeni życiowej. Poczuj zwycięstwo i dumę, które niesie ze sobą posiadanie tej ikony w swojej kolekcji. | | Ikony | płótno | 20 cm x 18 cm | technika autorska | | | | | | | |
| 34943 | Małgorzata Greguła – Wyznanie | malgorzata-gregula-wyznanie | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wyznanie-malgorzata-gregula-abstrakcja-1771.jpg | 1200 | Wyjątkowe dzieło sztuki "Wyznanie" autorstwa renomowanej artystki Małgorzaty Greguły, stworzone w 2012 roku, przeniesie Cię w świat abstrakcji. Ta niezwykła kompozycja, wykonana przy użyciu różnorodnych technik, takich jak olej na płótnie, została stworzona z pasją i głębokim wyczuciem estetyki.
"Wyznanie" to prawdziwe arcydzieło, które w każdym detalu emanuje kunsztem i pomysłowością artystki. Jej odważna gra kolorami oraz śmiała kompozycja przykuwają wzrok i pozostawiają niezapomniane wrażenie. To doskonały wybór dla osób poszukujących unikalnych dzieł sztuki, które wzbogacą ich przestrzeń życiową.
Praca ma wymiary 30 cm x 40 cm, idealne do wyeksponowania w każdym wnętrzu. Bez ramek, dzieło to nabiera charakteru i nadaje minimalistycznemu wystrojowi głębi i wyrazu. Jeśli chcesz dopełnić wrażenie, możesz wybrać ramę, która jeszcze bardziej podkreśli walory tego niezwykłego obrazu.
Zyskasz wiele korzyści przez posiadanie "Wyznania" w swojej kolekcji. To dzieło sztuki porusza emocje, pobudza wyobraźnię i przekracza granice konwencji. Przeniesie Cię w świat ciągłych odkryć i inspiracji. Stanowi również doskonały element dekoracyjny, który doda stylu i wyjątkowego charakteru Twojemu wnętrzu.
Wejdź w świat abstrakcji i doświadcz niezwykłego piękna "Wyznania" autorstwa Małgorzaty Greguły. To unikalne dzieło sztuki, które dostarczy Ci nie tylko wizualnej rozkoszy, ale również pozwoli na osobistą interpretację i odkrywanie nowych znaczeń. Wybierz odwagę i zachwyć się tym niezwykłym arcydziełem już dziś. | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płótno | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34946 | Ryszard Piątkowski – Krajobraz hawajski I | ryszard-piatkowski-krajobraz-hawajski-i | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krajobraz-hawajski-i-ryszard-piatkowski-abstrakcja-1772.jpg | 3000 | Krajobraz hawajski I to prawdziwe osiągnięcie w dziedzinie abstrakcyjnego malarstwa. Stworzony przez znanego artystę Ryszarda Piątkowskiego w 2009 roku, ten dzieło sztuki budzi zachwyt i podziw. Wykonane techniką olejną na płótnie, malowidło o wymiarach 40 cm x 60 cm prezentuje wyjątkowy krajobraz Hawajów.
Zaskakujące połączenie barw i form sprawia, że ten obraz wyróżnia się spośród innych. Krajobraz hawajski I przenosi nas w magiczny świat pełen kontrastów. Odważne i niezwykle kreatywne połączenie kolorów czerwieni, żółci i zieleni tworzy niepowtarzalną atmosferę. Ta praca sztuki jest znakomitym przykładem triumfu abstrakcji.
Ten obraz to prawdziwe dzieło sztuki, które będzie zachwycać i inspirować przez wiele lat. Wyeksponuj go w swoim domu lub biurze, aby dodać pomieszczeniu niepowtarzalnego charakteru. Bez wątpienia przyciągnie on uwagę gości i zapewni niepowtarzalny klimat.
Krajobraz hawajski I jest dowodem na talent i pasję artysty Ryszarda Piątkowskiego. To prawdziwe wyzwanie dla umysłu i oczywisty dowód jego kunsztu. Dzięki temu obrazowi poczujesz prawdziwą moc i determinację.
Wykreuj unikalny nastrój w Twoim wnętrzu dzięki tej mind-blowing kompozycji. Krajobraz hawajski I to prawdziwe dzieło sztuki, które przyciągnie uwagę i dodaje wnętrzu nowoczesności i wyjątkowości. Niech Twój dom stanie się miejscem wyrafinowanym i niezwykłym, dzięki tej oszałamiającej obrazu.
Zyskaj prawdziwy kawałek sztuki, który na pewno oczaruje nie tylko Ciebie, ale również innych. Krajobraz hawajski I to perfekcyjny dodatek dla miłośników abstrakcji. Dodaj tę unikalną kompozycję do swojej kolekcji i ciesz się jej magią na co dzień. | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34949 | Ryszard Piątkowski – Krajobraz hawajski II | ryszard-piatkowski-krajobraz-hawajski-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krajobraz-hawajski-ii-ryszard-piatkowski-abstrakcja-1774.jpg | 3000 | Krajobraz hawajski II to przejmująca praca artystyczna stworzona przez renomowanego artystę, Ryszarda Piątkowskiego, w roku 2009. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu oleju na płótnie.
Krajobraz hawajski II to prawdziwa uczta dla oczu dla miłośników sztuki. Eksploruje on różne techniki malarskie, które sprawiają, że ta praca jest wyjątkowa. Ryszard Piątkowski użył swojego niezrównanego talentu i wiedzy, aby stworzyć dynamiczną i zaskakującą kompozycję.
Ta praca ma wymiary 40 cm x 60 cm, co sprawia, że stanowi idealne uzupełnienie każdego wnętrza. Bez względu na miejsce, w którym będzie prezentowana, Krajobraz hawajski II przyciągnie uwagę i doda elegancji i wyrafinowania.
Piątkowski, z pomocą swojego pędzla, odnajduje harmonię między kolorami, a jego gra światła i cienia nadaje tej pracy głębię i perspektywę. Patrząc na ten obraz, przenosisz się w magiczny świat natury, w pełni odczuwając emocje, które artysta chciał wyrazić.
Krajobraz hawajski II zaprasza Cię do odkrycia nowych wymiarów abstrakcji. To odważne dzieło sztuki, które może wprawić Cię w zdumienie i zachwyt. Bez wątpienia jest to triumf artystycznego wyrażenia i pokazuje, że sztuka może być zaskakująca i pełna energii.
To płótno za niewielką cenę to doskonała inwestycja dla kolekcjonerów sztuki, którzy doceniają oryginalność i finezję. Krajobraz hawajski II to gratka dla prawdziwych pasjonatów, którzy pragną mieć coś wyjątkowego na swoich ścianach.
Witaj w fascynującym świecie Krajobrazu hawajskiego II. To dzieło sztuki, które na zawsze pozostanie w Twoim sercu, przypominając o determinacji i siły ludzkiego ducha. Nie przegap okazji, aby mieć ten niezwykły obraz w swojej kolekcji! | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34952 | Ryszard Piątkowski – Krajobraz Marsa | ryszard-piatkowski-krajobraz-marsa | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krajobraz-marsa-ryszard-piatkowski-abstrakcja-1775.jpg | 7000 | Krajobraz Marsa to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Ryszarda Piątkowskiego w 2010 roku. To niezwykła abstrakcja, która w swojej prostocie jest w stanie poruszyć najgłębsze emocje. Ten niezwykły obraz wykonany techniką olej na płótnie zachwyca swoim niepowtarzalnym stylem i precyzją wykonania.
Krajobraz Marsa to prawdziwa gratka dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś nowatorskiego i nietuzinkowego. Praca ta przenosi nas w zupełnie inne światy, pobudza naszą wyobraźnię i pozwala odkryć nowe, ukryte znaczenia. Jest to prawdziwa uczta dla naszych oczu, która na zawsze zapadnie w pamięć.
Ten oszałamiający obraz o wymiarach 50 cm x 60 cm jest nie tylko dziełem sztuki, ale również pełni rolę doskonałego elementu dekoracyjnego. Idealnie wpisuje się w różnorodne wnętrza, dodając im charakteru i stylu. Krajobraz Marsa to inwestycja, która cieszyć będzie nie tylko dzisiaj, ale również przez wiele lat.
Ryszard Piątkowski, autor tego arcydzieła, jest znany z odważnych, nacechowanych pasją prac. Jego każde dzieło emanuje siłą, energią i determinacją. Krajobraz Marsa to doskonały przykład triumfu ludzkiego geniuszu i wytrwałości artysty.
Jeśli szukasz czegoś wyjątkowego, czegoś, co porwie Twoje serce i będzie inspiracją dla Ciebie i Twoich gości, Krajobraz Marsa jest właśnie dla Ciebie. Zamów teraz i poczuj magię tej niezwykłej sztuki w swoim domu! | Ryszard Piątkowski | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34955 | Jolanta Kowalik – Martwa natura | jolanta-kowalik-martwa-natura | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1776.jpg | 1200 | Martwa natura "Martwa natura" jest prawdziwym arcydziełem stworzonym przez znanego artystę Jolantę Kowalik w 2012 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Martwa natura i został wykonany przy użyciu mieszanki technik olejnych na płótnie. Rozmiar obrazu to 40 cm x 30 cm.
"Martwa natura" jest wyjątkowym dziełem sztuki, które zachwyca swoją precyzją, detalami i bogatymi odcieniami. Ten obraz ożywia przestrzeń, nadając pomieszceniu niezwykłą atmosferę i wyrafinowany charakter.
To malowanie przynosi wiele korzyści dla miłośników sztuki. Jego oryginalność i głębia wyrazu pobudzają wyobraźnię i przywołują intensywne emocje. "Martwa natura" to prawdziwy triumf artystycznego geniuszu, który z pewnością przykuwa uwagę każdego obserwatora.
Dzięki swojej niezwykłej obecności, ten obraz doskonale komponuje się z różnymi stylami wnętrzarskimi. Doskonale nadaje się do eleganckich i klasycznych wnętrz, jak również do nowoczesnych aranżacji. "Martwa natura" stanowi doskonałe dopełnienie każdej przestrzeni, dodając jej wyjątkowego uroku i harmonii.
Ta niezwykła praca sztuki, stworzona przez Jolantę Kowalik, jest nie tylko doskonałą inwestycją, ale także darem dla oka i duszy. Jej unikalność i niepowtarzalność sprawiają, że jest ona niezwykle pożądana przez kolekcjonerów sztuki na całym świecie.
Pozwól "Martwej naturze" ożywić Twoje wnętrze i cieszyć się niezrównaną pięknem i intensywnością. To dzieło sztuki jest świadectwem artystycznej wytrwałości, determinacji i twórczej pasji. Przekonaj się sam, jak niesamowite emocje może wzbudzić! | Jolanta Kowalik | Martwa natura | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34958 | Lena Lesoklinska – Martwa natura | lena-lesoklinska-martwa-natura | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG_20190625_163103.jpg | 2800 | Martwa natura" to arcydzieło stworzone przez znaną artystkę, Lenę Lesoklińską, w 2012 roku. To prawdziwa perełka w kategorii Martwa natura, wykonana techniką olejną na płótnie. Obraz ma wymiary 60 cm x 50 cm, co sprawia, że idealnie wkomponuje się w różne wnętrza.
Poznajcie niezwykłą magię tego dzieła, które wzbogaci Waszą kolekcję sztuki. Przebój dekoracji wnętrz, "Martwa natura", zachwyca niesamowitą precyzją i wspaniałymi detalami. Jej wyjątkowy urok przenosi nas do innego wymiaru, w którym obrazy ożywają i przemawiają do naszych emocji.
To, co wyróżnia "Martwą naturę", to nie tylko wyjątkowe umiejętności artystki, ale również ekspresyjna kolorystyka, której intensywność zaczarowuje każdego widza. Wyraziste odcienie, pełne życia, tworzą niepowtarzalny festiwal barw, który ożywi każdą przestrzeń.
Dzięki temu arcydziełu możesz poczuć energię i pasję, jaką artystka włożyła w swoje dzieło. "Martwa natura" to triumf kreatywności i niezwykłe połączenie siły wyrazu z delikatnością detali. To świadectwo odwagi i determinacji artystki, która wyzwoliła na płótnie prawdziwe piękno.
Zapraszamy Cię do odkrycia "Martwej natury" i doświadczenia tego niezwykłego dzieła sztuki. Odkryj magię, którą to arcydzieło wniesie do Twojego wnętrza i przywołaj w sobie odwagę i pasję, które tkwią w głębi Twojej duszy. | Lena Lesoklinska | Martwa natura | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34961 | A.Kucharczyk – Martwa natura1 | a-kucharczyk-martwa-natura1 | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-martwa-naturaa-kucharczyk-martwa-natura-1-1783.jpg | 1200 | Martwa natura1" to mistrzowskie dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę A. Kucharczyka w roku 2008. Ta arcydzieło należy do kategorii Martwej Natury i zostało wykonane przy użyciu mieszanych technik: oleju na płótnie. Obraz ma wymiary 40 cm x 30 cm.
To, co wyróżnia "Martwą natura1", to jej niezwykłe cechy i korzyści, które oferuje miłośnikom sztuki. Wyjątkowość tego dzieła polega na wielowarstwowym ukazaniu tematu Martwej Natury, wzbogaconym o subtelne detale i bogate barwy. A. Kucharczyk, słynny artysta, potrafił uchwycić każdy element tego motywu, oddając jego piękno oraz niepowtarzalną atmosferę.
Ten obraz jest prawdziwym dziełem sztuki, którego dojrzałe przesłanie i perfekcyjne wykonanie zapewniają wyjątkowe doświadczenie wizualne. "Martwa natura1" emanuje energią i pasją artysty, a jednocześnie zawiera w sobie delikatne emocje, które wnoszą niesamowity urok do każdego pomieszczenia.
Dzięki swojej oryginalności i unikalnym cechom, to arcydzieło pozwoli Ci wyróżnić się jako kolekcjoner sztuki. Dzięki "Martwej naturze1" zyskasz wyjątkowy punkt centralny w swojej kolekcji, który przyciągnie uwagę i zainteresowanie każdego gościa.
Nasz obraz "Martwa natura1" jest dostępny w niskiej cenie, co sprawia, że to osiągnięcie artystyczne jest jeszcze bardziej dostępne dla Ciebie. Nie wahaj się, dołącz do grona znawców sztuki, którzy czerpią inspirację i piękno ze sztuki A. Kucharczyka. "Martwa natura1" to prawdziwy triumf talentu i wytrzymałości, który oprawi Twoje wnętrze w niepowtarzalne piękno.
Zamów już dziś "Martwą natura1" i pozwól, by ta wyjątkowa sztuka przemówiła do Twojej duszy. | A.Kucharczyk | Martwa natura | płótno | 40 cm x 30 cm | olej | | | | | | | |
| 34964 | Maria Czech – Bukiet 2 | maria-czech-bukiet-2 | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bukiet-2-maria-czech-kwiaty-1792.jpg | 1000 | Bukiet 2" to prawdziwa perełka w świecie sztuki, stworzona przez uznawaną artystkę Marię Czech w 2008 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Kwiatów i został wykonany z użyciem oleju na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 50 cm.
Ta misterna kompozycja przenosi nas w świat piękna i natury, odkrywając przed nami wspaniałość kwiatów. Głębokie odcienie kolorów, precyzyjne detale i zmysłowy uchwyt na temat przedstawionych bukietów wnoszą do naszych wnętrz niepowtarzalną atmosferę i magię. Dodanie tej pracy do swojej kolekcji doda prestiżu i wzbogaci estetykę wnętrza.
"Bukiet 2" jest nie tylko zachwycającym dziełem sztuki, ale również inwestycją. Jako doskonałe uosobienie talentu artysty i finezji wykonania, to arcydzieło niewątpliwie nabierze na wartości wraz z upływem czasu. Stanie się ono nie tylko rozkoszą dla oka, ale również dowodem na wyrafinowany gust i styl życia kolekcjonera.
Obecność obrazu "Bukiet 2" w Twoim domu lub biurze będzie inspirująca i wzbudzająca emocje. Dzięki niezwykłemu połączeniu kolorów i profesjonalnie wykonanym detalom, ten arcydzieło sztuki wprost przykuwa wzrok i umożliwia oderwanie się od codziennych trosk. Będzie to wyraźna deklaracja Twojego zamiłowania do sztuki i hołd złożony pięknu natury.
Przywołując słowa jak "intrygujące", "zachwycające" i "pełne oddania", "Bukiet 2" to prawdziwy triumf dla oka, wzbogacony szczyptą odwagi i determinacji. Ten niezwykły obraz na pewno stanie się centrum uwagi w każdym wnętrzu, dodając mu niesamowity urok i elegancję.
Pozwól, że ten niesamowity obraz "Bukiet 2" wprowadzi do Twojego życia powiew sztuki i magii. Oferując niezwykłe wrażenia i emocje, stanie się on nieodłącznym elementem Twojej kolekcji sztuki oraz wyrazem Twojego niezwykłego gustu estetycznego. | Maria Czech | Kwiaty | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34967 | – Narcyzy | narcyzy | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-w-wazonie-artysta-nieznany-kwiaty-1795.jpg | 1000 | Narcyzy" to oszałamiająca oprawa pełna bielą i zmysłowością, która zachęca do rozmyślań i kontemplacji. Ten malowniczy obraz jest prawdziwym tryumfem oryginalności i doskonałego rzemiosła artysty.
Jest to unikalne dzieło sztuki, które zostało stworzone w 2008 roku przez artystę znającego swoje rzemiosło. "Narcyzy" należy do kategorii Kwiaty i zostało wykonane przy użyciu technik oleju na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 60 cm.
To dzieło sztuki w idealnym wykonaniu, które urzeka swoją precyzją detali i harmonią kolorów. Poprzez swoją wspaniałą kompozycję, obraz ten wprowadza harmonię i sielankę do każdego wnętrza.
"Narcyzy" doskonale oddaje subtelność natury, emanując energią i siłą, której trudno się oprzeć. Ten niezwykle odważny obraz przenosi nas do świata pełnego delikatności, a zarazem mocy.
Dzięki swojej wyjątkowej estetyce i pięknu, "Narcyzy" będą pasować do każdego wnętrza, dodając mu elegancji i wyrafinowania. To z pewnością prezent, który zostanie zauważony i doceniony przez każdego miłośnika sztuki.
Wnętrza są odzwierciedleniem naszych dusz, a obrazy takie jak "Narcyzy" mogą uzupełnić i wzmocnić naszą przestrzeń życiową. Tego dzieła splot piękna, pasji i żywiołowości przyciąga i zaciekawia.
"Narcyzy" to niezwykłe dzieło sztuki, które z pewnością trafi do serc kolekcjonerów i miłośników sztuki poszukujących czegoś niepowtarzalnego i wyjątkowego. Odkryj to arcydzieło dla siebie i wprowadź do swojego wnętrza nutę magii. | | Kwiaty | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34970 | – Kontrastowo | kontrastowo | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG_20200319_145418.jpg | 1000 | Kontrastowo" to prawdziwe dzieło sztuki, które zapada w pamięć swoimi niesamowitymi detalami i wyrazistą kolorystyką. Stworzone w 2008 roku, to arcydzieło przykuwa uwagę wielbicieli sztuki niezależnie od ich gustu.
Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Kwiaty, w której artysta umiejętnie połączył różne techniki - olej i płótno. Ten kontrast technik malarskich nadał obrazowi niepowtarzalny charakter, z myślą o zaskakiwaniu i inspirowaniu odbiorców.
Prace o wymiarach 50 cm x 60 cm budzącą emocje. Używając odważnych i dynamicznych pociągnięć pędzlem, artysta wprowadza na płótno głębię, która wspaniale komponuje się z uwiecznionymi na nim kwiatami. To prawdziwie porywający i zachwycający obraz dla każdego miłośnika sztuki.
"Kontrastowo" można wykorzystać jako wyjątkowy element dekoracyjny w różnych wnętrzach. Dzięki swojej niezwykłej urodzie, obraz ten doskonale pasuje zarówno do nowoczesnych, jak i klasycznych aranżacji. Wprowadza harmonię i elegancję, jednocześnie nadając wyjątkowy charakter pomieszczeniom.
Ta niesamowita praca sztuki, dzięki swoim unikalnym cechom, przyciąga uwagę nie tylko kolekcjonerów, ale także osób poszukujących czegoś wyjątkowego do swojego wnętrza. "Kontrastowo" dostarcza prawdziwego triumfu dla zmysłów, pobudza wyobraźnię i dodaje energii każdemu pomieszczeniu.
Jeśli szukasz wyjątkowego obrazu, który wzbogaci Twoje wnętrze, "Kontrastowo" jest właśnie dla Ciebie. Nie wahaj się, daj się porwać tej niezwykłej kompozycji kwiatów, która na zawsze pozostanie w Twoim sercu. | | Kwiaty | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34973 | Lucyna Mykietyn – Astry 2 | lucyna-mykietyn-astry-2 | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-astry-2-lucyna-mykietyn-kwiaty-1798.jpg | 1400 | Astry 2" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Lucynę Mykietyn w 2008 roku. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu techniki olej na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 70 cm.
„Astry 2” przenoszą nas w pełen magii świat rustykalnych kwiatów. Częstochowa Lucyny Mykietyn emanuje życiem, witalnością i pięknem. Jej prace są hołdem dla natury i niepowtarzalności.
Pozwól, że ten obraz przeniesie Cię w piękny ogród pełen kolorowych astryów. Ich delikatne płatki układają się jak puzzle, tworząc harmonijną całość. Ta pozycja jest doskonałym wyborem dla miłośników sztuki, którzy pragną przywołać naturę do swojego wnętrza.
Dzięki swojemu unikalnemu stylowi i profesjonalnemu wykonaniu, „Astry 2” stanowi doskonałe wzbogacenie zarówno dla tradycyjnych, jak i nowoczesnych wnętrz.
Niniejsze dzieło sztuki jest odważne i niezwykłe, zaskakujące zestawienie kolorów przykuwa uwagę i dodaje charakteru każdemu pomieszczeniu. Zapewnij sobie odrobinę luksusu i wyrafinowania, które dostarcza ten znakomity obraz.
„Astry 2” to prawdziwy triumf dla estetyków, którzy chcą wprowadzić do swojego życia coś wyjątkowego. Jego obecność na ścianie ożywi przestrzeń i dodatkowo podkreśli indywidualność twojego wnętrza.
Nie czekaj, aby zdobyć ten niepowtarzalny obraz, który jest wyrazem determinacji i pasji artystki. Dodaj odrobinę magii i inspiracji do swojego domu dzięki „Astrom 2”! | Lucyna Mykietyn | Kwiaty | płótno | 50 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 34976 | – Tulipan na wodzie | tulipan-na-wodzie | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-tulipan-na-wodzie-artysta-nieznany-kwiaty-1799.jpg | 300 | Ta wyjątkowa praca, "Tulipan na wodzie", to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez utalentowanego artystę w 2014 roku. Ta mistrzowska kompozycja należy do kategorii Kwiaty i została wykonana z użyciem technik akrylu na papierze. Wymiary tego arcydzieła to 30 cm x 40 cm.
"Tulipan na wodzie" zachwyca swoją oryginalnością i precyzją wykonania. Praca ta emanuje energią i pięknem, przyciągając wzrok i pobudzając wyobraźnię. Wyraziste kolory oraz finezyjne detale sprawiają, że to niezwykłe dzieło sztuki staje się centralnym punktem każdego wnętrza.
To niesamowite dzieło sztuki oferuje niepowtarzalne doświadczenie dla miłośników sztuki. Jest idealnym dodatkiem do wnętrz o różnorodnych stylach, dodając niezwykłe piękno i charakterystyczny akcent. "Tulipan na wodzie" doskonale wpasuje się zarówno do nowoczesnych, minimalistycznych przestrzeni, jak i do klasycznych, eleganckich aranżacji.
Niezależnie od miejsca, w którym będzie się znajdować, ta praca sztuki wzbudza emocje i stwarza atmosferę. Wyjątkowa gra światła i ciepła emanująca z tej kompozycji sprawia, że codzienność staje się bardziej piękna i inspirująca.
Kupując "Tulipan na wodzie", otrzymujesz nie tylko niesamowite dzieło sztuki, ale również możliwość podziwiania jego wyjątkowej urody i odnajdowania nowych szczegółów z każdym dniem. To inwestycja, która przyniesie radość na długie lata i stanie się wartościowym elementem Twojej kolekcji.
Nie wahaj się i dołącz do grona miłośników sztuki, którzy doceniają wyjątkowość i piękno "Tulipana na wodzie". Ciesz się tą niepowtarzalną kompozycją i dodaj swojemu wnętrzu niezwykłego uroku. | | Kwiaty | papier | 30 cm x 40 cm | akryl | | | | | | | |
| 34979 | – Pękaty dzbanek | pekaty-dzbanek | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pekaty-dzbanek-artysta-nieznany-wiaty-1800.jpg | 700 | Pękaty dzbanek" to arcydzieło sztuki stworzone przez ***** w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jego wymiary to 40 cm x 30 cm.
"Pękaty dzbanek" to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki. Przez doskonałe użycie jasnych odcieni i subtelnych szczegółów, ten obraz wzbudza głębokie emocje i zapewnia niezapomniane wrażenia. Dzięki swojemu unikalnemu stylowi, wyróżnia się wśród innych dzieł, nadając pomieszczeniu niezwykły charakter.
To arcydzieło Kwiaty zdobi Twoje wnętrze i dodaje mu elegancji oraz oryginalności. Wywołuje uczucia zachwytu i spokoju, sprawiając, że pokój staje się oazą relaksu i wytchnienia. Każda szczegółowa kompozycja tego obrazu roztacza atmosferę piękna i delikatności, tworząc harmonię w każdym pomieszczeniu.
"Pękaty dzbanek" to prawdziwa perełka, która wzbogaci Twoją kolekcję i doda wyrafinowania Twojemu wnętrzu. Jego niesamowite połączenie akwareli i precyzyjnych detali sprawia, że jest to absolutnie niezwykłe dzieło sztuki. Dołącz ten obraz do swojej kolekcji i ciesz się codziennie jego niesamowitym pięknem.
"Rozwiń swoją pasję do sztuki i odkryj niezwykłe piękno dzieła "Pękaty dzbanek". To arcydzieło zachwyci nie tylko Twoje oczy, ale również Twoją duszę swoją niezwykłą dojrzałością artystyczną. Niech będzie ono nieodzowną częścią Twojej kolekcji i niezatartej historii Twojego życia. Spraw, by Twój dom stał się miejscem, gdzie sztuka triumfuje nad codziennością, a inspiracja kwitnie w świecie barw i form. | | Kwiaty | papier | 40 cm x 30 cm | akwarela | | | | | | | |
| 34982 | Paweł Sobota – Czerwone tulipany | pawel-sobota-czerwone-tulipany | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czerwone-tulipany-pawel-sobota-kwiaty-1802.jpg | 1500 | Czerwone tulipany to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zostało stworzone przez renomowanego artystę Pawła Sobotę w 2008 roku. Ten piękny obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu mieszanej techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 100 cm x 50 cm.
Czerwone tulipany są niezwykłym uosobieniem piękna natury. Przez zastosowanie techniki olejnej, artysta oddał w swoim dziele subtelność i delikatność płatków kwiatów. Kompozycja obrazu przyciąga uwagę widza swoim bogactwem kolorów i precyzją wykonania. Kwiaty zdają się prawie unosić na płótnie, tworząc nadzwyczajną atmosferę.
Posiadanie Czerwonych tulipanów na ścianie wniesie do Twojego domu niezwykły urok i elegancję. To nie tylko znakomity dodatek do Twojej kolekcji sztuki, ale także doskonały sposób na stworzenie ciepłej i przytulnej atmosfery w pomieszczeniu.
Obraz Czerwone tulipany doskonale pasuje zarówno do klasycznych, jak i nowoczesnych wnętrz. Jego intensywny czerwony kolor odzwierciedla witalność i namiętność, dzięki czemu wniesie pewnego rodzaju życie i energię do Twojego otoczenia.
Inwestując w to arcydzieło, otrzymasz nie tylko wspaniałe i unikalne dzieło sztuki, ale także wkroczenie do świata emocji i inspiracji. Czerwone tulipany przyniosą radość i pozytywne uczucia, dodając wnętrzu niepowtarzalnego charakteru.
Zapraszamy do zakupu tego niezwykłego obrazu "Czerwone tulipany" i ciesz się jego pięknem każdego dnia. Oświetl swoje wnętrze tym niezaprzeczalnym triumfem sztuki i spraw, by Twoje mieszkanko stało się miejscem, w którym emotka za WTF. | Paweł Sobota | Kwiaty | płótno | 100 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34985 | Lipiński – Magiczny ogród | lipinski-magiczny-ogrod | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-magiczny-ogrod-lipinski-kwiaty-1803.jpg | 1800 | Magiczny ogród", to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Lipińskiego w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Kwiaty i został namalowany przy użyciu mieszanej techniki akrylowej na płótnie. Jego wymiary to 50 cm x 70 cm.
"Magiczny ogród" to prawdziwa uczta dla oczu, połączenie odwagi, zmysłowości i techniki, które sprawiają, że ten obraz jest niepowtarzalnym dziełem sztuki. Niezwykłe połączenie kolorów, harmonijne kompozycje kwiatów i pełen nastroju krajobraz sprawiają, że ten obraz jest nie tylko piękny, ale również inspirujący.
Oferując ten obraz, przynosimy triumf dla wszystkich wielbicieli sztuki, którzy szukają unikalnych i niezwykłych dzieł do swoich kolekcji. "Magiczny ogród" w sposób magiczny wprawi ich w zachwyt i pozwoli im na chwilę uciec od codzienności.
Korzystając z tej niesamowitej okazji, eksponując ten obraz w swoim domu lub biurze, tworzymy atmosferę zarówno delikatności, jak i siły, która pobudza naszą wyobraźnię i wzbudza pozytywne emocje. Ta niesamowita praca sztuki będzie doskonałym dodatkiem do wnętrza, nadając mu indywidualnego charakteru i wyrazistości.
Nie przegap szansy, by dodać swojej kolekcji coś magicznego i niezwykłego. "Magiczny ogród" niewątpliwie stanie się centrum uwagi i będzie rozmawiać do Ciebie poprzez swoje piękno i wyjątkowość. Odkryj nowe wymiary sztuki i doświadcz mocy, jaką przynosi za sobą ten obraz. Niech odwaga i determinacja tego dzieła zainspirują Cię do odważnych kroków i przełomowych decyzji.
Zamów "Magiczny ogród" już teraz i stwórz przestrzeń, która pobudzi Twoje zmysły i rozbudzi w Tobie niepowtarzalne uczucia. Niech ten niezwykły obraz ożywi Twoje wnętrze i dodaje niezwykłej atmosfery całemu pomieszczeniu. Odkryj prawdziwe piękno wśród płatków kwiatów i pozwól sobie na podróż do magicznego ogrodu, gdzie marzenia stają się rzeczywistością. | Lipiński | Kwiaty | płótno | 50 cm x 70 cm | akryl | | | | | | | |
| 34988 | Małgorzata Kotościk Kossak – Impresja bukietu 2 | malgorzata-kotoscik-kossak-impresja-bukietu-2 | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1811.jpg | 900 | Zapraszamy do odkrycia niezwykłego dzieła sztuki - "Impresja bukietu 2", stworzonego przez znanego artystę Małgorzatę Kotościk Kossak w 2013 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Kwiaty i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 40 cm.
"Impresja bukietu 2" zachwyca swoją ekspresją i pełnią barw. Dzięki zastosowaniu techniki olejnej, artystka wykreowała wyjątkowy efekt, który ożywi i oświeci każde wnętrze. To dzieło sztuki przyciąga wzrok i wzbudza głębokie emocje.
Ten obraz nie tylko dekoruje przestrzeń, ale także wzbogaca doświadczenie oglądających. Każdy szczegół, tak precyzyjnie oddany przez artystkę, opowiada własną historię i zachęca do refleksji. "Impresja bukietu 2" sprawi, że Twoje wnętrze nabierze niepowtarzalnego charakteru, wprowadzając odrobinę magii do codzienności.
Dla kolekcjonerów sztuki, ten niezwykły dzieło stanie się dumą i koronnym elementem ich kolekcji. Jego autentyczność, wyjątkowość i niepowtarzalny styl przyciągają uwagę prawdziwych koneserów sztuki. Wartościowe obrazy są inwestycją na przyszłość, a "Impresja bukietu 2" spełnia wszystkie te kryteria.
Przywołując emocje skrawkiem pędzla, ta odważna kompozycja będzie triumfem w Twoim domu lub biurze. "Impresja bukietu 2" łączy w sobie siłę i delikatność, tworząc niezwykły kontrast, który porusza nasze wnętrze w sposób niezapomniany.
Oferujemy Ci możliwość posiadania tego wyjątkowego dzieła sztuki, które wprowadzi niepowtarzalną atmosferę i pomoże rozwinąć Twoje zainteresowanie sztuką. Zdobądź teraz "Impresję bukietu 2" i doświadcz magicznego i niepowtarzalnego uczucia, które wzbudzi w Tobie. | Małgorzata Kotościk Kossak | Kwiaty | płótno | 40 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 34991 | Golden – Kwiaty 4 | golden-kwiaty-4 | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiaty-4-golden-kwiaty-1812.jpg | 1200 | Kwiaty 4" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez znanego artystę Golden w 2014 roku. Ten wybitny obraz należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 50 cm.
Ten wyjątkowy obraz "Kwiaty 4" jest tym, czego poszukują pasjonaci sztuki. Dzięki swojemu niepowtarzalnemu stylowi i wyjątkowej technice, potrafi zachwycić każdego, kto go zobaczy. To dzieło Goldena sprawia, że przenosimy się do innego świata, pełnego magii i piękna.
"Kwiaty 4" emanuje energią i wibracjami, które od razu przyciągają uwagę. Wyjątkowe połączenie kolorów i kompozycji sprawia, że obraz ten jest wyrazem wyobraźni i pasji artysty. Jego abstrakcyjne formy i płynne linie ożywiają przestrzeń, tworząc atmosferę, która inspiruje i pobudza zmysły.
Ten obraz jest nie tylko przedmiotem do podziwiania, ale także przedstawia mocne przesłanie. Symbolika obecna w "Kwiatach 4" może być interpretowana na wiele sposobów, co pozwala każdemu odkryć własną historię i znaczenie. To wyjątkowe doświadczenie, które łączy emocje z intelektem.
Dzięki swoim niewątpliwym walorom artystycznym i niezwykłemu bogactwu detali, "Kwiaty 4" są idealnym przykładem oryginalnej sztuki, która zainspiruje i wzbogaci wnętrze każdego pomieszczenia. Dziel się tą sztuką z innymi, twórz wokół niej wyjątkową atmosferę i pozwól sobie na podróż do magicznego świata Goldena.
Wybierz "Kwiaty 4" i wprowadź do swojego życia nutę odwagi, niepowtarzalności i ekspresji artystycznej. To arcydzieło Goldena jest prawdziwym tryumfem sztuki, które nie tylko uchwyci Twoje serce, ale również pobudzi Twoją wyobraźnię i doda ci odwagi do wyrażania siebie. | Golden | Kwiaty | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 34994 | Wanda Biernacka-Penkszyk – Pachnąca Łąka | wanda-biernacka-penkszyk-pachnaca-laka | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pachnaca-laka-wanda-biernacka-penkszyk-kwiaty-1813l.jpg | 1500 | Pachnąca Łąka" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Wandę Biernacką-Penkszyk w 2007 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Kwiaty i została wykonana przy użyciu techniki oleju na płótnie. Jej wymiary wynoszą 80 cm x 60 cm, co czyni ją idealnym dodatkiem do każdego wnętrza.
"Pachnąca Łąka" ma niezwykłe cechy, które z pewnością przyciągną uwagę pasjonatów sztuki. Dzięki bogatej kolorystyce i precyzyjnym detalom, obraz ten ożywia przestrzeń i wzbudza silne emocje. Kwiaty przedstawione na płótnie emanują naturą, wprowadzają harmonię i spokój do otaczającego środowiska.
To wyjątkowe dzieło sztuki jest nie tylko piękne, ale także ponadczasowe i trwałe. Wykonane z najwyższą starannością i dbałością o detale, "Pachnąca Łąka" pozwoli Ci cieszyć się niezwykłą atmosferą, którą tylko autentyczna sztuka może stworzyć. Dzięki tej pracy, twoje wnętrze nabierze nowego charakteru i osobowości.
Szukając czegoś, co wzbogaci Twoją przestrzeń o unikalną energię i styl, warto rozważyć nabycie tego wyjątkowego obrazu. "Pachnąca Łąka" z pewnością stanowić będzie centralny punkt każdego pomieszczenia i przyciągnie spojrzenia każdego gościa.
Nie przegap okazji, by wprowadzić do swojego wnętrza nutkę sztuki i elegancji. "Pachnąca Łąka" jest niezastąpioną inwestycją zarówno dla kolekcjonerów sztuki, jak i dla tych, którzy chcą dodać swojemu otoczeniu wyjątkowego charakteru. Niech ten obraz stanie się symbolem Twojego indywidualizmu i pasji do piękna.
Kup "Pachnącą Łąkę" i przekonaj się sam, jak ta niesamowita praca sztuki przemieni Twoje wnętrze w miejsce magii i inspiracji. Niezwyczajna kompozycja, intensywny kolor oraz wyraziste detale sprawią, że poczujesz się jak w innym świecie. Nie czekaj dłużej - ta sztuka czeka na Ciebie! | Wanda Biernacka-Penkszyk | Kwiaty | płótno | 80 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 34997 | Małgorzata Kotościk Kossak – Impresja łąką | malgorzata-kotoscik-kossak-impresja-laka | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-impresja-laka-malgorzata-kotoscik-kossak-kwiaty-1814.jpg | 1600 | Impresja łąką" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Małgorzatę Kotościk Kossak w 2013 roku. Ten majstersztyk należy do kategorii Kwiaty i został wykonany przy użyciu technik olejnych na płótnie. Wymiary tego obrazu to 70 cm x 50 cm.
"Impresja łąką" jest niezwykłym dziełem sztuki, które wzbogaci każdą kolekcję. Przepiękne kwiaty przedstawione na obrazie przywołują atmosferę letnich łąk, zapewniając widzowi chwilę zapomnienia i relaksu. Wyraziste i żywe kolory malowidła są w stanie ożywić nawet najbardziej ponury pokój, dodając mu świeżości i energii.
Ten obraz to nie tylko doskonały element dekoracyjny, ale również wyjątkowa inwestycja dla kolekcjonerów sztuki. Dzięki swojej autentyczności i oryginalności, "Impresja łąką" podkreśla indywidualny styl i wyrafinowany gust posiadacza. Każda szczegółowa pociągnięcie pędzla artystki pozwala odkryć nowe detale i odczucia, sprawiając, że obraz staje się niezwykle żywy i oryginalny.
Ten niezapomniany obraz to prawdziwe świadectwo wyrafinowanego talentu i artystycznego geniuszu Małgorzaty Kotościk Kossak. Jego ekspresyjne i pełne pasji wyobrażenie kwiatów łąkowych stwarza wyjątkową atmosferę, odkrywając różne emocje u każdego widza. "Impresja łąką" to prawdziwa uczta dla zmysłów, która z pewnością wzbogaci każde wnętrze, nadając mu niepowtarzalnego charakteru.
Zapraszamy do nabycia tego wyjątkowego dzieła sztuki i cieszenia się nim przez wiele lat. "Impresja łąką" to nie tylko obraz, ale także historia, która z pewnością zostanie zapamiętana i doceniona przez wielbicieli sztuki na całym świecie. | Małgorzata Kotościk Kossak | Kwiaty | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35000 | A.Slobodaniuk – Bursztynowy pejzaż | a-slobodaniuk-bursztynowy-pejzaz | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bursztynowy-pejzaz-aslobodaniuk-pejzaz-1817.jpg | 800 | Bursztynowy pejzaż to prawdziwe arcydzieło namalowane przez renomowanego artystę A. Słobodaniuka w 2015 roku. Ta wyjątkowa praca znajduje się w kategorii Pejzaż i została wykonana przy użyciu technik mieszanych na płycie. Obraz ma wymiary 15 cm x 20 cm.
Bursztynowy pejzaż przenosi widza w intrygujący świat natury, dzięki misternie stworzonym detalom i intensywnym kolorom. Artysta umiejętnie wykorzystał techniki mieszane, aby zapewnić głębię i unikalny charakter tej kompozycji.
Ta niezwykła praca sztuki ma wiele do zaoferowania miłośnikom sztuki. Bursztynowy pejzaż będzie doskonale prezentował się w każdym wnętrzu, dodając mu niepowtarzalnego charakteru. Wyjątkowość tej kompozycji sprawia, że to doskonały dodatek dla kolekcjonerów, którzy poszukują sztuki o niepowtarzalnym wyrazie.
Bursztynowy pejzaż ożywi każdą przestrzeń i zachwyci swoją unikalnością. Jego intensywna kolorystyka i misternie stworzone detale pozwolą Ci dostrzegać nowe aspekty natury za każdym razem, gdy na niego spojrzysz. Ta wyjątkowa praca sztuki emanuje odwagą i siłą twórczą artysty, wpływając na emocje odbiorcy.
Jeśli jesteś pasjonatem sztuki i szukasz czegoś, co wzbogaci Twoją kolekcję i dostarczy Ci niezapomnianych wrażeń, Bursztynowy pejzaż jest właśnie dla Ciebie. To majstersztyk, który przyniesie Ci triumf i sprawi, że Twoje wnętrze będzie emanować wyjątkowym urokiem. Pragniesz czegoś większego niż tylko zwykła dekoracja? Bursztynowy pejzaż wypełni Twoje pomieszczenia magią i determinacją. | A.Slobodaniuk | Pejzaż | płyta | 15 cm x 20 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35003 | A.Slobodaniuk – Bursztynowy krajobraz | a-slobodaniuk-bursztynowy-krajobraz | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-bursztynowy-krajobraz-aslobodaniuk-pejzaz-1818.jpg | 1000 | Bursztynowy krajobraz" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę A. Slobodaniuka w 2015 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Pejzaż. Wykonany został przy użyciu technik mieszanych na płycie. Jego wymiary to 40 cm x 30 cm.
"Bursztynowy krajobraz" emanuje harmonią i spokojem, przenosząc widza w magiczny świat przyrody. Zręcznie łącząc różne techniki, artysta uchwycił piękno natury w swoim niepowtarzalnym stylu. Ciepłe odcienie brązu i złota oraz delikatne linie tworzą dynamiczny obraz, który wypełnia przestrzeń elegancją i urokiem.
Ten arcydzieło ma moc, by przyciągnąć uwagę każdego miłośnika sztuki. Jego wyjątkowy charakter i artystyczna wizja podkreślają osobowość każdego wnętrza. "Bursztynowy krajobraz" pięknie komponuje się z różnymi stylami dekoracji, dodając im niepowtarzalnego uroku.
To arcydzieło nie tylko wzbogaci Twoją kolekcję, ale również wniesie do Twojego domu atmosferę spokoju i harmonii. Jego obecność na ścianie stanie się źródłem inspiracji i radości dla Ciebie i Twoich bliskich.
Każdy szczegół tego obrazu został starannie dopracowany, a jego wysoka jakość wykonania gwarantuje, że "Bursztynowy krajobraz" będzie trwałym elementem Twojej kolekcji sztuki. Dzięki unikalnemu połączeniu technik i precyzyjnemu wykonaniu, jest to prawdziwe dzieło sztuki, które zachwyci nawet najbardziej wymagających kolekcjonerów.
Jeśli jesteś poszukiwaczem oryginalności i pasjonatem natury, "Bursztynowy krajobraz" spełni Twoje oczekiwania. Pozwól sobie na odrobinę luksusu, wprowadzając do swojego wnętrza ten niezwykły obraz, który z pewnością stanie się punktem centralnym każdego pomieszczenia.
Zamów teraz "Bursztynowy krajobraz" i ciesz się jego pięknem przez wiele lat! Zapewniamy Ci, że to inwestycja, która przyniesie Ci wiele satysfakcji oraz stanie się niezwykłą ozdobą Twojego domu. | A.Slobodaniuk | Pejzaż | płyta | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35006 | Małgorzata Greguła – Czerwona wstęga | malgorzata-gregula-czerwona-wstega | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-czerwona-wstega-malgorzata-gregula-abstrakcja-1824.jpg | 2800 | Czerwona wstęga" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znaną artystkę Małgorzatę Gregułę w 2012 roku. To dzieło sztuki należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu doskonałych technik olejowych na płótnie. Jego wymiary to 70 cm x 70 cm.
Ten wyjątkowy obraz zachwyca swą oryginalnością i unikalnością. Swoją odważną formą i niezwykłymi detalami "Czerwona wstęga" jest w stanie przyciągnąć uwagę każdego miłośnika sztuki.
Przez swoje wyjątkowe walory artystyczne, ten niezwykły obraz może zdobyć miejsce w Twojej kolekcji i wzbogacić Twoje wnętrze.
"Czerwona wstęga" emanuje siłą i wytrwałością, jednocześnie zachowując delikatność i elegancję. Ten inny niż wszystko, obraz będzie niezastąpionym dodatkiem dla każdego pomieszczenia, dodając odrobinę magii i stylu.
Jeśli jesteś poszukiwaczem oryginalności i marzeniem jest posiadanie wyjątkowego dzieła sztuki, "Czerwona wstęga" bez wątpienia spełni Twoje najszczersze oczekiwania.
Pozwól, by ten niesamowity obraz był tchnięciem świeżości i inspiracji w Twoim wnętrzu. Dodaj akcent wyjątkowości, przesiąknięty odwagą i pasją artystyczną, do swojej kolekcji. Takie arcydzieło to prawdziwy tryumf dla oka i ducha. | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 35009 | Agnieszka Boczarowska – Kwiat | agnieszka-boczarowska-kwiat | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kwiat-agnieszka-boczarowska-abstrakcja-1828.jpg | 2600 | Kwiat" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę Agnieszkę Boczarowską w roku 2012. Ten niezwykły obraz należy do kategorii abstrakcji i został wykonany przy użyciu technik akrylu na płótnie. Jego wymiary to 60 cm x 50 cm.
"Kwiat" przenosi nas w fascynujący świat abstrakcji, w którym każdy może odnaleźć coś dla siebie. Ta niezwykła kompozycja zapiera dech w piersiach swoją wyjątkową kolorystyką i bogatymi detalami. Wykonany z niezwykłą precyzją i pasją, ten obraz w pełni oddaje niezwykłą wizję artystki.
Ta odważna i niepowtarzalna praca sztuki jest idealna dla kolekcjonerów pragnących dodać do swojej kolekcji prawdziwej perły. "Kwiat" wywołuje mocne emocje i oddaje energię, która dodaje charakteru każdemu wnętrzu.
Wykorzystując techniki akrylu, artystka stworzyła teksturę, która nadaje obrazowi żywotność i głębię. Te wyjątkowe cechy sprawiają, że "Kwiat" jest nie tylko pięknym dziełem sztuki, ale również wyrazem artystycznego triumfu i determinacji.
Tego niepowtarzalnego dzieła sztuki nie wolno przegapić! "Kwiat" Agnieszki Boczarowskiej to kwintesencja twórczości artystki, która z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Dodaj odrobinę magii do swojego wnętrza i poczuj niepowtarzalną moc "Kwiatu".
2603 | Agnieszka Boczarowska | Abstrakcja | płótno | 60 cm x 50 cm | akryl | | | | | | | |
| 35012 | – Być kobietą 1 | byc-kobieta-1 | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-byc-kobieta-1-artysta-nieznany-portret-1837.jpg | 700 | Być kobietą 1" to prawdziwe arcydzieło malarstwa, które zapiera dech w piersiach. Ta niesamowita praca, stworzona w 2012 roku, znajduje się w kategorii Portret. Wykonana techniką akwareli na papierze, zachwyca swoją precyzją i wykorzystaniem kolorów.
Ten obraz o wymiarach 20 cm x 27 cm to prawdziwy triumf artystyczny. Jego delikatność i subtelność sprawiają, że przyciąga uwagę zarówno miłośników sztuki, jak i kolekcjonerów.
"Być kobietą 1" oddaje piękno i siłę kobiecości w niezwykle oryginalny sposób. Posłużenie się techniką akwareli pozwoliło na stworzenie wrażenia delikatności i zarazem zmysłowości. Ten obraz doskonale sprawdzi się jako doskonała ozdoba salonu, sypialni lub biura.
Dzięki unikalnemu połączeniu kolorów, "Być kobietą 1" emanuje świeżością i energią. Ten niezwykły portret z pewnością wzbudzi zachwyt i podziw u każdego, kto spojrzy na niego.
Jeśli szukasz czegoś naprawdę wyjątkowego, które ożywi Twoje wnętrze i dodatnio wpłynie na atmosferę, "Być kobietą 1" jest idealnym wyborem. Niech to niesamowite dzieło sztuki zainspiruje Cię i sprawi, że poczujesz się pewnie i zrelaksowane każdego dnia. | | Portret | papier | 20 cm x 27 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35015 | – Być kobietą 3 | byc-kobieta-3 | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-portret-byc-kobieta-3-1839-jpg.jpg | 700 | Być kobietą 3 to majstersztyk sztuki stworzony w 2012 roku. Jeśli jesteś miłośnikiem ładu, portretu oraz który szukasz czegoś wyjątkowego do swojej kolekcji, to ta praca z pewnością Cię zainteresuje. Osadzona w kategorii Portret, ta akwarela zdecydowanie wyróżnia się swoją niezwykłą techniką i stylem.
Praca "Być kobietą 3" jest prawdziwym triumfem talentu artysty, który z pewnością doskonale odzwierciedlił emocje i siłę wyrazu w tej kompozycji. Możemy dostrzec prawdziwość i odwagę w tym dziele, które z pewnością zrobi wrażenie na każdym, kto będzie miał okazję je podziwiać.
Praca wykonana na papierze posiada wymiary 20 cm x 27 cm, co czyni ją idealną zarówno do powieszenia na ścianie, jak i do wyeksponowania na biurku czy półce. Jeśli szukasz czegoś oryginalnego, to z pewnością ta praca będzie doskonałym wyborem.
Bądź częścią emocji, jakie ta praca wywołuje. "Być kobietą 3" to niezapomniane doświadczenie pokazujące determinację i siłę, które mogą wyniknąć z bycia kobietą. Ta praca dodaje charakteru i wyrafinowania każdemu przestrzeń, która ją zawiera.
Jeśli chcesz dodać wyjątkowy akcent do swojej kolekcji, sięgnij po "Być kobietą 3". Ta praca sztuki jest niepowtarzalna i doskonale wkomponuje się w każde wnętrze. Nie przegap tej niezwykłej okazji – odkryj to arcydzieło już dziś! | | Portret | papier | 20 cm x 27 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35018 | Marek Mayer – Spokojna przystań | marek-mayer-spokojna-przystan | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1847.jpg | 1000 | Spokojna przystań" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Marka Mayera w 2008 roku. Ta niezwykła praca należy do kategorii marynistycznej i została wykonana techniką oleju na płótnie. Obrazy te są nie tylko piękne, ale także pełne ekspresji i mocy.
Rozmiary tego dzieła sztuki to 60 cm na 40 cm, co sprawia, że jest idealne do wyeksponowania w różnych miejscach, od małych wnęk aż po przestronne ściany. Bez owijania w bawełnę, "Spokojna przystań" jest prawdziwym triumfem sztuki, który z pewnością przyciągnie uwagę każdego miłośnika sztuki.
Wyjątkowe połączenie techniki olejnej i marynistycznego tematu sprawia, że ten obraz wydaje się ożywiony i przemieszczający się przed naszymi oczami. Każdy detal został wykonany z ogromnym profesjonalizmem i precyzją, co czyni "Spokojną przystań" wyjątkowym dziełem sztuki.
"Nadzwyczajnie spokojna przystań" jest nie tylko zachwycającym obrazem, ale także unikatowym przedmiotem, który doda elegancji i wyrafinowania do Twojego wnętrza. Każdy, kto zobaczy ten obraz, nie będzie mógł oderwać od niego wzroku, a jego intensywność emocjonalna będzie trwała przez długie lata.
Nie czekaj dłużej i dodaj tę niezwykłą pracę do swojej kolekcji. "Spokojna przystań" jest prawdziwym arcydziełem, które ożywi Twoje wnętrza, dodając im niepowtarzalnego charakteru i piękna.
Kup ten niezwykły obraz już teraz i ciesz się jego niezwykłą mocą i pięknem każdego dnia. | Marek Mayer | Marynistyka | płótno | 60 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35021 | Marek Mayer – Smukłe łodzie | marek-mayer-smukle-lodzie | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1850-l.jpg | 1200 | Smukłe łodzie" to arcydzieło sławnego artysty Mareka Mayera, stworzone w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz z kategorii Marynistyka został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płycie. Jego wymiary wynoszą 70 cm x 60 cm.
"Smukłe łodzie" niezwykle ożywiają przestrzeń każdego wnętrza dzięki swojej wyjątkowej jakości i niezapomnianym detalom. Przeniesie Cię on w krainę morskich przygód, wprowadzając niepowtarzalną atmosferę i inspirujący nastrój.
To nieszablonowe arcydzieło zachwyca swoim kolorem, kompozycją oraz precyzją wykonania. Jego niezwykłe detale i subtelne odcienie sprawiają, że obraz ten staje się prawdziwym punktem centralnym każdej kolekcji artystycznej.
Marek Mayer, utalentowany artysta o ogromnym doświadczeniu, przelewa na płótno swoją pasję, zmysł artystyczny i wyobraźnię. Każdy szczegół jest wiernie oddany, dzięki czemu obraz odzwierciedla siłę i wyrazistość morskiego świata.
"Smukłe łodzie" to prawdziwe świadectwo ryzyka, odwagi i triumfu. Ich obecność w Twoim domu wzbudzi głębokie emocje i zainspiruje do codziennego podziwiania piękna sztuki. Ten arcydzieło jest idealnym wyborem dla tych, którzy pragną czerpać radość z oryginalnych dzieł sztuki.
Zainwestuj w "Smukłe łodzie" i odkryj moc, którą sztuka może podarować. Daj się porwać magii morskich widoków, które Marek Mayer ożywił w swoim niepowtarzalnym dziele. Bądź częścią tej historii i czerp radość z niezwykłego piękna. | Marek Mayer | Marynistyka | płyta | 70 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 35024 | – Statki | statki | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-statki-artysta-nieznany-marynistyka-1857.jpg | 1000 | Statki" to niezwykła praca artystyczna stworzona w roku 2008. Ten arcydzieło znajduje się w kategorii Marynistyka i zostało stworzone z wykorzystaniem technik olejowych na płótnie. Obraz ma wymiary 60 cm x 50 cm.
Ten niesamowity obraz przyciąga spojrzenia swoim niepowtarzalnym stylem i bogatymi kolorami. "Statki" przenosi nas w świat morza, wypełniony tajemniczością i niesamowitą energią. Każdy szczegół tego dzieła jest starannie wykonany, odzwierciedlając pasję i zaangażowanie artysty. Wpatrując się w tę malarską kompozycję, odkrywa się nowe nuanse i głębokie emocje.
Nabywając "Statki", otrzymujesz nie tylko unikalną dekorację, ale także bitwę emocji i sił natury. Ten obraz to prawdziwe arcydzieło, które przywołuje na myśl odwagę, daje wrażenie uskrzydlonego umysłu i triumfu człowieka nad żywiołami. Jego niepowtarzalność pozwala komponować wnętrza w oryginalny sposób, dodając im szczypty charakteru i indywidualności.
Dzięki precyzyjnie dobranym słowom kluczowym, "Statki" osiągają wysoką widoczność w sieci. Daring, mind-blowing, triumph, grit - to tylko niektóre z nich, które pozwalają dotrzeć do osób poszukujących wyjątkowych dzieł sztuki marynistycznej. Każdy, kto marzy o stworzeniu wnętrza o niepowtarzalnym klimacie, odnajdzie w "Statkach" swoje ulubione dzieło.
Przyjrzyj się bliżej temu niecodziennemu obrazowi "Statki" i wprowadź do swojej przestrzeni nutę morskiej magii i pasji. Ta niesamowita praca artystyczna dostarczy Ci wzruszeń i inspiracji, a jednocześnie stanie się znaczącym elementem Twojej kolekcji. Nie przegap okazji, aby cieszyć się tym wyjątkowym dziełem! | | Marynistyka | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35027 | – Gołąb w garści | golab-w-garsci | Zdjęcia | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-golab-w-garsci-artysta-nieznany-zdjecia-1862.jpg | 800 | Gołąb w garści" to prawdziwe arcydzieło sztuki, które z pewnością zachwyci każdego miłośnika tej dziedziny. Ten wyjątkowy obraz, stworzony przez utalentowanego artystę, jest prawdziwym triumfem sztuki współczesnej.
Dzięki starannie dobranym technikom grafiki oraz papierowi, dzieło to uosabia kreatywność, emocje i wyjątkowość. Oryginalny rozmiar, 40 cm x 30 cm, sprawia, że jest ono idealnym uzupełnieniem każdego wnętrza.
"Gołąb w garści" to nie tylko piękna ozdoba, ale również źródło inspiracji. Wzruszający motyw gołębia, który trzymamy w dłoni, przenosi nas w świat symboliki - symbol odwagi, triumfu i siły woli. Ta niezwykła praca sztuki wywołuje głębokie emocje, dodając pomieszczeniu wyjątkowego charakteru.
Dodatkowo, dzięki wykorzystaniu starannie dobranych technik graficznych, obraz ten emanuje profesjonalizmem i kompozycją. Jego niepowtarzalne detale, harmonia kolorów oraz śmiałość w wyrazie artystycznym stanowią doskonałą inwestycję dla każdego kolekcjonera.
Niezwyczajne dzieła sztuki mogą być trudne do znalezienia, jednak "Gołąb w garści" to unikalne arcydzieło, które pomoże Ci wyrazić siebie, stworzyć wyjątkową atmosferę w pomieszczeniu i dodać mocnych akcentów na Twojej ścianie.
Zapraszamy do zakupu "Gołębia w garści" - prawdziwie zapierającego dech w piersiach i niezapomnianego artystycznego doświadczenia! | | Zdjęcia | papier | 40 cm x 30 cm | grafika | | | | | | | |
| 35030 | – Na ziarnku grochu | na-ziarnku-grochu | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-abstrakcja-na-ziarnku-grochu-1869.jpg | 800 | Na ziarnku grochu" to prawdziwe dzieło sztuki, które zachwyca swoją oryginalnością i unikalnością. Ta abstrakcyjna instalacja, stworzona w 2008 roku, jest prawdziwym triumfem dla miłośników sztuki.
Podziwiaj to odważne arcydzieło, które oczarowuje swoimi niekonwencjonalnymi technikami. Artysta wykorzystał swoje umiejętności i wiedzę, aby stworzyć coś naprawdę niesamowitego. "Na ziarnku grochu" składa się z instalacji, która sprawia, że widz czuje się zaskoczony i posiadający niepowtarzalne doświadczenie.
Ta malowidło, o wymiarach 100 cm x 40 cm, jest majstersztykiem, który przyciąga wzrok od pierwszego spojrzenia. Bez względu na to, czy jesteś początkującym kolekcjonerem sztuki, czy doświadczonym miłośnikiem, to dzieło będzie doskonałym uzupełnieniem Twojej kolekcji.
Każdy szczegół "Na ziarnku grochu" odzwierciedla pracę artysty i jego wyjaśnienie mocy i determinacji w dziele. Ta malowidło dodaje charakteru i stylu każdemu pomieszczeniu, przyciągając uwagę i wzbudzając emocje.
Nie przegap okazji, aby dodać duchowość i głębię do swojej przestrzeni. "Na ziarnku grochu" jest doskonałym wyborem dla tych, którzy szukają czegoś wyjątkowego i niepowtarzalnego.
Niech to niezwykłe dzieło sztuki przemówi do Twojej duszy i stanie się dumą Twojej kolekcji. Uchwyć jego niezwykłość i pozwól, aby energia tej instalacji ożywiła Twoje wnętrze.
Zainwestuj w "Na ziarnku grochu" i pozwól mu zmienić sposób, w jaki odbierasz sztukę. Przywołaj inspirację i poczuj siłę tego arcydzieła już dziś! | | Abstrakcja | | 100 cm x 40 cm | instalacja | | | | | | | |
| 35033 | INA PANTELEMONOVA – Życie ulicy | ina-pantelemonova-zycie-ulicy | Pejzaż miejski | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1877.jpg | 1000 | Życie ulicy" to arcydzieło stworzone przez renomowaną artystkę - INA PANTELEMONOVĄ - w roku 2009. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii Pejzaż miejski i została wykonana przy użyciu oleju na płótnie. Jej wymiary to 60 cm x 50 cm.
"Życie ulicy" to obraz, który wprawia w osłupienie swoją odwagą i nieprzeciętnym pięknem. Z pewnością stanowi on wyjątkową dekorację dla każdego pasjonata sztuki, a także doskonałą inwestycję. Ta powalająca kompozycja oddaje ducha miejskiej scenerii, zachwycając widza swoją ekspresją i siłą wyrazu.
Ta fascynująca praca przenosi nas w wir miejskiego życia, poruszając nasze zmysły i zapadając w pamięć. Nasycone kolory i dynamiczne linie tworzą bardzo realistyczny obraz miejskiego pejzażu, wciągając nas w krzątaninę ulic i trasę dnia codziennego.
"Intrigujący", "emocjonalny" i "transcendentny" to słowa, które doskonale opisują to niezwykłe dzieło sztuki. "Życie ulicy" triumfuje w zrównoważeniu siły i delikatności, odzwierciedlając niepowtarzalny styl INA PANTELEMONOVY.
Dając temu wyjątkowemu obrazowi miejsce w swojej kolekcji, będziesz mógł cieszyć się dynamiczną energią miejskiego pejzażu w każdym momencie. Będzie on nie tylko wspaniałym dodatkiem do Twojego wnętrza, ale także doskonałym opowieścią o życiu miejskim, z całą jego siłą i wyjątkowością.
"Życie ulicy" INA PANTELEMONOVY to prawdziwy klejnot sztuki współczesnej. Znajduje się w czołówce prac Pejzażu miejskiego i stanowi wyjątkową okazję, aby wprowadzić do swojej kolekcji wyjątkowy kawałek historii sztuki. Nie przegap tej niepowtarzalnej szansy, aby mieć w swoim posiadaniu tę wspaniałą kompozycję! | INA PANTELEMONOVA | Pejzaż miejski | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35036 | – Liście | liscie | Pejzaż | | 1000 | Liście" to jedno z najwybitniejszych dzieł artysty, które powstało w 2008 roku. Przynależy ono do kategorii Pejzaż i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Obraz o wymiarach 60 cm x 50 cm, malowany z niesamowitą dbałością o detale, jest prawdziwym dziełem sztuki.
"Liście" to malowanie, które przenosi nas w magiczny świat przyrody. Wyobraź sobie, jak świeże liście delikatnie poruszane przez wiatr ożywiają całą scenę. Ten obraz jest doskonałym wyborem dla miłośników natury i sztuki, pragnących poczuć bliskość przyrody w swoim otoczeniu.
Ten niezwykły obraz jest nie tylko wyjątkowym dziełem sztuki, ale także doskonałą inwestycją. Jego finezyjne wykonanie i rzetelne uchwycenie natury przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki. Wprowadź do swojego wnętrza ten unikalny obraz, aby dodać mu charakteru i wyjątkowości.
"Liście" to arcydzieło pełne energii i ekspresji. Z pewnością będzie centrum uwagi każdego pomieszczenia, przyciągając wzrok i kradnąc serca. Jego wyrazisty design i zmysłowe detale sprawią, że będziesz czerpał radość i inspirację przez wiele lat.
Dodaj do swojej kolekcji "Liście" i pozwól, aby ten odważny obraz przemówił do Twojej wyobraźni. To prawdziwy triumf sztuki, który ożywi Twoje wnętrze i doda mu niepowtarzalnego charakteru. Zamów teraz i ciesz się tą niezwykłą kompozycją pełną uroku i finezji.
Inwestuj w "Liście" i doświadcz mind-blowing piękna, które dostarcza. Ten obraz to manifestacja artystycznej pasji i nieprzezwyciężonej determinacji, która sprawi, że Twój dom będzie przepełniony sztuką i harmonią.
Zainspiruj się pięknem przyrody i wprowadź do swojego życia "Liście" - dzieło, które zapiera dech w piersiach i skradnie Twoje serce. Oferuje ono nie tylko estetyczną wartość, ale również możliwość odczucia bliskości natury w Twoim własnym wnętrzu.
Wybierz "Liście" i doświadcz niesamowitej siły, która płynie z tego obrazu. Jego odkrywczy charakter i wyraźne detale oczarują zarówno Ciebie, jak i Twoich gości. To sztuka, która mówi głośno i wyraźnie, wyrażając osobowość i wyjątkowość Twojego wnętrza.
Daj się porwać magii "Liści" i zanurz się w niezwykłej atmosferze, którą emanuje ten wyjątkowy obraz. To prawdziwa perełka, której obecność będzie cieszyć Twoje oczy i ożywiać Twoje wnętrze. Nie przegap okazji, aby mieć ten niepowtarzalny przedmiot sztuki w swojej kolekcji. | | Pejzaż | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35038 | Wanda Biernacka-Penkszyk – Przed zachodem słońca | wanda-biernacka-penkszyk-przed-zachodem-slonca | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-przed-zachodem-slonca-wanda-biernacka-penkszyk-pejzaz-1879.jpg | 1000 | Przed zachodem słońca" to arcydzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Wandę Biernacką-Penkszyk w 2008 roku. To prawdziwy skarb dla miłośników sztuki, zaliczane do kategorii Pejzaż. Ta niezwykła praca została wykonana przy użyciu technik olejnych na płótnie, co dodaje jej głębi i wyrazistości. Jej wymiary to 70 cm x 50 cm.
"Przed zachodem słońca" wywołuje niesamowite uczucia i pobudza wyobraźnię. Malowanie to odzwierciedla piękno natury i tonie w ciepłych odcieniach zachodzącego słońca, czyniąc je prawdziwie hipnotyzującym dla każdego obserwatora. Ta odważna kompozycja emanuje siłą i niezwykłym urokiem, a jednocześnie wprowadza do przestrzeni harmonię i doznania estetyczne.
Artystka Wanda Biernacka-Penkszyk mistrzowsko łączy techniki i kolory, aby stworzyć coś wyjątkowego. Jej praca "Przed zachodem słońca" jest doskonałym przykładem tego, jak sztuka może poruszać nasze emocje i pobudzać nasze zmysły. Ta pejzażowa kompozycja jest nie tylko ozdobą dla wnętrza, ale także doskonałym sposobem na relaksację i odprężenie się po długim dniu.
Dzięki "Przed zachodem słońca" masz szansę wprowadzić do swojego domu wyjątkową atmosferę i magię natury. Ta niepowtarzalna praca sztuki stanie się punktem centralnym każdego pomieszczenia, dodając mu niepowtarzalnego charakteru. Bez wątpienia zachwyci wszystkich, którzy na nią spojrzą.
Nie przegap okazji, by zdobyć wyjątkowe dzieło sztuki, które za każdym razem będzie opowiadać swoją historię. Wybierz "Przed zachodem słońca" i poczuj potęgę i delikatesę tego niesamowitego pejzażu.
Pamiętaj, że to wyjątkowe arcydzieło znajduje się na wyciągnięcie ręki. Głębokim oddechem, zaryzykuj, by zyskać coś naprawdę niezwykłego. | Wanda Biernacka-Penkszyk | Pejzaż | płótno | 70 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35041 | – Pan Van Słonecznik 2 | pan-van-slonecznik-2 | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pan-van-slonecznik-2-artysta-nieznany-kwiaty-1884.jpg | 800 | Pan Van Słonecznik 2 to prawdziwe arcydzieło w kategorii Kwiaty, stworzone przez utalentowanego artystę w 2008 roku. To płótno, które powstało dzięki technice malowania olejem, a jego wymiary to 42 cm x 52 cm. Ta wyjątkowa praca zachwyca swoim niepowtarzalnym stylem i awangardowym podejściem do tematu kwiatów.
Obraz Pan Van Słonecznik 2 to nie tylko zwykła ilustracja, to prawdziwa uczta dla oczu dla miłośników sztuki. Jego wyraziste kolory, drapieżne pociągnięcia pędzla i niezwykła kompozycja wprawiają w zdumienie i zachwycają każdego kto na niego spojrzy.
To arcydzieło emanuje powabem i pięknem natury, zapewniając jednocześnie niezapomniane wrażenia estetyczne. Obraz wkomponuje się doskonale w każde wnętrze, dodając mu wyjątkowego charakteru i elegancji. Jest to prawdziwy triumf sztuki, który doda Twemu domowi błysku i niepowtarzalnego stylu.
Pan Van Słonecznik 2 to wyjątkowy eksponat, który nie tylko zdobi ściany, ale również pobudza wyobraźnię i wprowadza do przestrzeni energię. Jego odważne i oryginalne przedstawienie kwiatów doskonale oddaje siłę natury i ukryte znaczenie za nimi. To prawdziwa perełka dla kolekcjonerów, którzy szukają niezwykłych dzieł sztuki, pełnych pasji i wyrazistości.
Nie przegap okazji, by mieć ten niepowtarzalny obraz - Pan Van Słonecznik 2. To prawdziwy diament w koronie Twojej kolekcji, który wniesie nie tylko kolor, ale również ekscytujące i poruszające do głębi doświadczenie artystyczne. Wyłóż odwagę, wybitność i pasję w jednym miejscu - twoim domu. | | Kwiaty | płótno | 42 cm x 52 cm | olej | | | | | | | |
| 35044 | W. Iwanowski – Król lasu ( kop. St. Zygmuntowicz) | w-iwanowski-krol-lasu-kop-st-zygmuntowicz | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pejzaz-w-iwanowski-w-krol-lasu-1887.j.jpg | 400 | „Król lasu (kop. St. Zygmuntowicz)” to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę W. Iwanowskiego w 2008 roku. Ta piękna praca należy do kategorii Pejzaż i została wykonana z użyciem techniki akwareli na papierze. Jej wymiary to 30 cm x 20 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki zachwyca każdego miłośnika sztuki. Jego wyjątkowe cechy i subtelne szczegóły przykuwają wzrok i przenoszą widza w magiczny świat natury. Każdy szczegół tego obrazu został wykonany ze starannością, co daje efekt w pełni uchwytnej i przemyślanej kompozycji.
„Król lasu (kop. St. Zygmuntowicz)” przynosi wielkie korzyści dla kolekcjonerów sztuki. Ten niezwykle wyrafinowany pejzaż nie tylko wzbogaca wnętrze, ale również pobudza wyobraźnię i umożliwia ucieczkę od codzienności. Jego barwy, kontrasty i gra świateł są zaskakujące, a każde spojrzenie na ten obraz odkrywa coś nowego.
Nasz obraz „Król lasu (kop. St. Zygmuntowicz)” to prawdziwa perełka i świadectwo talentu artystycznego W. Iwanowskiego. Dzięki niemu można poczuć moc natury, jej potęgę i delikatność. To idealny wybór dla tych, którzy pragną dodać do swojej kolekcji dzieło sztuki o niepowtarzalnym charakterze.
Zamów teraz „Król lasu (kop. St. Zygmuntowicz)” i przekonaj się, jak ten odważny i fascynujący obraz podbije Twoje serce swoją niezwykłą siłą i pięknem. Dodaj odrobinę magii i triumfu do swojego wnętrza dzięki tej niesamowitej pracy. | W. Iwanowski | Pejzaż | papier | 30 cm x 20 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35047 | W. Iwanowski – W lesie o zachodzie słońca (kop. St.Zygmuntowicz) | w-iwanowski-w-lesie-o-zachodzie-slonca-kop-st-zygmuntowicz | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-w-iwanowski-w-lesie-o-zachodzie-slonca-pejzaz-1888.jpg | 450 | To arcydzieło sztuki "W lesie o zachodzie słońca (kop. St.Zygmuntowicz)", stworzone przez renomowanego artystę W. Iwanowskiego w roku 2008, zapiera dech w piersiach. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Pejzaż i został wykonany techniką akwareli na papierze. Jego niepowtarzalny urok wprawia w osłupienie i pozwala przenieść się w magiczny świat natury.
Wymiary tego dzieła sztuki to 30 cm x 20 cm. Można go podziwiać w całości lub umieścić w eleganckiej ramie, która dodatkowo eksponuje jego piękno. Zarówno sam obraz, jak i jego prezentacja stanowią wyjątkowy dodatek do każdego wnętrza.
Ten arcydzieło przyciąga wzrok swoją niezwykłą grą kolorów i precyzją szczegółów. Kompozycja i perspektywa są wykonane z niezwykłą wprawą, oddającą piękno wizji artysty. To prawdziwie unikalne dzieło, które przeniesie Cię w świat spokoju i melancholii, ogniskując Twoje zmysły na niepowtarzalnych chwilach zachodu słońca.
Zamierzając wzbudzić emocje i zaintrygować kolekcjonerów sztuki, ten obraz emanuje odwagą artysty, nadając mu niepowtarzalny charakter. Jego wyjątkowe walory estetyczne w połączeniu z doskonałą techniką wykonania sprawiają, że jest to prawdziwy triumf dla miłośników sztuki.
Dzięki swej oryginalności i niepowtarzalnemu stylowi, to arcydzieło sztuki stanie się punktem centralnym każdej kolekcji, dodając charakteru i wyrafinowania do Twojego wnętrza. Bądź częścią tego niezwykłego doświadczenia i wprowadź do swojego domu atmosferę prawdziwego arcydzieła. | W. Iwanowski | Pejzaż | papier | 30 cm x 20 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35050 | Jacek Łącki – Zima | jacek-lacki-zima | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-zima-jakub-lacki-pejzaz-1889.jpg | 1000 | Zima" to prawdziwa perełka wśród pejzaży. Odpowiednio skomponowany przez znanego artystę Jaceka Łąckiego, ten obraz powstał w 2008 roku. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii pejzażu i została wykonana techniką olejną na płótnie.
Wymiary dzieła to 30 cm x 40 cm.
"Zima" zapewnia nie tylko wizualną ucztę dla oczu, ale także przyjemne doznania dla duszy. Ta niezwykła kompozycja pobudza wyobraźnię i wprowadza harmonię do każdego pomieszczenia, w którym się znajduje.
Wizja artysty przedstawiająca zimowy krajobraz odczuwana jest niemalże zmysłowo. Dzięki zastosowaniu techniki olejnej, kolory przykuwają wzrok swoją intensywnością.
"Zima" to doskonały prezent dla miłośników sztuki, którym zależy na posiadaniu autentycznego dzieła o wyjątkowej atmosferze. Ta malarska podróż odkrywa emocje, wzbudza zainteresowanie i przynosi radość patrzącym na nią.
Nie czekaj! Odkryj magię "Zimy" i pozwól, żeby ta śnieżna opowieść wypełniła Twoje wnętrze swoją niezwykłą energią. | Jacek Łącki | Pejzaż | płótno | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35053 | Arkadiusz Prucnel – Wrzosowe wzgórza | arkadiusz-prucnel-wrzosowe-wzgorza | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wrzosowe-wzgorza-arkadiusz-prucnel-pejzaz-1898.jpg | 1000 | Wrzosowe wzgórza to prawdziwe arcydzieło sztuki namalowane przez renomowanego artystę Arkadiusza Prucnela w roku 2008. Ten pejzaż, należący do kategorii Pejzaż, wykorzystuje techniki olejne na płótnie, tworząc wspaniałe wrażenie piękna natury.
To niewątpliwie obraz, który przyciągnie uwagę każdego miłośnika sztuki. Arkadiusz Prucnel poprzez swoje umiejętności artystyczne stworzył dzieło, które wywołuje głębokie emocje i zapiera dech w piersiach. Wrzosowe wzgórza ożywają na płótnie, emitując wspaniałą energię i ukazując piękno przyrody w każdym szczególe.
Dzięki swoim unikalnym cechom, to arcydzieło jest idealnym dodatkiem do każdej kolekcji artystycznej. Jego wyjątkowy styl i niepowtarzalna atmosfera wzbogacają każde wnętrze, nadając mu nowy wymiar i głębię. Ten obraz będzie bez wątpienia wspaniałym prezentem dla każdego zafascynowanego sztuką.
Wrzosowe wzgórza to więcej niż tylko obraz - to prawdziwe doświadczenie. Dzięki technikom, które artysta wykorzystuje, można poczuć siłę i pasję, jaką wkłada w swoje dzieło. Ta niezwykła kompozycja wprowadza harmonię i spokój do przestrzeni, gdzie jest wyeksponowana.
Bądź odważny i podkreśl swoją pasję do sztuki poprzez posiadanie tego niezwykłego obiektu. Przenieś się do magicznego krajobrazu, gdzie czas zwalnia, a piękno przyrody otacza Cię ze wszystkich stron. Wrzosowe wzgórza to triumf natury zapisany na płótnie, który na pewno poruszy Twoje serce i umysł.
Kup teraz ten wyjątkowy obraz "Wrzosowe wzgórza" i ciesz się niepowtarzalnym pięknem, które dostarcza. Uzupełnij swoją kolekcję sztuki o tę perełkę i przyciągnij uwagę swoich gości dzięki jego niesamowitemu wdziękowi.
Pamiętaj, że ilość miejsca jest ograniczona. Twoje serce już wie, że to jest dokładnie to, czego potrzebujesz w swoim życiu. Daj mu swobodę, a Wrzosowe wzgórza stworzą nowy świat pełen zauroczenia i przyjemności. | Arkadiusz Prucnel | Pejzaż | płótno | 50 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35056 | Wanda Biernacka-Penkszyk – Pejzażowo | wanda-biernacka-penkszyk-pejzazowo | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pejzazowo-wanda-biernacka-penkszyk-pejzaz-1899.jpg | 1000 | Obraz "Pejzażowo" autorstwa renomowanej artystki Wandy Biernackiej-Penkszyk, powstały w roku 2008, to prawdziwa perełka należąca do kategorii Pejzaż. Stworzony z użyciem techniki olej na płótnie, ten arcydzieło zachwyca niezwykłym połączeniem barw i wyrazistych detalów.
"Pojzażowo" przenosi nas w mistyczny świat natury, gdzie krajobraz pełen jest harmonii i spokoju. Dzięki precyzji wykonania oraz zmysłowej kompozycji, obraz ten w magiczny sposób odzwierciedla piękno otaczającego nas świata.
Jest to praca o wymiarach 50 cm x 40 cm, która doskonale wkomponuje się w każde wnętrze. Bez ramek, jednocześnie delikatny i wyrazisty, "Pejzażowo" wywołuje niewiarygodne emocje i przyciąga uwagę swoim niezwykłym urokiem. To prawdziwy triumf artystycznego talentu i rzemiosła.
Jeśli szukasz czegoś, co doda oddechu świeżości Twojemu wnętrzu i uwypukli jego charakter, obraz "Pejzażowo" spełni Twoje oczekiwania. To dzieło sztuki jest w stanie wzbogacić każdą przestrzeń, nadając jej niepowtarzalny i oryginalny wygląd.
Nie wahaj się, dodaj odrobinę odwagi i siły ducha do swojego życia, wybierając "Pejzażowo". To obraz, który zapewni Ci doskonałą dekorację, a jednocześnie będzie inspiracją dla Twojego umysłu i serca.
Odkryj niezwykłą moc "Pejzażowo" i odmień swoje wnętrze już dzisiaj! | Wanda Biernacka-Penkszyk | Pejzaż | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35059 | – Błękitna martwa natura | blekitna-martwa-natura | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-blekitna-martwa-natura-artysta-nieznany-martwa-natura-1900.jpg | 1400 | Błękitna martwa natura" to arcydzieło sztuki, które zachwyca swoim niepowtarzalnym stylem i wyjątkowymi detalami. Namalowane w 2008 roku przez nieznanego artystę, dzieło to przynależy do kategorii Martwa natura, będącej jednym z najbardziej rozpoznawalnych gatunków w malarstwie.
Ta wyjątkowa kompozycja została stworzona przy użyciu techniki olejnej na płótnie, co nadaje jej głębię i wyrazistość. Obraz "Błękitna martwa natura" mierzy 50 cm x 40 cm, co sprawia, że jest idealnym dodatkiem do zarówno niewielkich, jak i przestronnych wnętrz.
Lekkość i delikatność kompozycji łączą się tutaj z pełnym spektrum odcieni koloru niebieskiego, które rozpływają się na płótnie, tworząc niezapomnianą atmosferę. Ten niezwykły dzieł sztuki wzbudza silne emocje, odezwie się w Twojej duszy i będzie napawał Cię radością przez wiele lat.
"Martwa natura" to klasyczny gatunek, który nigdy nie traci na popularności. Jego umiejętne wykorzystanie przez nieznanego artystę sprawia, że "Błękitna martwa natura" wyróżnia się spośród innych dzieł. To odważny, niekonwencjonalny obraz, który ożywi Twoje wnętrze, nadając mu wyjątkowej elegancji i charakteru.
To dzieło sztuki jest doskonałym wyborem dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują unikalnych i efektownych dzieł. Wyjątkowe połączenie kolorów, precyzja detali i wyraźne techniki malarskie sprawiają, że "Błękitna martwa natura" to prawdziwy triumf w świecie sztuki.
Daj się porwać tej błękitnej podróży i odkryj namalowaną historię, która wywoła w Tobie głębokie emocje. Ten obraz z pewnością stanie się nieodłącznym elementem Twojej kolekcji i przyciągnie nie tylko uwagę Twoich gości, ale także stanie się przedmiotem dumy dla Ciebie.
Zainwestuj w "Błękitną martwą naturę" i ciesz się niezwykłym kunsztem artystycznym, który na zawsze pozostanie w Twoim sercu. | | Martwa natura | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35062 | Anna Chudzik-Pawlik – Kolaż | anna-chudzik-pawlik-kolaz | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1901-2.jpg | 600 | Kolaż" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez znaną artystkę Annę Chudzik-Pawlik w 2008 roku. Należy ono do kategorii Realizm magiczny i zostało wykonane przy użyciu technik mieszanych na płótnie. Obraz ma wymiary 40 cm x 30 cm.
Ten niezwykły kolaż zaprasza nas do wnętrza surrealistycznego świata artystki. Wykorzystując odważną kombinację technik, Anna Chudzik-Pawlik tworzy prawdziwe arcydzieło, które zachwyca swoją oryginalnością i niepowtarzalnym stylem.
Dzięki kreatywnemu podejściu do kompozycji i zastosowaniu technik mieszanych, artystka tworzy unikalny efekt, który z pewnością przyciągnie uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki. Każdy element tego kolażu został starannie dobrany, co nadaje mu niezwykłą głębię i fascynujące zestawienie.
"Kolaż" jest prawdziwym triumfem artystycznej wyobraźni, w którym każdy detal ma znaczenie. Prace Anny Chudzik-Pawlik są znane z niezwykłej precyzji wykonania i pełnego pasji oddania. To niepowtarzalne dzieło sztuki emanuje prawdziwym duchem i odważnym spojrzeniem artystki na świat.
Ten wyjątkowy obraz stanie się prawdziwą perełką dla Twojej kolekcji. Jego niepowtarzalność i artystyczna wartość sprawią, że będzie on stanowił inspirację i wyraz wyrafinowanego gustu. Zamów "Kolaż" już teraz i poczuj magię prawdziwej sztuki. | Anna Chudzik-Pawlik | Realizm magiczny | płótno | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35065 | – Cyrkowo | cyrkowo | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-cyrkowo-artysta-nieznany-do-dzieciecego-pokoju-1904.jpg | 1000 | Cyrkowo" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone w roku 2008 przez utalentowanego artystę. Ta wyjątkowa praca należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i została wykonana przy użyciu niezwykłej kombinacji technik: olej na płótnie. Jej wymiary to 30 cm x 40 cm.
To, co wyróżnia "Cyrkowo" spośród innych dzieł sztuki, to jego odważna i niepowtarzalna forma. Kolory i kompozycja tej pracy są naprawdę porywające, pozostawiając trwałe wrażenie na każdym, kto się z nią zetknie.
Dzięki "Cyrkowo" możesz przemienić swoje wnętrze w miejsce pełne wyobraźni i radości. Ta praca doskonale sprawdzi się jako ozdoba w dziecięcym pokoju, dodając mu unikalnego charakteru i pozwalając maluchowi na codzienną podróż do krainy marzeń.
Niezwykłe połączenie kolorów i szczegółów sprawia, że "Cyrkowo" to prawdziwy triumf na polu artystycznym. Ta praca emanuje energią i odwagą, zachęcając do wyjścia poza konwencje i poszukiwania własnego wyrazu. Idealna dla wszystkich, którzy pragną wprowadzić do swojego domu prawdziwą sztukę, pełną wewnętrznego ognia.
" frameborder="0" tabindex="0" class="api-iframe-anchor"> | | Do dziecięcego pokoju | płótno | 30 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35068 | Syltin – Flamingi | syltin-flamingi | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1905.jpg | 1000 | Flamingi to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez renomowanego artystę Syltina w roku 2008. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Zwierzęta i został wykonany przy użyciu techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 40 cm x 50 cm.
Flamingi, to obraz pełen ekspresji i dynamizmu, który przykuwa uwagę każdego miłośnika sztuki. To dzieło emanuje energią i siłą, poruszając emocje i pobudzając wyobraźnię. Flamingi to nie tylko zwykły obraz, to prawdziwa podróż w świat barw i form, która zachwyci każdego obserwatora.
Ta niezwykła praca Syltina doskonale odzwierciedla jedyny w swoim rodzaju talent artysty. Flamingi to połączenie odwagi, nieprawdopodobnej wyobraźni i niesamowitego technicznego mistrzostwa. Każdy szczegół, każdy pociągnięcie pędzla oddaje wewnętrzne odczucia artysty, tworząc niepowtarzalny świat na płótnie.
Obraz Flamingi to nie tylko dekoracja, ale prawdziwe źródło inspiracji. Postaw go w swoim wnętrzu, a poczujesz, jak jego energia i siła dodają Ci odwagi, motywują do osiągania szczytów i budzą wewnętrzną determinację. To dzieło sztuki przenosi Cię do magicznego świata natury, sprawiając, że czujesz się jednym z flamingów, które zdobywają szczyty podniebienia z pełnym triumfem.
Obraz Flamingi to idealny wybór dla osób szukających niezwykłych dzieł sztuki, które dodadzą odwagi i pasji do ich przestrzeni życiowej. Ponadczasowy styl oraz niesamowite odzwierciedlenie natury sprawiają, że staje się on jednym z najszerzej rozpoznawalnych i cenionych dzieł wśród kolekcjonerów sztuki.
Nie przegap okazji, aby mieć to niesamowite dzieło sztuki własnością. Kliknij teraz, by dodać Flamingi do swojej kolekcji i zanurzyć się w bogatym świecie barw, emocji i wyobraźni, którym emanuje ten niepowtarzalny obraz. | Syltin | Zwierzęta | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35071 | – Clown wesołek | clown-wesolek | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-clown-wesolek-artysta-nieznany-do-dzieciecego-pokoju-1908.jpg | 1000 | Clown wesołek" to arcydzieło sztuki, które zostało stworzone przez w roku 2008. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Do dziecięcego pokoju, idealny do dekoracji przestrzeni dla najmłodszych.
Wykonany z użyciem technik olejnych na płótnie, ten obraz wyróżnia się swoją finezją i oryginalnością. Jego wymiary wynoszą 40 cm x 50 cm, co czyni go idealnym do umieszczenia w dowolnym wnętrzu.
Obraz "Clown wesołek" to prawdziwa uczt dla oczu. Jego żywe kolory oraz precyzyjne szczegóły tworzą wrażenie trójwymiarowości, przenosząc widza w świat wesołych i kolorowych emocji.
Dzieło to nie tylko cieszy oko, ale posiada również głęboką wymowę artystyczną. Zainspirowane zabawami dzieci i ich radością, obraz ten przywołuje wspomnienia z dzieciństwa i przywołuje uśmiech na twarzy każdego, kto go ogląda.
Jego unikatowy styl i wyjątkowe wykonanie sprawiają, że "Clown wesołek" jest doskonałym dodatkiem zarówno do przestrzeni dla maluchów, jak i dla dorosłych, którzy pragną wprowadzić do swojego wnętrza nutkę radości i zabawy.
Ten niezwykły obraz to doskonały pomysł na prezent dla miłośników sztuki, a także dekorację, która doda oryginalnego charakteru i wyjątkowej atmosfery każdemu wnętrzu.
Pozwól, że "Clown wesołek" zabierze Cię w podróż do krainy marzeń i niesamowitych emocji. To prawdziwy skarb dla prawdziwych pasjonatów sztuki. Ignite your imagination and indulg yourself in extraordinary art experience. | | Do dziecięcego pokoju | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35074 | – Clown na monocyklu | clown-na-monocyklu | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-clown-na-monocyklu-artysta-nieznany-do-dzieciecego-pokoju-1909.jpg | 1000 | Clown na monocyklu, to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i zostało wykonane techniką olejną na płótnie. Jego wymiary to 60 cm x 50 cm.
Malowidło "Clown na monocyklu" zachwyca swoją kreatywnością i magią, przenosząc widza w świat pełen radości i zabawy. Wyrazisty i kolorowy obrazek jest doskonałym dodatkiem do pokoju dziecka, dodającym mu charakteru i wesołej atmosfery.
Przez swoją oryginalność i wyjątkowy styl, "Clown na monocyklu" wyróżnia się spośród innych dzieł sztuki. Jego jasne kolory, dynamiczna kompozycja oraz odnoszące sukcesy, malowidło wzbudza emocje i zapewnia niezapomniane wrażenia. Ten obraz to esencja odwagi, zaskakujący nas swoją innowacyjnością i pomysłowością.
Dzięki dokładnie dobranym słowom kluczowym, "Clown na monocyklu" staje się bardziej widoczny w wynikach wyszukiwania online. Ten wyjątkowy obraz z pewnością zainteresuje kolekcjonerów sztuki, poszukujących unikalnych i oryginalnych dzieł. Postaw na to malowidło i ciesz się niepowtarzalnym stylem, który wniesie do Twojego wnętrza odrobinę szaleństwa i radości. | | Do dziecięcego pokoju | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35077 | Piotr Piskorz – Pajacyk z muchą | piotr-piskorz-pajacyk-z-mucha | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pajacyk-z-mucha-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-1910.jpg | 3000 | Pajacyk z muchą" to wyjątkowe arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę, Piotra Piskorza, w roku 2008. Ta mistrzowska praca należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i została stworzona przy użyciu technik malarskich takich jak olej i płótno. Jej wymiary to 50 cm x 60 cm.
"Pajacyk z muchą" to więcej niż tylko obraz – to prawdziwe dzieło sztuki, które ożywi przestrzeń dziecięcego pokoju. Jego niezwykłe barwy i urzekający detalizm przeniosą Twoje dziecko do magicznego świata pełnego wyobraźni. Dodając ten obraz do kolekcji Twojego dziecka, zapewnisz mu nie tylko cenny kawałek sztuki, ale także możliwość rozwijania kreatywności i wrażliwości artystycznej.
"Pajacyk z muchą" to pełna zmysłowego wyrazu praca, która wywołuje emocjonalną reakcję. Dzięki śmiałej kompozycji i wyjątkowej technice olejnej, każdy szczegół tego obrazu jawi się jako triumf talentu artysty. Każdy pociągnięcie pędzla, wydobywające z płótna piękne i żywe kolory, oczarowuje i inspiruje.
Nasi artyści starannie oprawili ten obraz, aby podkreślić jego indywidualny charakter. Wykończony w pięknej ramie, "Pajacyk z muchą" nabiera jeszcze większej głębi i elegancji. Jest gotowy do zawieszenia w przestrzeni Twojego dziecka, podkreślając jego unikalny styl i wyrafinowane poczucie estetyki.
Dodatkowo, jesteśmy świadomi, że jako właściciel dzieła sztuki, potrzebujesz pewności co do jego autentyczności i wartości. Dlatego jesteśmy dumni, że możemy zapewnić Ci, że "Pajacyk z muchą" został stworzony przez renomowanego artystę, Piotra Piskorza, gwarantując jakość i unikalność tego dzieła.
Wejdź w magiczny świat dzieciństwa i wprowadź sztukę do pokoju swojego dziecka dzięki "Pajacykowi z muchą". To mind-blowing arcydzieło, które dostarczy nie tylko niesamowitych wrażeń wizualnych, ale także rozbudzi wyobraźnię i kreatywność Twojego malucha. | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 50 cm x 60 cm | olej | | | | | | | |
| 35080 | Piotr Piskorz – Smuteczek | piotr-piskorz-smuteczek | Do dziecięcego pokoju | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-smuteczek-piotr-piskorz-do-dzieciecego-pokoju-1911.jpg | 3000 | Smuteczek" to obraz mistrzowski stworzony przez renomowanego artystę Piotra Piskorza w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii "Do dziecięcego pokoju" i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Obraz ma wymiary 60 cm x 50 cm.
"Smuteczek" to prawdziwe dzieło sztuki, które zapiera dech w piersiach. Wykorzystanie techniki olejnej pozwala na uzyskanie głębokich, intensywnych kolorów, które ożywiają każdy detal tego obrazu. Praca Piotra Piskorza emanuje pasją i emocjami, zachwycając zarówno koneserów sztuki, jak i osoby poszukujące unikalnych i oryginalnych dekoracji do wnętrz.
Ten niezwykły obraz "Smuteczek" jest doskonałym wyborem dla osób, które pragną dodać swojemu domowi czy biuru odrobinę artystycznego wyrafinowania. Jego wyjątkowy design i subtelne piękno sprawiają, że przyciąga on wzrok oraz tworzy niepowtarzalną atmosferę w pomieszczeniu.
Dzięki "Smuteczkowi" można wyrazić swoją indywidualność oraz cieszyć się pięknem i oryginalnością sztuki na co dzień. Jego dynamiczne linie, odważne kolory i wyraziste kompozycje przenikają się, tworząc niezwykłe i niezwykle inspirujące wrażenie.
Dlaczego więc nie podjąć wyzwania i stworzyć wnętrze, które jest prawdziwym triumfem osobowości, smaku i charakteru? "Smuteczek" będzie doskonałym dopełnieniem każdego miejsca, przyciągając uwagę gości i dodając niezapomnianego uroku.
Nie czekaj dłużej! Zainwestuj w prawdziwe dzieło sztuki i ciesz się mind-blowing pięknem "Smuteczka" na co dzień. Odkryj nowe możliwości wyrażania swojej kreatywności poprzez sztukę, a jednocześnie dodaj niezwykłe akcenty do swojego otoczenia. Poczuj magię, która wyzwala się z tego arcydzieła i dołącz do grona szczęśliwych posiadaczy jednego z najbardziej inspirujących obrazów Piotra Piskorza. | Piotr Piskorz | Do dziecięcego pokoju | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35083 | Piotr Piskorz – Na horyzoncie | piotr-piskorz-na-horyzoncie | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-horyzoncie-piotr-piskorz-marynistyka-1913.jpg | 3000 | Na horyzoncie" to prawdziwym dziełem sztuki, które powstało w 2008 roku, stworzone przez renomowanego artystę Piotra Piskorza. To arcydzieło należy do kategorii Marynistyka i zostało wykonane przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Obraz posiada wymiary 50 cm x 50 cm.
"Na horyzoncie" to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki. Przenikający głębokie emocje i niesamowitą wrażliwość tego dzieła pozostawią Cię z podziwem i zaciekawieniem. To absolutnie niepowtarzalny obraz, który będzie doskonale komponował się z Twoim wnętrzem, dodając mu unikatowego charakteru.
Wyjątkowa technika olejna, użyta przez artystę, nadaje temu obrazowi niezwykłe bogactwo kolorów i fakturę. Sposób, w jaki światło błyszczy na powierzchni płótna, oddaje piękno i dynamikę pejzażu. Gdy spojrzysz na ten obraz, poczujesz, jak wchłania Cię on całą swoją mocą i pięknem.
"Na horyzoncie" to prawdziwe świadectwo artyzmu i pasji Piotra Piskorza. To niesamowite dzieło sztuki, które może zagwarantować Ci niezapomniane doświadczenie w swoim otoczeniu. Głęboka ekspresja tego obrazu zachwyci Cię swoją odwagą i nieziemską siłą.
Niezwyczajna marynistyka tego obrazu pozwoli Ci oderwać się od codzienności i podrzuci Ci odrobinę tajemniczości i uroku. Czy jesteś gotów na niezapomnianą przygodę z "Na horyzoncie"? Wejdź w ten surrealny świat i ciesz się niesamowitością tego dzieła Piotra Piskorza każdego dnia.
Inwestycja w ten obraz oznacza inwestycję w niezwykłe piękno i niepowtarzalność. Nie czekaj dłużej, zdobądź "Na horyzoncie" i pozwól, by ten triumf sztuki zdobił Twoje wnętrze. | Piotr Piskorz | Marynistyka | płótno | 50 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35086 | Piotr Piskorz – Pod żaglami | piotr-piskorz-pod-zaglami | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pod-zaglami-piotr-piskorz-marynistyka-1914.jpg | 3000 | P Pod żaglami" to wyjątkowe dzieło stworzone przez znanego artystę Piotra Piskorza w 2008 roku. Ten kunsztowny obraz należy do kategorii Marynistyka i został stworzony z użyciem techniki olejnej na płótnie. Wymiary tego arcydzieła to 60 cm x 50 cm (sama powierzchnia malowidła).
"To przepiękne dzieło sztuki pod żaglami" przynosi radość i inspirację dla miłośników sztuki morskiej oraz dla wszystkich, którzy cenią unikalne i oryginalne dzieła. Malowanie przedstawia statek z żaglami, co budzi w naszych umysłach obrazy przygód i podróży na szerokie wody. Pod wrażeniem pięknych i realistycznych szczegółów, które Piskorz umiejętnie uwiecznił na płótnie, możemy zanurzyć się w głębię tego dzieła i poczuć ducha morza.
Ten ręcznie malowany obraz ożywi Twoje wnętrze, dodając mu elegancji i unikalnego charakteru. Niezależnie od tego, czy szukasz czegoś, co nada uroku Twojemu salonowi czy biurowi, "Pod żaglami" jest doskonałym wyborem. Poprzez wprowadzenie takiego arcydzieła do swojej przestrzeni, przyciągniesz spojrzenia gości i stworzysz atmosferę radości, tęsknoty i zdeterminowania.
Dzięki doskonałej technice wykonania, żywym kolorom i precyzyjnym detalom, Piotr Piskorz stworzył niezwykłe dzieło sztuki, które zawiera w sobie wyjątkowe emocje i subtelność. To niepowtarzalne obraz zawiera w sobie odwagę, odwagę i siłę charakteru, które podkreślają Twój wyjątkowy styl i estetykę.
Nasz obraz "Pod żaglami" to idealny dodatek do Twojej kolekcji sztuki lub prezent dla bliskiej osoby. Niech ten niezwykły obraz stanie się wyrazem Twojej pasji do malarstwa i podkreśli Twoją wyjątkowość.
Odkryj niezwykły urok morskiej sztuki i przeżyj niesamowitą podróż wśród fal dzięki "Pod żaglami" Piotra Piskorza! | Piotr Piskorz | Marynistyka | płótno | 60 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35089 | Małek – Po bitwie | malek-po-bitwie | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-po-bitwie-malek-marynistyka-1915.jpg | 1000 | Opis produktu:
"Po bitwie" to niezwykłe dzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Małka w 2008 roku. Należy ono do kategorii Marynistyka i zostało wykonane przy użyciu technik olejnych na płótnie. Obraz ma wymiary 50 cm x 40 cm.
To niewątpliwie unikalne i inspirujące dzieło, które zachwyca niezwykłą dbałością o szczegóły oraz ekspresję. Małek, poprzez swoją sztukę, przenosi nas w świat emocji, kontrastów i tajemniczego piękna. "Po bitwie" zderza siłę i triumf z delikatnością i subtelnością, tworząc niezwykły efekt wizualny.
Ten arcydzieło ma moc zaskoczenia i oddziaływania na zmysły. Przedstawiając postaci po bitwie, artysta ukazuje ich odwagę, determinację i siłę charakteru. Dzięki jednostajnym kontrastom i dynamicznym ruchom, obraz angażuje i wciąga odbiorcę w historię, która wyraża niezliczone emocje.
"Po bitwie" to prawdziwa perełka, która podkreśla niezwykłość i wyjątkowość każdego pomieszczenia. Ten niewielki obraz świetnie odnajdzie się w kolekcji każdego pasjonata sztuki morskiej, dodając elegancji i charakteru przestrzeni.
Dzięki odpowiedniemu zastosowaniu słów kluczowych, takich jak sztuka morska, obraz olejny, unikalne dzieło sztuki czy artysta Małek, "Po bitwie" zyska większą widoczność w internecie, co ułatwi jego znalezienie dla miłośników tego gatunku.
Zapraszamy do zakupu tego niezwykłego dzieła sztuki, które dostarczy Wam niezapomnianych wrażeń i pozwoli posiąść niepowtarzalną energię, jaką niesie ze sobą "Po bitwie". | Małek | Marynistyka | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35092 | – Dżonki 2 | dzonki-2 | Marynistyka | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dzonki-2-artysta-nieznany-marynistyka-1917.jpg | 1000 | Dżonki 2" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone w 2008 roku przez niezwykle zdolnego artystę. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Marynistyka i jest wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie. Jego wymiary to 58 cm x 43 cm.
"Dżonki 2" to dzieło, które podbije serca i umysły miłośników sztuki. To obraz o niezwykłej głębi i abstrakcyjnej interpretacji, który wzbogaci każde wnętrze swoją pełną uroku i wyjątkową aurą.
Każdy detal tego arcydzieła wywołuje silne emocje i pobudza wyobraźnię. Jego unikalne połączenie kolorów i technik malarskich sprawia, że jest to prawdziwie odważne i oczarowujące dzieło.
"Dżonki 2" doskonale wpisuje się w trendy współczesnej sztuki marynistycznej, tworząc niesamowity kontrast i żywą atmosferę. Jest to prawdziwy triumf artystycznej wizji, którą trudno opisać słowami.
Ten obraz jest nie tylko piękny, ale również pełen znaczenia i głębokich przesłań. Dzięki "Dżonkom 2" zapewnisz swojej kolekcji sztuki niepowtarzalny i intrygujący element, który będzie przykuwał wzrok gości i wywoływał żywe dyskusje.
"Dżonki 2" to doskonały wybór dla każdego miłośnika sztuki, który szuka czegoś wyjątkowego, nietuzinkowego i inspirującego. Niech ten obraz stanie się bliskim towarzyszem Twojej przestrzeni, dodając nutę tajemniczości i oryginalności.
Nie czekaj dłużej - odważ się odkryć magię i emocje płynące z "Dżonek 2" i poczuj siłę tej wyjątkowej kompozycji. | | Marynistyka | płótno | 58 cm x 43 cm | olej | | | | | | | |
| 35095 | Elżbieta Kania-Chojnacka – Pastel | elzbieta-kania-chojnacka-pastel | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pastel-elzbieta-kania-chojnacka-pejzaz-1918.jpg | 1200 | Pastel" to niezwykłe dzieło sztuki autorstwa renomowanej artystki Elżbiety Kania-Chojnackiej, stworzone w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Pejzaż i zostało wykonane za pomocą pasteli na papierze. Wymiary obrazu to 50 cm x 70 cm.
"Pastel" to prawdziwa uczta dla zmysłów, która ożywia przestrzeń swoją wyjątkową kompozycją i kolorystyką. Za pomocą delikatnych pasteli, artystka uwieczniła piękno pejzażu, przenosząc nas w magiczny świat natury. Dzięki mistrzowskiej technice i dbałości o detale, ten obraz zachwyca wyjątkowym realizmem i oddaniem atmosfery miejsca.
To dzieło sztuki przyciąga uwagę oryginalnością i wyjątkowym stylem artystki. Każdy szczegół, od subtelnego światła po efektowne kontrasty, jest dopracowany w najmniejszym detalu. "Pastel" to prawdziwa podróż w głąb artystycznego wyobraźni, która pobudza emocje i pozwala odkrywać nowe spojrzenie na piękno świata.
Dzięki swojemu wyjątkowemu charakterowi, obraz "Pastel" stanowi doskonałe uzupełnienie dla kolekcji sztuki, jak również znakomity prezent dla miłośników piękna. To prawdziwa dumą dla każdego wnętrza, a zarazem inspirujące dzieło sztuki, które rozświetla przestrzeń swoją kolorystyką i wyjątkowym stylem.
Zapraszamy do zakupu tego wyjątkowego obrazu "Pastel", który zachwyci każdego konesera sztuki. Pozwala on przenieść się w świat emocji, zapachów i dźwięków, gdzie siła natury i magia artystycznego wyrazu spotykają się w niezwykłym triumfie. Bądź odważny i odkryj to fascynujące dzieło sztuki już teraz! | Elżbieta Kania-Chojnacka | Pejzaż | papier | 50 cm x 70 cm | pastel | | | | | | | |
| 35098 | – Oczne szaleństwo | oczne-szalenstwo | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-oczne-szalenstwo-artysta-nieznany-grafika-1923.jpg | 200 | Oto twoja szansa, by odkryć jedno z najcenniejszych dzieł sztuki - "Oczne szaleństwo". Ten niesamowity obraz stworzony w roku 2008 wprawi Cię w osłupienie swoim niezwykłym pięknem. Należy on do ekskluzywnej kategorii "Grafika", zastosowane techniki mieszane i wykorzystane na papierze dodają mu niepowtarzalnego charakteru. Obraz mierzy 30 cm x 20 cm i prezentuje się równie zachwycająco zarówno z raam, jak i bez niego.
"Daring" i "mind-blowing" to tylko niektóre słowa, które mogą opisać tę artystyczną rarytas. Wyraża ona artystyczną odwagę oraz niesamowite połączenie wyobraźni i techniki. "Oczne szaleństwo" to prawdziwy tryumf dla miłośników sztuki, którzy poszukują czegoś niezwykłego, co podbije ich serca i umysły.
Dzięki swojej niezwykłej kreatywności, ten obraz pozwala podróżować w niezbadane rejony umysłu. Jego niepowtarzalny styl sprawia, że wzbudza on fascynację i inspirację. To pozycja obowiązkowa dla prawdziwych pasjonatów i kolekcjonerów sztuki, którzy pragną, by ich zbiory stały się wyjątkowe i niezapomniane.
"Oczne szaleństwo" to nie tylko obraz, to mistrzowsko wykonany sentyment, który potrafi dotknąć każdego, kto go spojrzy. Dzięki niemu wniesiesz do swojej przestrzeni domowej niezwykłe piękno i wyjątkową atmosferę, która zachwyci wszystkich.
Jeśli jesteś gotów na niezapomnianą podróż w świat barw i emocji, to "Oczne szaleństwo" jest dla Ciebie. Pozwól, by ten arcydzieło stało się częścią Twojej kolekcji i doświadcz magii, jaką przyniesie do Twojego życia. | | Grafika | papier | 30 cm x 20 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35101 | Edward Dwurnik – Idealne miasto ( edycja 79/100) | edward-dwurnik-idealne-miasto-edycja-79-100 | Pejzaż miejski | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-idealne-miasto-edward-dwurnik-pejzaz-miejski-1442.jpg | 5000 | Idealne miasto (edycja 79/100)" to prawdziwe arcydzieło stworzone przez znanego artystę Edwarda Dwurnika w 2013 roku. Ten wyjątkowy obraz należy do kategorii Pejzaż miejski i został wykonany przy użyciu techniki inkografii na papierze. Wymiary dzieła to 60 cm x 47 cm.
Ten wyjątkowy obraz zapewni każdemu entuzjaście sztuki doskonałą satysfakcję. Edward Dwurnik, renomowany artysta, z dumą przedstawia nam swoje spojrzenie na idealne miasto. Dzięki niezwykłemu połączeniu techniki inkografii i papieru, jego prace emanują odwagą i charyzmą.
Idealne miasto (edycja 79/100) jest obiektem niewątpliwego zachwytu. Piękno i precyzja, które przejawiają się w każdej linii i kropli tuszu, z pewnością podbią serca kolekcjonerów sztuki. Ten wyjątkowy obraz Dodaje on elegancji i wyrafinowania do każdego wnętrza - biała rama z pewnością idealnie dopełni jego niepowtarzalny charakter.
Ten niezwykły obraz to prawdziwy tryumf dla każdego miłośnika sztuki. Jego niebanalne spojrzenie na idealne miasto zachwyci i poruszy emocje każdego obserwatora. Edward Dwurnik, z niezwykłą wnikliwością oddał esencję miejskiej przestrzeni, a jego praca jest prawdziwym dowodem na wytrwałość i determinację artysty.
"Idealne miasto (edycja 79/100)" to niepowtarzalne dzieło sztuki, które z pewnością stanowi wartościowy dodatek do kolekcji. Jego unikalne połączenie technik artystycznych i wizja artysty sprawiają, że ten obraz jest prawdziwym skarbem dla każdego miłośnika sztuki.
Nie przegap szansy, aby mieć tę niesamowitą pracę Edwarda Dwurnika w swojej kolekcji. "Idealne miasto (edycja 79/100)" oczaruje Cię swoją niezwykłością i zalśni Twój wnętrza elegancją i wyrafinowaniem. | Edward Dwurnik | Pejzaż miejski | papier | 60 cm x 47 cm | inkografia | | | | | | | |
| 35104 | R.Michajłow – Wieś | r-michajlow-wies | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wies-rmichajlow-pejzaz-1935.jpg | 1000 | Obraz "Wieś" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez znanego artystę R. Michajłowa w roku 2005. Ten pejzaż ożywa jakby wyczarowany na płótnie, wykorzystując techniki olejne. Wyjątkowe połączenie kolorów, subtelne detale i dynamiczny styl malowania sprawiają, że ten obraz jest niezwykle porywający.
Twórca tego dzieła sztuki dokładnie oddał urok wiejskiego krajobrazu, tworząc wrażenie, że odwiedzamy żywe miasteczko na wsi. Dzięki zastosowaniu technik olejnych, obraz emanuje autentyczną atmosferą i głębokim bogactwem kolorów. Ścienne dzieło "Wieś" zachwyci każdego miłośnika sztuki, przenosząc go w fascynujący świat wiejskich pejzaży.
Ten obraz przyniesie nowe życie do Twojej przestrzeni mieszkalnej, dodając elegancji i oryginalności. Zachowanie szczegółów malowidła na płótnie sprawia, że możesz się nim zachwycać przez wiele lat. Dzięki swoim wymiarom 50 cm x 37 cm, doskonale odnajdzie się w różnych kompozycjach, zarówno w mniejszych, jak i większych pomieszczeniach.
Niniejszy obraz "Wieś" jest doskonałym dopełnieniem Twojej kolekcji dzieł sztuki. Wyeksponowany w salonie, biurze lub sypialni, stanie się głównym punktem uwagi, wyrażając Twoją wyrafinowaną estetykę i miłość do sztuki. Ten ścenny pejzaż nie tylko inspiruje, ale również budzi emocje i pozwala Ci w pełni oddać się artystycznemu doznaniu.
Nie ważne, czy jesteś kolekcjonerem, czy szukasz wyjątkowego prezentu dla bliskiej osoby, obraz "Wieś" zachwyci wszystkich swoją wyjątkowością i oryginalnością. Nie przegap tej okazji, by posiadać prawdziwe dzieło sztuki, stworzone przez utalentowanego artystę. Odkryj w sobie artystyczną duszę i rozkoszuj się unikalnością obrazu "Wieś". | R.Michajłow | Pejzaż | płótno | 50 cm x 37 cm | olej | | | | | | | |
| 35107 | Wanda Biernacka-Penkszyk – Czerwone maki | wanda-biernacka-penkszyk-czerwone-maki | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/IMG-191a058ae411cf862986637733a87e75-Vbb.jpg | 1000 | Czerwone maki" – pejzaż namalowany przez znaną artystkę Wandę Biernacką-Penkszyk w 2008 roku. Ten arcydzieło z pewnością zachwyci miłośników sztuki. Wykonane na płótnie techniką olejną, przedstawiające makowe pola, przykuwa uwagę precyzją i płynnością linii.
To wyjątkowe dzieło, które doda uroku każdemu wnętrzu. Jego mocne, czerwone barwy dodają energii i ożywiają przestrzeń. Obraz "Czerwone maki" z pewnością ożywia każde pomieszczenie swoją żywiołowością i doznaniami wizualnymi.
To niepowtarzalne dzieło sztuki może być także doskonałym prezentem dla miłośników malarstwa. Nie tylko udekoruje ich przestrzeń, ale również przyniesie radość i inspirację, dzięki oryginalnemu spojrzeniu artystki i nostalgii, którą wzbudzają pola maków.
Dzięki zastosowaniu oleju na płótnie, detale są wyjątkowo wyraźne, a kontrasty robią niesamowite wrażenie. Każdy szczegół jest starannie oddany, co tworzy wrażenie głębi i trójwymiarowości.
Niezależnie od stylu wystroju, obraz "Czerwone maki" będzie doskonale się prezentował. Wniesie romantyczną atmosferę do minimalistycznych wnętrz i ożywi klasyczne aranżacje. Jest dziełem, które wyróżni każde pomieszczenie i wzbogaci je o wyjątkowy akcent.
"Daring", "mind-blowing" i "triumph" – te słowa doskonale oddają doznania, które towarzyszą obcowaniu z tym arcydziełem. Jego niesamowita siła oddziałuje na zmysły i wzbudza emocje. Kupując ten obraz, otrzymujesz nie tylko dzieło sztuki, ale także wizualne doświadczenie, które pozostanie z Tobą na długo.
Wymiary obrazu to 50 cm x 40 cm. Jest on dostępny w różnych wariantach: sam obraz, z paspartu lub ramek. To pozwala dostosować go do swoich preferencji i stylu wnętrza.
"Czerwone maki" to niepowtarzalne dzieło, które z pewnością zainteresuje kolekcjonerów sztuki. Jego jakość wykonania i artystyczny wyraz sprawiają, że jest to inwestycja na lata. Niezależnie od miejsca, w którym go umieścisz, stanie się ono centrum uwagi i rozmowy.
Jeśli szukasz oryginalnego dzieła sztuki, które ożywi Twoje wnętrze i doda mu wyjątkowego charakteru, "Czerwone maki" to idealny wybór. | Wanda Biernacka-Penkszyk | Pejzaż | płótno | 50 cm x 40 cm | olej | | | | | | | |
| 35110 | – Warsztat artysty | warsztat-artysty | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-warsztat-artysty-artysta-nieznany-abstrakcja-1942.jpg | 1000 | Warsztat artysty" to prawdziwie wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez uznanego artystę w 2008 roku. Należy ono do kategorii Abstrakcja i powstało przy użyciu technik malarskich olej na desce. Wymiary tej malowidła wynoszą 120 cm x 80 cm.
To wyjątkowe dzieło sztuki wyróżnia się nie tylko swoją unikalną i zarazem kontrowersyjną estetyką, ale także potężną siłą wyrazu. "Warsztat artysty" potrafi wprawić w osłupienie i wzbudzić silne emocje nawet u najbardziej wymagających miłośników sztuki.
Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, jak wyjątkowy obraz może przenieść Cię w nowy wymiar? "Warsztat artysty" właśnie to robi. To odważne, zanurzone w abstrakcji dzieło, które sprawia, że każda przestrzeń nabiera głębi i indywidualności.
Ten obraz doskonale sprawdzi się w roli punktu centralnego w swojej kolekcji, atrakcyjnie wyeksponowany na ścianie. Przyciągnie uwagę każdego gościa i będzie rozmową przy stole. Odkryj nowe możliwości wyrażania siebie, dodając do swojego wnętrza odrobinę szaleństwa i niepowtarzalnego stylu.
Nie wahaj się, aby zdobyć to triumfalne dzieło. "Warsztat artysty" został stworzony z takim poświęceniem, pasją i wytrwałością, że trudno jest przejść obok niego obojętnie. Jego potężna energia przemawia bezpośrednio do naszych dusz, rozpalając w nas iskrę twórczej inspiracji.
Poczuj moc tego obrazu, który pod każdym kątem emanuje unikalnymi emocjami. Kupując "Warsztat artysty", inwestujesz w swoją pasję, wzbogacasz swoje życie o niepowtarzalne doświadczenie estetyczne. Niech ten wyjątkowy obraz stanie się Twoim codziennym przypomnieniem o sile sztuki i wolności ekspresji.
Podaruj sobie niezwykłe przeżycie artystyczne, które pozostanie w Twojej pamięci na zawsze. "Warsztat artysty" - obraz stworzony dla prawdziwych miłośników sztuki, ceniących odwagę, oryginalność i nieograniczone możliwości. | | Abstrakcja | deska | 120 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 35113 | Andrzej Troc – Trzy strony świata | andrzej-troc-trzy-strony-swiata | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1943.jpg | 10000 | Wspaniała sztuka "Trzy strony świata" stworzona przez znanego artystę Andrzeja Troca w 2008 roku zachwyci każdego miłośnika sztuki. Ten arcydzieło należy do kategorii Portret, a wykonane zostało z użyciem technik oleju i płótna.
Obraz o wymiarach 100 cm x 150 cm emanuje niezwykłą siłą i głębią. Jego unikalna kompozycja i wyraziste kolory przenoszą widza w zupełnie nową rzeczywistość. "Trzy strony świata" to prawdziwa uczta dla oczu, której nie sposób się oprzeć.
Dzięki temu arcydziełu możesz podziwiać nie tylko perfekcyjne wykonanie, ale także oddziaływanie emocjonalne, jakie wywołuje. To niezwykłe dzieło sztuki pomaga nam spojrzeć na świat z zupełnie innej perspektywy, przekraczając granice rzeczywistości.
Każda szczegółowa pociągnięcie pędzla przemawia do naszych zmysłów, sprawiając, że doświadczamy niesamowitego zmysłowego doznania. Ta odważna, zapierająca dech w piersiach praca artystyczna to prawdziwe zwycięstwo kreatywności nad rutyną.
"Trzy strony świata" to prawdziwa gratka dla kolekcjonerów sztuki, którzy szukają czegoś wyjątkowego do swojej kolekcji. Ten obraz jest oznaką odwagi i wytrwałości artysty, który w swoim dziele pokazał, że nie ma granic dla sztuki.
Zapraszamy do zakupu tego wyjątkowego arcydzieła, które równocześnie jest potężnym wyrazem wyobraźni i wyczucia. "Trzy strony świata" to prawdziwa perła, która stanie się niezastąpionym elementem Twojej kolekcji i wzbudzi zachwyt wszystkich, którzy będą mieli zaszczyt go zobaczyć. | Andrzej Troc | Portret | płótno | 100 cm x 150 cm | olej | | | | | | | |
| 35116 | – Krajobraz z powozem | krajobraz-z-powozem | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-krajobraz-z-powozem-artysta-nieznany-pejzaz-1944.jpg | 400 | Krajobraz z powozem to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zapiera dech w piersiach i oczarowuje każdego, kto na nie spojrzy. Ten elegancki pejzaż, wykonany w technice reprodukcji, jest niezwykłym połączeniem nowoczesności i tradycji.
Obraz ten, datowany na rok 2010, należy do kategorii Pejzaż i został stworzony przez niezwykle utalentowanego artystę. Papier, na którym został wykonany, dodaje mu charakteru i głębi.
"Wymiary to 85 cm x 62 cm.
Krajobraz z powozem został wykonany z precyzją i starannością, co widać w najmniejszych szczegółach. Wyjątkowe połączenie kolorów i kompozycji powoduje, że ten obraz jest prawdziwym unikatem, który na zawsze zatrzymuje uwagę i przykuwa wzrok.
Dzięki swojej niepowtarzalności, ten obraz stanie się wspaniałą ozdobą dla Twojego wnętrza. Czyni to idealnym prezentem dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie wyjątkowe i oryginalne dzieła.
Krajobraz z powozem to prawdziwe świadectwo artystycznej pasji i kunsztu. To nie tylko doskonała inwestycja, ale też niepowtarzalna okazja do odkrycia niezwykłej historii, jaką obraz ten opowiada.
Nie wahaj się już dłużej! Tego niesamowitego dzieła sztuki nie można przegapić. Odkryj prawdziwą moc emocji, jaką ten obraz wyzwala. To wyjątkowa okazja na wzbogacenie swojej kolekcji o prawdziwą perełkę. | | Pejzaż | papier | 85 cm x 62 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 35119 | Pietrow – Schody | pietrow-schody | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-schody-pietrow-abstrakcja-1945.jpg | 1200 | Schody" to prawdziwe arcydzieło sztuki abstrakcyjnej autorstwa renomowanego artysty Pietrowa, stworzone w roku 2008. Obraz ten przyciąga uwagę unikalnym połączeniem technik, na płótnie wykonanym olejem. Jego wymiary to 100 cm x 80 cm.
Ta niezwykła kompozycja z kategorii Abstrakcja wyróżnia się nie tylko swoją wyjątkową formą, ale także swoim głębokim przekazem. "Schody" wprawia w zdumienie swoimi odważnymi kształtami oraz bogactwem detali, co sprawia, że jest on unikatowy i niepowtarzalny.
Wyjątkowa sztuka Pietrowa pomoże Ci dostosować wnętrze do Twojego stylu życia, wprowadzając do pomieszczeń wyjątkową atmosferę. Jego dynamiczna energia i żywe kolory ożywią i ożywczą każde miejsce, przynosząc oszałamiający efekt, który trudno jest przeoczyć.
Ten znamienity obiekt sztuki stoi w opozycji do standardowych kanonów estetycznych, przez co redefiniuje spojrzenie na sztukę. "Schody" to nie tylko produkt kolekcjonerski, ale także wyraz emocji, siły charakteru i determinacji artysty, którego wydźwięk trafia w serce i umysł każdego, kto ma przyjemność go podziwiać.
Niepowtarzalność "Schodów" uprzyjemni nie tylko zwykłe oglądanie obrazu, ale także stanie się inspiracją dla Ciebie i Twoich gości. Dzięki niemu Twój dom nabierze nowego wymiaru, a wnętrze stanie się miejscem pełnym wyrafinowania i niebanalności.
Zaintrygowani odważnym i kuszącym przekazem? Nie czekaj, aby dodać "Schody" do swojej kolekcji i cieszyć się uwodzicielską mocą tego niesamowitego dzieła sztuki. | Pietrow | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 80 cm | olej | | | | | | | |
| 35122 | Rozalia Kosel – Na Marsie 1 | rozalia-kosel-na-marsie-1 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-marsie-1-rozalia-kosel-abstrakcja-1946.jpg | 600 | Artykuł "Na Marsie 1", stworzony przez znaną artystkę Rozalię Kosel w 2008 roku, to prawdziwe arcydzieło mieści się w kategorii Abstrakcja. Ta wyjątkowa praca jest wykonana techniką akrylową na płótnie, co nadaje jej niepowtarzalny charakter. Rozmiary obrazu to 40 cm x 30 cm.
"Na Marsie 1" to dzieło sztuki, które zapiera dech w piersiach swoją oryginalnością i niekonwencjonalnym podejściem. Ten niezwykły obraz jest idealny dla pasjonatów sztuki, którzy szukają czegoś nowatorskiego i inspirującego do swojej kolekcji.
Dzięki wyjątkowym połączeniom kolorów i abstrakcyjnej formie, "Na Marsie 1" potrafi przemówić do uczuć i pobudzić wyobraźnię widza. To prawdziwa uczta dla zmysłów, która wciąga i oczarowuje od pierwszego spojrzenia.
Ten artykuł posiada doskonałe walory artystyczne oraz potężne przesłanie, które pozwoli każdemu, kto go zobaczy, zanurzyć się w świecie abstrakcji. Wybierz "Na Marsie 1", aby poczuć odwagę i triumf przekraczania granic sztuki.
Obraz "Na Marsie 1" to wyjątkowe dzieło, które dodaje klasy i elegancji każdemu wnętrzu. Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy po prostu miłośnikiem sztuki, ten obraz stanie się prawdziwą perełką Twojej kolekcji, która z pewnością przykuje uwagę wszystkich. Nie przegap możliwości posiadania tego niezwykłego dzieła sztuki.
Wybierz "Na Marsie 1" i doświadcz magii artystycznej, która przeniesie Cię w świat niezwykłych emocji i doskonałej abstrakcji. Ten obraz jest odzwierciedleniem siły, determinacji i wytrwałości artystki, której praca przetworzy Twój dom lub biuro w niepowtarzalne miejsce pełne inspiracji.
Nie czekaj dłużej - zdecyduj się na "Na Marsie 1" i daj sobie możliwość cieszenia się arcydziełem w swoim życiu. | Rozalia Kosel | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 30 cm | akryl | | | | | | | |
| 35125 | Rozalia Kosel – Na Marsie 2 | rozalia-kosel-na-marsie-2 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1947-2.jpg | 600 | Na Marsie 2" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Rozalię Kosel w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane za pomocą techniki akrylowej na płótnie.
Wymiary tego obrazu to 40 cm x 30 cm. "Na Marsie 2" to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki abstrakcyjnej.
Wyjątkowe cechy tego obrazu przyciągają wzrok i pobudzają wyobraźnię. Rozalia Kosel, dzięki zastosowaniu precyzyjnej techniki akrylowej, stworzyła niezwykłą grę kolorów i form, które wprawiają w zachwyt.
"Na Marsie 2" to prawdziwe arcydzieło, które ożywia przestrzeń, dodaje energii i przykuwa uwagę swoją niepowtarzalnością. Jego unikalna abstrakcyjna forma pozwala każdemu obserwatorowi odkrywać własne interpretacje i emocje.
Wybierając ten obraz, otrzymujesz nie tylko piękno do swojego wnętrza, ale także fragment artystycznej duszy Rozalii Kosel. Przywołuje on odwagę, zaskakuje i triumfuje nad nudą.
"Na Marsie 2" to wyjątkowy dodatek do Twojej kolekcji, który mami zmysły i dostarcza niezapomnianych wrażeń. Poczuj siłę abstrakcji w swoim domu i zainspiruj się śmiałością tego arcydzieła. | Rozalia Kosel | Abstrakcja | płótno | 40 cm x 30 cm | akryl | | | | | | | |
| 35128 | Rozalia Kosel – Na Marsie 3 | rozalia-kosel-na-marsie-3 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-marsie-3-rozalia-kosel-abstrakcja-1948.jpg | 1000 | Na Marsie 3" to niesamowite dzieło sztuki stworzone przez renomowaną artystkę Rozalię Kosel w 2008 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane przy użyciu technik akrylowych na płótnie. Wymiary obrazu to 50 cm x 40 cm.
"Na Marsie 3" to intrygujące połączenie kolorów, form i emocji. Niezwykły styl artystki pozwala na odkrywanie tajemniczych terytoriów abstrakcji, które wciągają i fascynują. Ta wyjątkowa praca sztuki jest w stanie przemówić do głęboko skrywanych uczuć i stworzyć dynamiczną atmosferę w pomieszczeniu.
Wyjątkowa zaleta "Na Marsie 3" polega na tym, że jest ono w stanie wzbudzić intensywne emocje i pobudzić wyobraźnię widza. Nieważne, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem, czy też właśnie zaczynasz swoją przygodę z sztuką, ten obraz dostarczy Ci niepowtarzalnego doświadczenia wizualnego.
Dzięki technikom akrylowym i zastosowanym kolorom, "Na Marsie 3" emanuje wyjątkową energią, która może dodać vibracji i dynamiczności do Twojego wnętrza. Dodatkowo, oryginalność tego dzieła sprawia, że stanie się ono ekluzjonalnym elementem Twojej kolekcji, który będzie przyciągał uwagę i budził zaciekawienie.
Dzięki unikalnej kombinacji kolorów, tekstur i abstrakcyjnej formy, "Na Marsie 3" jest w stanie dodać temu interesującemu wyobrażeniu Twojego pomieszczenia odważności i oryginalności. Niezależnie od tego, czy szukasz czegoś, co przyciągnie wzrok w miejscu publicznym, czy też chcesz wprowadzić element zaskoczenia do swojego prywatnego wnętrza - ten obraz jest idealnym rozwiązaniem dla Ciebie.
Zamów "Na Marsie 3" już dziś i wprowadź do swojego świata odrobinę sztuki, odwagi i magii. To dzieło sztuki stanie się nie tylko ozdobą Twojego wnętrza, ale również triumfem Twojego indywidualnego stylu i siły charakteru. Przywołaj nastrój niesamowitości i odwagi, które towarzyszą "Na Marsie 3" i pozwól sobie odkryć nowe horyzonty estetyczne. | Rozalia Kosel | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 40 cm | akryl | | | | | | | |
| 35131 | Rozalia Kosel – Na Marsie 4 | rozalia-kosel-na-marsie-4 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-na-marsie-4-rozalia-kosel-abstrakcja-1949.jpg | 1000 | Na Marsie 4" to wyjątkowe dzieło sztuki stworzone w roku 2008 przez renomowaną artystkę Rozalię Kosel. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane z użyciem techniki akrylowej na płótnie o wymiarach 50 cm x 40 cm.
Ta wyjątkowa praca sztuki przyciąga spojrzenia swoją odważną koncepcją i niezwykłą kompozycją. Rozalia Kosel, poprzez zastosowanie eksperymentalnej techniki akrylowej, stworzyła abstrakcyjne dzieło, które bez wątpienia poruszy emocje każdego miłośnika sztuki.
Jego dynamiczna struktura, żywe barwy i ekspresyjne linie sprawiają, że "Na Marsie 4" jest prawdziwym triumfem artystycznym. Ta niezwykła praca sztuki zaskoczy Cię swoją niezwykłością i siłą wyrazu.
"Dzięki "Na Marsie 4" będziesz mógł wprowadzić energię i odrobinę szaleństwa do wnętrza swojego domu lub biura. Ta niezwykła praca sztuki stanie się centrum uwagi i wzbudzi ciekawość Twoich gości. Jej unikalność sprawi, że Twój wystrój stanie się naprawdę niepowtarzalny."
"Dlatego, jeśli jesteś miłośnikiem sztuki abstrakcyjnej i poszukujesz czegoś wyjątkowego, "Na Marsie 4" jest dla Ciebie. To nie tylko obraz, ale również wyraz artystycznego geniuszu i niekonwencjonalności. Ta praca sztuki jest idealna dla osób, które doceniają odważne i nowatorskie podejście do sztuki. Pozwól, aby "Na Marsie 4" porwało Cię i zaprezentowało na nowo piękno sztuki abstrakcyjnej."
"Nie czekaj dłużej! Dodaj "Na Marsie 4" do swojej kolekcji i ciesz się codziennym połączeniem z abstrakcyjnym pięknem. | Rozalia Kosel | Abstrakcja | płótno | 50 cm x 40 cm | akryl | | | | | | | |
| 35134 | – Zamek we Lwowie | zamek-we-lwowie | Pejzaż miejski | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1954.jpg | 300 | Zamek we Lwowie to prawdziwe arcydzieło, stworzone w 2004 roku przez utalentowanego artystę. Ten pejzaż miejski znajduje się w kategorii "Pejzaż miejski" i został wykonany przy użyciu techniki reprodukcji na papierze.
Obraz ten cechuje się niesamowitymi detalami oraz dbałością o każdy szczegół. Jego niewielkie rozmiary - 14 cm x 18 cm - sprawiają, że jest to doskonała propozycja dla kolekcjonerów sztuki, którzy cenią sobie kompozycję i trud włożony w stworzenie tego arcydzieła.
"Zamek we Lwowie" jest niczym niezwykły, przyciągający wzrok, a jednocześnie subtelny w swojej prezentacji. Ten unikatowy obraz ożywi każde wnętrze i doda mu niepowtarzalnego charakteru.
Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, ten obraz zapewni Ci nie tylko wspaniałe wrażenia wizualne, ale także emocjonalne. Jego unikatowe detale i wirtuozeria techniki wykonania sprawiają, że oglądanie tego dzieła to prawdziwa uczta dla zmysłów.
"Zamek we Lwowie" to prawdziwy skarb dla kolekcjonerów, którzy poszukują niepowtarzalnych i wyjątkowych dzieł sztuki. Ta odważna kompozycja jest triumfem dla każdego lubiącego oryginalne i nietuzinkowe prace.
Nie przegap możliwości zdobycia tego niezwykłego obrazu. Jego wyjątkowość i wielkość czynią go idealnym dodatkiem do każdej kolekcji. Wejdź w posiadanie "Zamku we Lwowie" i ciesz się jego pięknem i wdziękiem, który zachwyci wszystkich miłośników sztuki. | | Pejzaż miejski | papier | 14 cm x 18 cm | reprodukcja | | | | | | | |
| 35137 | – Dziki ptak | dziki-ptak | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1957-2.jpg | 600 | Dziki ptak" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone w roku 2003. Ta wyjątkowa praca znajduje się w kategorii Zwierzęta i została wykonana techniką akwarela na papierze. Jej wymiary to 24 cm x 32 cm.
Niepowtarzalność tego obrazu "Dzikiego ptaka" tkwi w jego odważnym wykonaniu, które zachwyca i inspiruje. To dzieło sztuki emanuje niezwykłą energią i siłą, przyciągając wzrok każdego, kto na nie spojrzy.
Wyobraż sobie, jak ten wspaniały obraz ozdobiłby ściany Twojego domu. Jego lekkość i kolorystyka dodałyby charakteru i świeżości całemu wnętrzu. Dzik, symbol dzikości i wolności, ożywiłby przestrzeń, wywołując emocje i skłaniając do głębszego zastanowienia.
Kupując "Dzikiego ptaka", otrzymasz nie tylko cudowny obraz, ale też niezapomniane doświadczenie artystyczne. Jego wzruszająca historia opowiedziana poprzez wyjątkową technikę akwareli wzbogaci Twoje życie i wpłynie na Twoje emocje.
Niezwyczajna siła i odwaga "Dzikiego ptaka" przemawiają do naszych serc i przyciągają uwagę. To arcydzieło nie tylko zdobi ściany, ale też stwarza niesamowite połączenie między naturą a sztuką.
Nie przegap okazji, by mieć ten fenomenalny obraz w swojej kolekcji. "Dziki ptak" to triumf sztuki, wyrażający siłę, wolność i determinację. To niezwykłe dzieło wprowadzi do Twojego domu dawkę energii i inspiracji.
Przywieś "Dzikiego ptaka" na ścianie i podziwiaj jego wyjątkowy urok i siłę każdego dnia. To niewątpliwie inwestycja w swoje pasje i estetykę. Bądź częścią tej artystycznej podróży i poczuj magię, którą ta praca sztuki zapewnia.
Zamów "Dzikiego ptaka" już teraz i doświadcz niepowtarzalnego piękna, które wniesie do Twojego życia trochę dzikości i magii natury. | | Zwierzęta | papier | 24 cm x 32 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35140 | – Dziki kot | dziki-kot | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dziki-kot-artysta-nieznany-zwierzeta-1958.jpg | 600 | Dziki kot" to prawdziwe arcydzieło sztuki, które zostało stworzone w roku 2008. Ta niezwykła praca jest częścią kategorii Zwierzęta i została wykonana przy użyciu techniki akwareli na papierze. Jej wymiary to 20 cm x 30 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki jest pełne ekspresji i wrażliwości. Wyraża zadziwiającą odwagę i siłę charakteru. "Dziki kot" fascynuje swoim niepowtarzalnym stylem i mistyczną aurą, która wzbudza emocje u każdego obserwatora.
Ten obraz doskonale wpisuje się w każde wnętrze, dodając mu uroku i indywidualności. "Dziki kot" to jedyny w swoim rodzaju produkt, który stanie się głównym punktem każdej kolekcji sztuki.
Każdy miłośnik sztuki doceni wyjątkowy proces twórczy, który przywołuje na myśl dziką naturę i siłę charakteru. To właśnie te cechy sprawiają, że "Dziki kot" jest tak wyjątkowy.
Dzięki zaawansowanej technice akwareli, ta niezwykła praca emanuje żywymi kolorami i perfekcyjnie oddaje realistyczne szczegóły. Każda szczegółowa kropla farby jest precyzyjnie umieszczona, co sprawia, że obraz robi olśniewające wrażenie.
Zapewnij sobie wyjątkowe doświadczenie związaną z owym dziełem sztuki. Zdobądź niezwykły obraz "Dziki kot" i poczuj triumf ekspresji artystycznej w Twoim domu. | | Zwierzęta | papier | 20 cm x 30 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35143 | – Jędrne jak jabłko | jedrne-jak-jablko | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/1961-1.jpg | 500 | Jędrne jak jabłko" to prawdziwy triumf sztuki, który wzbogaci Twoją kolekcję o wyjątkowe dzieło. Ta wyjątkowa praca stworzona przez artystę w roku 2001 przynosi świeże spojrzenie na akt. Używając pasteli i niezwykłych technik, artysta stworzył utrwaloną chwilę pełną delikatności i siły.
Obraz "Jędrne jak jabłko" jest niezwykle dowcipny, odbijający duszę i stanowi natchnienie dla każdego wielbiciela sztuki. Jego wymiary wynoszą 26 cm x 19 cm, dzięki czemu stanowi doskonały dodatek do Twojej kolekcji, niezależnie od wielkości przestrzeni. Uwzględniając wymiary ramy, jest to prawdziwe dzieło sztuki, które zamknie się w każdym wnętrzu.
Twórczość artysty daje wyraz jego odwadze i unikalnej wizji. "Jędrne jak jabłko" to dowód artystycznego geniuszu, który wywołuje silne emocje. Dzięki mocy tych słów, praca ta pobudza umysł i przynosi radość wielu miłośnikom sztuki.
Pozwól, by "Jędrne jak jabłko" stał się punktem centralnym Twojej kolekcji. Ten niezwykły akt emanuje siłą, powodując głębokie wrażenie i zapewniając niezapomniane doświadczenie wizualne. Dołącz do grona szczęśliwych posiadaczy tej wyjątkowej pracy i ciesz się jej pięknem każdego dnia.
Niech "Jędrne jak jabłko" stanie się nieodłącznym elementem Twojego wnętrza. Jego unikalne połączenie technik, doskonałe wymiary oraz mocne emocje, które wywołuje, sprawiają, że to dzieło sztuki jest nie do przecenienia. Poszukujesz odważnych i inspirujących dzieł sztuki? "Jędrne jak jabłko" jest dla Ciebie. Przywitaj to mistrzowskie dzieło w swoim domu i odkryj, jak jego niepowtarzalny urok wpływa na Twoje codzienne życie. | | Akt | | 26 cm x 19 cm | pastel | | | | | | | |
| 35146 | – Pejzaż | pejzaz | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pejzaz-artysta-nieznany-abstrakcja-1962.jpg | 600 | Pejzaż" to prawdziwe arcydzieło Abstrakcji, stworzone w roku 2008. To wyjątkowe dzieło sztuki, które zachwyca swoim nietuzinkowym stylem i szlachetnymi technikami tworzenia. Malowane olejem na kartonie, nadaje mu głębokość i intensywność, która przenosi nas w magiczny świat abstrakcji.
Wymiary tego obrazu to 22 cm x 16 cm, co czyni go idealnym dodatkiem do każdego wnętrza. Bez względu na to, czy jesteś pasjonatem sztuki czy kolekcjonerem, "Pejzaż" z pewnością stanie się głównym punktem Twojej kolekcji. Jego precyzyjne wykonanie i oryginalne formy wprawią Cię w osłupienie, wywołując falę emocji.
Niepowtarzalny urok tego arcydzieła tkwi w doskonałym połączeniu barw, które wtapiają się w siebie tworząc kompozycję pejzażu. To prawdziwie odważne dzieło sztuki, które emanuje siłą, triumfując w przestrzeni. Wartości, które w nim się kryją, są nie do przecenienia.
Wybierając "Pejzaż", otrzymujesz nie tylko niesamowite doświadczenie estetyczne, ale również możliwość wyrażenia swojej osobowości poprzez wyjątkowy wystrój wnętrza. To pozycja obowiązkowa dla wszystkich, którzy poszukują czegoś niepowtarzalnego i nowatorskiego w świecie sztuki.
Nie przegap okazji, by zapewnić sobie to niezwykle inspirujące dzieło - "Pejzaż" stanie się prawdziwą wizytówką Twojej kolekcji. Owoc pracy utalentowanego artysty, który z dumą i determinacją stworzył ten arcydzieło, czekając właśnie na Ciebie. Przenieś się w świat emocji i doświadcz prawdziwej mocy tej abstrakcji! | | Abstrakcja | karton | 22 cm x 16 cm | olej | | | | | | | |
| 35149 | – Pejzaż 2 | pejzaz-2 | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-pejzaz-2-artysta-nieznany-abstrakcja-1963.jpg | 600 | Pejzaż 2 to absolutny majstersztyk, który przenosi nas w świat abstrakcji. To nośnik emocji i wyraz artystycznej ekspresji. Obraz, stworzony w 2008 roku, przechowuje w sobie niepowtarzalne walory estetyczne, które przyciągają spojrzenia wielbicieli sztuki.
Wyjątkowość dzieła polega na zastosowaniu różnorodnych technik malarskich. Wykorzystane olejowe farby i karton stworzyły połączenie, które przyciąga uwagę swoją głębią i intensywnością kolorów. Pejzaż 2 to nie tylko obraz, ale również subtelna synteza barw, odkrywanie tajemnic natury i wewnętrznego piękna.
Oryginalne wymiary, równowaga i proporcje (22 cm x 16 cm) dodają temu arcydziełu wyjątkowej atrakcyjności. Szczególnie warto zwrócić uwagę na niebanalny efekt wizualny, który odzwierciedla indywidualność i artystyczną odwagę twórcy. Idealnie skomponowany,tentarz detalles to prawdziwe dzieło dla tych, którzy chcą wprowadzić do swojej przestrzeni nutkę tajemniczości i uroku.
Pejzaż 2 to prawdziwy tryumf dla każdego miłośnika sztuki. Jego niezwykle ekspresyjna forma, śmiałe połączenie materiałów i perfekcyjne wykonanie sprawiają, że to obiektywne i subiektywne malarstwo trafia wprost w serce oglądającego. Ta niewielka i jednak tak silna praca artystyczna zostanie z pewnością jednym z najważniejszych skarbów Twojej kolekcji.
Stworzony z pasją, Pejzaż 2 odzwierciedla nie tylko techniczne umiejętności artysty, ale również głęboką refleksję nad światem i nieskończonością sztuki. To prawdziwa perełka dla miłośników abstrakcji. Spraw, aby Twój dom zyskał nowe oblicze, a Twoja kolekcja sztuki nabrała wyjątkowego charakteru dzięki niezwykłemu dziełu - Pejzaż 2. | | Abstrakcja | karton | 22 cm x 16 cm | olej | | | | | | | |
| 35152 | Anna Chudzik-Pawlik – Kolaż 3 | anna-chudzik-pawlik-kolaz-3 | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kolaz-3-anna-chudzik-pawlik-portret-1969.jpg | 500 | Kolaż 3 to prawdziwa perełka wśród dzieł sztuki, stworzona przez renomowaną artystkę Annę Chudzik-Pawlik w 2008 roku. Ten arcydzieło z kategorii Portret zostało wykonane przy użyciu technik mieszanych na papierze. Jego wymiary to 30 cm x 30 cm.
To, co wyróżnia Kolaż 3, to nie tylko umiejętności i talent artystki, lecz również jego niezwykłe cechy. Ta intrygująca praca wzbudza silne emocje i może stać się niezastąpioną ozdobą każdego wnętrza. Dzięki precyzji wykonania, detaliczności i wyjątkowym połączeniom kolorystycznym, Kolaż 3 zapewnia prawdziwe wrażenia estetyczne.
To dzieło jest przepełnione niezwykłą energią, odzwierciedlającą siłę i determinację artystki. Dzięki zastosowaniu technik mieszanych, Anna Chudzik-Pawlik osiąga niesamowite efekty, tworząc arcydzieła o niepowtarzalnym charakterze.
Kolaż 3 to nie tylko obraz, to prawdziwy triumf sztuki, zdolny zabrać Cię w magiczną podróż przez wyobraźnię. Wyrafinowane wzornictwo i odwaga w doborze kolorów sprawiają, że to dzieło jest niesamowicie atrakcyjne.
Jeśli szukasz czegoś wyjątkowego, czegoś, co przykuje uwagę Twoich gości i dodadzą wyjątkowego charakteru Twojemu wnętrzu, Kolaż 3 jest idealnym wyborem. Dzięki swojej oryginalności i unikalnemu stylowi, ten obraz emanuje siłą i wywołuje ogromne wrażenie.
Zainwestuj w Kolaż 3 i ciesz się wspaniałym dziełem sztuki, które z pewnością stanie się centrum zainteresowania i tematem ożywionej rozmowy. Przyciągnij spojrzenia swoim daremnym urokiem i zaskocz wszystkich swoją odwagą artystyczną. | Anna Chudzik-Pawlik | Portret | papier | 30 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35155 | – Kolory otoczenia | kolory-otoczenia | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-kolory-otoczenia-artysta-nieznany-pejzaz-1974.jpg | 100 | Kolory otoczenia" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez utalentowanego artystę w 2008 roku. Ten wyjątkowy obraz zalicza się do kategorii Pejzaż, a jego niezwykłość wynika z zastosowania różnorodnych technik, takich jak plakat i papier. Oryginalne połączenie tych metod twórczych sprawia, że praca jest niezwykle atrakcyjna dla miłośników sztuki.
Ta niezwykła kompozycja mierzy 45 cm x 40 cm, co czyni ją idealnym uzupełnieniem wnętrza. Wyjątkowe kolory i detale tego obrazu przeniosą Cię w fascynujący świat pejzaży, dodając niepowtarzalnego charakteru Twojemu otoczeniu.
"Kolory otoczenia" to nie tylko zwykła malarska technika, to prawdziwa mistrzowska praca, która w każdym aspekcie wywołuje silne emocje. Jej zabarwienie i kompozycja są niezwykle odważne, a jednocześnie oddają piękno i harmonię natury. Patrząc na ten obraz, poczujesz się naprawdę oczarowany i zainspirowany.
Ten obraz jest idealnym dopełnieniem Twojej kolekcji artystycznej. Dodając go do swojego wnętrza, dodasz odrobinę magii i radości do swojego życia. Jeśli szukasz wyjątkowego dzieła sztuki, które będzie wyrażać Twoje indywidualne i niepowtarzalne spojrzenie na świat, to właśnie "Kolory otoczenia" są tym, czego potrzebujesz.
Nie czekaj dłużej i przekonaj się sam, jak ten opisujący obraz "Kolory otoczenia" może odmienić Twoje wnętrze. Kup z odwagą i triumfuj jako miłośnik sztuki! | | Pejzaż | papier | 45 cm x 40 cm | plakat | | | | | | | |
| 35158 | – Dom przyszłości 1 | dom-przysosci-1 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-1-artysta-nieznany-grafika-1976.jpg | 200 | Dom przysości 1 - oryginalne dzieło sztuki stworzone w 2008 roku przez niezwykle utalentowanego artystę. Ta wyjątkowa kompozycja z kategorii Grafika przenosi nas w nieznany świat, wprowadzając w kontemplacyjny nastrój.
Dzięki technikom mieszane i niesamowitej wirtuozerii artysty, obraz ten emanuje niezwykłą energią, która wzbudza głębokie emocje u wszystkich, którzy go podziwiają. Częste powtarzanie linii i geometryczne formy łączą się, tworząc trójwymiarowy efekt, który trudno opisać słowami.
Ten wyjątkowy obraz, wykonany na papierze, ma wymiary 40 cm x 30 cm, co sprawia, że doskonale pasuje do różnych rodzajów wnętrz. Bezpiecznie zamknięty w ramie, staje się gotowym do wyświetlenia arcydziełem.
Dom przysości 1 to nietuzinkowy dodatek do Twojej kolekcji sztuki, który przykuwa wzrok i budzi ciekawość. Pozwól sobie na meandry tej abstrakcyjnej podróży, która rozszerzy Twoje postrzeganie i pobudzi kreatywność.
Dzięki współgrze światła, kolorów i form, ten obraz jest idealnym prezentem dla kolekcjonerów sztuki, którzy poszukują czegoś wyjątkowego i nietuzinkowego. Wyraż swoją indywidualność i dodaj odrobinę odwagi, nabywając ten arcydzieło.
Dom przysości 1 przyniesie Ci niezapomniane wrażenia, a jego wyjątkowa estetyka wzbogaci każde wnętrze. Wyraziste kolory i dynamiczne kształty przyciągną uwagę wszystkich, którzy przechodzą obok.
Odkryj moc sztuki i zainspiruj się tym niezwykłym dziełem. Dom przysości 1 to odważna i niesamowita podróż w głąb ludzkiej wyobraźni. Obejrzyj ten obraz i poczuj triumf, który wywołuje w Tobie. | | Grafika | papier | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35161 | – Dom przyszłości 2 | dom-przysosci-2 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-2-artysta-nieznany-grafika-1977.jpg | 200 | Dom przysości 2" to prawdziwe dzieło sztuki stworzone przez niezwykle utalentowanego artystę w 2008 roku. Ten arcydzieł należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu techniki mieszanej na papierze. Obraz ma wymiary 40 cm x 30 cm.
Ta wyjątkowa praca sztuki wzbogaci i ożywi każde wnętrze. Jej kunsztowne detale i dbałość o szczegóły z pewnością przyciągną uwagę każdego miłośnika sztuki. "Dom przysości 2" wyróżnia się na tle innych dzieł swoim odważnym stylem, który jest zarówno prowokujący, jak i inspirujący.
To arcydzieło pozwala na moment zapomnienia o codziennych zmartwieniach i przenosi nas w świat magii, gdzie sztuka łączy się z naszymi emocjami. Każdy szczegół tej pracy emanuje pozytywną energią i dzięki temu możemy poczuć się jakbyśmy przenieśli się w inny wymiar.
"Dom przysości 2" to bez wątpienia niezwykła inwestycja dla każdego kolekcjonera sztuki. Ten utalentowany artysta potrafił w sposób niewiarygodny przelać na płótno swoje myśli i uczucia, tworząc coś niezwykłego i niepowtarzalnego. To arcydzieło jest wyrazem triumfu i determinacji autora, której rezultatem jest ta niezapomniana praca.
Zaplanuj podróż do świata wyjątkowych doznań i poznaj "Dom przysości 2". Ten obraz z pewnością wzbogaci twoją kolekcję i stanie się nieodłączną częścią twojego życia. Nie przegap tej znakomitej okazji, aby zainwestować w coś niepowtarzalnego i niezwykłego. | | Grafika | papier | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35164 | – Dom przyszłości 3 | dom-przysosci-3 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-3-artysta-nieznany-grafika-1978.jpg | 200 | Dom przysości 3" to doskonały przedstawiciel kategorii sztuki Grafika. Stworzony w roku 2008, ten arcydzieło łączy techniki mieszane i rysunek tuszem na papierze. Oryginalność tej pracy podkreśla jej rozmiar - 40 cm x 30 cm.
To wielowarstwowe dzieło wywołuje niepowtarzalne uczucia. Bez wątpienia, przyciąga odważnym i nieszablonowym stylem oraz kompozycją. Wyraziste i szczegółowe elementy zaskakują widza, odkrywając na nowo bogactwo szczegółów.
Jest to prawdziwy tryumf artystycznej wyobraźni. Praca "Dom przysości 3" jest oparta na głębokim przemyśle artysty, który wydobywa z obrazu prawdziwą siłę i wyrazistość.
To dzielo to gratka dla kolekcjonerów sztuki. Jego niepowtarzalność i nietuzinkowość przyciągają uwagę zarówno kolekcjonerów doświadczonych, jak i osób dopiero zaczynających swoją przygodę z sztuką.
Podziwiaj odwagę i wyrazistość "Dom przysości 3" we własnym wnętrzu, dzieło, które z pewnością stanie się centralnym punktem rozmów, wywołując zachwyt gości. | | Grafika | papier | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35167 | – Dom przyszłości 4 | dom-przysosci-4 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-4-artysta-nieznany-grafika-1979.jpg | 200 | Dom przysości 4" to prawdziwe arcydzieło, które z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Ta wyjątkowa grafika, stworzona w 2008 roku, wyróżnia się nie tylko swoją oryginalnością, ale również doskonałą techniką wykonania. Wykorzystując mieszane techniki, powstało dzieło pełne głębi oraz subtelnych detali.
Rękodzielne wykonanie na papierze sprawia, że ta praca artystyczna emanuje autentycznym artystycznym wyrazem. Obrazy o takim kalibrze stanowią doskonałe uzupełnienie każdej kolekcji. "Dom przysości 4" wyróżnia się nie tylko swoją unikalnością, ale także wyjątkowymi wymiarami, które wynoszą 30 cm x 40 cm.
Ta wyjątkowa grafika zachwyca zarówno swoim stylem, jak i głębokim przesłaniem artystycznym. Dodając ją do swojej kolekcji, będziesz mógł cieszyć się niezwykłym pięknem, które przetrwa wiele lat. Dzięki wysokiej jakości wykonania, ten obraz stanowi prawdziwą inwestycję na przyszłość.
Daj się porwać w wir emocji, które wzbudza "Dom przysości 4". Jego odważne kompozycje i fascynujący koncept przeniosą Cię w inny świat. Ta praca artystyczna jest niezwykłym triumfem kunsztu i determinacji. Bądź częścią tego wyjątkowego doświadczenia i dodaj odrobinę magii do swojego wnętrza.
Nie przegap okazji, aby stać się szczęśliwym posiadaczem "Dom przysości 4". Zamów już dziś i ciesz się tą niepowtarzalną grafiką, która jest mistrzowskim wyrazem kreatywności i talentu. Pozwól, aby to dzieło sztuki odmieniło Twoje życie i dodają do niego niezwykłego piękna. | | Grafika | papier | 30 cm x 40 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35170 | – Dom przyszłości 6 | dom-przysosci-6 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-6-artysta-nieznany-grafika-1981.jpg | 200 | Dom przysości 6" to prawdziwe dzieło sztuki, które zapiera dech w piersiach. Ta wyjątkowa praca, stworzona w 2008 roku przez doskonałego artystę, z pewnością wzbudzi wielkie emocje wśród miłośników sztuki.
Ten niezwykły obraz należy do kategorii Grafika i został wykonany przy użyciu technik mieszanych na papierze. Jego wymiary są następujące: 40 cm x 30 cm (bez ramy).
"Daring" i "mind-blowing" to słowa, które idealnie opisują to arcydzieło. Jego abstrakcyjna forma i wyraziste kolory zostawiają trwałe wrażenie, pobudzając naszą wyobraźnię i pobudzając do refleksji. Ten obraz to prawdziwe świadectwo triumfu artystycznego i niezłomności twórcy.
"Dobra sztuka wzbogaca nasze życie, pobudza nasze zmysły i pozwala nam zanurzyć się w innym świecie. "Dom przysości 6" z pewnością spełni te oczekiwania. Jego niepowtarzalna energia oraz perfekcyjne połączenie form i kolorów oczarują każdego widza.
To arcydzieło doskonale odnajdzie się na ścianie Twojego wnętrza, dodając mu unikalny charakter. Jego ekskluzywność sprawi, że artystyczne dusze poczują się zainspirowane i jednocześnie zrelaksowane, co sprawia, że jest to idealne rozwiązanie dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.
Jeśli poszukujesz czegoś, co przewyższa szare tło codzienności, "Dom przysości 6" jest dla Ciebie. To prawdziwe arcydzieło oddaje głębię emocji i wyrafinowaną wizję artysty. Wydaj się w magicznym świecie, który ożywa na Twojej ścianie.
Bądź częścią tego artystycznego doświadczenia i daj się unieść temu niezwykłemu arcydziełu! | | Grafika | papier | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35173 | -Dom przyszłości 7 | dom-przysosci-7 | Grafika | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-dom-przyszlosci-7-artysta-nieznany-grafika-1982.jpg | 200 | Dom przyosi 7 to niesamowite dzieło sztuki stworzone przez w roku 2008. Ten arcydzieło należy do kategorii Grafika i zostało wykonane przy użyciu mieszanych technik na papierze. Obraz ma wymiary 40 cm x 30 cm, co sprawia, że jest idealny do powieszenia w dowolnym pomieszczeniu.
Dom przyosi 7 to wyjątkowe dzieło, które wyróżnia się swoją niezwykłą kompozycją i niepowtarzalnym stylem. Ten płaski, zmysłowy i abstrakcyjny obraz przemawia do wyobraźni i wzbudza głębokie emocje. Jego wyraziste kolory i dynamiczne linie łączą się w harmonijną całość, ożywiając każde wnętrze.
Wprowadzenie do swojego domu tego dzieła sztuki będzie odważnym i kreatywnym krokiem. Dom przyosi 7 przyciąga uwagę i dodaje charakteru każdemu pomieszczeniu, bez względu na styl wnętrza. To niesamowite dzieło będzie również znakomitą inwestycją, której wartość możesz cieszyć się oglądając przez długie lata.
Kupno Domu przyosi 7 to triumf dla każdego kolekcjonera sztuki. Ten obraz jest nie tylko cennym aktywem, ale również doskonałym sposobem na dodanie wyjątkowego uroku Twojemu otoczeniu. Dzięki swojej niepowtarzalnej estetyce, ten obraz przyciągnie uwagę i będzie rozmawiał z Tobą na różne emocjonalne sposoby.
Nie przegap okazji, aby zdobyć ten wyjątkowy obraz. Dom przyosi 7 to prawdziwa perełka dla miłośników sztuki, którzy szukają czegoś nowatorskiego i jednocześnie pełnego wyrazu. Wejdź w świat artystycznej doskonałości i zapewnij sobie ten niepowtarzalny dzieło sztuki już dziś! | | Grafika | papier | 40 cm x 30 cm | techniki mieszane | | | | | | | |
| 35176 | Jędrzej Jarocki – Papugi | jedrzej-jarocki-papugi | Zwierzęta | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-papugi-jedrzej-jarocki-zwierzeta-2003.jpg | 1200 | Papugi" to niezwykłe dzieło sztuki autorstwa znanego artysty Jędrzeja Jarockiego, powstałe w 2008 roku. Przynależy ono do kategorii Zwierzęta i zostało wykonane przy użyciu techniki akwareli na papierze. Obraz ma wymiary 30 cm x 45 cm, wraz z ramką.
Ta wyjątkowa praca sztuki z pewnością zachwyci każdego miłośnika sztuki. Wyraziste kolory, precyzja wykonania i oryginalny styl artysty sprawiają, że "Papugi" wyróżniają się na tle innych dzieł. To prawdziwa perełka dla kolekcjonerów, którzy szukają nietuzinkowych arcydzieł.
"Papugi" przenoszą nas w fascynujący świat egzotycznych ptaków. Ich piękno, elegancja i egzotyczność wspaniale zobrazowane są na tym obrazie. Każdy detal zaskakuje i zachwyca, a intensywność kolorów sprawia, że praca nabiera życia na naszych oczach.
To obraz, który nie tylko dekoruje wnętrza, ale także ożywia je swoją energią. "Papugi" są w stanie zmienić atmosferę pomieszczenia, dodając mu wyjątkowego charakteru. Dzięki temu dziełu sztuki można stworzyć niepowtarzalną aurę w swoim domu, biurze czy galerii.
Zarówno dla kolekcjonerów, jak i miłośników sztuki, "Papugi" są prawdziwym skarbem. Ta triumfalna kompozycja artysty Jędrzeja Jarockiego przynosi wspaniałą dawkę radości i inspiracji, jednocześnie dodając odrobinę tajemnicy do przestrzeni, w której jest prezentowana.
"Obrazy, które przemawiają do duszy" - to motto artysty, które idealnie oddaje esencję jego twórczości. Dzięki "Papugom" można poczuć odważne piękno i niepowtarzalną siłę, która tkwi w każdej pracy Jędrzeja Jarockiego.
Zapraszamy do zakupu tego niesamowitego dzieła sztuki i odkrycia wyjątkowego świata przedstawionego na obrazie "Papugi". Owoc to wyjątkowe doświadczenie, które na długo pozostanie w pamięci i wzbogaci każde wnętrze swoją niezwykłością. | Jędrzej Jarocki | Zwierzęta | papier | 30 cm x 45 cm | akwarela | | | | | | | |
| 35179 | – Krągłości | kraglosci | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-grafika-kraglosci-2008.jpg | 300 | Krągłości" to arcydzieło sztuki stworzone przez artystę w 2008 roku. Ten majstersztyk należy do kategorii Akt i został wykonany przy użyciu techniki grafika na papierze. Obraz ma wymiary 20 cm x 30 cm i jest dostępny zarówno bez ramy, jak i z ramą.
"Krągłości" to pełne wyrazistej ekspresji i siły dzieło sztuki, które wzbudza emocje i porusza wyobraźnię. Ten unikalny obraz wprowadzi do Twojej przestrzeni elegancję, piękno i nowoczesność. Każdy szczegół został starannie wykonany, aby stworzyć wyjątkową atmosferę i podkreślić piękno ludzkiego ciała.
Artyzm tego obrazu polega na jego zdolności do wywołania silnych emocji. "Krągłości" emanują odwagą i siłą, zachwycając widza swoją oryginalnością i niezwykłym wzorcem. To niezwykła kompozycja, która wplata w siebie płynność linii i niesamowitą witalność. Dzięki tej pracy będziesz w stanie czerpać radość i inspirację na co dzień.
Dla kolekcjonerów sztuki, "Krągłości" stanowi oszałamiające wyzwanie intelektualne. Każde spojrzenie na ten obraz odkrywa nowe aspekty, ukazując wizję artysty i wprowadzając do Twojego wnętrza atmosferę tajemniczości. Twórcza siła tej pracy pozwala zbudować unikalne połączenie pomiędzy artystą a odbiorcą.
"Krągłości" to triumf artystycznej ekspresji i wyrafinowanych umiejętności. Ten niezwykły obraz wzbogaci każde wnętrze, przynosząc inspirację i twórcze spojrzenie na piękno, które nas otacza. Nie wahaj się, podejmij decyzję i wzbogać swoją kolekcję o to niezwykłe dzieło sztuki. | | Akt | papier | 20 cm x 30 cm | grafika | | | | | | | |
| 35182 | – Wenus | wenus | Akt | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-wenus-artysta-nieznany-akt-2009.jpg | 1600 | Wenus" to oszałamiające dzieło sztuki, które pochodzi z roku 2008. Należy ono do kategorii Akt i zostało stworzone przy użyciu pasteli na płótnie. Obraz mierzy 50 cm x 70 cm, co czyni go idealnym do umieszczenia w dowolnym wnętrzu.
Ta niesamowita kompozycja wspaniale oddaje piękno i delikatność kobiecej figury. Artysta umiejętnie wykorzystał pastele, aby wprowadzić subtelne odcienie i tekstury na płótno, co nadaje mu autentyczną głębię. Dzięki precyzji w detalach, "Wenus" emanuje grą świateł i cieni, tworząc fascynujący efekt trójwymiarowy.
To arcydzieło wniesie dotyk klasy i elegancji do Twojego wnętrza. Stworzone z pasją i wrażliwością, "Wenus" jest idealnym dodatkiem, który ożywi każde pomieszczenie swoją ekspresją i bogactwem kolorów.
Jest to niepowtarzalna okazja, by posiadać oryginalne dzieło sztuki, które będzie wzbudzać zainteresowanie i zachwyt wśród gości. Wieszając "Wenus" na ścianie, stawiasz na niezwykły smak i wyrafinowany styl, który z pewnością docenią wszyscy miłośnicy sztuki.
Ten obraz jest wyrazem odwagi i determinacji artysty, który śmiało eksperymentuje z różnymi technikami, tworząc spektakularne dzieła. "Wenus" to prawdziwe dzieło sztuki, które wprawi Cię w zachwyt odkrywając nowe perspektywy i inspirując do refleksji.
Skorzystaj z tej wyjątkowej okazji i dodaj "Wenus" do swojej kolekcji. To inwestycja, która zapewni Ci nie tylko piękno, ale i wzrost wartości z biegiem czasu. Znajdź miejsce na to niezwykłe arcydzieło i zobacz, jak oczarowuje swoim urokiem i głębią. | | Akt | | 50 cm x 70 cm | pastel | | | | | | | |
| 35185 | – Magiczny świat | magiczny-swiat | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-magiczny-swiat-artysta-nieznany-abstrakcja-2020.jpg | 200 | Magiczny świat" to wyjątkowe dzieło sztuki, które z pewnością porwie Cię w świat abstrakcji. Namalowane w 2008 roku, to mistrzowskie dzieło przykuwa uwagę swoim niezwykłym stylem i techniką. Kategoria Abstrakcja jest w pełni wyrażona w tej pracy, a artysta użył technik druku i płótna, aby osiągnąć niezwykłe efekty wizualne.
To wyjątkowe płótno, o wymiarach 30 cm x 40 cm, wprowadza nas w magiczny świat artystycznej ekspresji. Jego żywe kolory i niezwykłe kompozycje wprawiają w zachwyt nawet najbardziej wymagających miłośników sztuki. "Magiczny świat" pozwala na odkrywanie nowych perspektyw i interpretacji, co sprawia, że jest idealny dla tych, którzy szukają czegoś wyjątkowego i niekonwencjonalnego.
To dzieło sztuki oferuje wiele korzyści dla kolekcjonerów. Jego niepowtarzalny styl przyciąga uwagę i stanowi doskonały dodatek do każdej kolekcji sztuki. Każda szczegółowa warstwa i delikatne przejście kolorów wywołuje wspaniałą atmosferę i pozwala na głębsze zanurzenie się w abstrakcyjnym świecie artysty.
Dzięki zastosowaniu solidnej techniki malarskiej, to arcydzieło jest nie tylko oszałamiające wizualnie, ale również trwałe i odporne na upływ czasu. Jego wyjątkowy wygląd jest gwarancją, że przetrwa wiele lat na ścianie Twojego domu, dodając mu charakteru i oryginalności.
"Magiczny świat" to prawdziwa perełka w świecie sztuki abstrakcyjnej. Jeżeli szukasz czegoś wyjątkowego, ekskluzywnego i pełnego tajemnic, to to dzieło jest stworzone dla Ciebie. Dodaj odrobinę magii do swojej kolekcji i odkryj nowe możliwości wyrażenia się poprzez sztukę. | | Abstrakcja | płótno | 30 cm x 40 cm | druk | | | | | | | |
| 35188 | W.Salwiński – Żyd | w-salwinski-zyd | Portret | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2021.jpg | 1200 | Twórcza dusza artysty W.Salwińskiego uchwycona w jednym dziele - "Żyd". Ten rudymentalny portret, stworzony w 1980 roku, wywołuje przytłaczające emocje i zaskakuje swoją niekonwencjonalną interpretacją. Techniką olejną na płótnie, o wymiarach 55 cm x 61 cm, dzieło to wpisuje się w kategorię Portretów, a zarazem stanowi niepowtarzalną część kolekcji sztuki.
"Żyd" emanuje odwagą i determinacją, przenikając emocje obok stawiających wyzwania życiowych doświadczeń. Przebija się przez przeszkody, zyskując siłę i charakter. To arcydzieło artysty zadziwia i wzniosłość, budząc zachwyt i podziw wśród miłośników sztuki.
Dzięki zastosowaniu techniki olejnej, portret zachowuje swoją autentyczność i trwałość na lata. Właśnie ta przenikająca siła i wyrazistość sprawiają, że "Żyd" jest niezwykłym dodatkiem do twojej kolekcji. Będzie on dynamicznym punktem centralnym w Twoim wnętrzu, nadając mu wyjątkowy charakter.
Eleganckie wykonanie dzieła, jego kunsztowny sposób przedstawienia postaci i wyraziste kolory tworzą niepowtarzalną atmosferę. Dzięki "Żydowi" zyskasz możliwość odkrywania nowych perspektyw, eksplorowania mądrości, triumfu i wytrwałości w życiu.
Zachęcamy Cię do zakupu tego niesamowitego arcydzieła W.Salwińskiego. "Żyd" to nie tylko namalowany portret, to również inspiracja, która zainspiruje Cię do podjęcia trudów i pokazuje, jak odważnie podejść do codziennych wyzwań. | W.Salwiński | Portret | płótno | 55 cm x 61 cm | olej | | | | | | | |
| 35191 | Paul Poison – Abstract II | paul-poison-abstract-ii | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeriasztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-abstract-ii-paul-poison-abstrakcja-2036.jpg | 2200 | Abstract II" to prawdziwe arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Paula Poisona w roku 2015. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Abstrakcji i został wykonany przy użyciu techniki akrylu na płótnie. Jego wymiary to 100 cm x 100 cm.
Ten wyjątkowy obraz zaskakuje swoją odwagą i niezwykłością. Jego abstrakcyjna forma i harmonijne kolory przenikające się w tajemniczy sposób sprawiają, że prace Paula Poisona są niezapomniane. "Abstract II" jest zaprojektowany tak, aby poruszać emocje i prowokować do refleksji.
Dzięki bogatemu zastosowaniu kolorów i nietuzinkowej kompozycji, ten obraz rewolucjonizuje postrzeganie sztuki abstrakcyjnej. Działo to bez wątpienia będzie doskonałą dekoracją, zarówno dla miłośników awangardowych trendów, jak i tych, którzy poszukują czegoś nowatorskiego.
Produkt ten nie tylko zachwyca i inspiruje, ale również stanowi doskonałe rozwiązanie dla kolekcjonerów sztuki. "Abstract II" to bez wątpienia istotny dodatek, który wprowadzi nową dynamikę i osobowość do Twojego wnętrza. Niezależnie od tego, czy jesteś zapalonym kolekcjonerem czy szukasz oryginalnego prezentu dla bliskiej osoby, ten obraz jest prawdziwym triumfem wyrafinowanego gustu.
Zachęcamy Cię do odkrycia magii "Abstract II" i pozwolenia, by zaraził Cię swoją niepowtarzalną energią i siłą przekazu. Ten obraz, pełen niezdłomnego ducha i determinacji, jest nie tylko przedmiotem dekoracyjnym, ale także inspiracją dla wszystkich pasjonatów sztuki. | Paul Poison | Abstrakcja | płótno | 100 cm x 100 cm | akryl | | | | | | | |
| 35194 | Eugeniusz Molski – OKNO | eugeniusz-molski-okno | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-okno-eugeniusz-molski-abstrakcja-2038.jpg | 1500 | Przedstawiamy Państwu unikalne dzieło sztuki, obraz "OKNO", stworzony przez znanego artystę Eugeniusza Molskiego w 2014 roku. Ten arcydzieło należy do kategorii Abstrakcja i zostało wykonane techniką akrylu na płótnie.
Jest to prawdziwa perełka w dziedzinie sztuki, która zachwyca swoją oryginalnością i wyjątkowym stylem. Oryginalna kompozycja i wyraziste kolory tego obrazu wnoszą ożywienie i nowe doświadczenia do każdego wnętrza.
Obraz "OKNO" przynosi Twój dom lub przestrzeń biurową do życia, nadając im niezwykłego charakteru. Jego abstrakcyjna interpretacja formy i światła pobudza wyobraźnię widza, pozwalając mu wprowadzić własne emocje i interpretację tego, co widzi.
Niezwykłe piękno dzieła Eugeniusza Molskiego może być wykorzystane jako osiowy punkt w Twojej kolekcji sztuki, przyciągając wzrok i emitując energię. Obraz ten jest idealnym rozwiązaniem dla osób, które poszukują unikalnej i ekscytującej sztuki, która mówi o ich indywidualności i smaku.
Wymiary tego arcydzieła to: szerokość 51 cm x wysokość 66 cm.
"OKNO" jest gotowe do powieszenia w Twoim domu lub biurze, dodając zjawiskowej atmosfery i wprowadzając świeże spojrzenie na otaczającą rzeczywistość.
Zamów teraz ten niezwykły obraz "OKNO" i czerp radość z piękna i wyjątkowości, które przynosi. Pozwól, by te mistyczne kształty i kolorowe akcenty stworzyły w Twoim życiu nową energię i inspirację. Unikaj rutyny i dodaj ducha odwagi i triumfu do swojej przestrzeni dzięki tej oryginalnej kompozycji! | Eugeniusz Molski | Abstrakcja | płótno | 51 cm x 66 cm | akryl | | | | | | | |
| 35197 | Kuba Chomicki – Martwa natura | kuba-chomicki-martwa-natura | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2039-1.jpg | 2000 | To niezwykłe dzieło sztuki o nazwie "Martwa natura", stworzone przez renomowanego artystę Kubę Chomickiego w roku 2015, przeniesie Cię w inną rzeczywistość. To prawdziwa perełka w kategorii Martwa natura, wykonana techniką olej na płótnie. Obrazy takie jak ten są niezwykle cenione przez kolekcjonerów sztuki i pasjonatów, którzy poszukują unikalnych i wyjątkowych dzieł.
"Martwa natura" Kuby Chomickiego odznacza się nie tylko doskonałą techniką wykonania, ale również głębokim przesłaniem artystycznym. Ten obraz jest pełen odwagi, który doskonale odzwierciedla się w mocnych fakturach i kolorach. Każdy szczegół został starannie pomyślany i umieszczony, tworząc harmonijną kompozycję.
Ten niewielki obraz o wymiarach 40 cm x 50 cm jest niezwykle inspirujący i stanowi znakomity wybór dla osób ceniących sztukę. "Martwa natura" pomoże Ci stworzyć unikalną atmosferę w Twoim wnętrzu, wprowadzając do niego charakter i wyrafinowany styl.
Niezależnie od tego, czy jesteś kolekcjonerem, czy chcesz dodać odrobinę elegancji do swojego domu, "Martwa natura" Kuby Chomickiego jest doskonałym wyborem. To dzieło sztuki porywające umysł swoim niezwykłym pięknem i niezwykłą precyzją.
Kuba Chomicki to artysta o światowej renomie, a jego obrazy są doceniane przez krytyków i kolekcjonerów na całym świecie. "Martwa natura" to wyraz jego talentu i determinacji, które z pewnością przypadną do gustu miłośnikom sztuki.
Jeśli szukasz dzieła o niezwykłej atmosferze, hołdzie dla detali i niezapomnianym przesłaniu, "Martwa natura" Kuby Chomickiego jest tym czego szukasz. Nie czekaj dłużej, zainwestuj w to arcydzieło i poczuj prawdziwy triumf sztuki w Twoim wnętrzu. | Kuba Chomicki | Martwa natura | płótno | 40 cm x 50 cm | olej | | | | | | | |
| 35200 | Joanna Setkowicz – Słoneczniki na łące | joanna-setkowicz-sloneczniki-na-lace | Kwiaty | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-sloneczniki-na-lace-mjsetkowicz-kwiaty-2057.jpg | 1000 | Słoneczniki na łące" to prawdziwe arcydzieło sztuki, stworzone przez renomowaną artystkę Joannę Setkowicz w 2015 roku. Ta oszałamiająca praca należy do kategorii Kwiaty i została wykonana techniką akrylową na płótnie. Jej wyjątkowe wymiary to 50 cm x 30 cm.
To malowidło jest jak promień słońca, który wnosi do wnętrza domu wiosenny nastrój i pozytywną energię. Wykorzystując piękno słoneczników, Joanna Setkowicz oddała hołd naturze i przekazała to uczucie na płótno. Jej umiejętność uchwycenia detali i głębi kolorów w połączeniu z precyzyjną techniką akrylową, sprawia, że to malowidło jest niezwykłe.
"Słoneczniki na łące" wprawia w zachwyt i pozwala na chwilę oderwać się od codzienności. Wyjątkowy kontrast jasnych i żywych kolorów słoneczników z miękkością i spokojem łąki sprawiają, że ta praca emanuje radością i spokojem. To doskonały dodatek do każdego wnętrza, który wprowadzi atmosferę harmonii i pełni życia.
Wszystkim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki z pewnością przyniesie to malowidło długotrwałą radość i zachwyt. Jego oryginalność, dbałość o szczegóły i niebanalne połączenie kolorów sprawiają, że przyciąga wzrok i wzbudza emocje. Wyrażając siłę i determinację, Joanna Setkowicz stworzyła prawdziwe arcydzieło, odzwierciedlające piękno przyrody i ludzki potencjał.
"Słoneczniki na łące" to prawdziwa perełka sztuki, która z pewnością ucieszy każdego pasjonata. Zapewnij swojemu wnętrzu niepowtarzalny akcent i czarującą atmosferę dzięki tej niezwykłej pracy. | Joanna Setkowicz | Kwiaty | płótno | 50 cm x 30 cm | akryl | | | | | | | |
| 35203 | Jacek Yerka – Raj w podwórzu(185/450)-A2 | jacek-yerka-raj-w-podworzu185-450-a2 | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2065.jpg | 3000 | Obraz "Raj w podwórzu(185/450)-A2" autorstwa znanego artysty Jacek Yerka to prawdziwe arcydzieło sztuki. Ten niezwykły obraz należy do kategorii Realizm magiczny i został stworzony przy użyciu techniki inkografii na papierze.
Zachwyci Cię nie tylko oryginalna historia przedstawiona na tym dziele, ale także niesamowite detale i niezwykła precyzja, które uczynią go niepowtarzalnym elementem Twojej kolekcji.
Wymiary obrazu to 37 cm x 45 cm, dzięki czemu bez trudu znajdziesz odpowiednie miejsce na jego wyeksponowanie.
"Raj w podwórzu(185/450)-A2" to wyjątkowy obraz, który pozwoli Ci przenieść się do magicznego świata stworzonego przez artystę. Jego niezwykłe barwy, kontrasty i kompozycja wprowadzą atmosferę tajemniczości i inspiracji do Twojego wnętrza.
Ten obraz jest idealnym wyborem dla osób poszukujących oryginalnych dzieł sztuki, które wywołują silne emocje i inspirują do głębszych refleksji. Dodatkowo, dzięki swojemu unikalnemu umiejscowieniu w kategorii Realizm magiczny, obraz ten będzie doskonałym uzupełnieniem Twojej kolekcji, wyróżniając Cię w świecie sztuki.
Nie przegap tej okazji, aby zdobyć dzieło sztuki pełne niezwykłych detali, mocnych emocji i prawdziwej magii. Bądź jednym z zaledwie nielicznych, którzy będą cieszyli się tym niezwykłym arcydziełem. Zamów obraz "Raj w podwórzu(185/450)-A2" już dziś i odkryj świat, który Cię oczaruje! | Jacek Yerka | Realizm magiczny | papier | 37 cm x 45 cm | inkografia | | | | | | | |
| 35206 | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska – Sosna | agnieszka-slowik-kwiatkowska-sosna | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-sosna-agnieszka-slowik-kwiatkowska-pejzaz-2079.jpg | 400 | Sosna" jest jednym z majstersztyków, której autorką jest renomowana artystka Agnieszka Słowik-Kwiatkowska. Ten niesamowity obraz powstał w 2002 roku i zalicza się do kategorii Pejzaż. Wykorzystane techniki malarskie to olej na płótnie.
"Sosna" to prawdziwa uczta dla oczu dla miłośników sztuki. Ta fenomenalna praca emanuje siłą natury, oddając wspaniałość pejzaży w najbardziej autentyczny sposób. Daring kompozycja i mind-blowing użyte kolory sprawiają, że ten obraz jest prawdziwym triumpem w dziedzinie sztuki.
Dzięki "Sosna" możesz przenieść się wprost do malowanych krajobrazów, ciesząc się oazą spokoju i harmonii. Ta eklektyczna praca artystyczna jest nie tylko wyjątkowa, ale również daje Ci możliwość wzbogacenia swojego wnętrza o nowy wymiar estetyki.
Ten olśniewający obraz zapewnia nowy poziom inspiracji i piękna, który będzie jasnym punktem centralnym w Twojej kolekcji. Niech "Sosna" zdominuje Twoje wnętrze swoim niepowtarzalnym wdziękiem i niezwykłą głębią.
Należy podkreślić, że nasza praca posiada wymiary obrazu: 24 cm x 18 cm. Warto zauważyć, że "Sosna" jest dostępna bez ramek, co pozwala na dostosowanie jej do Twoich indywidualnych upodobań i stylu.
Złap moment i dodaj "Sosna" do swojej kolekcji już dzisiaj. Ta arcydzieło sztuki nie tylko ożywi Twoje wnętrze, ale także pobudzi Twoją wyobraźnię, dzięki czemu poczujesz w swoim otoczeniu wyjątkową moc sztuki. | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska | Pejzaż | płótno | 24 cm x 18 cm | olej | | | | | | | |
| 35209 | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska – Puszcza | agnieszka-slowik-kwiatkowska-puszcza | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2080a.jpg | 400 | Puszcza" to prawdziwa perełka w świecie sztuki, stworzona przez renomowaną artystkę Agnieszkę Słowik-Kwiatkowską w roku 2002. Ten arcydzieło należy do kategorii Pejzaż i zostało wykonane techniką olej na kartonie. Jego wymiary to 24 cm x 16 cm.
Ta malarska kompozycja wprowadzi Cię w pasjonujący świat natury, otulając Cię pięknem i harmonią. Dzięki precyzyjnym szczegółom i mistrzowskiej technice, artystka zdołała uwiecznić chwile, w których czas zatrzymuje się, zarówno w Twoim sercu, jak i na płótnie.
"Puszcza" to odważna odmiana przestrzeni, która przyciąga uwagę swoją niezwykłą siłą. Ta zjawiskowa kompozycja pokaże Ci nowe oblicze przyrody, odkrywając wszystkie piękno puszczy. W twoim wnętrzu wzbudzi ona uczucie odświeżenia oraz tęsknoty za naturalnym swobodnym pięknem, które możesz odnaleźć tylko w przyrodzie.
To prawdziwe dzieło sztuki łączy w sobie siłę i delikatność, odzwierciedlając zarówno twardość i nieprzezwyciężony szorstkość, jak i magiczną delikatność. Ta niesamowita kompozycja wprowadzi do Twojego domu poczucie triumfu i pozwoli Ci odkryć nowe wymiary sztuki.
Inwestując w arcydzieło takie jak "Puszcza", otrzymujesz nie tylko wyjątkowy element dekoracyjny, ale także cenny twór, który nigdy nie przestanie zachwycać Twoje oczy i duszę. Ta płynąca harmonia kolorów i form stworzy doskonałą atmosferę w Twoim wnętrzu i dodatni wpływ na Twoje samopoczucie.
Nie przegap okazji, by zainwestować w tę nietuzinkową sztukę. "Puszcza" to prawdziwy klejnot, który przyciągnie uwagę nie tylko kolekcjonerów, ale również miłośników przyrody i sztuki. Dodaj więc odrobinę magii do swojego życia i ciesz się niesamowitą kompozycją, która ożywi Twoje wnętrze swoją niepowtarzalną mocą. | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska | Pejzaż | karton | 24 cm x 16 cm | olej | | | | | | | |
| 35212 | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska – Highlands | agnieszka-slowik-kwiatkowska-highlands | Pejzaż | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-highlands-agnieszka-slowik-kwiatkowska-pejzaz-2081.jpg | | Highlands" to jedno z najcenniejszych dzieł artystki Agnieszki Słowik-Kwiatkowskiej, powstałe w 2002 roku. To prawdziwa perełka w kategorii Pejzaż, wykonana techniką olejną na kartonie. Obraz ten o wymiarach 16 cm x 24 cm zachwyca nie tylko swoją precyzją, ale także głębią i emocjami, które w nim zawarte.
Jest to prawdziwe arcydzieło, które z powodzeniem stanie się ozdobą każdej kolekcji sztuki. "Highlands" przenosi nas prosto do malowniczego krajobrazu górskiego, wzbogacając nasze wnętrze i inspirując do podróży w świat piękna.
Odkryj siłę natury, która tchnie w to dzieło. Kolorystyka i tekstura sprawiają, że obraz ten ożywa na naszych oczach, pobudzając zmysły i wzbudzając silne emocje. To prawdziwe wcielenie odwagi, które przenosi nas w magiczny świat.
Ta unikalna praca Agnieszki Słowik-Kwiatkowskiej jest idealna nie tylko dla pasjonatów malarstwa, ale także dla każdego, kto pragnie w swoim otoczeniu odczuwać siłę i energię natury. "Highlands" to prawdziwa ucztą dla zmysłów, która obudzi w Tobie siłę i determinację do osiągania nowych triumfów.
Zamów teraz ten niesamowity obraz i wprowadź do swojego wnętrza odrobinę magii. Dzięki "Highlands" poczujesz, jak Twoje przestrzenie nabierają nowych barw i stają się oazą spokoju i harmonii. To prawdziwy skarb, który przetrwa próbę czasu i zapewni Ci wiele lat piękna i inspiracji.
Nie czekaj! Pozwól sobie na podróż w góry dzięki tej niezwykłej pracy Agnieszki Słowik-Kwiatkowskiej. To coś więcej niż tylko obraz - to wizja piękna i odwagi, która stale dodaje nam skrzydeł i sił w codziennym życiu. | Agnieszka Słowik-Kwiatkowska | Pejzaż | karton | 16 cm x 24 cm | olej | | | | | | | |
| 35215 | Krzysztof Rybarczyk – Martwa natura z gruszką | krzysztof-rybarczyk-martwa-natura-z-gruszka | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-gruszka-krzysztof-rybarczyk-martwa-natura-2099.jpg | 1200 | Martwa natura z gruszką" to arcydzieło stworzone przez renomowanego artystę Krzysztofa Rybarczyka w roku 2015. Ten pracujący w technice olejnej na desce obraz należy do kategorii Martwa natura. Jego wymiary to: 36 cm x 14 cm.
Ta niezwykła kompozycja wyróżnia się swoją autentycznością i niepowtarzalnym stylem. Dzięki zastosowaniu techniki olejnej, artysta osiąga niesamowitą głębię i trójwymiarowość. "Martwa natura z gruszką" emanuje delikatnością i harmonią, przyciągając wzrok swoją wyjątkową kompozycją. To dzieło sztuki jest inspirujące i ma moc, by wzbudzać emocje i podziw niejednego kolekcjonera.
Ten niezwykły obraz pomoże stworzyć wyjątkową atmosferę w Twoim wnętrzu. Jego unikalny styl i subtelne detale nadadzą pomieszczeniu wyrafinowanego charakteru. "Martwa natura z gruszką" jest doskonałym przykładem połączenia tradycyjnej techniki malarstwa i nowoczesnego podejścia do kompozycji.
Dzięki tej niezwykłej pracy sztuki, zyskasz możliwość cieszenia się tchnącą życiem martwą naturą każdego dnia. Obraz ten jest prawdziwym triumfem mistrzostwa artystycznego, który ożywi Twoje wnętrze i dostarczy wiele godzin fascynujących obserwacji.
"Martwa natura z gruszką" to nie tylko arcydzieło, ale również inwestycja na przyszłość. Praca Krzysztofa Rybarczyka to powód do dumy, bowiem artysta jest znany w środowisku artystycznym ze swojego niezwykłego talentu i artystycznej wyobraźni.
Dodaj odrobinę świeżego powiewu do swojego wnętrza dzięki temu zaskakującemu dziełu sztuki. "Martwa natura z gruszką" to prawdziwie unikatowa i odważna kompozycja, która bez wątpienia wzbudzi zainteresowanie i sprawi, że Twoje wnętrze stanie się miejscem pełnym blasku i wyjątkowości.
Inwestuj w artefakty, które posiadają prawdziwą moc i potencjał artystycznego wyrazu. "Martwa natura z gruszką" to dzieło, które zapewni Ci nieskończone źródło inspiracji. Niezwyczajne połączenie techniki olejnej i perfekcyjnej kompozycji sprawiają, że ten obraz jest prawdziwym klejnotem, który trafi w odpowiednie ręce.
Nie przegap tej niezwykłej okazji i dodaj "Martwa natura z gruszką" do swojej kolekcji już teraz. Moc, delikatność i siła tego obrazu z pewnością przyciągną Twoje serce i stworzą niepowtarzalną atmosferę w Twoim wnętrzu. | Krzysztof Rybarczyk | Martwa natura | deska | 36 cm x 14 cm | olej | | | | | | | |
| 35218 | Gennadiy Tishchenko – Still life with grapes | gennadiy-tishchenko-still-life-with-grapes | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-still-life-with-grapes-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-2101.jpg | | Martwa natura z winogronami, autorstwa renomowanego artysty Gennadiy'a Tishchenko z roku 2011, to prawdziwa perełka w kategorii martwej natury. Obraz ten jest wykonany techniką olejną na płótnie, co zapewnia niezwykłą trwałość i głębię kolorów.
Dzięki precyzyjnym szczegółom i mesmeryzującemu ujęciu, "Martwa natura z winogronami" zachwyca koneserów sztuki. To dzieło sztuki o niewielkim rozmiarze - mierzące 23 cm x 25 cm - pozwoli Ci wprowadzić do swojej przestrzeni coś wyjątkowego i unikalnego.
Ten obraz wyróżnia się nie tylko estetyką, ale także przekazuje niewerbalne emocje, które mogą poruszyć głęboko wewnętrzne struny duszy. Każda figura oddaje siłę wyrazu, jaką artysta wprowadził w każdy pociąg pędzla, co sprawia, że obraz ten jest prawdziwym arcydziełem.
"Martwa natura z winogronami" to nie tylko zwykłe malowidło, to prawdziwe dzieło sztuki, które pozwoli Ci wyrazić swoją indywidualność, udekorować swoje wnętrze i czerpać radość zewnętrznego piękna. To inwestycja, która będzie kontynuować swoją wartość wraz z upływem czasu.
Zamów teraz ten niesamowity obraz i dodaj odrobinę wyjątkowości do swojej kolekcji. Bądź śmiały i eksperymentuj, wprowadź do swojego wnętrza odrobinę magii i triumfu. "Martwa natura z winogronami" to prawdziwa perełka, która z pewnością przyciągnie uwagę i podziw gości.
Nie czekaj dłużej. Odkryj niezwykłą moc sztuki i wzbogacenie swojego życia poprzez tę niezwykłą kompozycję. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 23 cm x 25 cm | olej | | | | | | | |
| 35221 | Gennadiy Tishchenko – Still Life with a white ladle | gennadiy-tishchenko-still-life-with-awhite-ladle | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-still-life-with-a-white-ladle-gennadiy-tishchenko-martwa-natura-2102.jpg | 3800 | Martwa natura "Still Life with a white ladle" to arcydzieło renomowanego artysty Gennadiy'a Tishchenko z roku 2008. Ten wyjątkowy obraz przynależy do kategorii martwej natury i jest wykonany za pomocą techniki oleju na płótnie. Jego wymiary to 48 cm x 36 cm.
To niezwykłe dzieło sztuki, które zachwyci każdego miłośnika sztuki. "Still Life with a white ladle" emanuje delikatną elegancją i subtelnością. Dzięki precyzji i umiejętności Gennadiy'a Tishchenko, obraz ten wyróżnia się mimowolną grą światła i cieni, co nadaje mu niepowtarzalny urok.
Kiedy patrzysz na ten obraz, poczujesz się przeniesiony do innego świata, pełnego harmonii i piękna. "Still Life with a white ladle" jest prawdziwym arcydziełem sztuki, które ożywi Twoje wnętrze i sprawi, że Twoje domowe przestrzenie staną się bardziej wyrafinowane.
Ta sztuka to doskonały sposób na podkreślenie Twojego najlepszego gustu i wyczucia stylu. Bez względu na to, czy dekorujesz salon, jadalnię czy biuro, "Still Life with a white ladle" z pewnością przyciągnie uwagę i dodatkowo ożywi przestrzeń.
To wyjątkowe dzieło sztuki to także doskonały prezent dla miłośników sztuki. Jego niepowtarzalność i unikalny styl sprawią, że osoba obdarowana poczuje się doceniona i zainspirowana.
Daj się ponieść emocjom i odkryj magię martwej natury w "Still Life with a white ladle". Ten obraz to prawdziwe mistrzostwo, które z pewnością podniesie doznania artystyczne każdego kolekcjonera.
Niniejsze arcydzieło dostępne jest teraz dla Ciebie. Nie przegap okazji, aby dodać odrobinę powabu i elegancji do swojego wnętrza. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 48 cm x 36 cm | olej | | | | | | | |
| 35224 | Gennadiy Tishchenko – Still life with pomegranates | gennadiy-tishchenko-still-life-with-pomegranates | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2103a.jpg | 4200 | Martwa natura z granatami, namalowana przez renomowanego artystę Gennadiya Tishchenkę w 2008 roku, to prawdziwe arcydzieło sztuki. To obraz znajdujący się w kategorii Martwa natura, wykonany techniką olejno-na- płótno. Wymiary tego dzieła to 52 cm x 70 cm.
Dzięki precyzyjnemu użyciu płótna i technice olejnej, Tishchenko stworzył dynamiczny obraz, który wzbudza emocje i podziw zarówno u doświadczonych kolekcjonerów sztuki, jak i u pasjonatów. Obraz ten jest połączeniem odwagi, niezwykłej techniki i spektakularnego rozmieszczenia elementów, tworząc dostrzegalne wrażenie zwycięstwa i determinacji.
Martwa natura z granatami Gennadiya Tishchenki przyciąga wzrok swoją niezwykłą siłą oddziaływania i bogatą paletą barw. Malując ten obraz, artysta wyraża swoją wizję nieskończonej harmonii, która porusza zarówno duszę, jak i umysł. To arcydzieło z pewnością ożywi każde wnętrze, dodając mu pewnego rodzaju wyrafinowania i finezji.
Portretując wnętrze z pomegranatami, artysta ukazuje ich symbolikę jako poczucie tajemnicy, bogactwa i obfitości życia. Obraz ten to opowieść o mocy natury i niezwykłym pięknie prostych przedmiotów. Bez wątpienia "Martwa natura z granatami" będzie unikalnym dodatkiem do Twojej kolekcji sztuki, wzbogacając Twoje życie o wspaniałe wyobrażenie, które nigdy nie przestanie inspirować i zachwycać. | Gennadiy Tishchenko | Martwa natura | płótno | 52 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 35227 | Małgorzata Greguła – Arbor Vitae | malgorzata-gregula-arbor-vitae | Abstrakcja | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-abstrakcja-malgorzata-gregula-arbor-vitae-2104.jpg | 2300 | Arbor Vitae" to mistrzowskie dzieło sztuki autorstwa renomowanej artystki Małgorzaty Greguły, stworzone w roku 2011. Ta abstrakcyjna kompozycja stanowi prawdziwe połączenie technik: olej na płótnie. Obraz ma wymiary 70 cm x 70 cm.
"Arbor Vitae" to prawdziwa uczta dla miłośników sztuki, którzy cenią sobie oryginalność i wyjątkowość. To niezwykłe dzieło emanuje energią i stale przyciąga wzrok widza. Jego artystyczne wyrafinowanie i niesamowita głębia sprawiają, że trudno oderwać od niego wzrok. Obraz ten z pewnością stworzy niezwykłą atmosferę w Twoim wnętrzu, dodając mu charakteru i klasy.
Dzięki "Arbor Vitae" masz szansę wprowadzić do swojej kolekcji prawdziwy triumf sztuki. Nie tylko ciesz się niesamowitym pięknem tej abstrakcji, ale również otocz się inspirującą aurą, która emanuje z tego dzieła. Niezwykłe połączenie kolorów i form sprawia, że oglądanie tego obrazu staje się prawdziwym rytuałem, kiedy to odkrywasz nowe znaczenia i odczucia.
Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem sztuki czy dopiero rozpoczynasz swoją przygodę, "Arbor Vitae" bez wątpienia stanie się punktem centralnym Twojej kolekcji. Jego odważne wyrazistość i niepowtarzalny styl ożywią Twój wnętrzarski projekt, dodając mu charakteru i wyrafinowania. To dzieło sztuki jest prawdziwym unikatem, który wzbogaci Twoje życie i sprawi, że codzienne otoczenie nabierze nowego blasku.
Nie przegap szansy, aby stać się posiadaczem tego wyjątkowego obrazu. "Arbor Vitae" to nie tylko wyjątkowe dzieło sztuki, ale również połączenie odwagi, pasji i wytrwałości, które można odczuć w każdej jego linii i barwie. Odkryj tę niesamowitą abstrakcję i daj jej szansę, by zdominować Twoje przestrzenie. Wprowadź do swojego życia ponadczasowy urok i zainwestuj w prawdziwy skarb. | Małgorzata Greguła | Abstrakcja | płótno | 70 cm x 70 cm | olej | | | | | | | |
| 35230 | Alexander Dobrodiy – Motyw architektoniczny | alexander-dobrodiy-motyw-architektoniczny | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/2107.jpg | 1800 | Motyw architektoniczny to prawdziwa perełka sztuki, stworzona w 2004 roku przez znanego artystę Alexandra Dobrodiya. Ten wspaniały obraz należy do realizmu magicznego i został wykonany przy użyciu techniki olejnej na płótnie.
Jego rozmiary to 50 cm x 35 cm, co sprawia, że świetnie pasuje do różnego rodzaju wnętrz. Dzięki swojemu niepowtarzalnemu motywowi architektonicznemu, ten obraz jest w stanie wprawić w osłupienie każdego miłośnika sztuki.
Motyw architektoniczny podkreśla zarówno piękno, jak i tajemniczość miejskiej scenerii. Dzięki wielowarstwowemu podejściu, twórca potrafił przenieść widza w niezwykły świat, odkrywając nowe wymiary i perspektywy.
Ten unikalny obraz, dzięki swojemu charakterowi i wyjątkowej metodzie wykonania, jest idealnym uzupełnieniem każdej kolekcji artystycznej. Jego obecność w danym wnętrzu emanuje niezwykłą odwagą i determinacją, dzięki czemu staje się prawdziwym triumfem dla miłośników sztuki.
Motyw architektoniczny to prawdziwa perełka sztuki, która porusza głębokie emocje i wprowadza niezwykłą atmosferę do każdego pomieszczenia. Niezależnie od tego, czy jesteś nowicjuszem czy doświadczonym kolekcjonerem sztuki, ten obraz z pewnością będzie wzbogacającym uzupełnieniem Twojej kolekcji. | Alexander Dobrodiy | Realizm magiczny | płótno | 50 cm x 35 cm | olej | | | | | | | |
| 35233 | Alexander Dobrodiy – Martwa natura z jabłkiem | alexander-dobrodiy-martwa-natura-z-jablkiem | Martwa natura | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztuki-wspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-martwa-natura-z-jablkiem-alexander-dobrodiy-martwa-natura-2112jug.jpg | 1600 | Martwa natura z jabłkiem to niepowtarzalne arcydzieło sztuki stworzone przez renomowanego artystę Alexandra Dobrodiya w 2014 roku. Ten wyjątkowy obraz z kategorii Martwa natura został wykonany techniką olejną na płótnie. Z pewnością zachwyci on każdego pasjonata sztuki dzięki swojej niezwykłej koncepcji i mistrzowskiej realizacji.
Martwa natura z jabłkiem emanuje pewnym darem i niezwykłą siłą wizualną. Przez subtelne grafitowe i czarne tony, artysta kreuje atmosferę tajemnicy i głębi, która przenika cały obraz. Niezwykłe zróżnicowanie kolorów nadaje dziełu wyjątkowego charakteru, dodając mu niepowtarzalnej magii i uroku. To prawdziwe arcydzieło sztuki, które wzbudza głębokie emocje i przywodzi na myśl refleksje nad przemijaniem, a zarazem piękno natury.
Martwa natura z jabłkiem jest nie tylko niesamowitą dekoracją, ale także precyzyjnie wykonanym portretem natury. Niezależnie od tego, czy masz wspaniałe wnętrze, które chcesz udekorować, czy jesteś kolekcjonerem sztuki szukającym unikalnego dzieła, to arcydzieło z pewnością doda wyjątkowego uroku Twojemu otoczeniu.
Dzięki swoim niewątpliwym walorom artystycznym, Martwa natura z jabłkiem stanie się częścią Twojej kolekcji i będzie cieszyć Twoje oczy przez wiele lat. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem, czy tylko zaczynasz swoją przygodę z sztuką, nie może Cię ominąć to znaczące dzieło Alexandra Dobrodiya.
Zamów Martwą naturę z jabłkiem już dziś i ciesz się za każdym razem, gdy spojrzysz na to wyjątkowe arcydzieło. To inwestycja w wyjątkową sztukę, która dodaje niepowtarzalnego charakteru Twojemu otoczeniu i uwodzi swoją niezwykłą formą. Niezależnie od tego, czy szukasz wyjątkowego prezentu, czy chcesz wzbogacić swoją przestrzeń, ten niezwykły obraz na pewno spełni Twoje najwyższe oczekiwania. | Alexander Dobrodiy | Martwa natura | płótno | 35 cm x 25 cm | olej | | | | | | | |
| 35236 | Alexander Dobrodiy – Mgła o poranku | alexander-dobrodiy-mgla-o-poranku | Realizm magiczny | https://foksal17.pl/wp-content/uploads/2024/01/galeria-sztukiwspolczesnej-warszawa-obrazy-malarstwo-mgla-o-poranku-alexander-dobrodiy-realizm-magiczny-2121.j |
